張 帥
(廣西藝術學院影視與傳媒學院 廣西壯族自治區(qū)群眾藝術館 530000)
論影視表演與戲劇表演之藝術相通及其意義
張 帥
(廣西藝術學院影視與傳媒學院 廣西壯族自治區(qū)群眾藝術館 530000)
表演是一門科學,也是一門藝術。影視表演和戲劇表演有許多藝術相通之處,準確把握兩者的相通,并以此促成兩者的發(fā)展,意義重大。本文首先闡述了影視表演與戲劇表演在藝術本質(zhì)追求與外在表現(xiàn)形式的一致。接著,重點從以下三方面論述這種相通的意義所在:戲劇表演悠久的歷史為影視表演鋪好路子;影視表演突破時空限制為戲劇表演帶去啟示;藝術相通為兩者未來相互促進指明方向。
影視表演 ;戲劇表演;藝術相通;意義
影視表演和戲劇表演是影視圈藝人常會談起的兩大領域,近些年,有不少研究者對兩者的異同進行了探討。不可否認,這一話題逐漸成為圈內(nèi)人士關注的重點。那么,影視表演和戲劇表演在藝術上究竟存在哪些相通之處,這些相通之處對兩種藝術形式的發(fā)展有什么價值和意義,是所有影視與戲劇人員須探索的問題。
(一)表演的本質(zhì)追求一致
眾所周知,不論是影視表演還是戲劇表演,都隸屬于表演藝術的范疇。表演藝術旨在通過藝術家的加工潤色,加上對生活中人與事的理解,將文字劇本轉(zhuǎn)化為生活場面。這就決定了兩種表演形式的本質(zhì)就是反映人類生活的本質(zhì)追求——真、善、美。真實之美、善意之美以及美好之美,是包括表演藝術在內(nèi)的一切人類文明最基本的著眼點和最終歸宿。影視表演和戲劇表演也不例外,兩者都是通過表演者的再創(chuàng)造,將文字劇本表演出來,以求達到人們期待視野中的關于真、善及美的訴求。不論是影視表演,還是戲劇表演,如果脫離了真、善、美的本質(zhì)追求,表演的質(zhì)量很難達到一個高度,更談不上引起人們共鳴和經(jīng)住時間考驗。因此,對真、善、美本質(zhì)藝術訴求的一致性,是兩者最大的相通之處,也是它們展開對話與交流的前提。
(二)表演的外在表現(xiàn)形式相類
影視表演和戲劇表演都是多個部門集體智慧的結(jié)晶,其外在表現(xiàn)形式也都融合了說唱藝術、動作表演。這使得兩者在表演之中互相借鑒成為一種可能。近些年,隨著電視傳媒和網(wǎng)絡傳媒等的興起,影視表演和戲劇表演已經(jīng)為大眾所熟知:絕大多數(shù)電視頻道會在黃金時段或其他時段播放電影或電視,央視開通了專門的戲曲頻道,以滿足廣大觀眾對戲曲的觀賞需求;而網(wǎng)絡媒介則更為方便快捷,使影視表演和戲劇表演的傳播進入新時代成為一種可能。影視表演和戲劇表演幾乎都融合了人們?nèi)粘I畹恼f話、動作及生活要素,影視劇本和戲劇劇本都有著一定的故事情節(jié),或曲折離奇,或感人至深,這使得影視表演和戲劇表演能夠突破單一的說唱模式。
影視表演和戲劇表演在藝術本質(zhì)追求上的一致性,為借助兩者的相通促成各自的發(fā)展提供了根本的理論依據(jù);而影視表演和戲劇表演外在表現(xiàn)形式上的相通,則提供了一種可能性。
(一)戲劇表演悠久的歷史為影視表演鋪好路子
在我國,戲曲幾乎緊追華夏文明興起、發(fā)展的步調(diào),與中國其他的文化要素一樣,擁有悠久的歷史。追溯戲曲的發(fā)展歷史,以最初的巫師祭奠儀式為雛形,到元代戲曲成為“一代之文學”,戲曲表演有史可證的歷史已經(jīng)有幾千年了。能夠經(jīng)歷起如此之久的時間考驗,亦證明我國戲劇在文化藝術史上的地位,也預示著我國戲劇未來的路途。不可否認,長久的戲劇表演為戲劇藝術奠定了深厚的底子,這既包括戲劇藝術在藝術涵養(yǎng)方面所達到的藝術巔峰,也包括在整個文化長河中,戲劇藝術文化內(nèi)涵的深度與厚度所取得的成就上。正因為戲劇藝術有著如此深厚的底子,恰恰為后興起的影視表演鋪好發(fā)展的路子。這主要表現(xiàn)在三個方面:首先是題材方面,幾千年的戲劇藝術,或多或少都反映著當時人們的生活情境,這為影視表演題材的拓寬與借鑒有著十分特殊的意義。許多影視表演,尤其是有關古代的電視劇和電影,尤其需要從原有的戲劇藝術去探源及吸取有益的要素。第二,在劇本寫作上,戲劇表演除了給影視劇本的創(chuàng)作以題材的啟示外,還能在劇情、場景的構(gòu)造、道具的采用,以及人物語言、動作、表情等方面給予有價值的參考。此外,戲劇藝術的表演方式也可以為影視表演提供參照。戲劇表演主要是通過“唱為主、說為輔”的方式,再適當加入動作的輔助,來展開對故事情節(jié)的演繹。這對于影視表演將說話、演唱和動作等不同要素的納入,不能不說是富有啟迪性作用的。
(二)影視表演突破時空限制為戲劇表演帶去啟示
戲劇表演局限于一個舞臺,演繹當時的事件;影視藝術則不然,時間與場景可隨意轉(zhuǎn)換,這就為戲劇發(fā)展突破時空限制提供了一個很好的借鑒。比如,我國有名的京劇《三顧茅廬》,主要講述劉備三次尋訪諸葛亮的故事。用心欣賞這一戲劇,不難發(fā)現(xiàn),整個故事都在一個舞臺上演繹,故事場景較為固定,且場景的轉(zhuǎn)化一般都通過帷幕的升降、燈光的明暗調(diào)節(jié)來控制。而電視劇版《三國演義》中的“三顧茅廬”情節(jié)則截然不同:一來,劉備三次尋訪臥龍諸葛的場景設置,幾乎次次不同,而戲劇版的表演則基本看不出很大的差異;二來,電視版“三顧茅廬”出演人員更為豐富,人物設置更合理、可信度高,而戲劇版的則人物盡可能刪減。這與戲劇舞臺空間的狹小是密切相關的。三來,戲劇版“三顧茅廬”在演繹不同的時間上,雖然有帷幕與燈光提示,但仍不及電視版時間轉(zhuǎn)換那么自然與逼真。以上三點實際說明我國影視表演雖歷史不如戲劇表演那么悠久,但其融入了新的藝術要素,吸取了現(xiàn)代生活的新素材,比之戲劇表演有著更新穎的表演方式,尤其是在場景的轉(zhuǎn)換上,影視表演成功的突破了時空的限制,這為戲劇表演帶去了無可爭辯的啟示。當然,戲劇表演受制于舞臺與表演時間的,不可能像影視表演那么輕松自如地處理好時間與空間。但不論怎么樣,戲劇表演還是應與時俱進,取長補短,才能保留永久的生命力,不被時間所沖刷出文化的舞臺。
(三)藝術相通為兩者未來相互促進指明方向
時代在發(fā)展,不同的表演設備、技術、劇作者思想等都在繼承中開拓新的領域與境界,影視表演和戲劇表演應該與時俱進、不斷發(fā)展,兩者的相通剛好為未來的發(fā)展指明了方向。影視表演和戲劇表演的相同之處,為兩者的借鑒與融合開啟了一扇窗戶。關于兩者相互借鑒,前文已有詳細闡述,接下來我們談談兩者融合的構(gòu)想。所謂融合,無疑是一種創(chuàng)造性的嘗試,通過某個新的界點來達到“你中有我,我中有你”的狀態(tài)。當前,戲劇表演和影視表演完全公開化的融合工作尚欠缺,只有少數(shù)諸如央視開通了專門的戲劇表演類的頻道,這實際就是戲劇表演和影視表演相互融合的典范。這種融合,既有利于豐富影視表演的內(nèi)涵和外延,對于戲劇表演的開拓與創(chuàng)新,也是有利的。類似這樣的欄目,我們應該大力支持,同時,仍要不遺余力地為兩者將來的融合作進一步的研究和探討。這樣,我們對兩者藝術相通探討的價值才能凸現(xiàn)出來。
總之,戲劇表演和影視表演有著共同的本質(zhì)性的藝術追求,外在表現(xiàn)形態(tài)上也有許多共通之處,借助這種相通,為兩者的發(fā)展鋪好路是本文探討的主要目的。既要重視戲劇表演的悠久歷史,為后起之秀的影視表演鋪好石子、探好路,也要在戲劇表演中注入影視表演新的血液,進一步突破時空限制,最終為兩者未來相互促進之路指明方向。
[1]金淑敏.戲劇表演與影視表演的理解與探析[J].神州,2012(11).[2]張超.論戲劇表演與影視表演的異同及發(fā)展[J].參花(下),2013(12).[3]崔曉璇.影視表演教學與戲曲表演教學的相互融合與借鑒[J].大眾文藝,2013(01).
張帥(1985—),男,漢族,遼寧省撫順市人,國家三級演員,文學碩士,工作單位:廣西壯族自治區(qū)群眾藝術館,現(xiàn)就讀于:廣西藝術學院影視與傳媒學院戲劇與影視學專業(yè),研究方向:影視表演藝術研究。