李 薔 （四川大學(xué)藝術(shù)學(xué)院表演系 610000）

淺析戲劇影視表演的藝術(shù)特點(diǎn)

李 薔 （四川大學(xué)藝術(shù)學(xué)院表演系 610000）

隨著表演藝術(shù)的發(fā)展和表演環(huán)境的的變化，表演藝術(shù)就要做出變革和改進(jìn)，基于戲劇影視表演的藝術(shù)特點(diǎn)，在進(jìn)行改進(jìn)是應(yīng)該將戲劇表演藝術(shù)與舞臺(tái)話劇相結(jié)合，取其精華，去其糟粕，以謀求更好的發(fā)展。其次，在戲劇影視表演課程中加入舞臺(tái)劇的部分課程，以便于使學(xué)員可以完善自身的綜合能力。為了滿足廣大民眾日益增長的物質(zhì)文化需求，努力培養(yǎng)具有扎實(shí)基本功、較強(qiáng)的實(shí)踐能力以及創(chuàng)新能力的綜合性表演人才就成為了戲劇影視表演課程改革的最終目標(biāo)。

戲劇影視表演；舞臺(tái)劇；藝術(shù)特點(diǎn)；課程改革

藝術(shù)源于生活卻又高于生活，這就要求影視表演藝術(shù)必須要接近生活，將生活當(dāng)中的每一個(gè)人都聯(lián)想成自己在舞臺(tái)上的角色，此之謂：“化身成角”，只有接近生活的表演藝術(shù)才會(huì)讓觀眾與之產(chǎn)生共鳴，最終征服觀眾，除了接近生活等基本特點(diǎn)影視表演藝術(shù)還有其他特點(diǎn)，其中接近生活只是影視表演藝術(shù)發(fā)展的前提，因此，我們也應(yīng)該重視戲劇表演藝術(shù)的其他特點(diǎn)。

一、 影視表演在舞臺(tái)話劇中的特點(diǎn)

（一）演員特點(diǎn)

影視演員要依據(jù)劇作家的劇本進(jìn)行角色創(chuàng)作，不得脫離劇本搞角色建設(shè)，除此之外，演員還要研究導(dǎo)演的拍戲方式，了解導(dǎo)演的鏡頭設(shè)置和導(dǎo)演的意圖，這樣才會(huì)更有利于演員角色的創(chuàng)造，角色創(chuàng)造的失敗就注定演員事業(yè)的失敗，由此觀之，演員的角色創(chuàng)作具有很少的自主性，甚至可以說是幾乎沒有自主性。

演員的表演是在劇本的規(guī)定范圍內(nèi)以及攝制景物的范圍內(nèi)完成的，有時(shí)影視演員要在攝影機(jī)的嚴(yán)格規(guī)范中完成表演，演員進(jìn)入現(xiàn)場時(shí)就會(huì)被限定在攝影機(jī)所能拍攝道德范圍內(nèi)活動(dòng)，此范圍就是演員的表演可行區(qū)域，有時(shí)，由于攝影機(jī)的運(yùn)動(dòng)透視關(guān)系，演員的表演常常會(huì)受到影響，如借位或攝影機(jī)取代對手等戲碼有時(shí)就會(huì)對演員的演技提出更高的要求。

不同的景物也會(huì)給演員演技的發(fā)會(huì)帶來阻礙，有時(shí)會(huì)嚴(yán)重的限制演員的表演尺度，比如在拍特寫時(shí)，演員偶爾會(huì)借助手部動(dòng)作展現(xiàn)內(nèi)心活動(dòng)，使自己所塑造的人物形象能更加打動(dòng)觀眾，讓觀眾產(chǎn)生更好的共鳴?？墒怯捎跀z影機(jī)的取景框早已鎖定面部，有時(shí)動(dòng)作幅度大一些連頭部都會(huì)超出攝影范圍。再者，在拍全景時(shí)，演哭戲時(shí)，演員已經(jīng)悲傷的淚流滿面，但是由于是全景拍攝，連演員的臉部都看不清，又如何能看間面部的淚珠呢。所以說，演員的表演也會(huì)受到拍攝景物的影響。

影視演員的表演經(jīng)常是進(jìn)行無順序的表演，影視劇由于會(huì)受到拍攝經(jīng)費(fèi)和場地限制的影響沒有辦法在一定的時(shí)期內(nèi)連續(xù)完成拍攝，所以演員經(jīng)常是在間斷的拍戲，在進(jìn)行不連貫的表演，所以是在不停的換感覺，這對演員的基本功就提出了要求，要求演員的基本功必須夠扎實(shí)，要有隨時(shí)隨地進(jìn)入角色的能力。跳拍更會(huì)影響演員的心理活動(dòng)，要求演員要對自己的角色有一個(gè)全面的整體認(rèn)識，買一個(gè)畫面都要熟記在心，無論怎樣跳拍都能保證表演的連貫性和準(zhǔn)確性。

（二）結(jié)構(gòu)特點(diǎn)

戲劇影視表演的結(jié)構(gòu)要遵從以下幾點(diǎn)要求：“整體性、自律性以及轉(zhuǎn)換性”，這是在于舞臺(tái)話劇的結(jié)合中得出的經(jīng)驗(yàn)。演員只有遵從這三大原則才會(huì)有更好的發(fā)展。戲劇影視表演不是一種可利用的東西，是人類一種純粹的活動(dòng)，就表演本身而言，它是不能變性的，可能變性的是表演當(dāng)中遺留下的積存物。表演藝術(shù)一旦進(jìn)入了某種境界就會(huì)揚(yáng)棄掉那些表演過程中遺留下的積存物，將表演和表演活動(dòng)融為一體，甚至可以說就是表演。在此要強(qiáng)調(diào)的是表演藝術(shù)的本體和表演精神的一致性，可以說表演就是演員的一種習(xí)慣，所以說演員不可以采用形而上學(xué)的方式進(jìn)行戲劇影視表演，這樣就會(huì)脫離戲劇影視表演的結(jié)構(gòu)特點(diǎn)。

二、 戲劇表演在舞臺(tái)話劇中的特點(diǎn)

（一）劇本特點(diǎn)

劇本的意義是由觀眾和作品本身賦予的，在創(chuàng)作劇本時(shí)，作者會(huì)賦予作品發(fā)揮功能的潛力，與此同時(shí)，讀者在讀劇本的過程中又會(huì)賦予劇本新的動(dòng)力，以便于將劇本的影響力發(fā)揮到極點(diǎn)，戲劇表演要結(jié)合美學(xué)發(fā)展，不僅在理論上吸取美學(xué)元素，還要在實(shí)際表演當(dāng)中結(jié)合美學(xué)，也就是說，接受美學(xué)對影視表演藝術(shù)的積極影響，謀求更大限度的“捕獲觀眾的心”。影視表演在于舞臺(tái)話劇結(jié)合后會(huì)展現(xiàn)出前所未有的生命力。

（二）角色特點(diǎn)

影視藝術(shù)表演在舞臺(tái)話劇當(dāng)中的角色特點(diǎn)是多方面呈現(xiàn)的，下面就簡單介紹幾點(diǎn)影視藝術(shù)教育在舞臺(tái)話劇當(dāng)中的角色特點(diǎn)。

喜劇演員在表演時(shí)要根據(jù)劇本進(jìn)行二度創(chuàng)作，要做好對劇本的分析以及排練工作，深入了解接角色，以便于更好的將角色進(jìn)行二度創(chuàng)作，然后再導(dǎo)演的指示下進(jìn)行反復(fù)的演出。戲劇演員必須在觀眾面前進(jìn)行真實(shí)的表演，每一次上臺(tái)都是演員對角色的重新塑造，演員就是在這樣的重復(fù)表演中取得進(jìn)步的，在表演過程中要始終保持演出的新鮮感。

戲劇演員在舞臺(tái)上的表演要打破時(shí)間和空間的限制，表演的時(shí)空性和實(shí)踐性在表演活動(dòng)中實(shí)現(xiàn)完美的結(jié)合，舞臺(tái)人物的藝術(shù)形象是直觀的、生動(dòng)的產(chǎn)現(xiàn)在觀眾面前，直接沖擊著觀眾的眼和耳，演員二度創(chuàng)作的過程要根據(jù)演員本身的邏輯思維而定，以演員容易進(jìn)入角色為目的。戲劇演員在進(jìn)行二度創(chuàng)作的同時(shí)也將自己變成了創(chuàng)作材料和創(chuàng)作工具。影視表演與戲劇表演同為表演藝術(shù)，知識從屬于不同的門類而已，各自都有自己的藝術(shù)特征和藝術(shù)價(jià)值，同時(shí)也都具有各自的表演方式和表演技巧，無論影視演員還是戲劇演員只要遵循各自的表演規(guī)則以及其他特點(diǎn)，把握藝術(shù)本身的價(jià)值在表演中各盡其能，就會(huì)成功的完成人物形象的完美塑造。

結(jié)語

總之，影視表演藝術(shù)和戲劇表演同為藝術(shù)，只是從屬與不同的門類，它們都有各自的特點(diǎn)，在影視表演藝術(shù)與戲劇表演藝術(shù)的結(jié)合過程中，無論是哪種藝術(shù)都要演員和觀眾相互配合，演員和觀眾是相互依存的。所以依據(jù)藝術(shù)的特點(diǎn)，我們要將影視表演藝術(shù)和戲劇表演藝術(shù)科學(xué)的結(jié)合到一起，從而推動(dòng)二者更快更好的發(fā)展。

[1]張生泉.話劇表演特征的現(xiàn)代人文闡釋[J]. 戲劇（中央戲劇學(xué)院學(xué)報(bào)） ，2002（01）.

[2]王文思.關(guān)于我國影視與戲劇表演兩者各自特點(diǎn)的分析[J]. 經(jīng)營管理者，2011（10）.

[3]錢態(tài).關(guān)于表演課程改革的思考[J]. 藝術(shù)百家 ，2008（03）.

李薔，女，四川犍為，漢族，講師，碩士研究生，四川大學(xué)藝術(shù)學(xué)院表演系，戲劇影視表演。