徐鶴芳

摘要：揚琴是中國具有鮮明的民族性和廣泛的世界性的樂器，與十六世紀傳入我國，作為一重文化現(xiàn)象的揚琴藝術，它既是各國傳統(tǒng)文明的歷史“積淀”；也是深植于民族文化土壤中發(fā)展起來的活“機體”；在經(jīng)過幾百年的演變中，揚琴的形制不斷完善和作曲技術一直在提高，現(xiàn)已形成了千姿百態(tài)，豐富多彩的揚琴音樂，并具有鮮明的中國特色。

關鍵詞：揚琴；歷史

中國源遠流長的藝術歷史長河中，民族樂器在經(jīng)過無數(shù)次歲月洗禮和藝術家的艱辛努力中發(fā)展成了今天相對成熟的藝術產(chǎn)物。在眾多民族樂器逐漸完善的過程中，揚琴也有其自己的發(fā)展歷史，從今天揚琴的發(fā)展來看，我們不難看出揚琴從形制的完善、演奏方式的多樣，藝術形式的成熟以及流派的風格特色等方面都有了很大的進步。所有的這一切都離不開社會發(fā)展的方向和藝術家們的努力。

世界揚琴的傳布和分支，可分為三大體系：即歐洲揚琴體系、西亞——南亞揚琴體系、中國揚琴體系。中國揚琴體系包括中國、朝鮮、日本、蒙古、泰國、新加坡、菲律賓等東南亞地區(qū)的國家。中國揚琴的始祖，起源于中東、波斯地區(qū)、經(jīng)歐洲傳入我國。中國揚琴最早通稱為洋琴，后又稱銅絲琴、蝴蝶琴、揚琴等，這些名稱與揚琴的演化變革有著密切的關系。

一、早期傳統(tǒng)揚琴和發(fā)展

揚琴自傳人我國長期在民間普遍，其表演形式僅僅是為歌唱伴奏。喜名盛昭所著《沖繩與中國技能》、所記載的瑤琴圖是迄今發(fā)現(xiàn)的我國揚琴最早的演奏圖。還有《竹枝詞》、李聲振的《百戲竹枝詞》、李斗的《揚州畫舫錄》中對揚琴均由相關的記載。這下記載說明明末清初時，藝妓多攜帶揚琴，喜慶堂會應召度曲，自彈自唱。

清代，鴉片戰(zhàn)爭后，由于沿海城市的畸形發(fā)展，很多藝人紛紛走入城市，說唱音樂和地方戲曲的興起，是傳統(tǒng)揚琴的表演藝術有力進一步的發(fā)展，并成為主要的伴奏樂器，其表演形式有分為廣東音樂弦樂合奏形式、江南絲竹、潮州弦詩、山東琴書等民間合奏形式的主要樂器之一。

二、傳統(tǒng)揚琴藝術流派的形成

本世紀20年代至40年代，始開揚琴表演藝術的先河，并逐漸形成具有地方音韻的演奏風格特點和以獨特演奏技巧為特征的揚琴表演藝術的傳統(tǒng)流派。其中發(fā)展水平較高的流派有東北揚琴、廣東音樂揚琴、四川揚琴、江南絲竹揚琴等。

1.廣東揚琴流派

揚琴自傳人廣東沿海后首先在廣東得到發(fā)展。代表人物嚴老烈、丘鶴。

嚴老烈（1850～1930）廣東揚琴最早的演奏家、作曲家和開拓者。他的代表作《旱天雷》《倒垂簾》《連環(huán)扣》等十余首迄今仍是廣東揚琴的優(yōu)秀曲目。

丘鶴（1880～1942）廣東揚琴最的演奏家、作曲家和理論家。編著的《琴學新編》是廣東揚琴最早出版的理論書籍。書中總結了“竹法十度”“竹度規(guī)律”。

廣東傳統(tǒng)揚琴擅長運用加花、襯音、坐音、頓音等技巧，具有明快、活潑、爽朗的演奏風格。

2.東北揚琴流派

東北揚琴流派和東北皮影戲音樂有些親緣關系，但它沒有明確的樂種和曲種的影響，而是由揚琴藝人和文士音樂家與民間音樂廣泛結合。并在長期的藝術實踐中創(chuàng)立起來的。代表人物有趙殿學。

趙殿學（？～1963）東北揚琴的奠基者。家傳皮影戲揚琴演習，還會演奏古箏、笛子等樂器。閑暇時間的自娛獻藝和手工制作揚琴使他頗有名聲。他將歌曲《蘇武牧羊》改編成揚琴獨奏曲，并自創(chuàng)了揚琴的演奏技巧顫竹、滑竹、揉弦。委婉的描述了蘇武的遭遇，歌頌了蘇武熱愛祖國，堅貞不屈的崇高的民族氣節(jié)，后由其學生與1945年整理成八段，迄今仍是東北揚琴的優(yōu)秀經(jīng)典曲目。

東北揚琴派獨特的顫竹、滑竹、揉弦等技巧。使演奏風格以深沉、委婉、細膩、韻味濃郁的特點而著稱。

3.江南絲竹揚琴

江南絲竹的發(fā)展主要和江南絲竹這一樂鐘密切相關，代表人物任悔初等。

任悔初（1887～1952）江南絲竹開拓者。1917年創(chuàng)辦了絲竹團體“清平集”。他的絲竹揚琴演奏技藝精湛，是最早吧江南絲竹的合奏曲改編為揚琴獨奏曲的人。

江南絲竹揚琴技法和廣東揚琴的技法相同，演奏風格突出輕巧、雅致的特點。

4.四川揚琴

四川揚琴是在四川琴書總發(fā)展起來的，四川揚琴的優(yōu)秀傳統(tǒng)曲目《將軍令》，接觸的代表人物李德才。

李德才（1903～1982）出身揚琴世家，藝術造詣很高，表現(xiàn)出粗獷豪放的風格特色。首先將《將軍令》作為獨奏曲發(fā)行。

四川揚琴的琴竹硬而短，琴體狹而長。演奏技巧有咕嚕音、浪竹、壓竹音等因而具有剛勁豪放、濃烈粗獷的風格特點。

三、當代揚琴的發(fā)展

中華人民共和國成立以來，作為揚琴歷史中的40年，當代揚琴藝術不論在教學研究、演奏技巧、音樂創(chuàng)作、樂器改革等方面都進入到一個嶄新的發(fā)展時期。揚琴教學研究方面，全國音樂藝術院校及附屬音樂學校先后開設了揚琴專業(yè)，標志著揚琴教學轉入到正規(guī)化和專業(yè)化。通過教學，積累了經(jīng)驗，制定了系統(tǒng)的教材，培養(yǎng)了一大批專業(yè)人才。1981年幾個音樂學院還舉辦了揚琴交流會，對我國揚琴教小學研究和教材起了有力的推動作用。音樂創(chuàng)作方面，繼承了傳統(tǒng)和借鑒西洋的技法相結合，形成了新的創(chuàng)作風格，出現(xiàn)了很多新作品，這些作品不論在題材、表現(xiàn)形式、演奏技巧和風格特點等各方面，都在向著多元化發(fā)展?？蒲泻透母锓矫妫霈F(xiàn)了不同型號的揚琴，這些改革在音域、音量、音色、轉調、琴體結構等方面偶有顯著的改進和提高，能應付多種的演奏形式，也極大豐富了揚琴的表現(xiàn)力。

在揚琴傳入我國400年的歷史中，經(jīng)歷藝人演奏家的不斷積累、總結和創(chuàng)新。使揚琴從形制到演奏技巧，從曲目積累到音樂創(chuàng)作風格、從口傳心授到音樂學府，都以形成了獨樹一幟的中國揚琴體系。