時(shí)曉蕾 江山

摘要：油畫(huà)作為中西方藝術(shù)形式中共通的繪畫(huà)語(yǔ)言，以獨(dú)特的魅力凸顯于繪畫(huà)藝術(shù)的創(chuàng)作中。本文通過(guò)對(duì)中西方油畫(huà)發(fā)展脈絡(luò)的認(rèn)識(shí)，從中西方油畫(huà)的共性和個(gè)性兩大方面了解中西方油畫(huà)。

關(guān)鍵詞：中西方油畫(huà)；繪畫(huà)；藝術(shù)油畫(huà)作為中西方藝術(shù)形式中共通的繪畫(huà)語(yǔ)言，以獨(dú)特的魅力凸顯于繪畫(huà)藝術(shù)的創(chuàng)作中。西方油畫(huà)經(jīng)歷了一個(gè)從自然原生到客觀科學(xué)，再到主觀自由的蛻變過(guò)程。中國(guó)的油畫(huà)自舶來(lái)到融入，再發(fā)展到今天的成熟壯大，是油畫(huà)家在傳統(tǒng)文化中獲取新的創(chuàng)造元素的同時(shí)對(duì)西方油畫(huà)藝術(shù)在揚(yáng)棄中進(jìn)行內(nèi)核轉(zhuǎn)換的結(jié)果。

1中西方油畫(huà)的發(fā)展脈絡(luò)

1.1對(duì)西方油畫(huà)發(fā)展的概括

在歐洲中世紀(jì)古典繪畫(huà)中，以體現(xiàn)理想美和宗教精神的宗教繪畫(huà)為主導(dǎo)。由于歐洲文化藝術(shù)傳承于宗教，因此那個(gè)時(shí)期的油畫(huà)風(fēng)格形式及其所表現(xiàn)的內(nèi)容是統(tǒng)一的。14～16世紀(jì)歐洲文藝復(fù)興時(shí)間，以達(dá)·芬奇、米開(kāi)朗基羅、拉斐爾為美術(shù)的主要代表人物。在這一時(shí)期，主要是運(yùn)用古典油畫(huà)技法，使人文主義思想彰顯的淋漓盡致，創(chuàng)造了一種最符合現(xiàn)實(shí)人性的嶄新藝術(shù)形式。倫勃朗和委拉斯凱茲是17世紀(jì)荷蘭和比利時(shí)的代表人物。他們采用透明畫(huà)法，畫(huà)面技法考究、色彩渾厚、鮮亮而又不失含蓄，二者的作品標(biāo)志著歐洲油畫(huà)技法逐漸趨于成熟。19世紀(jì)印象派畫(huà)家主要以馬奈、莫奈、雷諾阿、德加、畢沙羅、西斯萊等為代表，他們的出現(xiàn)成為西方油畫(huà)史的重要轉(zhuǎn)折點(diǎn)。此畫(huà)派強(qiáng)調(diào)在繪畫(huà)中表現(xiàn)光的運(yùn)用效果，反對(duì)古典學(xué)院派以藝術(shù)觀念和法則為主的觀念。

1.2中國(guó)油畫(huà)發(fā)展歷程

19世紀(jì)70、80年代傳統(tǒng)寫(xiě)實(shí)畫(huà)法在繪畫(huà)中占據(jù)主導(dǎo)地位。二十世紀(jì)中葉二次大戰(zhàn)以后，傳統(tǒng)教學(xué)的主導(dǎo)地位逐漸削弱。五四新文化運(yùn)動(dòng)以后是對(duì)西方油畫(huà)的直接引進(jìn)階段，以徐悲鴻、李鐵夫、林風(fēng)眠董希文等為主要代表。當(dāng)時(shí)的中國(guó)畫(huà)壇風(fēng)格主要分為寫(xiě)實(shí)加寫(xiě)意，或者野獸派這兩種。僅僅少數(shù)作品會(huì)出現(xiàn)平面畫(huà)的風(fēng)格。繪畫(huà)基礎(chǔ)問(wèn)題是20世紀(jì)50、60年代至文革結(jié)束前這30年間，繪畫(huà)工作者最為關(guān)心的問(wèn)題。1950年建設(shè)中央美院至1953年創(chuàng)辦繪畫(huà)系，其主要課程以素描和水彩、創(chuàng)作課程以年畫(huà)和連環(huán)畫(huà)為主，然而其油畫(huà)專業(yè)并未涉及。直到1957年，根據(jù)中蘇文化協(xié)定，在文化部委托之下，中央美院承辦了“馬克西莫夫油畫(huà)訓(xùn)練班”。屆時(shí)，油畫(huà)課程才真正走進(jìn)中國(guó)美術(shù)類(lèi)學(xué)院的課堂。改革開(kāi)放以后，中國(guó)油畫(huà)得到了快速發(fā)展。自從1979年的美國(guó)波斯頓美術(shù)館畫(huà)展開(kāi)展以來(lái)，盧浮宮的油畫(huà)展覽紛紛涌入中國(guó)。從此中國(guó)美術(shù)工作者才真正與來(lái)自油畫(huà)發(fā)源地的、西歐的油畫(huà)作品謀面；同時(shí)中國(guó)的藝術(shù)家在改革開(kāi)放的潮流中，才有機(jī)會(huì)到歐洲進(jìn)行考察學(xué)習(xí)。

2中西方油畫(huà)的個(gè)性

西方的古典油畫(huà)以模仿自然、追求寫(xiě)實(shí)為目的。畫(huà)面色彩是對(duì)物象固有色進(jìn)行立體化的刻意追求。物理學(xué)家牛頓、托馬斯·揚(yáng)相繼從科學(xué)與生理、心理的角度，對(duì)七色可見(jiàn)光及對(duì)人的感知現(xiàn)象進(jìn)行了研究，使得19世紀(jì)西方油畫(huà)色彩發(fā)生了根本性的變革。印象派使得色彩的個(gè)體化、精確化、自由化、科學(xué)化程度更高。中國(guó)傳統(tǒng)思想的精神內(nèi)核是：追求各事物的內(nèi)在聯(lián)系，舍棄對(duì)器形的客觀形式，追求事物的本質(zhì)規(guī)律，即形而上之道。從呈現(xiàn)在民族色彩之上的陶瓷飾紋、建筑彩繪、敦煌壁畫(huà)、水墨國(guó)畫(huà)等均可看出中國(guó)色彩善于運(yùn)用傳統(tǒng)文化這一特色。如彩陶上簡(jiǎn)樸、明快的幾何色彩圖案的審美意識(shí)。封建時(shí)期，五色象征五個(gè)方位，象征中國(guó)封建王朝一統(tǒng)天下的中央黃色；呈現(xiàn)繁榮昌盛、民族文化大融合景象的盛唐絢爛華麗的色彩等等?？梢?jiàn)，顏色的運(yùn)用充滿了哲學(xué)智慧的意韻，體現(xiàn)著人們的文化形態(tài)，甚至與人性的生命信仰息息相關(guān)。在中國(guó)畫(huà)家的色彩觀中，畫(huà)中色彩是畫(huà)家對(duì)大自然的觀察體驗(yàn)而儲(chǔ)存起來(lái)的信息，然后經(jīng)過(guò)重新組合加工而成的一種意象性的表現(xiàn)形式。中西方在色彩的意象化造型及運(yùn)用上有著不同的發(fā)展歷程。中國(guó)畫(huà)從重彩、淡彩，發(fā)展到最后的水墨，色彩的使用上呈現(xiàn)為從絢麗到“墨分五彩”（焦、濃、重、淡、清）、“墨分六彩”（黑白、干濕、濃淡）的清淡歷程。西方的油畫(huà)則恰恰相反，它是由“素描第一”發(fā)展到“色彩第一”。從本質(zhì)上來(lái)講，中國(guó)畫(huà)的用色意味著畫(huà)家主觀情感的變法，而非對(duì)客觀對(duì)象的實(shí)質(zhì)表現(xiàn)。這種色彩觀不容易受困于自然界色彩，則更加專注于對(duì)筆墨情韻的營(yíng)造及對(duì)象精神氣質(zhì)的捕捉，這恰恰成就了一個(gè)清淡幽雅的藝術(shù)境界。西方藝術(shù)更多的是側(cè)重于客觀，而東方多側(cè)重于主觀，東方將主客觀物化為一，當(dāng)作最高境界。而西方多以人為本為最高境界，西畫(huà)的透視，都以科學(xué)為依據(jù)。西方的科學(xué)化和東方的人文化在繪畫(huà)上反映出的差異是非常明顯的。中國(guó)人崇尚技藝，在技藝中主要以完美的精神境界為主。而中國(guó)美學(xué)、哲學(xué)、民俗等多方面的文化精神通過(guò)畫(huà)家滲入作品中。這不僅需要畫(huà)家對(duì)中國(guó)文化進(jìn)行全面的理解，還要對(duì)油畫(huà)從材料、技法語(yǔ)言到內(nèi)在意識(shí)都有所把握。

3中西方油畫(huà)的共性

中西方藝術(shù)在很多方面是有共通之處的。作為舶來(lái)品，中國(guó)油畫(huà)在物質(zhì)層面上借鑒了西方油畫(huà)的科學(xué)色彩觀和色彩語(yǔ)言的物質(zhì)構(gòu)架。古老而傳統(tǒng)的中國(guó)文化在獲得一種現(xiàn)代新質(zhì)的同時(shí)，使年輕的中國(guó)油畫(huà)包容了一種博大深邃的審美意境。在此審美發(fā)展過(guò)程中，藝術(shù)家從中國(guó)藝術(shù)的需要出發(fā)，將寫(xiě)意色彩文化觀念的民族情結(jié)、傳統(tǒng)文化精神巧妙深入地融入在油畫(huà)中，并以此作為藝術(shù)創(chuàng)造的“內(nèi)核”，使其與中國(guó)大眾的審美期待和藝術(shù)視野產(chǎn)生了更高層面上的共鳴，創(chuàng)造出獨(dú)具魅力的中國(guó)“寫(xiě)意油畫(huà)”，超越了民族和國(guó)界的油畫(huà)，煥發(fā)出涅槃重生的藝術(shù)生命力，并在多元化的狀態(tài)中表現(xiàn)出中西融合新的因素。也正是基于此，一部分畫(huà)家已經(jīng)比較成功地把中國(guó)山水畫(huà)的觀念和西方油畫(huà)相結(jié)合，創(chuàng)作出具有傳統(tǒng)韻味的風(fēng)景油畫(huà)，那就是意象風(fēng)景油畫(huà)。當(dāng)印象主義將“再現(xiàn)客觀色彩”寫(xiě)實(shí)主義繪畫(huà)語(yǔ)言延伸發(fā)展到窮盡時(shí)，西方哲人思維的轉(zhuǎn)變及東方文明的啟示，使西方油畫(huà)走向“色彩表現(xiàn)性”風(fēng)格。這種色彩注重精神的“表現(xiàn)性”，和中國(guó)繪畫(huà)具有了觀念上的“同構(gòu)性”。西方油畫(huà)從東方文化中提取自身所需要的東西，經(jīng)過(guò)理解與消化，將東方繪畫(huà)的審美意象和文化價(jià)值取向融入自己的油畫(huà)中，使西方油畫(huà)在色彩審美方面從以往模仿自然、應(yīng)用科學(xué)的再現(xiàn)性審美觀華麗轉(zhuǎn)身到重視色彩的情感、精神和豐富的表現(xiàn)性審美觀。

4結(jié)束語(yǔ)

油畫(huà)成為中西方油畫(huà)文化發(fā)展的契合點(diǎn)，并且成為中西藝術(shù)各自不斷創(chuàng)造與超越的動(dòng)力之源。在西方強(qiáng)勢(shì)文化漸次式微、中國(guó)“和諧”文化初領(lǐng)風(fēng)騷的今日，中國(guó)藝術(shù)家應(yīng)出于建造民族先進(jìn)文化的自覺(jué)，既要在從傳統(tǒng)文化中獲取新的創(chuàng)造元素，又要通過(guò)吸取西方現(xiàn)代藝術(shù)中的色彩，增強(qiáng)中國(guó)油畫(huà)表達(dá)的感染力與現(xiàn)代意味，并對(duì)西方油畫(huà)藝術(shù)在揚(yáng)棄中進(jìn)行內(nèi)核的轉(zhuǎn)換。使“傳統(tǒng)”與“舶來(lái)品”的“基因”復(fù)活在中國(guó)當(dāng)代油畫(huà)藝術(shù)的軀體上，讓中國(guó)油畫(huà)獲得具有時(shí)代特色的創(chuàng)造感悟，并在不斷超越中走向世界。參考文獻(xiàn)：

[1] 馬全社.破繭成蝶與涅槃重生之美——淺議中西方油畫(huà)色彩審美的互相借鑒與融入[J].美術(shù)學(xué)刊，2012.

[2] 范夢(mèng).世界美術(shù)通史[M].北京.中國(guó)青年出版社，2001.

[3] 劉少牛.中國(guó)油畫(huà)圖式研究[M].合肥工業(yè)大學(xué)出版社，2009.