朱序埏

【摘要】20世紀(jì)是音樂創(chuàng)作史上的繁榮時期，“現(xiàn)代派”的作曲家們開創(chuàng)了音樂創(chuàng)作風(fēng)格新的先河。文章著重研究了我國民族音樂元素與現(xiàn)代作曲技法的結(jié)合，希望對相關(guān)音樂領(lǐng)域的研究提供經(jīng)驗。

【關(guān)鍵詞】民族音樂元素；現(xiàn)代作曲技法；音樂創(chuàng)作

新時期的音樂創(chuàng)作逐漸向著多元化、創(chuàng)新化的方向發(fā)展，音樂創(chuàng)造的內(nèi)容也五彩紛呈?，F(xiàn)代派的音樂作曲家在對音樂進行創(chuàng)作時，無論是在音樂的旋律曲調(diào)、節(jié)奏手法、和弦組合，還是在歌詞的填寫、復(fù)調(diào)的寫作、樂器的使用等方面都與傳統(tǒng)的音樂有著明顯的區(qū)別，但是與民族音樂元素卻有著一定程度的結(jié)合。特別是一些民族性十分鮮明的音樂作品在曲風(fēng)曲調(diào)和表現(xiàn)形式上有著現(xiàn)代音樂作曲技藝的痕跡。

一、古典戲曲元素和現(xiàn)代作曲的結(jié)合

音樂作品是對民族音樂元素與現(xiàn)代作曲技法相結(jié)合效果的最好詮釋。戲曲是一種民族性非常鮮明的地域性音樂藝術(shù)，在我國悠久的歷史中，包容了眾多的藝術(shù)元素。在一些現(xiàn)代流行音樂的制作中，經(jīng)常會借鑒戲曲藝術(shù)當(dāng)中的唱腔、音調(diào)等。民族性音樂元素在音樂中的應(yīng)用，是現(xiàn)代音樂作品創(chuàng)新與發(fā)展的一種形式，而對于戲曲本身而言，是采用現(xiàn)代流行音樂的唱法及表現(xiàn)手段來促進戲曲藝術(shù)的發(fā)展。例如由作詞家閻肅作詞、作曲家姚明作曲、歌手謝津傾情演唱的《說唱臉譜》這首歌曲，就是京劇與現(xiàn)代流行音樂完美結(jié)合的一個典型的例子。戲曲中將傳統(tǒng)的戲曲元素結(jié)合到了現(xiàn)代流行音樂之中，使歌詞朗朗上口，并且讓人亦唱亦演，民族氣息濃重，深受大眾的喜愛。另外由歌手李玉剛反串演唱的《新貴妃醉酒》同樣以京劇作為藍本，結(jié)合了現(xiàn)代的時尚編曲、流行樂器，將傳統(tǒng)的戲曲藝術(shù)與時尚音樂巧妙地進行了結(jié)合，使得這種歌曲家喻戶曉，被廣泛傳唱。民族音樂元素與現(xiàn)代的流行音樂相結(jié)合，不僅是對傳統(tǒng)文化的繼承，通過現(xiàn)代歌曲藝術(shù)的表達，也是對民族文化的一種創(chuàng)新和發(fā)揚，同時也賦予了現(xiàn)代音樂作品新的內(nèi)涵，展現(xiàn)出了音樂藝術(shù)的價值與魅力。

二、少數(shù)民族音樂元素和現(xiàn)代音樂的結(jié)合

“多耶”是我國廣西侗族的一種歌舞，這種傳統(tǒng)的歌舞形式有著長遠的發(fā)展歷史。而鋼琴曲《多耶》是民族音樂元素與現(xiàn)代作曲技法相結(jié)合而創(chuàng)作的作品，同時它也是一部具有侗族音樂風(fēng)格的優(yōu)秀作品，是與“民族性”與“現(xiàn)代性”相融合的典型代表作。該作品具有曲式自由、節(jié)奏多變、調(diào)性豐富、和弦新穎等眾多的現(xiàn)代技法，這些技法的運用，使得樂曲呈現(xiàn)出了異樣的聽覺效果，尤其是現(xiàn)代音樂演奏方式的運用，使音樂本身更具表現(xiàn)力。《多耶》在演奏速度方面，明顯地展示出即興演奏的特點，整個作品由呈示部、展開部以及再現(xiàn)部組成，在演奏過程中，先后出現(xiàn)了8個不同的速度。同時在節(jié)拍節(jié)奏等方面也是復(fù)雜多變的，變換節(jié)拍頻繁，整首作品一共變換節(jié)拍22次，不同的節(jié)拍類型出現(xiàn)了11種。此外，作品中還有幾處散奏（Rubato，自由性的演奏）部分，所以對于散奏部分的速度也要好好把握。

因為《多耶》是一首民族特色濃厚的作品，所以在對其進行演奏時，也要突出侗族的古樸純凈的音樂風(fēng)韻。在演奏時，首先要用手指的手尖去觸碰鋼琴琴鍵，掌關(guān)節(jié)需撐住保持足夠的力量，在觸摸琴鍵的瞬間，手腕不能松懈，這樣手指落鍵時，就能感覺到聲音的悠遠狹長，展現(xiàn)出侗族“多耶”的清脆遙遠。

三、民族音樂唱法技巧和現(xiàn)代作曲的結(jié)合

我國民間藝術(shù)寶庫中，蒙古族的民歌因為草原風(fēng)格獨特、內(nèi)容豐富深受人們的喜愛。這些民歌都反映出了蒙古族的風(fēng)土人情，蒙古族的民歌大多聲音洪亮、演唱氣勢宏偉，內(nèi)容包羅萬象，有對愛情的向往、有對山川的贊美、有對生活的熱愛。而按照音樂的風(fēng)格，又可將內(nèi)蒙古的民歌劃分為長調(diào)和短調(diào)兩種類型。長調(diào)的篇幅較長，節(jié)奏自由而且曲調(diào)悠揚，蘊含著濃厚的草原氣息。而短調(diào)不僅篇幅短小，且節(jié)奏整齊、曲調(diào)緊湊。隨著民歌的發(fā)展，很多現(xiàn)代的鋼琴樂器借鑒了民歌的藝術(shù)形式，長調(diào)音樂使得歌唱者在演唱時能夠依照自己的情緒，對曲調(diào)自由延長或縮短，充分地展現(xiàn)出草原民歌的特色。因此在現(xiàn)代的音樂鋼琴曲目中，經(jīng)常會運用長調(diào)的藝術(shù)特點，不僅用更加新穎的形式詮釋出了民族音樂的風(fēng)味，同時也豐富了鋼琴作曲的內(nèi)涵。

例如《深藏在心底的歌》就是一首專門以蒙古長調(diào)為題材的現(xiàn)代鋼琴音樂作品，而《憂愁的諾恩吉雅》中出現(xiàn)的波音，就是模仿了蒙古族長調(diào)中“諾古拉”的演唱技巧。蒙古語“諾古拉”的意思是“顫音”，是長調(diào)演唱中的主要技巧，而現(xiàn)代音樂創(chuàng)作家用現(xiàn)代的音樂創(chuàng)作技巧，將其與鋼琴樂曲相結(jié)合，用鋼琴中的波音模仿蒙古長調(diào)中的顫音，無疑提高了音樂作品的表現(xiàn)力，也增強了樂曲中的民族風(fēng)格韻律。直接或者間接地把民族音樂中元素移植到現(xiàn)代的音樂創(chuàng)造中，都是融合了西方作曲技法的體現(xiàn)，尤其在長短調(diào)的創(chuàng)作中，體現(xiàn)出了現(xiàn)代作曲家的精湛而細(xì)膩的創(chuàng)作技巧。

四、結(jié)束語

我國是一個統(tǒng)一的多民族國家，音樂等藝術(shù)方面也呈現(xiàn)著鮮明的民族性。音樂藝術(shù)在漫長的發(fā)展歷程中，不斷吸納了眾多的民族因素，而隨著音樂創(chuàng)作繁榮時期的到來，現(xiàn)代派的音樂創(chuàng)作技巧被廣泛應(yīng)用。尤其是改革開放以來，在新的音樂創(chuàng)造形式下，民族音樂元素與現(xiàn)代作曲技法呈現(xiàn)了有機的融合。在現(xiàn)代的音樂創(chuàng)作中，融合了民族性的音樂元素不僅是對我國優(yōu)秀文化藝術(shù)的傳承與發(fā)揚，同時民族性的音樂通過現(xiàn)代化的音樂形式來呈現(xiàn)，也豐富了內(nèi)涵。因此還要不斷創(chuàng)新音樂作曲的技藝，使其與民族音樂元素更好結(jié)合，為我國的音樂藝術(shù)增添新的光環(huán)。