馬蕓璐

摘要：本文意在從敘事內(nèi)容上來分析大衛(wèi)·芬奇的電影風(fēng)格。大衛(wèi)·芬奇的作品繼承了黑色電影的許多風(fēng)格，但又不是完全正統(tǒng)老式的黑色風(fēng)格。他的作品往往帶有一種極強(qiáng)的無政府主義色彩。從敘事內(nèi)容上看，大衛(wèi)·芬奇由暴力和犯罪逐漸轉(zhuǎn)向溫馨、和諧，態(tài)度也逐漸溫和。本文將以大衛(wèi)·芬奇的早起作品《七宗罪》《搏擊俱樂部》以及近期的《龍紋身的女孩》為例，分析其電影的黑色風(fēng)格與無政府主義。

關(guān)鍵詞：大衛(wèi)·芬奇；黑色風(fēng)格；電影敘事大衛(wèi)·芬奇被譽(yù)為“電影鬼才”，這名出身特效領(lǐng)域、以拍攝音樂錄影帶和廣告片起家的導(dǎo)演，從1991年的《異形三》到2011年的《龍紋身的女孩》，這位40歲的導(dǎo)演至今完整的電影作品僅有10部，卻受到了異常多的關(guān)注與頗為兩極化的評價(jià)，國內(nèi)外都不乏對其作品風(fēng)格研究的學(xué)者：James Swallow已經(jīng)在2003年專門為他寫了一部著作《Dark Eye：The Films of David Fincher》，對大衛(wèi)·芬奇的創(chuàng)作過程有了一定介紹；另外Waxman與Sharon在2006年合著的《Rebels on the Backlot》也有專門對他的介紹，將他列為美國電影革新之路上走在最前線的6位導(dǎo)演之一。國內(nèi)更是有許多電影研究者與愛好者對其進(jìn)行了大量的分析與評論。本文僅就其電影作品的敘事內(nèi)容與典型敘事手法加以淺析。

說起大衛(wèi)·芬奇，就不得不提起黑色電影。在他的電影中，“黑色”已經(jīng)不止局限于故事內(nèi)容的暴力陰暗和主要人物的矛盾敏感，“黑色”二字彌漫于電影的方方面面中，哪怕是陽光明媚的場景，也處處透漏出陰暗晦澀的色調(diào)。黑色電影到底是什么？其實(shí)學(xué)術(shù)界至今并無定論，相反對于這個(gè)電影流派，不少電影學(xué)者是持反對態(tài)度的。黑色電影最初由法國影評家尼諾·法蘭克1946年提出。他從黑色小說一詞得到靈感，主要指稱在戰(zhàn)爭年代拍攝的，1945年后很快連續(xù)在國外上映的一批美國影片。多數(shù)學(xué)者認(rèn)為，黑色電影語氣說是一種影片類型，不如說是種風(fēng)格上和敘述上的傾向。早期的黑色電影多數(shù)以老式偵探片為主，“主要指好萊塢在四十年代和五十年代初期拍攝的以城市中的昏暗街巷為背景、反映犯罪和墮落的世界的影片?！盵1]鄭樹森認(rèn)為黑色電影就內(nèi)容來說主要有兩方面：“其一是電影題材大多來自社會黑暗面；其二是電影的整體觀點(diǎn)較為灰暗，主角對人生持悲觀態(tài)度”。[2]雖然說法紛繁多樣，但總體說來，黑色電影所講述的故事內(nèi)容一定是與社會陰暗面緊密相連的，多以犯罪、暴力、殺戮為主。在黑色電影中，影片的主人公往往是悲觀、敏感、神經(jīng)質(zhì)的，他們或許有要與世間罪惡抗衡的意愿，卻往往迫于邪惡力量的強(qiáng)大（這種邪惡力量多來自社會與政府）而無可奈何，看罷使人產(chǎn)生悲觀消極的情緒。

在黑色電影中，對反面力量的夸大與崇拜從不嫌過分渲染?！镀咦谧铩防锎碚x與政府的警察二人組，一個(gè)被加以憤怒的罪名，失去了愛妻，另一個(gè)則從開始就表現(xiàn)出了對兇手的同情與退讓，兇手不但不對自己的死亡感到畏懼，反而一心想以自己的死亡來摧毀主角?？梢哉f，影片表達(dá)出的是一種純粹的以暴制暴的世界觀，在《搏擊俱樂部》中，這種對暴力的崇拜與夸大更是到了極致。在生活重壓下的人們因?yàn)槿瓝艟奂揭黄?，神?jīng)質(zhì)地迷戀被揍得鼻青臉腫的感覺，發(fā)展到最后，小群體間相互的暴力活動已經(jīng)無法滿足他們了，唯有將暴力的觸手伸向社會才能滿足他們躁動不安的心?！洱埣y身的女孩》里，再優(yōu)渥的物質(zhì)條件都無法拯救富商一家，除了找來男主角的白發(fā)老人，整個(gè)家族無人正常，兇手自小受到生父虐待性侵，便把黑手伸向親妹妹，親手殺死了可憐女孩之后便迷戀上了殺人的感覺，沉浸在性虐殘害女性中不可自拔。這些人物的黑暗面令人不寒而栗，卻也讓人在看罷感到一絲可憐。

大衛(wèi)·芬奇電影多反映社會黑暗面，電影中的人對世界悲觀甚至絕望，電影中情節(jié)也多有陰謀，殺戮等，因此從內(nèi)容方面來說，大衛(wèi)·芬奇的電影有黑色電影的特征。大衛(wèi)·芬奇的影片雖然在題材上繼承了黑色電影一貫陰暗、絕望的特色，但是卻又在此上做出了改變和新的發(fā)展。傳統(tǒng)意義上的黑色電影中，主角是絕望悲觀的，對現(xiàn)實(shí)無力反抗，在大衛(wèi)·芬奇的電影中，角色依舊是悲觀、憤怒的，但是這些角色卻并沒有就此罷手，而是從中找出了自己與現(xiàn)實(shí)對抗的方法。《七宗罪》中的兇手John Doe對現(xiàn)實(shí)社會不滿，便通過布道殺人的方式來實(shí)現(xiàn)自己對這個(gè)世界的清洗，《搏擊俱樂部》中，Jack對工作與上司的壓迫不滿，便自我分裂出另一個(gè)人格Tyler出來，組建自己的小群體，以暴力向社會發(fā)泄著自己的憤怒與絕望，《龍紋身的女孩》中，女主角Lisbeth慘遭看護(hù)人強(qiáng)奸毒打，將強(qiáng)奸過程錄下來作為證據(jù)威脅有一定社會地位的看護(hù)人，并且進(jìn)行了相當(dāng)殘忍的報(bào)復(fù)。這些角色雖然依然逃脫不掉被壓抑、被迫害的命運(yùn)，卻并不甘愿就此認(rèn)輸，而是奮起反抗。這些在早期的黑色電影中是數(shù)見可鮮的。

大衛(wèi)·芬奇在他的電影中用黑色筑成了一種對現(xiàn)實(shí)反抗的情緒，而這種情緒正是通過其電影中人物的罪惡行為表現(xiàn)出來，近似于一種情緒的發(fā)泄。我們正常人也有消極的時(shí)候，在我們感到壓抑或受到傷害的時(shí)候，我們也會選擇自己的手段去發(fā)泄情緒，大衛(wèi)·芬奇利用觀眾的這一同理心，使得他影片中被夸大的暴力犯罪行為顯得似乎可以理解，甚至可以被原諒。從敘事內(nèi)容上來看，大衛(wèi)·芬奇將早期黑色電影純粹的反映社會陰暗面的暴力犯罪進(jìn)步為他自己作品中尋求觀眾認(rèn)同、同情與深思的“情緒發(fā)泄”，不得不說是對黑色風(fēng)格電影的一大發(fā)展。“可以說，大衛(wèi)·芬奇的電影不是在表現(xiàn)黑暗的世界，而是通過劇中人物發(fā)泄對世界的不滿給予其思考的能力。這里的熱鬧和聲勢正是他電影中所包含的那種發(fā)泄式的黑色內(nèi)容，當(dāng)然更重要的還是他的電影中不缺乏思考，一種在黑暗中進(jìn)行思考。”[3]

在大衛(wèi)·芬奇的電影中，一個(gè)角色可以同時(shí)具有壓抑與縱欲、善良與邪惡，或許這正是大衛(wèi)·芬奇對人本質(zhì)的一種思考：人本身就是善惡的共同體，只是觀察角度的不同，某一方面顯示得更多一點(diǎn)，而在變換一下角度另一方面又會顯現(xiàn)的更多，而在大衛(wèi)·芬奇的影片中正是通過多角度的反映，從而使得人這種善惡難辨的生物得以體現(xiàn)出來。在這樣的角色演繹下，影片的黑色風(fēng)格變得更加明顯。

作為一位拋棄傳統(tǒng)電影語言、特立獨(dú)行的“鬼才”導(dǎo)演，大衛(wèi)·芬奇的作品具有濃重的個(gè)人色彩，他的影片本身和他本人一樣都被黑色所籠罩。他的電影由于題材所限，既無法獲得極高的票房收入，也無緣問鼎學(xué)院獎(jiǎng)項(xiàng)，但他依然憑借自己獨(dú)有的黑色風(fēng)格虜獲了大批cult電影愛好者的心。他曾經(jīng)說過：“我想把人用你未必愿意的方式卷入到我的電影中去。我想嘲弄人們在電影院燈光變暗而20世紀(jì)福克斯的標(biāo)志出現(xiàn)時(shí)心中帶有的期望。觀眾們總在期望什么——我的興趣就是對它進(jìn)行嘲弄。這才是我真正的興趣所在。”特有的敘事內(nèi)容是他作品能形成獨(dú)有的黑色風(fēng)格的重點(diǎn)所在，而對無政府主義的表現(xiàn)則幫助作品的敘事內(nèi)容更賦有深度。他像是在黑暗中靜默起舞的舞者，在重重暗影中時(shí)隱時(shí)現(xiàn)，讓人捉摸不透。參考文獻(xiàn)：

[1] 許南明.電影藝術(shù)詞典[M].中國電影出版社，1986：127.

[2] 鄭樹森.電影類型與類型電影[M].江蘇教育出版社，2006：75.

[3] 趙世佳.敘事與修辭——大衛(wèi)·芬奇電影研究[D].學(xué)位論文，2011.