★文／陳新鳳

“包養(yǎng)”難出音樂人才

★文／陳新鳳

近兩年來，隨著文化體制改革的深入，多地劇團改制問題被推到風口浪尖。2012年10月25日溫州越劇團在演出《拜月記》謝幕時，全體演員突然對著觀眾集體下跪，泣不成聲。這是因劇團改制而引發(fā)的驚人之舉。此事雖已過去一年有余，各地文藝院團改企轉制仍是今天眾多從業(yè)者見面熱議的話題。

20世紀50年代的戲曲改制，讓一部分漂泊的藝人從舊社會的“末流”轉為當家作主的“公家人”，過上經(jīng)濟上有所保障的“包養(yǎng)生活”。毋庸置疑，“包養(yǎng)體制”對于有較高造詣的藝術家來說，經(jīng)濟上的保障使他們不再為三餐奔波，更能把所有精力投入到藝術創(chuàng)作和表演中。尤其是那些年邁的老藝術家，經(jīng)歷新舊社會變遷，老有所養(yǎng)，對黨和政府感激不盡，藝術青春煥發(fā)。其間國家搶救性地挖掘了大量的傳統(tǒng)作品，創(chuàng)作、排演了一批新劇目，尤其在挽救瀕臨滅亡的劇種上起了大作用?！鞍B(yǎng)制度”是時代使然，眾多民間文化形式經(jīng)過舊社會自生自滅的生存篩選后得以在新社會繼續(xù)存活和發(fā)展。

隨著時間的推移，“包養(yǎng)體制”除了養(yǎng)“老”，也同時養(yǎng)“少”。養(yǎng)“老”毋庸置疑，而養(yǎng)“少”則產(chǎn)生不少新問題。進入體制內(nèi)的年輕演員，由于沒有生存的壓力，容易滋生懈怠的習性。政府頻繁的評獎活動，也在一定程度上誘導青年演員放棄長期刻苦的訓練，轉而以拿獎的方式走上快捷的成名之路。常指導兩岸歌仔戲演員學習的廈門歌仔戲老藝人紀招治說：“來自臺灣地區(qū)的學生在學習過程中都十分用心，且能持之以恒；而內(nèi)地學生一般是要比賽評獎了，才急急忙地請求幫忙指導，比賽完就消失了。不評獎時，練功房、排練室都看不到他們的身影?！痹S多年輕演員熱衷參賽的目的是“為了不用再比賽”，一朝“中獎”，便功成名就、終生享用。

筆者多年觀察兩岸音樂發(fā)展，常感到不解：“為什么臺灣一個彈丸之地能出那么多音樂人才？”流行音樂的人才之多，市場運作之成熟，非內(nèi)地能比。在內(nèi)地，戲曲的境遇不是那么令人樂觀，而臺灣的戲曲環(huán)境卻好得多，戲迷多為年輕一代。臺灣的數(shù)百個歌仔戲戲班都是民營的，僅有的一個公立歌仔戲劇團是近幾年才建立的。因此，絕大多數(shù)戲班自負盈虧，自主沉浮，當局很少過問他們，在藝術上更不可能施加什么影響。而在同為歌仔戲流行地的閩南，那些引領藝術潮流的歌仔戲劇團都是國營的，在藝術上受到政府文化政策的影響，有藝術節(jié)或是評獎比賽才組織排演，不問市場，不去了解百姓生活情態(tài)。為迎合拿獎，往往產(chǎn)出叫好不叫座的作品。激烈、良性、公平的競爭環(huán)境才有可能產(chǎn)出優(yōu)秀的音樂人才，不合理的體制對音樂人才的發(fā)展往往起阻礙作用。著名戲曲文化學者、《百家講壇》主講人翁思再在接受采訪時也發(fā)出了這樣的擔憂。他說：“文藝院團體制改革已經(jīng)造成新的分配不公，被圈養(yǎng)的脫離市場，‘推下水’的由于政策不配套，無法同國有劇團競爭。”

在目前的社會保障體制下，政府也不能把一切推向市場，還需引領和支持。一方面要進一步完善民間藝術傳承人評選和保障制度，加強藝術傳習的建設；另一方面積極開拓藝術市場，引導良性競爭，建立公平規(guī)范的藝術營銷體制，形成以實力競爭和追求特色的人才發(fā)展體系。誠如畫家吳冠中所言：“畫家是社會養(yǎng)的，是苦難養(yǎng)出來的。而且畫院多了之后，官僚制度也很普遍了。哪些人能夠進畫院，哪些人不能進畫院。有才能的，他不一定能夠進去。所以我覺得國家不應該養(yǎng)，而應該是讓它自由發(fā)展。畫家、作家、藝術家是靠作品來生活的，作品不行，他就餓死?！迸c此同時，在內(nèi)地多數(shù)民間戲曲劇種都有流播的臺灣，數(shù)百個民間劇團興旺發(fā)展的經(jīng)驗，是否有讓內(nèi)地藝術界借鑒的地方呢？