余志銘 康 勤

（合肥師范學(xué)院音樂系 安徽合肥 230601）

鋼琴演奏中斷奏與非連奏的演奏技法比較

余志銘 康 勤

（合肥師范學(xué)院音樂系 安徽合肥 230601）

隨著鋼琴的普及，一些鋼琴基礎(chǔ)方面的問題也逐漸暴露出來，在演奏中斷奏與非連奏是不同的演奏技巧，表現(xiàn)出不同的音樂語音。兩者通過不同的觸鍵角度變化和力度使用變化達到重現(xiàn)作品創(chuàng)作內(nèi)涵的目的，真正實現(xiàn)以完美的鋼琴演奏方法進行作品歷史風(fēng)格性的演奏。因此，清楚認(rèn)識演奏中的斷奏與非連奏的差別有很大的重要性希望更多的老師能研究鋼琴基本彈奏法，重視鋼琴基本彈奏法，不要因為它簡單而忽視了它的重要性。通過分析斷奏與非連奏的演奏技法的比較，可以讓學(xué)生在學(xué)習(xí)鋼琴時更好的掌握正確的鋼琴彈奏方法。

鋼琴演奏；斷奏；非連奏

一、鋼琴演奏中斷奏與非連奏的定義、演奏方法、運用及重要性

(一)鋼琴演奏中斷奏與非連奏的定義

斷奏，顧名思義就是斷音彈奏，是指音不要連著彈，每彈一個音，指尖都要離開一次琴鍵，它是鋼琴彈奏中最基本的彈奏法之一。獲得合理科學(xué)的彈奏方法，實質(zhì)是學(xué)習(xí)掌握一種彈奏技術(shù)。斷奏是其他技術(shù)發(fā)展的重要基礎(chǔ)。斷奏在演奏方法上可分為手指斷奏、手腕斷奏和前臂斷奏。它的特點是音和音之間是獨立、分開的。它是鋼琴學(xué)習(xí)的初級階段經(jīng)常采用的一種學(xué)習(xí)方法，目的是訓(xùn)練手指第一關(guān)節(jié)的支撐力和大臂的放松，使手指、手腕、手臂在彈奏的過程中能夠協(xié)調(diào)自如。

非連奏，是鋼琴演奏的基本方法之一，彈奏時，音與音之間并不連接，手指在觸鍵后保留所需時值的一半以上后可以離開琴鍵，與下一音之間留出相當(dāng)?shù)拈g隙。

(二)鋼琴演奏中斷奏與非連奏的演奏方法及運用

1.斷奏的演奏方法

(1)以肘關(guān)節(jié)為軸心的小臂斷奏：手臂放松，以肘關(guān)節(jié)為軸心帶動整個小臂，以指尖為接觸點，向下快速地?fù)翩I，并借助鍵盤的反彈力迅速彈起；手掌始終像穩(wěn)定的架子一樣保持手型，并使指關(guān)節(jié)處于半彎曲的略微緊張的準(zhǔn)備狀態(tài)下；手指指尖以垂直方向小面積觸鍵，擊鍵的手指的各個指關(guān)節(jié)要保持相當(dāng)?shù)木o張度，以確保在擊鍵的瞬間不至于折指。

(2)以腕部為軸心的手腕斷奏：這種彈奏方法與小臂斷奏法的主要區(qū)別是以手腕為軸心，手指保持一定的彎曲度和緊張度，由手腕做向下?lián)翩I的動作，其他的彈奏技術(shù)要領(lǐng)與小臂斷奏法大致相同。

(3)以肩部為軸心的大臂斷奏：以肩部為軸心，由整個手臂向下快速擊鍵，手掌牢牢地保持一定的彎曲擊鍵形狀。

(4)以指關(guān)節(jié)為軸心的手指斷奏：利用手指第三關(guān)節(jié)的動作做小幅度向下?lián)翩I的動作。它對手指的靈活性，獨立性，穩(wěn)定性與彈性都有很高的要求。

2.非連奏的演奏方法

(1)觸鍵的指尖要牢固，使之具有一定堅硬度；(2)抬起手指，使指尖與琴鍵具有一定揮動距離；(3)下鍵快(包括相對應(yīng)的起鍵快)，觸鍵瞬間具有一種爆發(fā)力，使指尖前端觸鍵，使手指的揮動有較快的速度；(4)觸鍵面小，用指尖前端觸鍵，使手指的傳力非常集中。

3.斷奏與非連奏的運用

斷奏的符號是在符頭的上方或下方加上一個小圓點()或小尖角()，跳音在不同風(fēng)格、不同音樂特征性的作品中演奏的時值不一樣，有的時候是一半連著一半跳奏；有的時候是需要短一點，或者更加短。跳音時值的長短決定了不同的表現(xiàn)力和聲音效果。在斷奏練習(xí)中，有一種重量彈奏法，更好的掌握斷奏方法可以讓學(xué)生開始理解重量彈奏的含義，更好的體會重量彈奏的方法。重量彈奏法是符合科學(xué)的、符合力學(xué)規(guī)律的去運用手的自然重量的一種彈奏方法。掌握重量彈奏法首先應(yīng)該掌握手臂的放松，這正符合了學(xué)習(xí)斷奏的基礎(chǔ)，斷奏中要求手臂“提起——落下”，這樣就會更加有利于掌握重量彈奏和斷奏的方法；斷奏有利于鍛煉手指的支撐和站立。在初學(xué)階段多做一些單音、雙音以及和弦的落指練習(xí)(即斷奏練習(xí))，可以加強手指的支撐能力；斷奏有利于端正手型。在斷奏練習(xí)過程中，無論用哪個手指進行斷奏，整個手型都要求保持相對的“拱形”，且由于斷奏時沒有加入手指的獨立活動，因此也就有利于培養(yǎng)學(xué)生形成自然而穩(wěn)定的手型；斷奏有利于促進手腕的柔韌靈活。在斷奏過程中，手腕始終處于主導(dǎo)地位，起著承上啟下的作用。因此，斷奏練習(xí)使手腕的柔韌性得到了充分的鍛煉；斷奏有利于解決肩臂放松的問題。斷奏方法利于單音落指、不添加其他動作的簡單練習(xí)，使學(xué)生更容易體會肩臂放松的感覺。

綜上所述，斷奏練習(xí)利于手臂自然重量的彈奏法，使臂、腕、指都處于放松和積極配合的狀態(tài)，通過手腕柔韌的運動調(diào)節(jié)肩到指的力量，為手指的獨立練習(xí)做了很好的準(zhǔn)備，因此斷奏經(jīng)常被作為鋼琴入門階段的一種良好地訓(xùn)練方法。

非連奏在鋼琴作品中的應(yīng)用極其廣泛，那些需要有顆粒性的聲音效果和需要演奏者訓(xùn)練手指的靈活度的練習(xí)曲和跑句，以及每首樂曲中高潮部分的華麗段，還有一些演奏者展示手指上的技巧的樂曲等很多地方都需要運用非連奏彈奏法來彈奏。由于這種快速手指技巧在鋼琴演奏技巧中占有的特別重要地位，同時也因為手指快速跑動技巧有著特殊的訓(xùn)練難度，在彈奏中抬指的目的是為了形成擊鍵距離和訓(xùn)練手指擊鍵的揮動動作?；A(chǔ)訓(xùn)練中，手指擊鍵的發(fā)力部位只要是第三關(guān)節(jié)(即指掌關(guān)節(jié))。從手指動作本身而言，這是運動技巧范疇的訓(xùn)練，按照運動技巧訓(xùn)練的規(guī)律，大運動量是一條重要原則。所以，初學(xué)者強調(diào)把手指抬高一些，強調(diào)手指起、落動作的清晰明確是必要的；指尖牢靠，非連奏的指尖準(zhǔn)備應(yīng)該保持一種放松而不癱軟，牢靠而不過分緊張的狀態(tài)。當(dāng)然，掌握這種適度需要很長的過程。在這個過程中，過緊或過松都會反復(fù)出現(xiàn)，而進步只能在曲線發(fā)展中慢慢取得。

綜上所述，非連奏在鋼琴作品中應(yīng)用的廣泛和在演奏技巧中占有的重要地位反過來有力地強調(diào)了它在訓(xùn)練中、尤其在基礎(chǔ)訓(xùn)練中的重要意義，要求我們必須格外加以重視。19世紀(jì)以來，大量的作曲家和演奏家為了訓(xùn)練手指的技巧性和靈活性創(chuàng)作了許多的練習(xí)曲和作品，這些東西基本上都需要運用非連奏方法來練習(xí)和演奏。

二、鋼琴演奏中斷奏與非連奏兩者之間區(qū)別與聯(lián)系

(一)演奏方法的不同。斷奏觸鍵時間短促，非連奏觸鍵快。斷奏的觸鍵堅而有彈性，非連奏觸鍵時具有一種爆發(fā)力。斷奏是利用大臂帶動小臂吊起手腕抬起然后下落時放平手腕指尖觸鍵；非連奏只用三關(guān)節(jié)勾著彈高指快速下鍵彈一個音抬起來再彈下一個音，不抬手臂不吊手腕，手腕平穩(wěn)在琴鍵上搭著。斷奏的觸鍵面為二、三、四、五指一般應(yīng)在指端肌肉墊上；非連奏的觸鍵面小，用指尖前端觸鍵，使手指的傳力非常集中。斷奏練習(xí)中，手臂自然下落時，防止過多地施加外力或下落途中控制力量；非連奏下鍵快，使指尖前端觸鍵，使手指的揮動有較快的速度。

(二)音樂風(fēng)格的不同。從歷史發(fā)展的角度來看，鋼琴藝術(shù)發(fā)展主要經(jīng)歷了四個主要風(fēng)格形態(tài)時期：巴洛克風(fēng)格時期；維也納古典風(fēng)格時期；浪漫主義風(fēng)格時期；印象主義風(fēng)格及20世紀(jì)現(xiàn)代音樂風(fēng)格時期。

巴洛克時期的作曲家在樂譜上并沒有標(biāo)上明確的奏法，因此，一般三度以上的音程跳進用斷奏，由于巴洛克時期音樂主要以復(fù)調(diào)音樂為主，即由幾個并行的線條構(gòu)成，在彈奏上一般不分主次。

浪漫主義時期有非常富于歌唱性的連奏和非常短促的斷奏。短促的斷奏對手指的控制要求更高，爆發(fā)力更快。浪漫主義時期涌現(xiàn)的一大批優(yōu)秀音樂家們?nèi)缡娌?、門德爾松、舒曼、柴可夫斯基、格里格、拉赫瑪尼諾夫等對音樂聲音的要求已經(jīng)越來越擴展，從PPP到fff，甚至更多。浪漫主義時期的后期，由于鋼琴演奏從沙龍走向大廳，鋼琴得以不斷改革，具備了現(xiàn)在鍵深、弦長、發(fā)音宏大的規(guī)模，出現(xiàn)了“傳統(tǒng)手指”以外的鋼琴演奏流派——重量彈奏法，非連奏正是以肩部、手臂及手的自然重量為力量來源使鋼琴發(fā)音的，這一彈奏法主要運用的就是非連奏的演奏技法。

彈奏印象派作品中的斷奏時，我們不僅要依據(jù)以往的斷奏原則，還要根據(jù)全曲整體的風(fēng)格來調(diào)整音量和音色。

三、結(jié)論

本文主要研究和分析了鋼琴的兩種基本彈奏方法：斷奏和非連奏。這兩者是不同的兩種演奏方法，但其目的都是相同的，都是為了更好、更充分的表現(xiàn)樂曲的情感風(fēng)格和演奏特點。從奏法上來說，二者之間對立產(chǎn)生：從表達作品的演奏風(fēng)格上來說，二者所體現(xiàn)的感情也不同。二者運用不同的觸鍵角度變化和力度使用變化達到重現(xiàn)作品創(chuàng)作內(nèi)涵的目的，真正實現(xiàn)以完美的鋼琴演奏方法進行作品歷史風(fēng)格性的演奏。如何將這二者完美的結(jié)合在一起，是一個長期、艱巨的學(xué)習(xí)過程。

Comparison of playing techniques of sonata interruption and non legato in piano playing

Yu Zhi-ming, Kang Qin

(Music Department, Hefei Normal College, Hefei Anhui,230601, China; Music Department, Hefei Normal College, Hefei Anhui,230601, China)

With the popularity of the piano, some fundamental problems are gradually exposed, sonata interruption and non legato are different playing skills, showing different music voice. Both use changes to reproduce the creation of the connotation of the different key touch angle and intensity, truly realize the historical style of work to perfect methods of the piano playing. So, clearly know playing staccato, legato and non difference is of great importance that more teachers can study basic piano playing, pay attention to basic piano playing, not to ignore the importance. Through the comparison of playing techniques of sonata interruption and non legato, can make the students master the correct piano playing method in learning the piano.

piano; staccato; non legato

J624.1

A

1000-9795（2014）06-0099-02

［責(zé)任編輯：董 維］

2014-03-11

余志銘（1982-），男，安徽淮南人，助教，從事鋼琴教學(xué)與演奏方向的研究。

康 勤（1980-），女，安徽蕪湖人，講師，從事鋼琴教學(xué)與演奏方向的研究。

（1、鍵盤課程教學(xué)團隊，校級，2013jxtd05，負(fù)責(zé)人：康勤；2、2011年高校省級優(yōu)秀青年人才基金項目 構(gòu)建高師鋼琴正譜伴奏課程體系研究，

2011SQRW103,負(fù)責(zé)人：康勤。）