Motion graphics是隨著快速提高的數(shù)字技術(shù)隨同市場營銷以及消費(fèi)者流行文化所產(chǎn)生的當(dāng)代動(dòng)態(tài)視覺設(shè)計(jì)中最為前沿的一種表達(dá)方式，本文對(duì)其概念進(jìn)行了簡要的概括，從鏡頭、色彩和聲音入手再根據(jù)實(shí)際案例來多元化的探討這種表達(dá)方式，并通過視覺語言來分析動(dòng)態(tài)影像設(shè)計(jì)的存在意義。

Motion graphics概念解讀

Motion graphics 簡稱MG，是平面設(shè)計(jì)不斷發(fā)展壯大的一個(gè)新的分支，是把靜態(tài)的圖形通過視頻和動(dòng)畫技術(shù)相結(jié)合重新去創(chuàng)造一個(gè)更豐富、擁有多種變幻的動(dòng)態(tài)圖形，用平面設(shè)計(jì)的規(guī)則來設(shè)計(jì)出更完美的動(dòng)態(tài)圖形。它遵循著平面設(shè)計(jì)的理念并應(yīng)用在動(dòng)態(tài)的數(shù)字影像產(chǎn)品中，是一種動(dòng)態(tài)影像的設(shè)計(jì)，所強(qiáng)調(diào)的是存在于時(shí)間軸上非具象的動(dòng)態(tài)視覺設(shè)計(jì)。這類創(chuàng)作比起傳統(tǒng)的平面設(shè)計(jì)來更加充滿想象力，使用視覺語言把圖形文字優(yōu)化重組，在承載信息量的同時(shí)迸發(fā)出強(qiáng)勁的生命力。

回顧Motion graphics的歷史，最早可以追溯到19世紀(jì)，很多人相信最早使用Motion graphics這個(gè)術(shù)語的是美國著名動(dòng)畫家John Whitney，經(jīng)過了多年的發(fā)展現(xiàn)在世界上已經(jīng)涌現(xiàn)出了一大批的以Motion graphicer自稱的藝術(shù)家。Motion graphics的呈現(xiàn)方式以影像為主，最初的MG便是應(yīng)用在電影片頭設(shè)計(jì)中。但是單純的影像并不能涵蓋所有內(nèi)容，雖然在概念上的確受到影視藝術(shù)的局限，但慢慢的人們挖掘出了它的其他潛力。Motion graphics在廣告短片、MV、UI、動(dòng)畫、游戲等各種領(lǐng)域中都有所發(fā)展，而這個(gè)詞匯已代表了一種當(dāng)今視覺設(shè)計(jì)的新趨勢(shì)，是一種嶄新的創(chuàng)作手段，從靜態(tài)動(dòng)向態(tài)轉(zhuǎn)變，作為“會(huì)動(dòng)的圖形”而存在。

關(guān)于視覺語言

1.鏡頭語言

動(dòng)態(tài)圖形和意境的同構(gòu)所創(chuàng)造出來的視覺空間是無限放大的，它不再是靜面圖像，而是形成了獨(dú)立的三維空間，但是又不像動(dòng)畫或者電影那般復(fù)雜。它所表達(dá)的是一個(gè)局部，并不能輻射到具體應(yīng)用的整體去。就像一部電影，我們只能在特效、轉(zhuǎn)場、引導(dǎo)中使用它，只有這樣才能體現(xiàn)它的內(nèi)涵。此影像的視覺性與運(yùn)動(dòng)性的結(jié)合體，不僅體現(xiàn)著力量、速度和變化，同時(shí)也具有平面設(shè)計(jì)的色彩、光線、構(gòu)圖等視覺性。而根據(jù)視覺內(nèi)容的變化特點(diǎn)又更加注重運(yùn)動(dòng)的空間感，我們可以從鏡頭的運(yùn)動(dòng)中了解它的情緒。影像語言既可以平鋪直敘也可以傳達(dá)作者的思想和意念，不需要特定的語言和文化的限制。鏡頭的融入可以使MG的視覺效果更豐富，而它們的結(jié)合只會(huì)越來越緊密。

MG可以表現(xiàn)起伏的情感變化，通過長鏡頭和景深焦距、剪輯等多種表現(xiàn)手法可以體現(xiàn)出千變?nèi)f化的節(jié)奏、情感與意境。這就要求我們必須充分掌握鏡頭畫面的構(gòu)成，客觀社會(huì)及人物的變化，經(jīng)過再創(chuàng)造反映在藝術(shù)形式中，此轉(zhuǎn)換便是鏡頭運(yùn)動(dòng)。

在電影《七宗罪》的片頭中就使用了MG的表達(dá)方式，運(yùn)動(dòng)鏡頭所構(gòu)成的動(dòng)態(tài)圖形訴說著電影的整個(gè)情緒，不到3分鐘的畫面使用的全是短鏡頭，如推鏡頭中畫面從大景到小景，帶動(dòng)著是探尋的目光，引導(dǎo)著觀者的視線，約束著觀者的注意力。特別是對(duì)字體的處理，總是變換跳躍，增加了影片的緊張感?？此齐s亂無章的圖片和影像的疊加，特別處理的過的色調(diào)營造出和電影內(nèi)容匹配的詭異氛圍，再加上編排好的文字，創(chuàng)造出觀眾與電影的情感溝通，也鼓勵(lì)觀眾對(duì)即將展開的電影情節(jié)進(jìn)行更好的思考。

2.色彩語言

藝術(shù)作品的基本性質(zhì)，是色彩、線條等形式因素之間的排列組合，這種排列組合以一種特有的方式打動(dòng)人心。色彩是具有象征性的，人們?cè)诒簧视绊懙耐瑫r(shí)還感受到了某種啟示，這主要是指的色彩的聯(lián)想。歌德曾在《色彩學(xué)》一書中試圖探求色彩與人情感之間的關(guān)系，他認(rèn)為黃色能舒展心情、振奮精神，使人感到溫暖；藍(lán)色使一切披上憂郁的外衣；紅色使風(fēng)景畫帶有恐怖的性質(zhì)。他把色彩分成兩大類，其一是黃色的，是陽性的、積極的；其二就是藍(lán)色的，是隱性的、消極的。這種色彩的相對(duì)性在MG中也是同樣適用的。

電影《奇幻人生》的片頭把實(shí)際拍攝和MG結(jié)合，整個(gè)色調(diào)體現(xiàn)的是冰冷的感覺，是一種隱性的對(duì)電影劇情延伸的表達(dá)。主角從刷牙、穿衣服、打領(lǐng)帶、過馬路這一系列動(dòng)作旁邊都配上了動(dòng)態(tài)的圖形和字幕，圖形和字幕在色彩豐富的背景中運(yùn)用的是白色，此種排列組合讓單調(diào)的畫面充滿了戲劇性。而在主角動(dòng)的同時(shí)字幕和圖形也在不斷變化著，和主角的配合簡單又不失趣味，更好的體現(xiàn)電影主題。

3.聲音語言

藝術(shù)的表達(dá)是來自其媒材，就像電影可以直接記錄傳遞出準(zhǔn)確的信息。而聲音是聽覺和時(shí)間的藝術(shù)，也是抽象而概括的藝術(shù)，雖然它無法像視覺那樣具體，但它在情感上纖細(xì)的概括能力是其他任何藝術(shù)所不及的。影視中的聲音泛指應(yīng)用的一切音樂和音效，其要素就是節(jié)奏、旋律和色彩，它的創(chuàng)作和構(gòu)思必須符合畫面及劇情的需要，使聽覺形象和視覺形象完美融合。MG中音效的運(yùn)用增進(jìn)了場面的真實(shí)感，同樣是在電影《七宗罪》中，片頭的MG使用的音效就為整部影片奠定了一種特殊的陰暗向的基調(diào)，聲音的融入深化了視覺效果，增強(qiáng)了視覺的感染力。

結(jié)語

從有界到無疆，如今的世界已變得越來越多元化，能運(yùn)用的素材越來越多，各種設(shè)計(jì)軟件不斷推陳出新，在這個(gè)視覺時(shí)代里它豐富了我們的各種感官。從靜止到流動(dòng)，從無聲到有聲，從二維到三維，人們對(duì)美的追求從未止步。現(xiàn)在Motion graphics作為一種新的炫目而又日益普及的視覺形式正在使我們的生活悄悄發(fā)生改變，今后設(shè)計(jì)的各個(gè)學(xué)科之間的交叉只會(huì)更加頻繁，只要放大你的想象，就可以轉(zhuǎn)動(dòng)整個(gè)世界。

（作者單位：湖南師范大學(xué)工程與設(shè)計(jì)學(xué)院）