無論是厲檳源的裝置或是行動(dòng)，它最初只是生活中的一部分。

在他的許多作品中，即興的行動(dòng)占據(jù)多數(shù)。這些行動(dòng)隨時(shí)隨地可以在生活中展開，無需展廳，也無需觀眾。相對于傳統(tǒng)的藝術(shù)方式而言，厲檳源的行動(dòng)并非是固定空間和時(shí)間中的藝術(shù)工作或表演，而是與現(xiàn)實(shí)遭遇后，及時(shí)快速的特殊回應(yīng)與實(shí)際處理。它來源于個(gè)體本能（旺盛的荷爾蒙和極強(qiáng)的表達(dá)欲），也作用于生活本身。

其次，不以藝術(shù)史或是某種特定的觀念作為出發(fā)點(diǎn)，回避理論先行的理性邏輯和固有經(jīng)驗(yàn)。而是以人本身，發(fā)散的、片段的表達(dá)方式，進(jìn)行身體力行的感性實(shí)踐。通過個(gè)人化的行動(dòng)，進(jìn)而不斷的確認(rèn)人的復(fù)雜性及自我存在的可能。

傳統(tǒng)的工作方式長期的、過度的被沿襲，往往導(dǎo)致人們質(zhì)疑這種方式的正當(dāng)性。因此，厲檳源的行動(dòng)首先源于對這種正當(dāng)性的放棄，一方面，他創(chuàng)作了一批看似“無意義”的作品，例如電風(fēng)扇和扇子、硅膠舌頭和磚塊、對流的水池等，將這些低廉的日常材料，以無厘頭的方式進(jìn)行組合使用。這些作品回避了“物”的紀(jì)念碑屬性和敘事的語言樂趣，傳統(tǒng)藝術(shù)中封閉的欺騙性被幽默的呈現(xiàn)出來。

另一方面，繞開了“視覺品—展覽—觀眾—改變”的傳統(tǒng)交流方式。“裸奔”“溜雞”作為大眾新聞事件，在電視媒體和社交網(wǎng)絡(luò)上的有效互動(dòng)，提示了藝術(shù)改變現(xiàn)實(shí)的另一種方式：“行動(dòng)—媒體—互動(dòng)—社會(huì)行動(dòng)—再行動(dòng)—再媒體—改變”。

厲檳源所有的作品形成了一個(gè)鮮活，而始終混亂錯(cuò)誤的系統(tǒng)。任何一件作品都難以被孤立的看待，它不僅屬于藝術(shù)也屬于復(fù)雜的生活。當(dāng)這些作品從生活和網(wǎng)絡(luò)中進(jìn)入展廳的時(shí)候，即是死亡的過程，展出的只是切片后的標(biāo)本。

成為異類是對多數(shù)同類者的不屑。在這個(gè)時(shí)代中，這種看似很二的“低級(jí)趣味”，存在的如此真實(shí)與鮮活?！拔矣胁　弊鳛檎褂[題目，是在主流交往中制造的障礙，對自我危險(xiǎn)化的重申。它并不祈求理解與信任，因?yàn)椤拔摇保阌肋h(yuǎn)無法理解，它僅是我的存在，無需回應(yīng)的信號(hào)。

我有病，同樣也有驕傲，就在這里，你有藥嗎？

這是一件對抗性很強(qiáng)的作品，現(xiàn)場用161把錘子（當(dāng)時(shí)《雕塑中國》參展人數(shù)的總數(shù)量），通過身體力行不停的以錘擊錘，全部砸碎直到最后一把。整個(gè)過程35分鐘。