瑪格達(dá)蓮娜·阿巴康諾維奇《紅色阿巴康》就像一只巨大的“紅鳥”懸掛在展廳中央。

Abakan Red by Magdalena Abakanowicz soars like a huge bird in the exhibition.

金秋時節(jié)，在浙江美術(shù)館和中國絲綢博物館現(xiàn)代的展示空間中，來自16個國家45位藝術(shù)家的186件作品在這里進(jìn)行為期兩個月的展出。這些匯聚世界各國藝術(shù)家富于創(chuàng)意的作品，展現(xiàn)了國際纖維藝術(shù)創(chuàng)作前沿方向，從多重視角對“纖維”這一古老久遠(yuǎn)又與人類生活密不可分的藝術(shù)品進(jìn)行解讀和梳理。這有助于推動杭州成為重要的國際當(dāng)代纖維藝術(shù)中心，也為杭州豐富群眾文化藝術(shù)生活、打造全國文化創(chuàng)意中心、提升城市國際化水平注入了新的動力和內(nèi)涵。

從裹身御寒的織物到文化交流的媒介

織物是人類文明的重要造物。人類用之裹身御寒，用之裝飾居所，用之圖騰祭祀，在悠遠(yuǎn)的生存相伴中，構(gòu)建人性的胞衣，形成人類生活的成分?？椢锏木幙棌囊环N傳統(tǒng)的手工藝上升到藝術(shù)門類走過了漫長的歷程，它一方面?zhèn)鞒锌椢锏膶傩耘c技法，另一方面又開拓著新的文化空間。

現(xiàn)代纖維藝術(shù)起源于西方古老的壁毯藝術(shù)。上世紀(jì)60年代開始的瑞士洛桑壁掛雙年展成為現(xiàn)代纖維藝術(shù)發(fā)展的重要舞臺。如今纖維藝術(shù)已從墻上走入空間，從小型織物發(fā)展為大型塑造，從傳統(tǒng)紡織材料拓展為所有可以利用的現(xiàn)成軟材料。纖維藝術(shù)在當(dāng)代藝術(shù)中的表現(xiàn)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了傳統(tǒng)的眼光，它已不再只是傳統(tǒng)的手工技藝的編織連結(jié)，也不只是纖維性材料的造型與拓展，在它無涯的開拓之中，始終維系著人們對今日文化及生活狀態(tài)的新思考。

首屆杭州纖維藝術(shù)三年展正是出于這樣的思考，以“纖維，作為一種眼光”為主題，邀約全球的纖維藝術(shù)家聚集杭城，以多彩的創(chuàng)造，彰顯“纖維”在今日生活中的多重意義，呼喚全社會尤其是絲綢之路的家園對偉大的纖維文化的重視。

纖維，作為一種交流的眼光，不僅指向不同的文化交流，而且指向不同時代的交流。它連接著不同年代、不同地域的文化時空。

藝術(shù)進(jìn)入20世紀(jì)后，其最大特點就是全球化。展覽中，林林總總的作品就來自不同的國家和地區(qū)。纖維藝術(shù)，作為兼具文化獨特性和文化交互性的藝術(shù)，激活了人們對文化生活的自覺，從而開拓出一種更為寬廣的文化意境。

洛桑時期最重要的代表作品——瑪格達(dá)蓮娜 ·阿巴康諾維奇的《紅色阿巴康》和《橙色阿巴康》是兩種顏色強烈、極具視覺沖擊力的作品，前者就像一只巨大的“紅鳥”懸掛在展廳中央，讓觀眾為之震撼。在很多纖維藝術(shù)形式的創(chuàng)作中，我們能感受到地緣文化的豐富性、差異性及新時代身份認(rèn)同的包容和建構(gòu)，也能感受到文化之間的交鋒、交融、創(chuàng)新。

今天，藝術(shù)家們用纖維語言所表現(xiàn)和探討的，不僅僅是對文化史和自然傳統(tǒng)形態(tài)的呼喚，更是對未來生活追求、和諧共處的叩問與追尋，促使我們重拾一種日漸式微的天人合一的生存意義。

從古老藝術(shù)的神壇到現(xiàn)實生活的感受

本屆三年展由“經(jīng)緯四方”、“手與心應(yīng)”、“反者之動”、“網(wǎng)絡(luò)天下”四部分內(nèi)容組成。

“經(jīng)緯四方”的第一部分展出中國古代的緙毛與緙絲織物。中國的緙絲織物藝術(shù)曾在南宋時期呈現(xiàn)了其鼎盛與輝煌的藝術(shù)品質(zhì)，可以認(rèn)為是中國古代編織藝術(shù)的瑰寶。第二部分展出六位藝術(shù)家的數(shù)碼編織藝術(shù)作品。兩個部分在跨越時空的兩端，進(jìn)行著隔空對話。

“手與心應(yīng)”借莊子“庖丁解?！钡墓适聛碇v述技藝在藝術(shù)中的活化與提升，提倡“指與物化”、“技近乎道”的東方美學(xué)思想。在當(dāng)代纖維藝術(shù)中同樣不乏堅守技藝的得心應(yīng)手之作。這些作品深掘編織的內(nèi)涵，將技藝融為天人相合的詩意之作。

“反者之動”闡述了相反相成的作用是推動事物變化發(fā)展的力量，這其中暗示了正面扶助與逆向批判都是推動歷史進(jìn)程的革新動力。這部分呈現(xiàn)的是具有當(dāng)代批判精神的纖維藝術(shù)作品，它們對歷史建構(gòu)和身份考察，對全球化和城市化弊端，對現(xiàn)代消費現(xiàn)象進(jìn)行深層的反思。另一方面，“反”者又為返回之返，返回事物的本源，汰去歷史的粉塵，追溯事物的根本。

“網(wǎng)絡(luò)天下”則指向藝術(shù)家們正進(jìn)行著具有實驗性的新纖維藝術(shù)創(chuàng)作。他們將視覺、聲音、時間、空間、生物、感應(yīng)、光與環(huán)境、數(shù)字信息之中的纖維形態(tài)抽離出來，以前所未有的生動姿態(tài)融匯在創(chuàng)作中。作品既是生動而富于銳意的展示，又是對纖維藝術(shù)跨媒體、跨文化未來的熱切期盼。

本屆三年展的參展藝術(shù)家除了在當(dāng)代藝術(shù)史中占有重要地位的藝術(shù)家，如克里斯多（ Christo）、約瑟夫 ·博伊斯（ Joseph Beuys），還有現(xiàn)代纖維藝術(shù)領(lǐng)域中的代表性人物，如讓 ·呂爾薩（ Jean Lurcat）、瑪格達(dá)蓮娜 ·阿巴康諾維奇（ Magdalena Abakanowicz）、雅科達(dá) ·布依奇（ Jagoda Buic），以及今天的纖維藝術(shù)領(lǐng)域的中堅人物，如因卡 ·索尼巴爾（ YinkaShonibare）、格里森 ·佩里（ Grayson Perry）、尼克 ·凱夫（ Nick Cave），更包括了一批年輕的藝術(shù)家，他們中有60后、70后，甚至80后。

展覽中最令人矚目的是那件韓國女藝術(shù)家金順任的作品《杭州2013 —空間》，在大網(wǎng)中，上千枚石子系著鵝毛漂浮在空中，銀白色的一片，亮麗極了。而這些石子都是作者在杭州收集的，這是一件在杭州完成的美麗的纖維藝術(shù)佳作。

這些新鮮的血液讓纖維藝術(shù)從古老的神壇上走下來，進(jìn)入我們的生活，如果說上一輩的纖維藝術(shù)家們是在思索纖維藝術(shù)的形態(tài)與材料的可能性，今天纖維藝壇的中堅力量是在用纖維的語言反思政治、經(jīng)濟、文化、教育、環(huán)境、全球化等敏感問題，那么年輕一代的纖維藝術(shù)家更多的是關(guān)注身邊的事物、周圍的人群，以及生活中的點點滴滴，來標(biāo)示他們跨文化藝術(shù)感受。

從跨國藝術(shù)的展臺到城市文化的品牌

展覽中施惠、朱偉人曾入選第13屆瑞士洛桑壁掛雙年展的作品《壽》，在相隔27年后再次與觀眾見面。它是中國現(xiàn)代纖維藝術(shù)走向世界的零的突破，同時也是中國當(dāng)代藝術(shù)第一次參加國際性的展覽。

杭州纖維藝術(shù)三年展所依托的是浙江為紡織業(yè)與服裝業(yè)大省，杭州又作為“絲綢之府”這樣的背景。事實上，千百年來，“杭州絲綢”對精致、品質(zhì)的追求，已經(jīng)融入杭州的城市文化特性，成為這座城市的一個文化品牌。

杭州是中國六大綢都之一和“工藝與民間藝術(shù)之都”，傳統(tǒng)纖維絲織歷史悠久，與纖維藝術(shù)有著不解之緣。這座歷史文化名城有著源遠(yuǎn)流長的絲綢文化，述說著絲綢在東方的發(fā)展與變遷。早在四五千年前的良渚文化時期，杭州先民就掌握了植桑、養(yǎng)蠶、制絲、織帛等技能。漢代，杭州絲綢已通過“絲綢之路”遠(yuǎn)銷國外。唐代，杭州盛產(chǎn)的綾類享有“天下為冠”的盛譽，成為宮廷貢品。南宋時期，杭州被稱為“絲綢之府”，“機杼之聲，比戶相聞”、“都民女士，羅綺如云”。明、清兩代，杭州織造局成為中國三大織造局之一。新中國成立以后，杭州絲綢產(chǎn)業(yè)獲得了新的更快發(fā)展。1992年建成的中國絲綢博物館是第一座全國性的絲綢專業(yè)博物館，也是世界上最大的絲綢博物館。這些歷史背景與文化底蘊為杭州的纖維藝術(shù)

布展工作正在緊張進(jìn)行。

Workers make busy arrangements before the exhibition.

走向世界、進(jìn)入世界纖維藝術(shù)的時尚前沿和產(chǎn)業(yè)高地打下了

厚實的基礎(chǔ)。

在傳承中創(chuàng)新是藝術(shù)永恒的主題。

如何以藝術(shù)的創(chuàng)新來引領(lǐng)產(chǎn)業(yè)的創(chuàng)意？如何將傳統(tǒng)的文化元素與時代潮流相結(jié)合？杭州纖維藝術(shù)三年展能否依托中國、浙江、杭州、長三角地域產(chǎn)業(yè)資源與文化底蘊，致力于從新角度探索纖維藝術(shù)的當(dāng)代性、文化意義和人文價值，能否成為世界范圍內(nèi)當(dāng)代纖維藝術(shù)的新坐標(biāo)、當(dāng)代藝術(shù)中的新浪潮，從而彰顯纖維藝術(shù)的“軟實力”？這些課題都將在展覽期間以及未來更多的時間里有待藝術(shù)家、觀眾、策展人、評論家、教育家、企業(yè)家、城市執(zhí)法管理者等共同參與探索。

值得一提的是，近年來杭州的當(dāng)代藝術(shù)元素顯示出巨大的活力，文化藝術(shù)生態(tài)結(jié)構(gòu)迅速與國際接軌。杭州舉辦“國際纖維藝術(shù)三年展”又一次將世界的目光聚焦到杭州，杭州也再次向世界展示其獨特的文化襟懷和藝術(shù)魅力。杭州纖維藝術(shù)三年展將成為跨越國界的當(dāng)代藝術(shù)的實驗舞臺，也將成為杭州城市生活和文化品質(zhì)建設(shè)的藝術(shù)與思想的推進(jìn)器。