尹廣 藝術(shù)鑒賞家、文藝評論家，現(xiàn)供職于廣州市白云區(qū)委宣傳部。

曾嶸先生現(xiàn)任廣州嶺南書畫院副院長，擅長書法、山水畫、人物畫、花鳥畫，尤對山水畫有很深的研究。佇立在曾嶸創(chuàng)作的黃河系列作品前，我領(lǐng)略了“黃河之水天上來”的雄壯之美，懂得了咆哮一詞的準(zhǔn)確性和震撼力。那滾滾波濤、呼嘯而來的萬鈞之勢，如勇流急湍，萬馬奔騰；而懸崖峭壁上，又似珍珠四濺、五彩繽紛；墜落霞端時，聲如雷霆、逆溯回波，又如地動山搖。震撼激射，吞天沃日，勢極雄豪。

看過曾嶸作品的人，都會驚嘆他把黃河畫活了、畫神了、畫絕了。他用中國畫的技法畫出了油畫的逼真、攝影的生動，他把靜態(tài)的場景畫出了強(qiáng)烈的動感，他把無聲的畫面畫得擲地有聲?？芍^傳宇宙之精神，合天地之造成，蓋神來之筆功。他既借用了傳統(tǒng)國畫山崖的長線條疊加拖拽的表現(xiàn)力，又吸收了長安畫派枯筆細(xì)擦去豐富層次的技法。他以傳統(tǒng)的功力滲透進(jìn)去，以現(xiàn)代意識的構(gòu)思表現(xiàn)出來，南墨為本，糅有北韻。如《壯哉黃河》，在河水的構(gòu)成主要突出線的張力，而《永恒的濤聲》則刻意營造水流的肌理效果。畫中散亂動蕩的洪流沖向巖岸，他用焦墨大筆皴擦出巖石，黝黑的巖石在他的筆下，表現(xiàn)出石的斑駁和質(zhì)感，與之反差強(qiáng)烈的是洪水沖下河床而產(chǎn)生的煙霧。他以爽健的運(yùn)筆，使?jié)鉄熿F撲面而來，又凌空而散。黃河雖然滿身創(chuàng)傷，但它不屈的靈魂，一路嘶鳴，一路呼嘯，沒有懦怯，沒有彷徨，代表了一個堅強(qiáng)的民族之魂。

曾嶸的畫在吸納傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)精髓的基礎(chǔ)上，總在求奇兀。他在奇兀中，對生活，對歷史，對社會，是有著自己的思考和見地的。他對嶺南風(fēng)光的愛，對湘西古鎮(zhèn)的戀，以及對西北大漠、對太行石壁等地的情感，特別是九曲蜿蜒的黃河的深厚情誼，都洋溢在畫中。奇兀的形式因素的調(diào)配蘊(yùn)藏著他熾熱的激情。他的創(chuàng)新，與一味的渲泄、虛弱的大膽、盲目的狂妄委實有著根本的不同，在他看來，繪畫藝術(shù)這副擔(dān)子，一邊是社會責(zé)任，一邊是自我良心。

我們可以講，曾嶸的創(chuàng)作實踐體現(xiàn)了宇宙萬物之道延伸到繪畫中的審美之道。而曾嶸的創(chuàng)作過程也就是仿效大自然秩序的過程，在仿效中不斷接近大道、彰顯大道。作為中國畫的踐行者，曾嶸始終在面對兩個課題。其一是如何傳承中國繪畫的傳統(tǒng)精神。中國畫的筆墨也好，美學(xué)價值也罷，都是中華文化千百年的積淀和承襲，傳承和弘揚(yáng)是恒久的命題；其二是有意義的突破，有價值的創(chuàng)新。藝術(shù)創(chuàng)作和任何事物一樣，沒有變革，就沒有生命力的續(xù)航。從鑒賞角度看，無論是從業(yè)人員，還是普通百姓，都會感受并實踐傳統(tǒng)文化與時代精神融合。曾嶸運(yùn)用中國畫傳統(tǒng)的精神表現(xiàn)當(dāng)代，吸納傳統(tǒng)繪畫的精華，借鑒了西方繪畫的理念。概言之，他結(jié)合中國畫南北藝術(shù)風(fēng)格，吸納國外美術(shù)精華，表現(xiàn)當(dāng)下，理解今天，實踐了“筆墨當(dāng)隨時代”。

曾嶸對畫面和立意的取舍，彰顯了他對筆墨關(guān)系的深度理解。在中國畫批評中常說的最多的3個詞是“氣韻”、“筆墨”、“寫意”。張大千認(rèn)為寫是用筆，意是造境；潘天壽認(rèn)為筆表現(xiàn)氣，墨表達(dá)韻；徐復(fù)觀認(rèn)為氣為陽剛之美，韻為陰柔之美；郎紹君認(rèn)為寫意所寫的是情感、心理和思想。曾嶸的作品所透露出中華民族不屈不撓、不被征服、勇于發(fā)出自己的聲音，敢于“亮劍”的精神的書香品性和文化精神，使人會有一種懷古的沉重感、勵志的神圣感，會讓人沿著時間的隧道去勾連這個時代、這個時候的畫家所表達(dá)的內(nèi)容之外的一種情懷。曾嶸的作品讓我們想象到，他的身與心是自由的，不被外在的事物所拘牽，使自己的心中之“道”與黃河的山水之“道”相連。因而，他追尋黃河中蘊(yùn)含的亙古不變的精神，努力營造一種混沌初開、天荒地老水長流的滄桑感和生命力。立意時，他將陽剛之美通過構(gòu)圖的宏大、構(gòu)造的雄渾來表現(xiàn)，演繹出心中的黃河精神。

展開曾嶸的黃河畫作，強(qiáng)烈感受傳統(tǒng)畫作中“筆墨”為主線：筆表達(dá)氣、陽剛，主體是寫；墨表達(dá)韻、造境、抒情，呈現(xiàn)陰柔之美。盡管吳冠中先生曾放言“筆墨等于零”，但在曾嶸的畫作中，正是極強(qiáng)的筆墨表現(xiàn)，從而形成了瓜熟蒂落式的個性筆墨圖式。筆墨是中國畫特定的形式語言，對線力和墨韻的技法運(yùn)用，基本上可以體現(xiàn)一個畫家審美追求和價值取向。曾嶸以嶺南畫派的傳統(tǒng)技法為基調(diào)，能動地吸取當(dāng)代成功的畫家的各種經(jīng)驗，形成了具有鮮明個性化的藝術(shù)風(fēng)格。黃河畫作中，他的手法表現(xiàn)正具典型的現(xiàn)代性——既有對西方畫法表現(xiàn)手法的借鑒，也有水墨化的強(qiáng)烈傾向，還有北方畫派的冷峻、干裂、粗獷的造境，在作畫的細(xì)節(jié)依賴于形意的把握和墨韻的細(xì)微變化。在色彩的運(yùn)用上，他在傳統(tǒng)色彩的基調(diào)上大膽地糅用了現(xiàn)代繪畫的冷暖變化，使畫面顯得明快、新穎，使色彩和墨韻達(dá)到相得益彰的效果。

從曾嶸的畫中，我們看出，他對筆墨十分的敬重，并有很深的研究。筆墨看似簡單，其實蘊(yùn)藏著高深的學(xué)問。只有真正地理解筆墨，才能運(yùn)用好筆墨，只有不斷實踐，才能發(fā)展筆墨。在他看來，筆墨不僅是中國畫的一種表現(xiàn)語言，更是一種意境。這種體會可以從他對黃河畫作的經(jīng)驗中來。他在創(chuàng)作氣勢恢宏的黃河氣象中，一眼望去往往只見滾滾波濤，而不見筆墨。其實，他的筆墨就是洶涌黃河的一滴水、一粒沙。但是沒有那一滴水、一粒沙，黃河的奔涌磅礡的氣勢何來？筆墨重畫面境界的生發(fā)，而不在于小筆墨細(xì)部的變化，但當(dāng)所有的筆墨聚集在一起時，能充分地表達(dá)這個時代特有的精神格調(diào)。我們從曾嶸在黃河畫作中的表現(xiàn)得知，他的筆墨運(yùn)用，絕去傳統(tǒng)筆墨畦徑，從寫生中探索出一條既避免了程式化，又與現(xiàn)實情景相結(jié)合的新的表現(xiàn)手法和筆墨與圖式的個性統(tǒng)一。嶺南書畫院曲斌院長稱其筆墨圖式為“風(fēng)雨皴”，說曾嶸的畫風(fēng)雖從創(chuàng)新中求得，但與傳統(tǒng)道路可謂殊途同歸，是十分有見地的。

展開曾嶸的畫作，感到他的畫作具有很強(qiáng)的審美功能，能夠雅俗共賞。什么是美，什么是丑，什么好看，什么不好看，這些看似簡單的道理，其實就蘊(yùn)含著深刻的審美標(biāo)準(zhǔn)。對曾嶸而言，他要表達(dá)美，對欣賞者來說，是要領(lǐng)會美。這是一個互動的、共鳴的，不斷熏陶、上升的過程。有人說，中國畫是陽春白雪，曲高和寡；還有人說，欣賞中國畫是知其然，不知其所以然。曾嶸試圖通過自己的藝術(shù)實踐，讓更多的百姓了解、喜愛中國畫。他認(rèn)為，自己在這方面做得多了，群眾慢慢就會提升他們的審美意識，就能知道這一張畫它的好、它的妙，美術(shù)的價值就有了。在這個過程中，曾嶸自覺地不斷傳承，通過自己的解讀、吸收和融會貫通，然后創(chuàng)作出貼近時代、表現(xiàn)現(xiàn)實、感動百姓的藝術(shù)作品。因而，曾嶸在繼承傳統(tǒng)和筆墨程式中，注重吸納現(xiàn)代精神和現(xiàn)代審美元素。

人類的原始涂鴉，未有賦予任何意義卻最具終極意義。繪畫史的發(fā)展賦予繪畫在美學(xué)、人文、社會學(xué)、哲學(xué)等方面的意義。塞萬提斯說過：“藝術(shù)并不超越大自然，不過，會使大自然更美化?！痹鴰V遵循這一藝術(shù)法則。美要有內(nèi)涵，他認(rèn)為，這是一個不能放棄的標(biāo)準(zhǔn)，美術(shù)作品要講究內(nèi)涵、意境，畫家的筆墨技巧、意境表達(dá)、感情抒發(fā)和色彩處理在畫里體現(xiàn)，然后傳達(dá)給觀眾。曾嶸談到：“我每次到黃河采風(fēng)都會有新的感受，每次創(chuàng)作都力求突破過去，不以嫻熟的技法重復(fù)自己?！钡拇_，曾嶸在畫中充滿了對大自然謳歌的激情，賦予黃河波濤以全新的審美。這種審美，都需有一個品質(zhì)，就是老百姓喜歡，做到雅俗共賞。

有一些業(yè)內(nèi)人士指出，傳統(tǒng)繪畫中的漢唐雄風(fēng)一去不復(fù)返了，因而為近代中國畫的革命運(yùn)動存積了燃燒的干柴。回歸漢唐的“大河尋源”即是這種審美內(nèi)涵的挖掘，曾嶸黃河畫作中所體現(xiàn)的也正是對炎黃子孫、華夏民族內(nèi)在活力的追尋，或者叫復(fù)興義舉。他選取了壺口瀑布的動感畫面，以李白“黃河之水天上來”的氣魄構(gòu)思，洶涌的波濤，騰升的水霧，黃土高原上牧羊人腳下的巉巖……大河、大水、大氣，酣暢淋漓地表現(xiàn)了母親河的胸懷和性格，那一瀉千里、奔涌翻騰的波濤是漢唐精神最好的寫照，是民族復(fù)興的最好詮釋。

曾嶸的山水畫，特別是黃河畫作，不是對自然的單純模仿，而是空間和時間因素相融合，現(xiàn)實與意境相結(jié)合，其黃河波濤的表現(xiàn)上已趨成熟、完美，甚至已有“技進(jìn)乎道”的形器突破，并由此構(gòu)建出一個嘆為觀止、光影感覺的新世界。

人們期待曾嶸這匹中國畫壇上的野馬，不用揚(yáng)鞭自奮蹄，以新的藝術(shù)之筆，去抒寫新的自強(qiáng)不息，并期望他在弘揚(yáng)自己獨特風(fēng)格的實踐中，暗含傳統(tǒng)筆墨的情趣，涵寫意之妙，起駕空靈飄逸之思，走向中國畫之巔。

對于這些真誠而善良的期望，曾嶸是會樂意接受的，因為他的心中還有夢。

責(zé)任編輯 朱繼紅endprint