暢志華

摘 要：本文從趙季平先生的電影音樂(lè)來(lái)探究其電影音樂(lè)的創(chuàng)作特征，主要以中國(guó)傳統(tǒng)文化和民族音樂(lè)的角度來(lái)分析趙季平先生在不同創(chuàng)作時(shí)期的電影音樂(lè)作品，以音樂(lè)風(fēng)格和藝術(shù)氛圍為支撐，從而揭示出趙季平先生電影音樂(lè)的藝術(shù)風(fēng)格以及審美價(jià)值。從初步探討到深入分析，以研究他電影音樂(lè)的創(chuàng)作特征來(lái)凸顯在不同創(chuàng)作時(shí)期的電影音樂(lè)所取得的成就。

關(guān)鍵詞：趙季平；電影音樂(lè)；創(chuàng)作特征

[中圖分類號(hào)]：J617.6 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]：A

[文章編號(hào)]：1002-2139（2014）-05-0-01

一、濃郁的中國(guó)傳統(tǒng)文化

中國(guó)五千年悠久的燦爛文明以其獨(dú)有的魅力屹立于世界民族文化之林，而這也正是趙季平先生創(chuàng)作的主要來(lái)源和基石，傳統(tǒng)文化給他的作品注入了新鮮的血液和無(wú)窮的力量。趙季平先生的家鄉(xiāng)在不斷向前發(fā)展的過(guò)程中，形成了自己獨(dú)有的西部精神和風(fēng)俗人情，在這個(gè)幾千年的文化中擁有了自己的獨(dú)特魅力。在遼闊的中國(guó)西部巧奪天工的大自然用一雙妙手描繪出氣勢(shì)蓬勃的黃土高原，生活在這里的樸質(zhì)的農(nóng)民用自己的智慧開(kāi)創(chuàng)出自己獨(dú)特的窯洞，以及剪紙、秦腔等文化元素，這里是一座絢麗多彩的文化土壤。生活在這里的趙季平先生時(shí)時(shí)刻刻被濃郁的文化氣息包圍著，因此在他的電影音樂(lè)中充滿著家鄉(xiāng)的獨(dú)特文化。趙季平先生曾經(jīng)明確地把自己在音樂(lè)上的成就歸功于父親對(duì)自己循序漸進(jìn)的教誨，在后來(lái)的音樂(lè)創(chuàng)作中能夠熟練地運(yùn)用其中，就像著名導(dǎo)演陳凱歌曾經(jīng)評(píng)價(jià)《黃土地》的配樂(lè)時(shí)所說(shuō)“聽(tīng)到音樂(lè)，就像看到了畫面”。電影中的配樂(lè)是十分重要的。它不是音樂(lè)本身隨心所欲的表達(dá)，它要與電影中的畫面相協(xié)調(diào)，更加渲染電影所要表達(dá)的情感和氛圍。黃河，中國(guó)人的母親河，這條偉大的母親河孕育了趙季平先生對(duì)音樂(lè)的熱愛(ài)以及感情，使他的電影音樂(lè)形成獨(dú)特的創(chuàng)作風(fēng)格和獨(dú)有的魅力與精神，使他的音樂(lè)與電影形成高度的默契，給人以視覺(jué)與聽(tīng)覺(jué)的盛宴。

二、獨(dú)特的民族音樂(lè)風(fēng)格

音樂(lè)風(fēng)格是具有民族性的，每個(gè)民族的音樂(lè)都有自己獨(dú)特的風(fēng)格。電影音樂(lè)也具有獨(dú)特的民族音樂(lè)風(fēng)格，但是這種民族音樂(lè)風(fēng)格不是僵化的模式，它是伴隨著社會(huì)的變化發(fā)展以及人們的欣賞需求而不斷變化發(fā)展的。民族風(fēng)格一定要與時(shí)俱進(jìn)，密切的跟隨時(shí)代的步伐，不能與時(shí)代的變化發(fā)展相遠(yuǎn)離抑或者是背離時(shí)代的發(fā)展道路，否則這就不是真正的民族風(fēng)格。趙季平先生對(duì)這一點(diǎn)有著自己的見(jiàn)解。在他的電影音樂(lè)創(chuàng)作中充分汲取了民族音樂(lè)的優(yōu)秀之處，使音樂(lè)更好地配合電影的畫面，更加突出電影所包含的主題以及電影所抒發(fā)的情感，更好地渲染抒發(fā)電影主題的氛圍。例如電影《活著》中那一段恰如其分的二胡獨(dú)奏使我們更能深刻地體會(huì)到電影所蘊(yùn)含的樸實(shí)遼闊的境界。再如《太陽(yáng)鳥》中多種樂(lè)器緊密結(jié)合的演奏讓我們仿佛置身于那秀麗多彩、婀娜多姿的景色中。還比如《霸王別姬》中那充滿“京味”的音樂(lè)讓我們感到無(wú)比的熟悉，給人一種親切感，到后來(lái)多種樂(lè)器交相演奏，極大的渲染了恢弘的場(chǎng)面以及凄涼悲壯的氛圍，給人以心靈的震撼。這些例子充分表明電影音樂(lè)具有獨(dú)特的民族音樂(lè)風(fēng)格。

1. 取材于民間

趙季平先生的電影音樂(lè)素材大多直接從民間獲取，而且運(yùn)用大量的民族傳統(tǒng)樂(lè)器，例如二胡、琵琶等，除此之外，他還直接從民間的通俗歌曲、大量的戲曲等獲得充足的養(yǎng)分，利用傳統(tǒng)民族音樂(lè)使他的電影更具有民族氣息，使電影更具有民族特色，正因?yàn)橼w季平先生的獨(dú)特的民族文化使他得到許多的贊譽(yù)與嘉賞。這一點(diǎn)在趙季平先生優(yōu)秀的電影音樂(lè)作品《黃土地》中得到了充分的體現(xiàn)。電影與音樂(lè)相得益彰，在遼闊的黃土高原飄蕩著凄涼哀婉的歌聲，那吟吟細(xì)語(yǔ)使電影中的人物更加生動(dòng)活潑，賦予了電影人物鮮活的生命力。趙季平先生直接把流傳于民間的歌曲作為這部電影的主題曲，歌曲沒(méi)有添加多余的成分，把民歌原原本本的放置于電影中，更易于體現(xiàn)作品的樸素自然，深刻的烘托出主人公對(duì)艱苦生活的嘆息。

2.超常規(guī)處理

除了上述中的主題曲的設(shè)計(jì)之外，在電影音樂(lè)的其他方面他也非常謹(jǐn)慎，創(chuàng)造出了一系列的經(jīng)典。正如電影《紅高粱》，這部影片的音樂(lè)素材就來(lái)自于中國(guó)豪放的北方農(nóng)村，為了更突出電影人物的豪放之情，在音樂(lè)的器材選用上他超常規(guī)處理，使多種樂(lè)器交相配合，給人以心靈的震撼，而這種音樂(lè)把電影人物的形象烘托的淋漓盡致。這正是通過(guò)對(duì)音樂(lè)的超常規(guī)處理所得到的最佳效果。

3.運(yùn)用傳統(tǒng)戲曲的音樂(lè)元素

趙季平先生的電影音樂(lè)作品中汲取了許多傳統(tǒng)戲曲的音樂(lè)元素。這在經(jīng)典影片《活著》中得到了充分的體現(xiàn)。這部作品主要敘述的是一個(gè)微不足道的小人物的生活悲劇的故事。但在殘酷的現(xiàn)實(shí)世界之中，他并沒(méi)自甘墮落、隨主沉浮，而是滿懷著希望繼續(xù)迎接挑戰(zhàn)。在電影的音樂(lè)搭配方面，主要是采取傳統(tǒng)的秦腔戲曲，這更加深了電影的文化氣息，渲染了影樂(lè)文化氛圍。用秦腔戲曲獨(dú)有的演唱，醞釀出一種虛無(wú)縹緲的意境，暗含著人生的變幻莫測(cè)，命運(yùn)的“氣象萬(wàn)千”。在獨(dú)特的時(shí)代背景下，個(gè)人的命運(yùn)往往與時(shí)代的變化發(fā)展密切相關(guān)，個(gè)人不能主導(dǎo)時(shí)代，尤其是一個(gè)默默無(wú)聞、名不見(jiàn)經(jīng)傳的小人物，就更不能擺脫時(shí)代對(duì)他的主宰。影片在不同的場(chǎng)景運(yùn)用不同的旋律，使畫面與音樂(lè)結(jié)合的天衣無(wú)縫，深刻的體現(xiàn)了整部作品的悲劇性，表達(dá)出更高層次的藝術(shù)情懷與精神內(nèi)涵。

直接在民間取材、對(duì)音樂(lè)進(jìn)行超常規(guī)處理以及運(yùn)用傳統(tǒng)戲曲。趙季平先生從這三個(gè)方面入手，加入自己的想象和聯(lián)想，在一定程度上提升了電影音樂(lè)作品的水平，同時(shí)也提高了人們的欣賞水平，滿足了人們與時(shí)俱進(jìn)的需求。從以上的分析中我們可以清晰地看到趙季平先生把傳統(tǒng)文化在電影音樂(lè)中運(yùn)用的發(fā)揮得淋漓盡致，把古代文化的現(xiàn)代轉(zhuǎn)變體現(xiàn)的恰如其分，把傳統(tǒng)與現(xiàn)代的結(jié)合表現(xiàn)的巧妙之至。他之所以能夠在電影音樂(lè)創(chuàng)作中取得輝煌的成績(jī)，究其原因，大抵如此。他懂得創(chuàng)新，懂得堅(jiān)持民族化，懂得在悠久的燦爛文化中汲取養(yǎng)分，他用他自己獨(dú)特的風(fēng)格為我們民族文化在現(xiàn)代社會(huì)中發(fā)揮重要作用奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。因此，我們要向趙季平先生學(xué)習(xí)，以傳統(tǒng)為基本點(diǎn)，立足于不斷創(chuàng)新，使我們的民族文化得到源源不斷的發(fā)展。