摘 要：美術(shù)教育機構(gòu)的教員既是美術(shù)教育中的學習者也是接受者和傳播者，美術(shù)教育機構(gòu)是在傳播美術(shù)的過程中需要有一套行之有效的方法和系統(tǒng)，能使受接受者在循序漸進的受教育的過程中獲得美的認識和欣賞美的方法。美術(shù)教育機構(gòu)是受教育者最初步的認識美的場所，也是學習美和欣賞美，認識美術(shù)作品的最基礎(chǔ)的場所，美術(shù)教育機構(gòu)有他的不可替代性，美術(shù)教育機構(gòu)的強制性體現(xiàn)在教學課堂上，而美術(shù)館和博物館的美術(shù)教育則體現(xiàn)了美術(shù)教育的深度，具有其特殊性。

關(guān)鍵詞：美術(shù)館與博物館教育；直觀接受；美術(shù)的中介性

通訊作者：馬健，重慶師范大學美術(shù)學院教授，碩士生導師。

[中圖分類號]：G623.75 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2013）-10-0-01

一、國內(nèi)外美術(shù)教育的現(xiàn)狀

17、18世紀的歐洲美術(shù)作品的普及多是源于宮廷、貴族和教會的收藏，法國大革命以后才成立了盧浮宮最早的公共國家美術(shù)館，提高了美術(shù)作品在普通大眾的綜合普及作用，20世紀以后，歐洲和美國以及日本等發(fā)達國家已經(jīng)視美術(shù)館教育為中小學美術(shù)教育的教育機構(gòu)，美術(shù)館肩負著普及美術(shù)歷史及發(fā)展的使命。隨著現(xiàn)當代的中國的發(fā)展，國家也越來越重視美術(shù)教育的普及，正在準備和已經(jīng)把美術(shù)館、博物館教育與中小學美術(shù)課程相結(jié)合，這條道路在探索中進行。

但是針對中國的特殊國情，人口多且人均分布廣的特征，不能全國民的集中體驗這一美術(shù)教育過程，在初步階段也只能是在發(fā)達城市和省會城市普及到美術(shù)館與博物館的美術(shù)教育，而受到條件限制的不發(fā)達的西部和偏遠地區(qū)就只能間接地接受美術(shù)教育的復制品，但是間接地接受在美術(shù)傳播過程中也是不可替代的途徑。

在歐洲，藝術(shù)教育不單是學校老師的事，而是全民都在進行，課余時間也在進行。 在美術(shù)課堂上，教師可以根據(jù)學校、老師、學生的特點自己設(shè)計教學內(nèi)容。而學生可以在教室里隨意走動，整個課堂是那樣和諧自由。他們重視的不是能為學校奪得繪畫大賽名次的幾個少數(shù)學生，而是全體學生，學校不是注重學生繪畫的成果，而是注重學生在這次繪畫創(chuàng)作的過程中自己學到了什么，體會到了什么，注重的是整個創(chuàng)作的過程以及在這個過程中學生感受和體會到的藝術(shù)美，真正從心理上釋放他們?nèi)康南胂蠛颓楦小Ｕn堂美術(shù)教學只是美術(shù)教育的一個方面，更多的是課外興趣活動，或由老師家長帶領(lǐng)，或三三兩兩自發(fā)性地進行?？梢栽诿佬g(shù)館和博物館里找到藝術(shù)愛好者，他們自覺地在這里尋找美、體驗美、創(chuàng)造美、感受美，將這里的自然美、社會美與藝術(shù)美自然地融為一體，散發(fā)著濃郁的藝術(shù)氣息。在歐洲給藝術(shù)愛好者提供這一氛圍的地方有很多，像梵蒂岡、盧浮宮、佛羅倫薩等美術(shù)館里源源不斷的會有參觀者、攝影者、繪畫學習者可拍攝下喜歡的作品，也可以在展覽館的繪畫室里把看過的感受直接畫出來，在那里隨處可見人們對藝術(shù)的執(zhí)著追求。

而在中國，由于經(jīng)濟、觀念等多方面的原因，人們對美術(shù)的意識還不夠強烈，各種各樣的藝術(shù)展覽館、美術(shù)館又較少。即便是有的，大多數(shù)去參觀的也是對藝術(shù)感興趣的人群，而藝術(shù)觀的受眾心理還未全民普及。這說明中國的傳統(tǒng)美術(shù)教育存在問題，機械化的訓練是一方面，正確的藝術(shù)觀在青少年成長期也未形成，還有最根本的問題是中國的人口多，傳統(tǒng)的教育模式不能與之相適應(yīng)，并且還把美術(shù)與其他學科分割開來，使其孤立，學校不重視美術(shù)教育，老師不重視美術(shù)培養(yǎng)，大多把精力花在語數(shù)的教學上，對美術(shù)教育花的時間較少，無心研究美術(shù)教育。

二、意義與作用

美術(shù)教育機構(gòu)的教員既是美術(shù)教育中的學習者也是接受者和傳播者，美術(shù)教育機構(gòu)是在傳播美術(shù)的過程中需要有一套行之有效的方法和系統(tǒng)，能使受接受者在循序漸進的受教育的過程中獲得美的認識和欣賞美的方法。美術(shù)教育機構(gòu)是受教育者最初步的認識美的場所，也是學習美和欣賞美，認識美術(shù)作品的最基礎(chǔ)的場所，美術(shù)教育機構(gòu)有他的不可替代性，美術(shù)教育機構(gòu)的強制性體現(xiàn)在教學課堂上，而美術(shù)館和博物館的美術(shù)教育則體現(xiàn)了美術(shù)教育的深度，具有其特殊性。

從美術(shù)的接受論來講，美術(shù)教育機構(gòu)和美術(shù)館博物館都在美術(shù)世界中扮演著重要的角色，美術(shù)教育機構(gòu)可以給予受教育者對美的認識、感受、理解、欣賞，但是美術(shù)館與博物館卻可以給人直觀地認識和視覺沖擊，兩者給受教育者的影響是不同的，受教育者直觀的面對原作遠比那些教材、幻燈片可以更直接的解讀，美術(shù)館和博物館的不可復制性和原作性書不可替代的。

從相關(guān)資料上讀到，在美國的紐約大都會博物館和古根海姆博物館，專門為不同年齡的兒童提供與之相適應(yīng)的美術(shù)教育課程，甚至部分美術(shù)教育課程都在博物館中進行，學校的教師和博物館的館員形成了密切的聯(lián)系，構(gòu)成了孩子成長和發(fā)展的平臺。

三、現(xiàn)實性

現(xiàn)代中國的藝術(shù)教育，對老師而言，并不是教師不努力，這其中有許多局限性，現(xiàn)在的班級人數(shù)眾多，一個班的人數(shù)有50人左右，這在國外至少在發(fā)達國家是少見的。據(jù)統(tǒng)計，我國小學每班人數(shù)在46至60人以上的班級要占全國的80%，對這樣的班級，老師在教學過程中很難顧及到每個學生。再者一個非常重要的原因就是，中小學美術(shù)教育在教育機構(gòu)中的受重視程度不夠，美術(shù)課現(xiàn)在還仍處于副科的地位，在應(yīng)試教育的淘汰賽中被所謂 “語數(shù)外物理化” 的主課替換掉，這種情況自應(yīng)試教育以來就存在著，伴隨著幾代人的成長經(jīng)歷。

四、發(fā)展前景

為了推進美術(shù)館和博物館在中小學美術(shù)教育，首先要從上層教育機構(gòu)做起，文化部和教育部要大力提倡，有條件的地區(qū)的美術(shù)館和博物館要免費開放，配合學校一起組織參觀活動，把中小學生進美術(shù)館變成像走進科技館一樣。其次美術(shù)館和博物館要具備有專門的為中小學生講解美術(shù)作品的專業(yè)管理人員，通過專業(yè)的指導使學生們形成正確的藝術(shù)觀，提高學生的興趣，發(fā)展他們的個性，提供給他們創(chuàng)造藝術(shù)的可能性。美術(shù)館的專業(yè)人才還可以到各中小學校去開講美術(shù)課程，對學生起到引導作用，挖掘?qū)W生的潛能，讓學生感到藝術(shù)像磁石一樣吸引著他們，等待他們?nèi)ヌ剿鳎@樣在學校和美術(shù)館的配合下，學生參與美術(shù)館的活動也能發(fā)揮他們的積極主動性。美術(shù)館還可以定期組織活動，比如美術(shù)大課堂或以展館展出的相關(guān)作品為主題，這些都可以成為溝通美術(shù)與學生之間的橋梁，激發(fā)學生對美術(shù)學習的渴望，增長學生的美術(shù)知識，這種特殊的教育方式提供了學生與藝術(shù)品交流的方式，通過直接的交流激發(fā)了學生的創(chuàng)造性，在自由的活動中參觀互動的方式是學生體會到了美的價值。美術(shù)館還可以和中小學聯(lián)合舉辦美術(shù)節(jié)和兒童、青少年畫展，不僅可以豐富學生的課余生活，鍛煉大腦創(chuàng)造能力，更重要的是讓中小學生接觸美、感受美、欣賞美、發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美、展示美，同時美術(shù)館的社會功能也進一步得到了拓展。

美術(shù)館與博物館的美術(shù)教育正在大城市實驗性的進行著，通過各部門的討論引起了大范圍的重視，相信在未來美術(shù)館和博物館的教育在中小學美術(shù)課程的實施一定會廣泛的普及，以此美術(shù)館和博物館提高了傳播功能和利用率，同時全國民的文化素質(zhì)也會大幅提高。

參考文獻：

1、錢初熹 《美術(shù)館與藝術(shù)教育》

2、李清泉 《強調(diào)教育功能的美國藝術(shù)博物館》

3、鐘啟泉 《美術(shù)教育展望》

4、中國國家博物館 編 《博物館教育體驗項目案例分析》

5、曹兵武 李文昌主 《博物館觀察》