中圖分類號：J97 文獻標識碼：A

摘要：縱觀中國音樂發(fā)展史，從上古時期一直到我國近代新民主主義革命時期，音樂的發(fā)展是一個規(guī)模由簡到繁、形式內(nèi)容由低級到高級不斷演化的過程。究極各個朝代及我國近代的代的音樂發(fā)展，按照現(xiàn)當代普遍的音樂史觀，可將其分為四個階段性時期，即：上古時代至周代、秦漢隋唐時期、宋元明清時期和近代的新音樂時期。四個階段性時期的音樂發(fā)展分別呈現(xiàn)出不同的特征，反映我國上古時代至近代社會整個音樂文化的演變歷程。

關(guān)鍵詞：音樂；發(fā)展；時期

一、 上古時代至周代

自炎黃開辟華夏文明的先河，以及繼其后的堯、舜、禹，至周代出現(xiàn)了以歌頌上古君王為內(nèi)容的音樂。與西方古希臘音樂相仿，這種原始音樂通常由歌唱、器樂、舞蹈“三位一體”的形式構(gòu)成，是由當時的少數(shù)社會統(tǒng)治者——部落首領(lǐng)或?qū)m廷貴族所掌控的音樂。無論用于宴飲娛樂還是宗廟祭祀，“六代樂舞”當時被視為華夏正統(tǒng)音樂的代表。

“六代樂舞”多為上古流傳的古樂舞，其中包括以崇拜天神為內(nèi)容的《云門》、《咸池》，以宗教性樂舞為主題的《韶》，贊頌大禹治水的《大夏》和歌頌君主武功的《大濩》、《大武》。直至東周的春秋戰(zhàn)國時期，亦有貴族文人、士大夫品評“六代樂舞”的記載，如：孔子觀《韶》曰“盡善盡美”，吳公子季札觀《大武》曰“美哉！周之盛也，其若此乎？”等。這種宮廷、貴族音樂極受君主諸侯、大夫士族的維護，在“禮樂”思想的作用下，音樂服從于政治，被社會的統(tǒng)治階層所壟斷。庶人沒有欣賞正統(tǒng)音樂的權(quán)力，“鄭衛(wèi)之音”的民間俗樂被視為“淫樂”加以排擠，因此平民階層也不可能直接參與到社會音樂文化的建設之中。

二、 秦漢、隋唐時期

作為我國歷史上第一個在大一統(tǒng)的朝代，秦代在社會文化方面推行了一系列的變革措施：統(tǒng)一文字、統(tǒng)一度量衡 、修建運河、修筑馳道等，為音樂文化的發(fā)展奠定了堅實的社會政治、文化基礎。漢承秦制，在繼承前朝政治、文化的同時大力發(fā)展社會生產(chǎn)，先后出現(xiàn)“文景之治”、“漢武盛世”、“光武中興”，為音樂文化的繁盛提供了雄厚的物質(zhì)基礎。這一時代，最具代表性的音樂是相和大曲。相和大曲結(jié)構(gòu)復雜，以三段式歌舞曲為原則，包括艷、曲、解、亂等結(jié)構(gòu)因素。這種音樂形式上承漢初相和歌，下啟清商大曲、隋唐歌舞大曲，歌舞藝術(shù)開始走上音樂歷史的舞臺。

隋唐時期，燕樂大曲的繁盛標志著歌舞藝術(shù)的成熟。作為宮廷藝術(shù)的主流，燕樂大曲具有更為復雜的節(jié)奏、速度和情感變化，其三大基本結(jié)構(gòu)：散序、中序、破，速度由“散序”的舒緩到“破”的急促、情緒由平和到激烈，形成鮮明的色彩對比，并在音樂形式上不斷加以變換。燕樂大曲在繼承前代的大型歌舞結(jié)構(gòu)的同時，在多民族融合的基礎上還吸收了部分外來音樂，如，著名樂舞《秦王破陣樂》在漢族音樂曲的基礎上“雜有龜茲之聲”、《霓裳羽衣舞》在浪漫主義元素中融入印度曲調(diào)。歌舞藝術(shù)展現(xiàn)出了旺盛的生命力，成為這一時期我國最具代表性的音樂形式。

三、宋元、明清時期

宋代，社會經(jīng)濟的高度繁榮促使音樂開始逐步融入商品經(jīng)濟行列，伴隨市民音樂的繁興，歌舞藝術(shù)樂曲結(jié)構(gòu)龐大、排演過程復雜、投入成本過高等缺點不能夠適應商品經(jīng)濟的快速流通，因此逐漸被形式上更靈活、綜合性更廣、藝術(shù)性更強的戲曲藝術(shù)所取代。元代受宋戲曲、雜劇的影響，傳奇（南戲）、雜劇藝術(shù)的逐步繁盛使得戲曲藝術(shù)在地域上得到廣泛傳播，并與各個地區(qū)的民間曲調(diào)相結(jié)合，形成不同的唱腔流派，其中以昆山腔最為著名，即昆曲的早期藝術(shù)形式。

明清時期，昆曲盛極一時。隨著清代“四大徽班”進京，以“徽腔”為基礎綜合各派唱腔藝術(shù)的京劇取代了日趨衰落的昆曲，形成了以西皮、二黃為主的“皮黃腔”。西皮腔音色明朗、曲調(diào)流暢，二黃腔音色沉郁、曲調(diào)柔和，皮黃合流既保留了二者的原有風格特色，又形成鮮明的藝術(shù)對比。在首都經(jīng)濟、文化的中心地域，京劇引領(lǐng)整個社會的戲曲風尚，在歷經(jīng)藝術(shù)形式的不斷改進的和諸多優(yōu)秀演唱家的推動下，逐步成為我國音樂藝術(shù)的精粹。

四、 近代的新音樂時期

清末民初，伴隨辛亥革命和“五四”運動的兩次思想解放潮流，西方先進文化的涌入和民主思想的啟蒙使得戲曲藝術(shù)備受爭議。在新文化陣地《新青年》刊物上曾引發(fā)關(guān)于戲曲藝術(shù)的辯論，革命派認為京劇是封建社會的文化殘留，而守舊派認為京劇是中國社會文化的結(jié)晶，雙方的觀點均具有片面性，但辯論本身具有進步的歷史意義。這一時期，戲曲藝術(shù)發(fā)展緩慢，在音樂道路的逐步探索中，依曲填詞的學堂樂歌成為社會音樂的主流。受這種新音樂潮流的影響，20世紀20年代涌現(xiàn)出蕭友梅、趙元任等一批優(yōu)秀的音樂家，并確立了我國歷史上第一所近代專業(yè)音樂教育院校——國立音樂學院，有目的的培養(yǎng)專業(yè)的新音樂人才。

抗日戰(zhàn)爭爆發(fā)后，“抗日救亡歌詠運動”興起，左翼愛國主義人士創(chuàng)作了諸多優(yōu)秀的抗日愛國歌曲，代表性的曲目有聶耳的《義勇軍進行曲》、冼星海的《黃河大合唱》等。抗日歌曲飽含抗戰(zhàn)愛國精神，風格富于斗爭性和號召性，揭露侵略者的殘暴，有力的支援戰(zhàn)斗前線。同時，“抗日救亡歌詠運動”也是我國近代音樂史上歷史最長、覆蓋范圍最廣的新音樂運動，對之后中華人民共和國音樂的發(fā)展、進步具有廣泛的積極意義。

結(jié)語：我國上古時代至近代社會，最具代表性的音樂形式由古樂舞到歌舞藝術(shù)，由歌舞藝術(shù)轉(zhuǎn)向戲曲藝術(shù)，至近代由戲曲藝術(shù)轉(zhuǎn)向新音樂。古樂舞、歌舞、戲曲、新音樂，四個階段性時期的音樂特征貫穿整個中國音樂史，造就音樂歷史經(jīng)典，推動音樂文化向高級藝術(shù)形式演變。

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[5]劉心韻.論宋代音樂文化在民間的繁榮與發(fā)展[J].河南社會科學.2004（04）

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作者簡介：

張惠源（1988.07-），男，籍貫河南省周口市鄲城縣，碩士研究生學歷，現(xiàn)工作于山東煙臺南山學院人文學院音樂系，從事音樂理論教學工作。