閆立群

一代大師黃賓虹，以其渾厚華滋的山水畫(huà)著稱(chēng)于世，較之山水畫(huà)，他的花鳥(niǎo)畫(huà)雖不是其創(chuàng)作的重點(diǎn)，但其在花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作上所取得的成就同樣值得我們關(guān)注。清淡、簡(jiǎn)約、稚拙、剛健是黃賓虹花鳥(niǎo)畫(huà)的藝術(shù)特色，當(dāng)我們把目光從他的山水畫(huà)轉(zhuǎn)向花鳥(niǎo)畫(huà)時(shí)，不難發(fā)現(xiàn)這里同樣魅力四射，堪稱(chēng)是另一個(gè)世界。

黃賓虹（1865-1955年），名質(zhì)，字樸存，號(hào)賓虹，別署予向、虹叟等，祖籍安徽歙縣，生于浙江金華。我國(guó)近現(xiàn)代畫(huà)壇最具代表性的杰出畫(huà)家之一。詩(shī)文、書(shū)法、金石、畫(huà)學(xué)造詣皆深，尤以繪畫(huà)成就最高。90歲時(shí)，曾被授予“中國(guó)人民優(yōu)秀畫(huà)家”之稱(chēng)譽(yù)。黃賓虹的寫(xiě)意山水畫(huà)筆墨濃郁渾厚，意境郁勃澹宕，以渾厚華滋的獨(dú)特風(fēng)貌著稱(chēng)于世，然而，他簡(jiǎn)淡拙健、妙趣天成的花鳥(niǎo)畫(huà)，卻被山水畫(huà)的盛名所湮沒(méi)而鮮為人知?，F(xiàn)代著名花鳥(niǎo)大寫(xiě)意畫(huà)家潘天壽曾說(shuō)：“人們只知道黃賓老的山水絕妙，其實(shí)他的花卉更妙，……妙在自自在在?！敝麑W(xué)者張宗祥舉凡宋人的工筆繪畫(huà)，以及清代諸寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)家與黃賓虹相比較，他認(rèn)為從筆墨、設(shè)色、布局，皆不相同，“可以說(shuō)完全另辟了一個(gè)世界，看起來(lái)覺(jué)得淡、靜、古、雅，使人胸襟舒適……”

黃賓虹是一位學(xué)者型的畫(huà)家。他既師古人，更師造化，作為一個(gè)典型的借古開(kāi)今的畫(huà)家，黃賓虹有著深厚的傳統(tǒng)功底，修養(yǎng)全面。早年他有不少作品曾摹仿明末潔初的一些大家。明代畫(huà)家惲向是黃賓虹非常仰慕的一位畫(huà)家，他的別號(hào)“予向”即源自于惲向。他曾在“自敘”中說(shuō)：“余署別號(hào)有用‘予向者，因觀明季惲向字香山之筆，華滋渾厚，得董、巨之正傳，最合大方家數(shù)。雖華亭、婁東、虞山諸賢（指董其昌及清初四王），皆所不逮；心向往之，學(xué)之最多?！编嵣?、陳崇光是清末畫(huà)壇以花鳥(niǎo)畫(huà)名噪一時(shí)的畫(huà)師。前者的墨梅，后者的雙鉤花卉，也給黃賓虹留下了深刻印象。這種影響左右了黃賓虹的藝術(shù)價(jià)值和審美趣味的取向。主要反映于他的題畫(huà)詩(shī)中：“青藤、白陽(yáng)才不羈，繪事兼通文與詩(shī)。取神遺貌并千古，五百年下私淑之?！彼茄刂容吽裱模孕煳?、陳淳為代表的，以“不似之似”“鉤花點(diǎn)葉”為藝術(shù)取向的花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作的路子，使他的花鳥(niǎo)畫(huà)，不落俗套，富有情趣，別具風(fēng)味。

黃賓虹的花鳥(niǎo)畫(huà)在其繪畫(huà)作品中所占數(shù)量不多，但他從年輕至暮年一直在畫(huà)，并且成就頗高，少有不佳之作，以其80歲為界可分為前后兩個(gè)時(shí)期。早期作品以柔曼、清雅為基調(diào)，多用淡墨淡色法，筆法、墨法、色法都較簡(jiǎn)單、純樸，似是在追求清淡古雅的繪畫(huà)風(fēng)格；晚期作品與其山水畫(huà)作品一樣，多用破墨、漬墨法，一般多以色為主、以墨為輔的墨色結(jié)合畫(huà)法，作品沉實(shí)渾厚，濃麗古雅，遒勁超逸，生動(dòng)天然。黃賓虹的花鳥(niǎo)畫(huà)作品，比較注重寫(xiě)生，他青睞于山間野卉、雜草蟲(chóng)鳥(niǎo)，并將其作為繪畫(huà)題材。他關(guān)注于花卉蟲(chóng)鳥(niǎo)之儀態(tài)風(fēng)韻，而不刻意于其形貌的描摹，尤其花問(wèn)草蟲(chóng)，夸張乃至“走形”，卻意趣橫生。這些雜卉野花之鄉(xiāng)野生機(jī)，使他筆下的傳統(tǒng)文人畫(huà)更顯生氣。同時(shí)，他在繪畫(huà)的過(guò)程中也不斷嘗試和實(shí)驗(yàn)新的技巧和方法，并把文人的深厚學(xué)養(yǎng)及藝術(shù)家特有的細(xì)膩與敏感滲透到作品中。他還推崇以書(shū)法的筆法和金石的趣味作畫(huà)，一波三折，波是起伏的形態(tài)，折是筆的方向變化。一勾一勒，無(wú)不暗合太極之道，天為一勾，地為一勒。含蓄有力，剛?cè)岬弥卸兓f(wàn)千，下筆重，運(yùn)筆狠，點(diǎn)、曳、斫、拂、披、轉(zhuǎn)、頓、挫，方法多變，技巧純熟，或快或慢，或齊或整。在用筆上他在古人筆法論的基礎(chǔ)上，總結(jié)出“五筆”說(shuō)：筆力要“平”，如錐畫(huà)沙；筆意要“圓”，如折釵股；筆姿要“留”，如屋漏痕；筆勢(shì)要“重”，如高山墜石；筆趣要“變”，參差離合，大小斜正，肥瘦短長(zhǎng)，俯仰斷續(xù)，齊而不齊，是為內(nèi)美。黃賓虹的花鳥(niǎo)畫(huà)作品，以宿墨宿色藉助水分滋潤(rùn)及毫尖剛?cè)嵯酀?jì)的功力形成特色。他強(qiáng)調(diào)筆墨“淋漓而不臃腫”，尤其是關(guān)于宿墨與清墨諸法進(jìn)行突破性的研究與運(yùn)用，有濃、淡、破、潑、積、焦、宿七墨，這使得他的花鳥(niǎo)畫(huà)作品用墨渾厚別開(kāi)生面，洋溢著特有的“黃賓虹”味道。也正是宿墨與清墨這類(lèi)歷來(lái)為花鳥(niǎo)畫(huà)家視為大忌的墨法的滲透與移入，才熔鑄成黃賓虹花鳥(niǎo)畫(huà)華滋渾厚、秀靜妍潤(rùn)的魂魄。他的花鳥(niǎo)畫(huà)在用色上，相對(duì)其山水畫(huà)來(lái)說(shuō)變化更加豐富，能夠率真地去吸收民間色彩的感覺(jué)，有些作品有顯著的民間瓷繪色彩的特點(diǎn)，青綠和玫紅的運(yùn)用尤其得心應(yīng)手，有民俗感而絕無(wú)塵俗味，顏色組織搭配結(jié)合的真可謂渾然天成、妙不可言。同時(shí)，黃賓虹還特別注重用“臟”色和“濁”色，很多作品初看灰灰的一團(tuán)，但仔細(xì)觀看卻包含著各種不同的細(xì)微變化，豐富厚重，精妙之至。

黃賓虹的花鳥(niǎo)畫(huà)藝術(shù)，點(diǎn)劃不假雕琢，實(shí)則寓法度于其中。他的山水畫(huà)，渾厚華滋，用筆堅(jiān)實(shí)，用墨厚重，而花鳥(niǎo)畫(huà)，卻是簡(jiǎn)淡清雅，奇崛有致。有人說(shuō)，黃賓虹的山水畫(huà)為“密體”，而花鳥(niǎo)畫(huà)為“疏體”；也有人說(shuō)，黃賓虹的花鳥(niǎo)不是畫(huà)家之畫(huà)，而是以書(shū)法入畫(huà)，是詩(shī)人、書(shū)法家的畫(huà)。當(dāng)我們把目光從黃賓虹的山水畫(huà)轉(zhuǎn)向他的花鳥(niǎo)畫(huà)時(shí)，不難發(fā)現(xiàn)他的花鳥(niǎo)畫(huà)風(fēng)格獨(dú)特，魅力四射。輕淡、簡(jiǎn)約、稚拙、剛健等特點(diǎn)是其花鳥(niǎo)畫(huà)的藝術(shù)特色。

黃賓虹的花鳥(niǎo)畫(huà)與他用墨濃厚的山水畫(huà)適得其反，他的花卉畫(huà)用墨較為清淡。這種“清淡”并不是普通的色淡墨淡，而是從平淡中品味出一種高妙來(lái)，是絢爛之極歸于平淡的“意境之淡”，猶如百年的陳年佳釀，淡而有味。黃賓虹畫(huà)花鳥(niǎo)之所以清淡，與他繪畫(huà)過(guò)程中充分運(yùn)用的“水法”有關(guān)。他畫(huà)花卉的葉片，多采用潑水、漬水的方法，這就使得他的花鳥(niǎo)作品必定淡宕清逸?？墒屈S賓虹花鳥(niǎo)畫(huà)之清淡，正如他在山水畫(huà)上的濃厚，精神上是一樣的十足，這是因?yàn)辄S賓虹注意到，運(yùn)用淡墨，一定要運(yùn)用既拙且拙辣的老筆。也正由于此，他的花鳥(niǎo)畫(huà)作品既有文人畫(huà)的書(shū)卷氣，又有民間繪畫(huà)的泥土氣，含剛健于婀娜，寓大俗于大雅。

《花卉圖》

此幅畫(huà)設(shè)色妍而不艷，麗而不媚，無(wú)論清新柔淡，或爛漫美麗，皆韻屬雅正，這是黃氏花卉動(dòng)人之處。

《水塘情趣圖》

黃賓虹花鳥(niǎo)與其山水濃郁綿密相反，往往以大寫(xiě)意的方法繪制而成，筆簡(jiǎn)意濃，用水充分，筆墨蒼潤(rùn)，層次分明，畫(huà)面簡(jiǎn)潔明快，有很強(qiáng)透視感，淡雅有致。

《水仙圖》

黃賓虹用勁挺勻凈的細(xì)描鉤勒出水仙花葉，再以淡墨渲染其陰陽(yáng)向背，水仙花臨空傲放。整幅作品用筆、落墨、構(gòu)圖，但見(jiàn)輕捷和單純，尤其用色，唯美唯柔，似手邊隨意流瀉的溫情，清麗秀雅。

《花卉圖》

黃賓虹主張“山水取意，花卉取趣”。此作品構(gòu)圖簡(jiǎn)約，筆致凝練，設(shè)色則恰當(dāng)好處。

《花卉湖石圖》

此幅采用金文古籀筆法，墨色飽滿(mǎn)，隨意而出，奔放而見(jiàn)謹(jǐn)嚴(yán)，所謂折釵股、屋漏痕，及濃、淡、焦、枯、漬……豐富之至，而畫(huà)面所顯現(xiàn)的卻十分簡(jiǎn)潔明快，這種強(qiáng)烈的“反差”感是黃賓虹花鳥(niǎo)畫(huà)最耐人尋味之處。

中國(guó)的文人畫(huà)注重寫(xiě)意，為求遺貌取神，黃賓虹的花鳥(niǎo)畫(huà)，屬文人畫(huà)一路。他畫(huà)花鳥(niǎo)，用的是寫(xiě)意畫(huà)法，在創(chuàng)作過(guò)程中，力求簡(jiǎn)約，這種表現(xiàn)如他論畫(huà)詩(shī)中的“刪繁就簡(jiǎn)重在約”的“約”字上，也就是藝術(shù)上的一種概括。黃賓虹筆下的花鳥(niǎo)蟲(chóng)石，有時(shí)極為簡(jiǎn)略，對(duì)于花卉，有時(shí)的花筋、葉筋不畫(huà)一筆，有時(shí)減弱，一叢竹葉，也只有三四片葉子是見(jiàn)墨的。盡管它們看似信手拈來(lái)，形若草草，似不經(jīng)意，實(shí)則筆法嚴(yán)謹(jǐn)，神情趣俱在，足以傳神，正所謂“畫(huà)到精神飄沒(méi)處，更無(wú)真相有真魂”。有的作品由于作者用筆純?nèi)巫匀?，不在一撇一點(diǎn)上修飾完整，固然有時(shí)未免粗放，但是他能做到筆斷意不斷，使作品仍然完整無(wú)殘缺，真正達(dá)到了“繁而刪減，簡(jiǎn)而不勝觀”的境地。

黃賓虹的山水，勾勒自然，不假雕琢。他畫(huà)花鳥(niǎo)，勾連點(diǎn)劃，同樣不假雕琢。他手中的筆，可以萬(wàn)豪齊力、神氣莫測(cè)。由于不假雕琢，所以極有稚拙的味道，在藝術(shù)上，“拙”是一種既含蓄又天真自然的表現(xiàn)，“拙”無(wú)造作之弊。

《花石圖》

黃賓虹圖中石頭的用筆，起訖分明，轉(zhuǎn)折圓滿(mǎn)，一看即知是靠他的筆墨功夫?qū)懀ú皇钱?huà)）出來(lái)的，所以極為自然。畫(huà)家將花與湖石雜草全然打碎，隨心所欲，渾然一體，石已非石，花已非花，但石與花卻分分明明，正所謂：最分明處最模糊。

《芙蓉圖》

畫(huà)家以概括而清朗的筆墨把芙蓉的秀麗和枝葉表現(xiàn)得淋漓盡致，筆墨的濃淡干濕，用筆的老辣蒼拙，葉子的勾線(xiàn)在隨意中流露出畫(huà)家深厚的筆墨功底。作品稚拙、秀潤(rùn)、沉靜、清奇，得力于黃賓虹的骨法用筆及豐腴的用水。前人“沒(méi)骨花卉”絕無(wú)此“嫩金樸玉”之境。

《花卉圖》

黃賓虹用筆生辣而見(jiàn)豐腴之美，松動(dòng)而能凝煉，可謂天真爛漫。

黃賓虹在他的一幅《花卉圖》上寫(xiě)道：“以點(diǎn)染寫(xiě)之，含剛健于婀娜。”這是涉及到剛?cè)嶙兓?，如果用筆只有曲而沒(méi)有直，只有粗，而沒(méi)有細(xì)，只有剛，而沒(méi)有柔，必然使作品索然無(wú)味。他還在另一卷《雜花圖》的題詩(shī)中說(shuō)道：“色不尋墨墨光亮，清剛勁健健生神?！边@個(gè)“健”即黃賓虹論畫(huà)中常提到的“健筆”，他的花鳥(niǎo)畫(huà)，正是一種“健筆生神的表現(xiàn)”。剛健婀娜，是其用筆之道，所謂“柔內(nèi)含剛，虛中運(yùn)實(shí)”。舒和遒勁而非一味雄強(qiáng)，稚拙中有樸茂之味，正是他有別于時(shí)人之處。

《折枝花卉圖》

作品寫(xiě)山間野卉，筆墨恣肆，而于這些野趣平實(shí)問(wèn)，傾注了文人之雅逸，給人生機(jī)一片的感覺(jué)。

縱覽黃賓虹輕淡、簡(jiǎn)約、稚拙、剛健的花鳥(niǎo)世界，讓我們感受到的是中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)少有的內(nèi)凝之美與勃勃生機(jī)，從中我們不難發(fā)現(xiàn)黃賓虹對(duì)中國(guó)畫(huà)筆墨法則與精神都具有獨(dú)到的領(lǐng)會(huì)，他是中國(guó)畫(huà)壇難得的能夠融會(huì)貫通的高手。香港評(píng)論家何弢曾說(shuō)，黃賓虹的畫(huà)“并不是用來(lái)取悅眼目，而是提升心靈”。走進(jìn)黃賓虹的花鳥(niǎo)草蟲(chóng)世界，更是我們難得的一次親近藝術(shù)和自然的心靈之旅。（責(zé)編：李禹默）