中國山水畫與西方風景畫是最能代表中西方各自具體文化特征的美術(shù)門類。中國山水畫在中國的繪畫領域里可謂獨領風騷，西方風景畫在西方美術(shù)史上也表現(xiàn)得如魚得水。兩者都是以自然為藍本進行的繪畫藝術(shù)創(chuàng)造，但由于在文化思想上中西方的不同，特別是中國傳統(tǒng)的“天人合一”玄素哲學與西方“天人二分”的思維意識對各自繪畫的對象、方法和理念產(chǎn)生了決定性的影響，深層根源上中西方對繪畫材料的認識和改造從一開始產(chǎn)生就有所差異，并沿著各自的脈絡發(fā)展。在漫長的發(fā)展過程中形成了獨特的風格和審美情趣以及完整而龐大的體系，發(fā)展源遠流長、井然有序。將中國山水畫史與西方風景畫史進行比較，弄清它們共同的一般規(guī)律和各自不同的特點，對于我們理解人類藝術(shù)的多樣性和各自文化的博大精深有莫大的意義。

一、中國山水畫和西方風景畫的起源比較

中國山水畫在起源時間上一般認為是在魏晉時期（220-420年），但中國的先民們從新石器時代的彩陶裝飾中的樹木、花卉圖案中就萌發(fā)了山水畫的意識，是人類幾千年農(nóng)耕文明的開始，奴隸社會時期（公元前21世紀-前476年）青銅器的線刻紋樣變化多端，奠定了中國山水畫的抽象形式。秦漢（公元前221年-220年）墓室壁畫的人物畫背景已經(jīng)開始有簡單的風景描繪，特別是東漢畫像石上的建筑、樹木、山巒刻畫，為山水畫的獨立發(fā)展埋下伏筆。魏晉南北朝時期玄學的興起，從生命的角度體驗天地的永恒和自由，追求天人合一的境界，這就為山水畫的發(fā)展奠定了哲學基礎。東晉畫家顧愷之的代表作《洛神賦圖》在祥云、山川、河水、林木等景物的描繪上，展現(xiàn)出自熱之美和空間的真實。《女史箴圖》中“世事盛衰”段描繪了崇山峻嶺的自然場景，第一次明確把山水作為的美術(shù)表現(xiàn)的對象。張彥遠在《歷代名畫記》中記載：“魏、晉以降，名跡在人間者，皆見之矣。其畫山水，則群峰之勢，若鈿飾犀櫛，或水不容泛，或人大于山，率皆附以樹石，映帶其地，列植其狀，則若伸臂布指。”可以說魏晉南北朝時期為山水畫的發(fā)展做了充分的實踐和理論準備。

西方風景畫的起源時間是13世紀末至15世紀，最早的風景繪畫產(chǎn)生于歐洲舊石器時代晚期，原始壁畫中繪有代表一年四季的圖案及襯托人的樹及作為背景的風景。在古羅馬帝國時期的基督教早期傳播中，福音書中就有一些植物花卉圖騰紋飾，在文藝復興早期的繪畫中，喬托、安吉利柯的宗教題材作品的畫面背景就描繪了一些自然的風景，宗教人物開始出現(xiàn)在現(xiàn)實的空間中。尼德蘭文藝復興時期最具代表性的畫家楊·凡·艾克畫的《根特祭壇畫》等成功的以寫實的手法將大自然的風景帶人了人物畫當中，作為宗教人物背景存在。意大利威尼斯畫派代表畫家喬爾喬內(nèi)代表作《暴風雨》和提香代表作《基督入棺》等將大面積的空間畫成風景。歐洲文藝復興時期人物畫中大面積的風景創(chuàng)作是風景畫走向獨立的前奏。

中國山水畫受到魏晉南北朝時期玄學哲理思想影響，在畫論上作了充分的理論準備，在發(fā)展時間上也比西方早了一千多年，而且中國早期的山水創(chuàng)作的媒介材料非常豐富，有石、陶、帛、壁、絹等。而西方風景畫主要受到文藝復興時期人文主義思想的影響，追求自熱的真實和光影、體積、空間之美，在技法上開始寫實描繪，早期的風景創(chuàng)作的媒介材料比較單一，主要是墻壁、木板和畫布。無論是中國的山水畫還是西方的風景畫在獨立之前都不是對景寫生，而是根據(jù)記憶和發(fā)揮描繪而成，大都是作為人物畫的背景存在，同時中西方都有在墻壁上作畫的習慣。

二、中國山水畫和西方風景畫早期發(fā)展比較

隋唐（581-907年）時期是早期中國山水發(fā)展時期。隋代展子虔畫的《游春圖》是現(xiàn)在能見到最早的獨幅卷軸山水畫作品，以青綠勾填山水，尚無皴法。中國封建社會在唐代進入了一個極度繁榮的時代。這個時期山水畫開始發(fā)展，不同風格的山水畫出現(xiàn)。以李思訓、李昭道父子為代表的青綠山水，展現(xiàn)出盛唐江山的輝煌景象。以王維為代表的水墨山水開文人畫先河，臥游山水的品格要求，淡若似水的精神追求，抒發(fā)心境的情感寄托，成為文人的偏好，影響中國畫壇逾千年。以民間畫工出身的吳道子為代表的線描，彰顯了中國線描藝術(shù)的博大精深。在這個前所未有的繁榮的時代為山水畫的發(fā)展創(chuàng)造了機遇，“使得這個時期的山水畫出現(xiàn)了與以前魏晉時期清淡的審美趣味所不同的金碧輝煌的大氣與延展開闊的審美傾向”。

“歐洲最早出現(xiàn)風景畫在15世紀末，但不是油畫而是水彩畫，卻影響到了整個歐洲的風景畫?！倍佬g(shù)史家一般認為歐洲風景畫獨立于17世紀的荷蘭。邵大箴先生指出：“獨立的歐洲風景畫出現(xiàn)在17世紀的荷蘭”。文藝復興時期北方德國的畫家阿爾費希特·丟勒畫《鄉(xiāng)村風景》就是一幅以自然風光為主題，注重模仿自然的水彩風景畫。文藝復興運動點燃了畫家、科學家們對自然的認識研究的理性之光，倡導人文主義，主張真實的模仿自然，為以后寫實性繪畫及風景畫的獨立發(fā)展奠定了基礎。16世紀德國多瑙河畫派興起，阿爾布雷希特·阿爾特多弗爾是當時影響力最大的畫家，他對風景畫最感興趣，佳作連連，純粹的風景畫在當時顯得尤為新穎。17世紀荷蘭共和國獨立，這個被譽為“海上馬車夫”的國家對海景、鄉(xiāng)村風光給予了無比的熱情。荷蘭畫派以其巨大的市場規(guī)模和當時在歐洲的中心地位極大地帶動了寫實風景畫的發(fā)展。

中國山水畫在早期發(fā)展中就與西方風景畫截然不同，主要使用卷軸的形式，采取線描式的繪畫技法，以散點透視為主。作為世界中心的大唐王朝，美術(shù)成就主要體現(xiàn)在人物的描畫上，早期山水畫大都使用人物畫的技法，勾多皴少。但是，唐朝陵墓壁畫中也出現(xiàn)了獨立形式山水畫，說明當時的審美趣味和情感寄托出現(xiàn)了一些微妙的變化，為以后山水的迅猛發(fā)展埋下了伏筆。特別是以王維為代表的文人繪畫，強調(diào)以詩入畫，追求恬淡清新的意境，和西方濃郁真實的自然風光形成鮮明的對比。西方風景畫從荷蘭共和國開始，框裱和裝飾的功能日益加強，繪畫擺脫了宮廷貴族和教會的依附，畫家們的心靈得到了極大地解放和自由，繪畫的服務對象發(fā)生了變化，風景畫得到了普通市民的認可，市場大眾化，“一種全新觀看以及描繪的方法明顯地在許多畫作中可以看出，他們描繪的是平淡無奇的平坦水景以及幾乎毫無特色的鄉(xiāng)土風光”。

三、中國山水畫和西方風景畫成熟時期比較

五代、兩宋和元代是中國山水畫的成熟時期。五代（907-960年）山水畫繼承了唐代的傳統(tǒng)，達到了中國傳統(tǒng)繪畫的新水平，這一時期出現(xiàn)了很多的山水畫大家，荊浩和關(guān)仝在繼承前人的基礎上描繪了頂天立地、崇山峻嶺的北方山水，技法高超，創(chuàng)造了山水筆墨兼?zhèn)涞乃囆g(shù)語言。董源和巨然寄情于江南風光和田園景趣，推動了水墨山水的發(fā)展。山水畫至北宋（960-1127年）盛況前所未有，山水向多方面發(fā)展，表現(xiàn)形式與表現(xiàn)方法也更加多元化。北宋初年的李成與范寬成為后世百代標程的代表性人物。米芾父子的“米氏云山”展現(xiàn)了文官對藝術(shù)的理解和推崇。北宋中期郭熙所著《林泉高致》中“三遠法”的提出，標志著北宋山水畫進入了理論成熟時期。南宋（1127-1279年）的山水又有了新的發(fā)展，奔放自由的李唐、田園詩意的劉松年，還有“馬一角，夏半邊”之稱的馬遠和夏珪。南宋的山水畫在描繪自然的同時更多的加入了自己對國家對民族的主觀情感，章法別致，意境深遠。元代（1271-1368年）山水畫最為風行，不少畫家都曾致力于山水畫創(chuàng)作，使山水畫獲得了進一步的提高。元初趙孟頫提出“書畫同源”的觀點將最具有中國水墨山水畫引向了高潮。文人畫家們進一步將書法、文學修養(yǎng)用在了繪畫上，強調(diào)筆墨趣味，注重筆墨的演繹。影響大的山水畫家黃公望、王蒙、倪瓚和吳鎮(zhèn)。

18世紀開始以意大利、法國、荷蘭為代表的古典主義風景畫技法日趨成熟，但同時又失去了創(chuàng)造力。18世紀法國的洛可可美術(shù)風格風行歐洲，具有微細、輕巧、華麗和繁瑣的裝飾性。19世紀英國最偉大的學院派風景畫家約翰·康斯太勃爾和透納，他們直面自然寫生，描繪出波光粼粼和微妙的光線變化。英國畫家們直接面對自然的寫生方法對法國風景畫革新和印象主義繪畫的誕生影響很大。法國的柯羅是法國19世紀中期風景畫大師，在法國楓丹白露森林堅持寫生畫了大量風景畫，是法國從傳統(tǒng)的風景畫過渡到現(xiàn)實主義風景畫巴比松畫派的關(guān)鍵人物。法國巴比松畫派是現(xiàn)實主義美術(shù)運動的主力軍，以查里·法蘭斯瓦·杜比尼等為代表，講究對景寫生，抓住當時對大自然的感受，這種理念直接影響到了后來印象主義。19世紀下半葉俄羅斯的風景畫也體現(xiàn)出了民族特色和很高的技藝水平，“森林歌手”希什金的作品逼真地描繪出真實的樹木，列維坦的作品詩意般地真實表現(xiàn)了俄羅斯的大自然。

隨著中國造紙水平的成熟和紙張的普及，紙上水墨的表現(xiàn)力大大超過了其它媒介，水墨山水畫無論從形式還是內(nèi)容都達到了成熟時期。中國五代時期國家四分五裂、戰(zhàn)亂紛紛，大小各種政權(quán)極不穩(wěn)定，君臣猜忌，山水畫成為明哲保身的寄情之物。宋代結(jié)束了軍人治國的制度，采用文官統(tǒng)治的策略，江南經(jīng)濟發(fā)展，熱鬧非凡，但對外又軟弱無能，在內(nèi)又享樂成風，畫院的興起，文人士大夫們的儒雅之風和閑情雅致在山水畫中表現(xiàn)得淋漓極致。到元代蒙古的鐵蹄踏遍中原，亡國喪家之痛使山水成為時代的主流。18、19世紀的歐洲隨著殖民的深入和科技的發(fā)展，經(jīng)濟飛速發(fā)展，為資本主義的發(fā)展積累了大量的物質(zhì)財富。西方的功用主義哲學興起，繪畫的裝飾功能日趨明顯。以前理想化景色也逐漸轉(zhuǎn)向于人追求無拘無束的自然生活，貴族式的古典風景和平民化的小景風景并存，風景油畫和素描進入尋常百姓家，同時也出現(xiàn)了不同風格的創(chuàng)新嘗試，各個國家也表現(xiàn)出不同的民族風格，顯示出西方風景畫的成熟。

四、中國山水畫和西方風景畫變革時期比較

明代、清代和民國是中國山水摹古和求變的時期，明代（1368-1644年）山水較為發(fā)達，但畫家總體趨向摹古，有創(chuàng)造性的不多。“山水畫派系多且錯綜復雜，山水畫的變化可分為三個時期：1、明初到武宗嘉靖時，是浙派山水畫得勢的時期。創(chuàng)始人戴進。2、明代中葉至神宗萬歷時，是吳門派繪畫得勢的時期。吳門派以沈周、文征明為代表。3、明代晚期，是文人畫獲得最發(fā)達的時期。”董其昌提出的“南北宗”論，為復古的攀登者提供了攀向成功的索道。清代（1644-1912年）山水畫深受董其昌影響，視仿古為正統(tǒng)。山水畫以清初“四王”王時敏、王鑒、王翚、王原祁為代表，占據(jù)山水畫壇主流。他們傳統(tǒng)功力深厚，但過于程式化。難能可貴的是被后世譽為“四僧”的弘仁、髡殘、八大山人、石濤，以及畫風獨具一格的龔賢等，他們的山水畫外師造化，風格獨創(chuàng)，對山水畫的發(fā)展做出了一定的貢獻。可悲的是他們還沒來得急大倡其學，便被“四王”末習那萎靡沉悶之風所掩蓋。清末戰(zhàn)爭頻發(fā)，外敵入侵，封建社會面臨崩潰，中華民族迎來了機遇與挑戰(zhàn)并存的局面，西方文化系統(tǒng)的傳人引起了國人的反思。在猛如大炮一般的油畫沖擊下，因循守舊、泥古不化的中國山水到了何去何從的時刻。民國（1912-1949年）開始有以借鑒西方繪畫語言來革新山水畫的，以李可染為代表。有以重新挖掘傳統(tǒng)借古開今的，以黃賓虹為代表。山水畫以改良的面貌展現(xiàn)給世人，將這最具中國特色的傳統(tǒng)藝術(shù)繼續(xù)著它歷史的腳步。

19世紀西方的風景畫受古典主義美術(shù)的影響，也是過于保守、習氣重重。但隨著科學的發(fā)展和自由思想的進步，以法國的印象主義美術(shù)為首的美術(shù)變革順勢而成。“19世紀60年代，一批法國青年畫家對學院派繪畫的虛偽和平庸產(chǎn)生了厭惡，他們尋求創(chuàng)立一種充滿生活氣息和更真實的藝術(shù)，就是這些人開創(chuàng)了印象主義畫風。”他們打破了傳統(tǒng)的室內(nèi)作畫方式，直接面對大自然作畫，從中獲得經(jīng)驗，以敏銳的觀察力快速的捕捉大自然在一瞬間的狀態(tài)等。將風景畫的形式語言和色彩的表現(xiàn)力推向極致。后來風景畫又經(jīng)歷了后印象主義、新印象主義等變革發(fā)展，梵高的風景畫表現(xiàn)出強烈的情感，對后來風行藝壇的表現(xiàn)主義美術(shù)產(chǎn)生了重要影響?！艾F(xiàn)代繪畫之父”保羅·塞尚以及采用點彩畫法的修拉，他們強調(diào)理性和均衡、打散和構(gòu)成，影響了20世紀的抽象主義美術(shù)，西方風景畫向?qū)嶒灪统橄筠D(zhuǎn)變。德國的“橋社”和“青騎士社”成員刮起的表現(xiàn)主義狂潮，對西方現(xiàn)代風景畫的突破與發(fā)展起到了推動作用。

明清是中國封建王朝沒落的時期，統(tǒng)治者為了穩(wěn)定社會、鞏固政權(quán)，一方面采取了一系列積極的措施以緩和階級矛盾，恢復農(nóng)業(yè)生產(chǎn)，允許自由貿(mào)易，商品經(jīng)濟獲得進一步發(fā)展，加強經(jīng)濟文化的對外交流；另一方面又采取高壓和殘酷的統(tǒng)治，搞“特務”政治和文字獄，促使文人士大夫階層人人自危，很難有自己的想法和主張。統(tǒng)治者對士人學子嚴加打壓，畫家們的創(chuàng)造性思維大打折扣，摹古之風愈演愈烈，山水畫發(fā)展緩慢，保守之風盛行，拘泥于傳統(tǒng)，泥古不化。19世紀末20世紀初西方的風景畫與中國明清山水畫情形相反，進入了發(fā)展的演變時期。此時的歐洲社會政治、文化危機頻頻爆發(fā)，畫家們宣泄著自己的壓抑情緒，不滿傳統(tǒng)的拘束，尋求新的創(chuàng)作手法和靈感。歐洲藝術(shù)中心也由意大利轉(zhuǎn)入法國，法國便成為了世界藝術(shù)流派不斷更迭的藝術(shù)中心。風景畫也在法國迅速普及和發(fā)展，成為歐洲發(fā)展的高峰。此時整個歐洲畫壇流派紛呈，浪漫主義和印象派等畫派像雨后春筍般的蓬勃涌現(xiàn)，使得歐洲繪畫呈現(xiàn)出豐富多彩，風格各異的大好局面。

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項目編號：湖南省大學生研究性學習和創(chuàng)新性實驗計劃項目（201310534019）

[趙湘學 王京帥，湖南科技大學藝術(shù)學院]