摘 要：電影是一個(gè)國(guó)家歷史、民族文化的重要表征。電影音樂(lè)的發(fā)展不僅成就了今日成熟的電影視聽(tīng)語(yǔ)言，而且就中國(guó)近現(xiàn)代音樂(lè)史而言，電影音樂(lè)也成為不容忽視的篇章。

關(guān)鍵詞：中國(guó)本土電影

作者簡(jiǎn)介：周曉明，性別：男，出生年月：1993.4，籍貫：湖南郴州，單位： 北京師范大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院，研究方向：音樂(lè)學(xué)鋼琴方向，職稱(chēng)：學(xué)歷：本科。

[中圖分類(lèi)號(hào)]：I235.1 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]：A

[文章編號(hào)]：1002-2139（2014）-26--01

電影是一個(gè)國(guó)家歷史、民族文化的重要表征。在中國(guó)電影發(fā)展高速的這近乎于一個(gè)世紀(jì)的時(shí)間里，歷史也在進(jìn)行著翻天覆地的變化，自從電影在1895年在西方被發(fā)明出來(lái)，隨著中國(guó)被侵略的腳步，電影也隨著侵略被帶進(jìn)了中國(guó)。1896年8月，西洋影戲在上海的徐園上演。在此后的百年間，引進(jìn)的西方電影技術(shù)在中國(guó)本土得到廣泛應(yīng)用，而且已成為中華民族社會(huì)、政治、文化生活中一個(gè)必不可少的組成部分。上海，成為了中國(guó)電影的誕生地，也就是中國(guó)電影音樂(lè)的發(fā)源地。

電影音樂(lè)的發(fā)展不僅成就了今日成熟的電影視聽(tīng)語(yǔ)言，而且就中國(guó)近現(xiàn)代音樂(lè)史而言，電影音樂(lè)也成為不容忽視的篇章。

電影是由聲音和圖像合二為一的，沒(méi)有聲音的畫(huà)面是不完整的，沒(méi)有音樂(lè)的電影也是不可行的，所以在這里，電影音樂(lè)的地位就凸現(xiàn)了出來(lái)。在只是出現(xiàn)默片的那個(gè)時(shí)候，人們常常用樂(lè)師現(xiàn)場(chǎng)演奏音樂(lè)等方式填補(bǔ)畫(huà)面的空白、掩蓋放映機(jī)的噪音，所以這也體現(xiàn)出了音樂(lè)對(duì)于電影的重要程度，即使是默劇，也會(huì)有音樂(lè)的陪襯。從1895年12月28日起，盧米埃兄弟在巴黎的卡普辛大道餐廳放映電影史上第一步商業(yè)片的同事邀請(qǐng)了鋼琴家做現(xiàn)場(chǎng)伴奏，就意味著電影與音樂(lè)融合的開(kāi)始。1927年，人們第一次在標(biāo)志著有聲時(shí)代來(lái)臨的美國(guó)影片《爵士歌王》中聽(tīng)到了一首歌曲和幾段場(chǎng)景音樂(lè)；而在中國(guó)，電影音樂(lè)同樣扮演了電影聲音先行者的重要角色：1930年，電影里的《尋兄詞》，使人們第一次在中國(guó)電影中聽(tīng)到最早的電影歌曲。這也極大地刺激了中國(guó)電影市場(chǎng)，使人們對(duì)聲音的要求更加強(qiáng)烈。早期的電影音樂(lè)反映出了當(dāng)時(shí)的音樂(lè)文化現(xiàn)狀，電影工作者在制作適合本土觀眾的民族影片時(shí)，融入了本土文化的視覺(jué)與敘事形式，尤其對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化及其新發(fā)展進(jìn)行了多方位的展示。

中國(guó)的歷史文化、人文，對(duì)于我國(guó)電影音樂(lè)的發(fā)展有著不可或缺的功勞，許多的歌曲中，都包含著充滿(mǎn)著地方色彩的歌曲，《笑傲江湖》這部電影，相信每個(gè)人都不陌生，但大家是否有注意過(guò)，“滄海一聲笑”這句歌詞，其實(shí)是將宮商角徵羽反過(guò)來(lái)，變?yōu)榱擞饛战巧虒m，也就是我們現(xiàn)在所唱的la sol mi re do，如果沒(méi)有中國(guó)五音這個(gè)音樂(lè)上的發(fā)展與傳承，又怎么會(huì)有現(xiàn)在這樣膾炙人口的歌曲呢？而戲曲這個(gè)古老的藝術(shù)形式，也在電影中被廣泛地應(yīng)用。我國(guó)第一部有聲電影《歌女紅牡丹》中穿插了四個(gè)京劇劇目片段，將已臻成熟的京劇藝術(shù)搬上了銀幕?！队菝廊恕凡捎谩缎√壹t》、《雨打芭蕉》、《三潭印月》等流行唱片音樂(lè)配樂(lè)，呈現(xiàn)獨(dú)具風(fēng)味的廣東音樂(lè)。

電影音樂(lè)，在某種意義上，是比畫(huà)面更能體現(xiàn)出編劇，導(dǎo)演想要表達(dá)的思想的，比如說(shuō)陰郁神秘的小調(diào)音樂(lè)，陽(yáng)光明朗的大調(diào)聲音，科幻迷離的金屬聲，和恬靜悠揚(yáng)的古典樂(lè)器聲音，不同的音樂(lè)配在不同的畫(huà)面中，可以更加明顯地體現(xiàn)出他們想要呈現(xiàn)給我們的畫(huà)面，如果在陽(yáng)光下，一對(duì)小情侶的出現(xiàn)加上迷離的金屬敲擊聲，那整個(gè)電影的畫(huà)面與音樂(lè)在這一剎那就會(huì)顯得格格不入，但如果配上鋼琴或小提琴悠揚(yáng)恬靜的聲音，一下子就會(huì)有小清新的感覺(jué)向我們襲來(lái)。這就是電影音樂(lè)的重要性。而它并不是一成不變的，想想最開(kāi)始中國(guó)電影音樂(lè)的民樂(lè)演奏，到現(xiàn)在的電聲樂(lè)器合成，這翻天覆地的變化也在另一方面顯示著中國(guó)電影音樂(lè)突飛猛進(jìn)的發(fā)展。提到這，我們又不得不說(shuō)外來(lái)音樂(lè)對(duì)于我們中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的影響，從五音到12平均律，從民樂(lè)到j(luò)azz，blues在電影中的應(yīng)用，包括樂(lè)器方面從真實(shí)樂(lè)器到電聲樂(lè)器合成，這就是最好的例子。其實(shí)外來(lái)音樂(lè)這些在很早之前就已經(jīng)開(kāi)始對(duì)中國(guó)電影音樂(lè)產(chǎn)生影響。比如說(shuō)聶耳為《桃李劫》而作的《畢業(yè)歌》、為《大路》創(chuàng)作的《大路歌》和《開(kāi)路先鋒》；任光為《凱歌》創(chuàng)作的《采菱歌》；冼星海為影片《夜半歌聲》和《青年進(jìn)行曲》分別所作的同名歌曲，等等。這些電影歌曲立足于民族音樂(lè)的基礎(chǔ)，從內(nèi)容出發(fā)，大膽借鑒西方音樂(lè)藝術(shù)技巧、體裁形式等，既體現(xiàn)出民族特征，也具有鮮明的個(gè)性化特征。

進(jìn)入21世紀(jì)，電影已經(jīng)成為一個(gè)民族文化和國(guó)家歷史的重要表征。中西方音樂(lè)文化的碰撞與融合，給電影音樂(lè)及作曲家?guī)?lái)了深深的影響。音樂(lè)帶著時(shí)代和社會(huì)賦予的特征進(jìn)入中國(guó)電影。綜觀中國(guó)本土電影音樂(lè)發(fā)展史，電影人及其身處的社會(huì)時(shí)代背景、電影中呈現(xiàn)的都市文化環(huán)境，都直接影響了中國(guó)電影音樂(lè)的藝術(shù)形態(tài)。

中國(guó)電影音樂(lè)幾經(jīng)歷史考驗(yàn)，從起源到現(xiàn)在，其功能、形態(tài)和意義等方面已經(jīng)發(fā)生了根本性的變化。但同樣，我國(guó)5000年歷史文化發(fā)展悠久，在這之中形成了一種自身的靈魂，其本質(zhì)也是無(wú)法改變的。