熱愛電影的觀眾往往會(huì)被電影中的音樂所吸引，一部優(yōu)秀的影視作品與出色的配樂是分不開的，《海上鋼琴師》、《辛德勒的名單》、《美國往事》中的音樂都堪稱經(jīng)典。除了這些原創(chuàng)歌曲，不少古典音樂在電影中的應(yīng)用也起到了令人眼前一亮的效果，例如《時(shí)光倒流七十年》的拉赫瑪尼諾夫《帕格尼尼主題狂想曲》、《走出非洲》的莫扎特A大調(diào)單簧管協(xié)奏曲、以及《鋼琴家》里的肖邦鋼琴作品等。對于許多沒有學(xué)習(xí)音樂背景的人，初接觸古典音樂，難免會(huì)覺得枯燥無聊，不知所云，而電影將抽象的音樂具體化，賦予它畫面、故事和情感，也許是一個(gè)比較好的走進(jìn)古典樂世界的起點(diǎn)。

這里先從一首短小精致的鋼琴作品開始，談一談?dòng)捌稇賾俟P記本》中出現(xiàn)的肖邦e小調(diào)前奏曲。①這部電影大多數(shù)人都很熟悉，劇情就不多贅述了。

作品分析

（可參照文末譜例）

E小調(diào)前奏曲是肖邦作品號28里24首前奏曲中的第四首，肖邦本人要求在自己的葬禮上演奏這一曲以及莫扎特的《安魂曲》。整首前奏曲的基調(diào)非常陰沉，盡管除了17至18小節(jié)外全曲的表情記號都是“P”和“PP”（“PP”出現(xiàn)在結(jié)尾兩小節(jié)），卻聽來像一個(gè)步履沉重、茍延殘喘的老人，帶著死亡的氣息。除了小調(diào)本身帶有的陰暗，這種壓抑的氣氛主要來源于樂句線條的走向。右手負(fù)責(zé)單聲部主旋律，很難想象這樣動(dòng)聽的一首曲目，它的主旋律竟然是大篇幅的兩個(gè)音單調(diào)重復(fù)，而且在曲子的前三分之一部分（1至8小節(jié)）旋律的音域僅限于A到C的小三度之間（除開頭第一個(gè)音之外）。讓這單調(diào)旋律變得生動(dòng)富有感情的是左手的和弦變化。左手從頭至尾彈奏的基本上都是不斷變化的八分音符和弦，雖然全曲都處在較為穩(wěn)定的e小調(diào)內(nèi)，沒有明顯的轉(zhuǎn)調(diào)，左手和聲中豐富的調(diào)外音卻暗示了別的調(diào)性的可能性，表達(dá)了安靜的外表下（右手線條）細(xì)致的內(nèi)心變化。E小調(diào)前奏曲為兩段式，左右手在開頭均處在相對來說較高的中音區(qū)域，接著慢慢向下滑動(dòng)，在第12小節(jié)，也就是一半的篇幅時(shí)，達(dá)到了一個(gè)低點(diǎn)，接著右手一個(gè)大幅度的上升，在半小節(jié)之內(nèi)又拉回了開頭的高度，于是開始了后半段（13小節(jié)，與第一段第一小節(jié)相同）。第二段與第一段的形狀基本相似，也是緩慢地向下移動(dòng)，只是在17小節(jié)處出現(xiàn)了一個(gè)小插曲，兩手均到達(dá)了不論是音域還是音量上的最高點(diǎn)，然而在短短的一個(gè)小節(jié)后，又恢復(fù)了下行走向，一直持續(xù)到結(jié)尾的最低點(diǎn)。這樣在一首曲目中只下不上的音型安排獨(dú)特少見，營造了一種向下墜落、令人沮喪的氣氛；而單薄的主旋律與變化的低音和聲相結(jié)合，也達(dá)到了描繪孤獨(dú)內(nèi)心獨(dú)白的效果。

陰暗并不是這首曲子的唯一主題，和這一向下的主題形成對比的是音樂中暗藏的企圖向上的掙扎、偶然出現(xiàn)的生機(jī)、以及希望破滅的無奈。

這種復(fù)雜的心情首先體現(xiàn)在上段提到的和聲變化中。在e小調(diào)的框架內(nèi)，不斷出現(xiàn)了對更加明亮的大調(diào)的探索，以及努力失敗后又回到小調(diào)。例如，第4小節(jié)第三拍的E-G-B-D小7和弦②為D大調(diào)二級和弦，而到了同一小節(jié)第四拍變?yōu)镋-G-bB-#C，減65和弦③，暗示d小調(diào)。同樣，到了第5小節(jié)第一拍E-G-A-C為G大調(diào)的小43和弦，而第三拍的E-#F-A-C為關(guān)系小調(diào)e小調(diào)的半減2和弦。④在第7小節(jié)出現(xiàn)的D-#F-A-C可以同時(shí)作為G大調(diào)和g小調(diào)的屬七和弦⑤，但右手第四拍的還原B暗示了G大調(diào)，這一次大調(diào)暗示延伸了較長一段時(shí)間，屬七和弦保持了整整一個(gè)小節(jié)，似乎是作曲家看到了一絲希望，然而，第8小節(jié)G大調(diào)卻沒有得到持續(xù)，轉(zhuǎn)為了C大調(diào)小7和弦（D-F-A-C），第三拍時(shí)又轉(zhuǎn)為a小調(diào)半減65和弦（D-F-A-B）。這樣隱藏的大小調(diào)交錯(cuò)貫穿全曲，讓聽眾感到在e小調(diào)基礎(chǔ)上似乎總是出現(xiàn)命運(yùn)的轉(zhuǎn)機(jī)，最終卻又恢復(fù)原狀。

和聲調(diào)性暗示加上節(jié)奏變化的配合，表現(xiàn)得更加生動(dòng)。在開頭的六個(gè)小節(jié)中，右手旋律的節(jié)奏在每一個(gè)小節(jié)內(nèi)都是三拍加一拍的組合，但到了第7小節(jié)——也就是上面提到的出現(xiàn)G大調(diào)轉(zhuǎn)機(jī)的地方，最后一拍的四分音符變成了八分附點(diǎn)加十六分音符，這個(gè)附點(diǎn)產(chǎn)生了一個(gè)向前沖的趨向，和之前四分音符的穩(wěn)定節(jié)奏有鮮明的對比。這里的附點(diǎn)給聽眾帶來作曲家睜大雙眼，想要傾身抓住G大調(diào)帶來的希望的感受。

另外，曲目中的兩段雖然構(gòu)造相似，但第二段有一種加速的感覺，這是因?yàn)榈诙沃凶笫趾吐曄陆档乃俣缺鹊谝欢我?，左手一般兩拍換一次和弦，在第一段中三個(gè)音里只有一個(gè)聲部每次換和聲時(shí)會(huì)下降一個(gè)半音，而在第二段中出現(xiàn)了兩個(gè)聲部同時(shí)下降的情況，因此第一段中所有的和聲位置在第二段都提前了，加速的效果蘊(yùn)藏著一種不耐煩的焦躁情緒，似乎是作曲家急于想要找到一條出路。

結(jié)尾的設(shè)計(jì)也很有意思。9-12小節(jié)與18-20小節(jié)的主旋律線互相對應(yīng)（只有節(jié)奏稍有變化），而12小節(jié)是第一段結(jié)束的地方，因此聽眾潛意識中也會(huì)感到21小節(jié)是全曲結(jié)束的地方，加上第20小節(jié)里和弦中聲部的E-#D和低聲部持續(xù)的B是e小調(diào)完全終止⑥前的典型音型，難免讓人期待接下來第21小節(jié)的第一個(gè)和弦是e小調(diào)主和弦。可是，肖邦在21小節(jié)寫出的阻礙終止⑦中的C大調(diào)和弦讓已經(jīng)沉浸在e小調(diào)的悲傷中的聽眾眼前一亮，感到也許故事的結(jié)局還會(huì)有另一種可能性，但第四拍的e小調(diào)半減43和弦（C-E-#F-A）否定的這個(gè)可能性。在23小節(jié)肖邦再次和聽眾開了一個(gè)“玩笑”，這里低音的bB十分反常，整個(gè)和弦暗示了F大調(diào)或f小調(diào)，這兩個(gè)調(diào)均為降號調(diào)，在e小調(diào)升號調(diào)的曲子中一般不會(huì)出現(xiàn)，也許可以把他理解為臨死前最后的掙扎，而這個(gè)令人驚奇的和弦后是一段較長的沉默，最終在較低的音域回到了e小調(diào)，以完全終止結(jié)束，至此一切希望都成了幻影。

在電影中的應(yīng)用

肖邦e小調(diào)前奏曲是《戀戀筆記本》中女主角Allie經(jīng)常演奏的一首曲子，在電影中出現(xiàn)過兩次。

年輕的Allie和Noah在熱戀時(shí)，一天晚上走進(jìn)一幢老舊的屋子，Allie在走音的鋼琴上彈奏了這一曲（約31分鐘時(shí)）。與之前影片中充滿青春朝氣的氣氛比，這支前奏曲的旋律顯得過于傷感，不像是這兩個(gè)年輕人當(dāng)時(shí)的心情，可是這樣的旋律似乎暗示故事的發(fā)展。看過電影的觀眾知道，這是一對小情侶快樂日子中的最后一晚，從老屋子回家后緊接著發(fā)生的就是爭吵、分手、以及七年的分別，曲中下沉的旋律線預(yù)示了影片情緒的轉(zhuǎn)變。不知是否巧合，Allie彈完第六小節(jié)就被Noah打斷了，正是在上文提到的第8小節(jié)出現(xiàn)希望（G大調(diào)暗示以及附點(diǎn)節(jié)奏）之前，避免了曲目中與命運(yùn)抗?fàn)幍牟糠?，這也許間接表現(xiàn)了片中后來Allie和Noah在分別的七年中低落、希望破滅的心情，和因?yàn)榧彝ケ尘安町悺?zhàn)爭、Allie母親阻止等因素?zé)o力與自己命運(yùn)斗爭的狀態(tài)。

第二次出現(xiàn)是在醫(yī)院中，已經(jīng)年老失憶的Allie憑記憶再次彈奏了這一曲（約69分鐘處）。電影中一直都有兩條故事線索，即年輕和年老時(shí)的Allie與Noah交替出現(xiàn)，而這支前奏曲將兩條線路緊密地聯(lián)系在了一起。第二次這熟悉的旋律一響起，立刻勾起了觀眾對之前情節(jié)的回憶，而在經(jīng)過了一系列的曲折坎坷，再次演奏這樣悲傷的旋律，也更加恰當(dāng)。這里的引用也許也可以作為對未來情節(jié)的預(yù)示。Allie此時(shí)已完全失憶，連自己的子女都認(rèn)不出來了，卻還能靠記憶彈出見證了她年輕時(shí)種種酸甜苦辣的這首曲子，觀眾難免會(huì)猜測，往事的片段是否在她心中還沒有完全消逝，是否會(huì)有她恢復(fù)記憶的可能性，而在片尾這也的確成為了事實(shí)，因此，e小調(diào)前奏曲的第二次出現(xiàn)是為這個(gè)結(jié)局埋下了伏筆。

影片對樂曲的獨(dú)特詮釋

音樂是抽象的，對每一首樂曲的內(nèi)涵都可以有不同的理解，在電影中前奏曲的兩次出現(xiàn)，就被賦予了不同的感情色彩。

Allie在老房子里第一次彈奏時(shí)，尚未經(jīng)歷人生苦難，在富裕的家庭中長大的她衣食無憂，被周圍的所有人寵愛，這時(shí)她的音樂聽來是非常年輕稚嫩的，有一種年少不知愁卻強(qiáng)說愁的意味，不流暢的演奏、不穩(wěn)定的節(jié)奏和鋼琴明顯的走音也減弱了曲中本來有的悲傷。在昏暗的燈光下，音樂隱約表現(xiàn)了兩人心中對對方的愛慕，很難讓觀眾覺得憂傷。

第二次旋律的出現(xiàn)帶來的是完全不同的感受。白發(fā)蒼蒼的Allie得了老年癡呆癥住在醫(yī)院，Noah忘了替她翻看樂譜，她坐在鋼琴前略微沉思，接著微微一笑，彈起了熟悉的旋律。這一次的演奏比之前流暢熟練很多，但是青春朝氣已經(jīng)全然沒有了，結(jié)合剛剛發(fā)生的劇情，充滿了經(jīng)歷種種磨難的老人平靜地追憶曾經(jīng)的大起大落的感覺，以及隱隱流露出的人至暮年的死亡氣息。

注釋：

① 《戀戀筆記本》（“TheNotebook”），2004年NickCassavetes執(zhí)導(dǎo)，RachelMcAdams和RyanGosling主演的影片，講述男女主人公Noah與Allie的愛情故事。

②小7和弦為大調(diào)二級上的和弦，音程構(gòu)造：小三-大三-小三，轉(zhuǎn)位依次為：小65，小43，小2。

③減7和弦為小調(diào)和聲小調(diào)七級上的和弦，音程構(gòu)造：小三-小三-小三，轉(zhuǎn)位依次為：減65，減43，減2。

④半減7和弦為小調(diào)二級上的和弦，音程構(gòu)造：小三-小三-大三，轉(zhuǎn)位依次為：半減65，半減43，半減2。

⑤屬7（V7）和弦為大調(diào)或和聲小調(diào)五級上的和弦，音程構(gòu)造：大三-小三-小三，轉(zhuǎn)位依次為：V65，V43，V2。

⑥完全終止，也稱正格終止，指樂句結(jié)尾V和弦到主和弦的轉(zhuǎn)換，最后兩個(gè)和弦的低音均為根音，即和弦在原位上沒有轉(zhuǎn)位，尾和弦的最高音是調(diào)內(nèi)主音（如E為e小調(diào)主音）

⑦阻礙終止指大調(diào)樂句結(jié)尾V和弦到vi級小三和弦的轉(zhuǎn)換，或小調(diào)樂句結(jié)尾V和弦到Vi級大三和弦的轉(zhuǎn)換，使句子收尾處有一種未完成的效果。