杭春暉，1976年出生，安徽當涂人，新水墨新銳畫家。2005年畢業(yè)于中央美術學院，獲碩士學位，師從譚平先生；2011年，畢業(yè)于中國藝術研究院，獲博士學位，師從田黎明先生。著有《中國新銳藝術家》、《新工筆文獻叢書》等，作品被廣東美術館、成都現(xiàn)代藝術館、嘉德在線等機構及私人收藏。

環(huán)鐵藝術城的冬夜，冷清漆黑，遠離喧囂。這大概是個做藝術的清凈去處。

在杭春暉的畫室里，陳列著一幅他去年剛剛完成的新作《蝴蝶識別手冊》。繪畫和蝴蝶標本，這兩種原本不相干的事物相逢了。蝴蝶和太湖石原本都是水墨畫里極其常見的元素，但在他的畫里，太湖石像輕柔的云一樣，五只振翅欲飛的蝴蝶標本“立”在畫面上。他解釋，引首寫的“蝴蝶識別手冊”消解了引首原所應有的文學性，畫心本身是就種混搭，題跋區(qū)的百科全書式寫作則消解了題跋原所應有的詩情傳承，東方的感性文化與西方的邏輯文化在這里共生?？吹剿漠?，新水墨模糊的概念似乎有了注腳。

說起新水墨畫，杭春暉不護短，用他的話來說，“它就像嬰孩初啼，湊合著起了個名兒，將來成龍成蟲，還未可知?！辈稍L杭春暉，會有一種歷史的縱深感，仿佛站在歷史的長河邊，能看得見眼前的波濤，也讓人看見遠處的灘涂。

一個不講究的名字

藝術品鑒：新水墨的概念比較模糊，您怎么解讀新水墨這個詞？

杭春暉：一般說到新和舊，就會涉及時間概念，但若從時間來講，很難說清今天的新水墨畫，我們更多應該考量一種出發(fā)點。中西繪畫融合，是20世紀重要的課題。林風眠是真正從現(xiàn)代形態(tài)對中國水墨畫進行革新的旗手。從這個角度來說，那個時候已經(jīng)有新水墨的意識。

整個20世紀，人類文明告別古典時期，產(chǎn)生很多新的哲學思考與文化流變。所謂新水墨畫，其實是向建立在農(nóng)耕文明基礎上的古典主義告別。

近兩年，人們比較頻繁地提出新水墨，但這是一種更寬泛的界定。這幾年為了區(qū)別新文人畫，暫且用一個時間的概念來理解它，因為它正在發(fā)生，無法用一種很強的話語權去定義它，因為不識廬山真面目，只緣身在此山中。美術史不可能對正在發(fā)生的歷史進行評判，用參與的心態(tài)親歷它，比試圖對它定義、評判更有價值。

新水墨不是流派，只能是一種現(xiàn)狀，一種混亂的現(xiàn)當代的環(huán)境下，暫時的、相對可以概括的詞，僅僅起了個名稱。就好比生了一個孩子，隨意也好，精心也好，起了個名字。一開始，這個名字是沒有意義的；若干年后，這個孩子長成什么樣子，才賦予了這個名字內涵。

不能說，生了一個孩子，起了一個名字，這名字就是他的意義。

藝術品鑒：您看好新水墨的前景嗎？它的出現(xiàn)有何意義？

杭春暉：經(jīng)過長期的發(fā)展演變，近幾年，新水墨橫空出世了，就像嬰孩初啼，但將來成龍成蟲，現(xiàn)在評判還為之過早。

在新水墨剛起步之初，確定它的內涵和外延其實是無用的，直到它成為產(chǎn)生價值的個體。幾十年后，現(xiàn)在這批畫家的藝術行為產(chǎn)生了什么樣的結果，新水墨才能被固定。如果說在一個時間段內，我們沒有做出什么成就，那么新水墨這個名字就會被消解掉。就像歷史上有很多重名，只有部分塑造了偉業(yè)的人才能留名青史。

從徐蔣體系到建國后政治色彩水墨，再到改革開放后的新水墨，歷史的流變還在進程中。與其評判歷史，不如積極參與。藝術創(chuàng)作是無數(shù)藝術家在黑暗中，進行個體的探索，每個人在按自身的線索、邏輯做藝術，但無需費神為歷史做定義，最終，歷史在無數(shù)個藝術家的感性的摸索中做出一個邏輯選擇。

每個人都好比一塊磚，至于這塊磚最后是被歷史拿來墊腳，還是置于碑塔最高層，不是個人可以決定的。

一種混搭的工具

藝術品鑒：您在創(chuàng)作中，怎樣使用新水墨的語言？

杭春暉：新水墨是嘗試的結果，虛與實、光線，畫面上的氣韻生動、繪畫中的不確定性，這些繪畫語言都是我一直在探索的。2013年，在一個非常淺的色域里做一個非常厚的色階層次，在實中找到虛幻，從而形成新的視覺經(jīng)驗，這是我找到的我的語言。

這些模糊、朦朧的色調只是我的一個美學習慣，隨著我自身心性做出來的結果。我非常喜歡元四家之一倪瓚的風格，灰灰的、筆墨形成的空靈的感覺，文藝復興時期意大利畫家利貝拉萊我也很喜歡。新水墨并不是我的目的，而是一種混搭的工具，我只是在用水墨材料做當代視覺藝術。

古典主義時期的表達主題，新水墨的意義在于思考不同藝術邊界的突破，對已有的文化機制、文化意義的再思考。在告別了古典主義的形式后，新水墨提出了新的美學語言，產(chǎn)生個體思考，如果這些思考有飽滿的情緒、明確的熱情，符合這樣的標準，新水墨就可能有未來。

新水墨正在熱熱鬧鬧的進行中，不少作品過于形式化。如果新水墨的形式動機還停留在古典主義的審美上，將來會產(chǎn)生問題，不是為了好看、講個好故事做個形式，應該多思考主題，表現(xiàn)存在與意義。

一個供不應求的市場

藝術品鑒：您的新水墨畫訂單多嗎？拍賣行情如何？

杭春暉：如今，有一批新水墨畫家在拍賣市場上節(jié)節(jié)升高，但這還只是開始。新水墨畫家前二十名和當代藝術畫家的前二十名相比，作品收集只是一個零頭，這么便宜，藏家能不考慮未來的潛力嗎？

現(xiàn)狀是，目前這一批藝術家手里沒畫，不能滿足市場需求，創(chuàng)作壓力很大。今年6月份，如果我能完成60%的工作量，11月我將在今日美術館辦個展；如果達不到工作量，只能推到明年年初。

藝術家的工作主要在畫里，我不太關注市場，這市場不是我關注就有效的。一個藝術家對市場最大的負責，便是對學術負責。琢磨作品比琢磨市場好，作品做好了，自然會被市場所選擇。