趙劍葳 (西南大學(xué)美術(shù)學(xué)院 404100)

著名畫(huà)家夏加爾曾經(jīng)有一句名言，他說(shuō)：“藝術(shù)，尤其是一種心靈狀態(tài)”，通過(guò)這句話，我們搜羅頭腦中有關(guān)“藝術(shù)是什么”的話題，仿佛多得不計(jì)其數(shù)。藝術(shù)，出自不同領(lǐng)域，不同時(shí)空，不同信仰，不同種族的人口中，得出的結(jié)論從來(lái)都不一樣。有關(guān)藝術(shù)本源的探討，橫亙?cè)谥形鞣剿囆g(shù)家之間，也各有看法，各不相同，但是從本質(zhì)上來(lái)說(shuō)，藝術(shù)作為一種意識(shí)上形而上的狀態(tài)，一直促進(jìn)著人類精神世界的發(fā)展前行，也從人類的精神領(lǐng)域轉(zhuǎn)而構(gòu)建物質(zhì)欲流的現(xiàn)實(shí)世界。

藝術(shù)的本質(zhì)是形而上與形而下的融合。形而下稱實(shí)體之物，如畫(huà)稱其為畫(huà)，舞蹈成其為肢體的展示，歌曲，話劇用聲色形體表現(xiàn)人的聲帶軀干。形而上稱為精神領(lǐng)域，畫(huà)因有其靈魂而百看不厭，舞蹈因其觸動(dòng)心弦而活靈生機(jī)，歌曲輕便的催人淚下，話劇能演繹人生閱歷，精神物質(zhì)一旦結(jié)合了“實(shí)體之物”，就成為真正意義上的藝術(shù)。結(jié)合一般者，是為藝術(shù)門類中的普遍之大眾，結(jié)合上等者，因?yàn)槠湎∪眰ゴ蠖袆?dòng)世人，流芳豈止百世。結(jié)合上上等，那是人類歷史漫散發(fā)展中屈指可數(shù)的“孤品”。成為指明星，一個(gè)歷史節(jié)點(diǎn)的印跡和記載者。藝術(shù)的本質(zhì)首先說(shuō)明，它的優(yōu)劣，存亡，統(tǒng)統(tǒng)是被叫作萬(wàn)物靈長(zhǎng)的“人類”所賦予的，感性一點(diǎn)講，它是人類自然的孩子。亦不會(huì)有離開(kāi)人類而天然存在的所謂“藝術(shù)”。那是自然，不是藝術(shù)。

當(dāng)我們了解到藝術(shù)的本質(zhì)是“人類思考，探索，賦予，推進(jìn)，定義，發(fā)展的”了以后，我們理應(yīng)深刻自問(wèn)藝術(shù)如何得以發(fā)展？它如何適應(yīng)了人類社會(huì)？它如何成為逆流或者順勢(shì)，并最終影響人類創(chuàng)造歷史？

這里，我們只需要根據(jù)老師得出的線索進(jìn)一步思考。“藝術(shù)的本質(zhì)就是人的本質(zhì)”，換句話說(shuō)，只要了解到自我作為人類的一份子存在于世的本質(zhì)屬性，便可以間接窺見(jiàn)一斑藝術(shù)的本質(zhì)了。

人活在世界上，其大背景是自然居于大，生靈居于小。古有莊子化鵬成幻，亦有增廣賢文教領(lǐng)處事哲理，老祖宗從古至今，是“敬天愛(ài)人”的?！熬刺臁笔且粋€(gè)前提，沒(méi)有敬畏天地的根源精神，就沒(méi)有一切華夏大地藝術(shù)的起源。舊石器時(shí)代開(kāi)始，祭奠儀式一直是莊嚴(yán)的宣告，如果藝術(shù)的本質(zhì)在那時(shí)候就被定義，理應(yīng)是在敬天的基礎(chǔ)上開(kāi)始形成第一次部落的集體意識(shí)，轉(zhuǎn)而又生成出集體審美意識(shí)，祭奠的反復(fù)發(fā)展，促進(jìn)了圖騰意識(shí)萌芽。犬牙串鏈，貝類裝飾肉體靈魂等一系列看似屬于藝術(shù)的活動(dòng)開(kāi)始興新。沒(méi)有自然萬(wàn)物，藝術(shù)連蹤跡都沒(méi)有。

廣義的概念的，再?gòu)奈鞣绞澜鐏?lái)說(shuō)，亞當(dāng)夏娃偷食禁果，蛇作為邪惡的代名詞出現(xiàn)，并預(yù)言到人類新災(zāi)難【新紀(jì)元】的誕生，西方世界的藝術(shù)審美就開(kāi)始形成了，他們相信人類的原罪，相信上帝的萬(wàn)能，他們的群體審美意識(shí)從誕生之日開(kāi)始就帶有濃重的自我羞愧和等待救贖色彩。伊甸園作為自然神靈交付于人類的第一個(gè)，也是最后一個(gè)樂(lè)園而存在并消失，人類最終是在找尋回歸的路途上一路艱難跋涉。

綜上所述，藝術(shù)本質(zhì)的先天決定因素其實(shí)是自然。

試想一下，如果沒(méi)有自然的依托，東方文明能孕育浩大的藝術(shù)本體嗎？西方文明能輸出可以撼動(dòng)宇宙的知識(shí)體系嗎？一切文明的起源都是在自然斗轉(zhuǎn)星移之中沉淀。一切毀滅的戰(zhàn)事人禍，都沒(méi)有阻擋過(guò)藝術(shù)本質(zhì)的萌芽，創(chuàng)造，新生?！熬刺鞇?ài)人”依然是古今中外集大成者做人做術(shù)之根本。

現(xiàn)在，讓我們從自然的大前題中出來(lái)，略微窺探人類社會(huì)的漩渦。

社會(huì)，是人類群居的產(chǎn)物，一個(gè)人不叫社會(huì)，一個(gè)家庭不叫社會(huì)，人類數(shù)目的反復(fù)疊加繁衍形成了社會(huì)大空間，龐大的數(shù)目使社會(huì)變成適者生存的競(jìng)爭(zhēng)區(qū)間，但值得我們欣慰的依然是，在這個(gè)可怕的環(huán)境中，人間溫情出現(xiàn)了，善良之輩混雜其中，藝術(shù)本質(zhì)混跡社會(huì)，使社會(huì)變得煥然一新。這個(gè)主題很難描述，或者我們可以說(shuō)，這是一個(gè)很玄乎的論題，我們要在人類自身創(chuàng)造的光怪陸離的生存環(huán)境中，用人類獨(dú)創(chuàng)的一套審美意識(shí)評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)來(lái)折射出人類自己。可是，更為奇特的是，藝術(shù)本質(zhì)在這樣的區(qū)間留存了下來(lái)，并將一直爆裂、變種、創(chuàng)新、發(fā)展，它不會(huì)被吞噬，它反而在此間不停改變著自己，以及它的主人—人類的生活。

值得我思索的一個(gè)例子是，在二戰(zhàn)中，有無(wú)數(shù)無(wú)辜的猶太人民慘死集中營(yíng)內(nèi)，孩童、婦女、老人、傷殘人民，幸存者少之又少。這些悲苦的猶太人民，本身是被動(dòng)地構(gòu)筑了一個(gè)社會(huì)生存空間，在集中營(yíng)里，他們活著、呼吸著、頭腦運(yùn)作著，神志不清者除外，他們心里存在著愛(ài)，他們甚至和親人朋友關(guān)在一起，通過(guò)相互依偎感受著活著這一事實(shí)。這足以證明他們正在生存，雖然暴虐和殺害隨時(shí)可能將他們銷毀。我想表達(dá)的是，難道他們之中就沒(méi)有藝術(shù)本質(zhì)審美的存在了嗎？當(dāng)他們偶然可以看見(jiàn)悲情的月夜或嶄新血紅的太陽(yáng)時(shí)，難道他們心中不會(huì)涌起一股審美的沖動(dòng)，感嘆生命的同時(shí)，贊美世間留念的美景嗎？如果連看見(jiàn)世界的權(quán)利都沒(méi)有，那么至少在他們的記憶中，有那么一瞬間會(huì)記起一個(gè)審美場(chǎng)景，而感觸到生命也有其美好的一面，哪怕他們即刻死亡。那么，那個(gè)審美的一瞬間，就是藝術(shù)本質(zhì)出現(xiàn)的瞬間，也是藝術(shù)本質(zhì)即是生活狀態(tài)的一瞬間。藝術(shù)本質(zhì)，作為形而上的一部分，并沒(méi)有離開(kāi)過(guò)哪怕是囚禁人生這樣的生活狀態(tài)。也從未離開(kāi)過(guò)社會(huì)這個(gè)區(qū)域。

我由此想到更多。即藝術(shù)與社會(huì)的關(guān)系，比藝術(shù)與自然的關(guān)系更加深刻一點(diǎn)，藝術(shù)本質(zhì)是人類賦予的概念，社會(huì)又是人類生存的家園。就同一例子而言，當(dāng)那些猶太人沒(méi)有權(quán)利自由生活的時(shí)候，何以有心思去思考藝術(shù)價(jià)值，藝術(shù)審美呢？他們只是潛意識(shí)地觸及到藝術(shù)本質(zhì)平民化的一面，并沒(méi)有能力去主動(dòng)探索，藝術(shù)本質(zhì)反過(guò)來(lái)還用其深刻雋永的美好瞬時(shí)記憶，去填充他們枯槁的靈魂，藝術(shù)本質(zhì)救贖了人類精神，雖然在肉體上，人類的苦難還在繼續(xù)。

那么，深入來(lái)說(shuō)，藝術(shù)本質(zhì)對(duì)人類社會(huì)的影響是巨大的，無(wú)可磨滅的。

從貶義上來(lái)說(shuō)，藝術(shù)本質(zhì)的誕生，使得人們有了統(tǒng)一的，主流的審美意識(shí)，有了對(duì)藝術(shù)價(jià)值的較為一致的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)。有了藝術(shù)價(jià)值以后，藝術(shù)作品開(kāi)始有了社會(huì)價(jià)值，即以貨幣為流通手段的流通物品。從敦煌石窟佛經(jīng)外流，到大英博物館的各國(guó)珍品掠奪集中，再到火燒圓明園，紅衛(wèi)兵抄家滅物等等，藝術(shù)物件大量被外來(lái)勢(shì)力銷毀，人類文明破滅殘敗，各國(guó)均有，各有輕重，在歷史長(zhǎng)河中多不勝數(shù)，成為一個(gè)普世定理。藝術(shù)審美給人類社會(huì)帶來(lái)了貪欲，災(zāi)難，伴隨著各個(gè)民族的血淚史一路前行到近代，現(xiàn)代，當(dāng)代。在和平環(huán)境里，藝術(shù)價(jià)值逐步穩(wěn)定牢固，并持續(xù)著各個(gè)民族短暫且片面的安寧。

但從廣義褒義上來(lái)看，藝術(shù)本質(zhì)就像揚(yáng)鞭羊羔的婦人，她像母親一樣啟示人類遷徙，她像母親一樣艱難撫養(yǎng)后代又百折不饒，她更有母性偉大的力量：正統(tǒng)、光明、包容一切，直至人類文明從幼稚走向成熟，并將其孱弱的性格打磨得獨(dú)立強(qiáng)大。

當(dāng)我們仰望紫禁城的瓦檐時(shí)，我們要想到，那鮮活生活過(guò)的人們、那些樓閣閨房、香榭美人，她們的服飾、頭簪、女紅、信物，那些武士的駿馬利劍、掛飾、香囊、屠刀，那些太監(jiān)宮女貴人的衣食住行、喜怒哀樂(lè)，統(tǒng)統(tǒng)成為歷史審美的一部分留于民族的血脈，那些遒勁有力的帝皇墨寶和士林佳句，都屬于生活，亦分離開(kāi)生活。它們?nèi)撬囆g(shù)的常態(tài)，作為藝術(shù)本質(zhì)被歷史接納吸收，作為褒義的藝術(shù)的功勛價(jià)值活躍于世界民族之林。那么以此類推，各個(gè)國(guó)家各個(gè)民族都大同小異。藝術(shù)終究在社會(huì)大熔爐中生存發(fā)展至今。

探索了藝術(shù)本質(zhì)與自然，藝術(shù)本質(zhì)與社會(huì)的關(guān)系后，我們還要想到藝術(shù)本質(zhì)與自我的關(guān)系。

人是一個(gè)獨(dú)立的個(gè)體，人與人亦不相同，正因?yàn)槿绱?，人的個(gè)體體驗(yàn)，個(gè)體感知，個(gè)體審美都不一樣。我們最不了解的往往也是自己，我們最想定位的最想突破戰(zhàn)勝的還是自己而已。

春夏秋冬，每個(gè)人的審美起點(diǎn)審美角度不同，所喜愛(ài)的季節(jié)也會(huì)不同。沒(méi)有任何文人騷客可以僅憑自己的喜惡來(lái)給四季排個(gè)高低。藝術(shù)便是這樣，悄然無(wú)聲地來(lái)，進(jìn)入你的內(nèi)心世界，指揮著你的獨(dú)特審美，完成你的審美活動(dòng)。

這讓我想起西方著名心理學(xué)家弗洛伊德，他從心理學(xué)角度剖析人類，從唯性論到精神分析，從夢(mèng)境談到哲學(xué)范疇。他的理論對(duì)于人類認(rèn)識(shí)自我，改造自我，開(kāi)啟了新天地。正是如此，我們才相信，從小生活在陰影恐懼中的孩子和從小生活在和睦陽(yáng)光下的孩子，他們的審美藝術(shù)領(lǐng)域是不同的。一件成熟藝術(shù)作品放在面前，傳遞出的符號(hào)訊息也千差萬(wàn)別。正能量的作品可以找到它們共同的審美起源，也許它的作者生活優(yōu)渥，想表達(dá)出對(duì)人生的謳歌。（如西方貴族畫(huà)匠描繪宮廷富裕生活，宗教救贖題材等），反之，一些陰霾怪誕的作品則給人以憂郁的悲壯美，（如西方一些窮困潦倒的流浪藝人所作風(fēng)景畫(huà)，以希臘傳說(shuō)創(chuàng)作的歷史劇題材等）。它傳遞的負(fù)面情緒尖酸晦澀，但這也并不妨礙其打動(dòng)觀者欣賞。藝術(shù)在本質(zhì)上不僅是大眾的，而且是公平的，真實(shí)可靠。

說(shuō)到真實(shí)傳遞個(gè)人審美情緒，也有例外。

憂郁的梵高可以畫(huà)出陽(yáng)光的向日葵，而快樂(lè)的勞特雷克也畫(huà)憂傷的舞女。就東洋藝術(shù)而言，日本畫(huà)家竹久夢(mèng)二筆下的女性都是纖弱無(wú)助的，但這并不影響他—畫(huà)家本身，成為一個(gè)高創(chuàng)作力，高熱情的畫(huà)家。相反，也有一些藝術(shù)家在完成強(qiáng)勁生命力的作品之后戛然而止，消散在其藝術(shù)領(lǐng)域之中。這些例子足以證明，藝術(shù)是可以偽裝騙哄觀眾的（就繪畫(huà)藝術(shù)而言）。藝術(shù)本質(zhì)傳遞給人們的第一手資料，視覺(jué)印象，往往并不是像它表面表明的一樣簡(jiǎn)單。它一方面真實(shí)有效地傳達(dá)出作者的內(nèi)心潛意識(shí)和創(chuàng)作沖動(dòng)，另一方面又極力壓抑，偽裝自我，帶給觀者反面的沖擊波。

人生在世，關(guān)鍵是要活出自我的精彩。有些人窮在鬧市，但只要內(nèi)心有氣勢(shì)有眼界，其審美品質(zhì)便可以鶴立雞群。有些人生在達(dá)官貴人之家，衣食無(wú)憂、前途光明，但只要沒(méi)有精氣神韻，其審美品質(zhì)也不免世俗低下。審美價(jià)值從根本上來(lái)說(shuō)本應(yīng)無(wú)有高下之分，但藝術(shù)審美，藝術(shù)本質(zhì)是有美丑善惡之別的，將丑認(rèn)美，以惡為善，他人也無(wú)權(quán)指責(zé)，但此種做法傷了自身品味，傷了藝術(shù)審美的大雅，也只能自食其果。

什么是藝術(shù)？什么是藝術(shù)本質(zhì)？我相信這個(gè)話題是永恒的，精髓在于它常談常新，在原始社會(huì)，人們?nèi)忝嬔臅r(shí)代它就出現(xiàn)了。在農(nóng)耕社會(huì)，藝術(shù)價(jià)值的附屬品作為通貨手段流行，在封建社會(huì)，藝術(shù)價(jià)值作為政統(tǒng)權(quán)利的產(chǎn)物被保留，在階級(jí)社會(huì)，藝術(shù)的本質(zhì)得以不斷置換，自問(wèn)、自答、自解，也成為反映現(xiàn)代人類生活境界的明鏡。

在當(dāng)代，藝術(shù)本質(zhì)已由元初的懵懂發(fā)展壯碩，它伴隨人類社會(huì)的生滅，又伴隨個(gè)體的豐富體驗(yàn)而進(jìn)步革變，我們了解了藝術(shù)本質(zhì)，就是了解我們個(gè)人的內(nèi)心審美需求，了解我們生活的意義。

最后，用畫(huà)家丟勒的一句話來(lái)結(jié)束全文。

“我年輕時(shí)雕刻著變化與新穎，而我現(xiàn)在老了，我發(fā)現(xiàn)，單純才是藝術(shù)的終極目標(biāo)?！?/p>

[1]邱正論.《藝術(shù)美學(xué)》.西南師范大學(xué)出版社,2002.2.

[2]宗白華.《美學(xué)的散步》.安徽教育出版社,2006.