摘要：皮影戲，是我國民間工藝美術與戲曲巧妙結合而成的獨特藝術品種，是中華民族藝術殿堂里不可或缺的一顆精巧的明珠，是集繪畫、造型、雕刻、音樂、吟唱和表演藝術于一體的中國古老民族藝術，是世界非物質文化遺產寶庫中的一朵奇葩。作為我國出現最早的戲曲劇種之一。它的演出裝備輕便，唱腔豐富優(yōu)美，表演精彩動人。千百年耒，深受廣大民眾的喜愛。

關鍵詞：民間藝術；非物質文化遺產；皮影戲；民族戲曲；現狀

今年單位組織集體出游，途經烏鎮(zhèn)，居然趕上了皮影戲的人現場演出，還得以在幕后觀看一番，真是讓我大飽眼福。劇情演的是大家都所熟悉的孫悟空智斗牛魔王，很是活潑可愛。劇情似乎帶著我們穿越時空，回到了那個悠久的年代，竟讓人一時不知道身處何處。

皮影戲，又稱“影子戲”，“燈影戲”、“土影戲”，是一種由人給可以活動的畫紙人配音的藝術，其歷史悠久，起源于兩千多年前的西漢。它的制作工序復雜、考究，需要手藝人精湛的技術。需要選用驢、馬或者騾子的皮，處理之后進行雕琢、上色、用線縫綴起來后刷漆等一系列嚴格的制作程序。演出時，使用燭燈照射在布制的白幕上，藝人用木棍連接獸皮制作的偶進行操作，與西方的木偶戲不同，觀眾看到的事映在白幕另一面的影子，所以叫做“皮影戲”。由于看見的人偶是自由活動的，而不是畫好的插圖，與今天的電影動畫極為相似，因此，“皮影戲”又被人們稱為最早的電影。在劇本選用或編寫上，多是以一些古老的故事傳奇，寓言故事或當代軼聞為主，告訴人們人生道理或抨擊一些社會上的時事政治。此外，除了口白和雜耍之外，還有演唱部分。并且，一般來說，一個“皮影戲”藝人不但要操縱人偶，還要同時進行樂器伴奏，常年口白等，更有甚者，可以同時操縱七、八個人偶。唱腔上吸收并雜糅很多戲曲唱腔。關于皮影戲的起源，據說還和一個愛情故事有關。據《漢書》記載，西漢時漢武帝愛妃李夫人染疾故去，武帝思念亡妻，不理朝政，群臣無策。其中有個名叫李少翁的大臣，偶然看見路邊的孩童手拿布娃娃玩耍，影子倒映于地栩栩如生。受此啟發(fā)，便用棉帛制作成李夫人影像，并涂上顏色，最后在手腳處裝上木桿使人偶得以自由活動。漢武帝看罷龍顏大悅，愛不釋手。這被認為是最早的皮影戲。

皮影戲在我國流傳地域廣闊，按照地域可以分為：有唐山皮影戲、冀南皮影戲、孝義皮影戲、復州皮影戲、海寧皮影戲、江漢平原皮影戲、沔陽皮影戲、陸豐皮影戲、華縣皮影戲、華陰老腔阿宮腔、弦板腔、環(huán)縣道情皮影戲、凌原皮影戲等等。不同區(qū)域，其戲劇表演、音樂唱腔的風格韻律包括方言都各不相同。根據各自地域的地方戲曲、曲藝、民歌小調元素，形成了溢彩紛呈的眾多流派。

在秦、晉、豫一帶的各路皮影流派中，有弦板腔、阿宮腔、碗碗腔、老腔、秦腔、南北道情、安康越調、商路道情、吹腔等十多種，曲牌甚多。演唱時，還常用和聲接腔、幫腔和鼻哼余韻的唱法，拖腔婉轉悠揚，非常動聽。 河北、北京、東北、山東一帶的各路皮影唱腔，雖同源于冀東灤州的樂亭影調，但各自的唱腔分別在京劇、落子、大鼓、梆子和民間歌調的滋潤之下，又形成了不同的流派。流暢的平調、華麗的花調、凄哀的悲調不一而足。而其中唐灤地區(qū)的掐嗓唱法十分獨特。其他如湖南、湖北、江浙、福建各地，皮影戲音樂及唱腔也都帶有本地地方特色。

十三世紀時，即中國元代期間，世界各國海陸交往以及軍事征戰(zhàn)頻繁，中國的“皮影戲”隨著各國間的文化交流，相繼傳入了波斯（伊朗）、阿拉拍、土耳其、暹羅（泰國）、緬甸、馬來群島、日本以及英、法、德、意、俄等亞歐各國。18世紀的果果著名詩人歌德以及20世紀美國著名喜劇演員卓別林等，都曾對中國的皮影戲藝術都曾給予高度的評價。

清朝末年至民國初年這段時期，是中國皮影戲發(fā)展的興盛時期。在經歷了數千年的發(fā)展傳承，藝人們的技藝無論是偶人造型制作、演技唱腔和劇本上講，流行程度都達到了歷史的巔峰。無論逢年過節(jié)、喜慶豐收，還是祈福拜神、嫁娶宴客、添丁祝壽，百姓們都少不了皮影戲的演出。連本戲（連續(xù)?。└菚ㄏ_旦或連演十天半月，在一個廟會上，還會同時出現幾個戲班搭臺對擂唱戲，熱鬧非凡。

然而，中國皮影藝術的發(fā)展也并非一帆風順。清代后期，皮影藝人因受到清末白蓮教起義的牽連，被以“玄燈匪”的罪名遭到查抄。一些地方官府害怕皮影戲的黑夜場所聚眾起事，便禁演影戲，甚至捕辦皮影藝人。日軍入侵前后，中國社會動蕩和連年戰(zhàn)亂，民不聊生，致使盛極一時的皮影行業(yè)凋零衰敗，此后，便一蹶不振。1949年，新中國成立后，各地殘存的皮影戲班、藝人又開始重新活躍，從1955年起，先后組織了全國和省、市級的皮影戲匯演，并屢次派團出國訪問演出，進行文化藝術交流，頗有成果。但“文革”時時，皮影藝術難逃“破四舊”的噩運，又一次淡出中國傳統(tǒng)文化的歷史舞臺。

自改革開放后，中國經濟開始高速發(fā)展，如今，多元的文化生活、越來越多的娛樂方式更使得皮影戲在人們心目中逐漸被淡忘，也使得當年的制作和表演藝人如今大都年事已高，而年輕人很少有愿意學習這門民間表演藝術，隨著時間的流失，這門精湛的技藝眼看著就要面臨失傳的危險。針對這種情況，近幾年來，國家開始越來越重視對文化遺產的保護，皮影戲也已經被列入人類口頭和非物質遺產的范疇，成為中國民族民間文化保護工程的對象之一。作為不可多得的藝術珍品，皮影戲曾經通過精湛的唱腔和嫻熟的表演技巧，帶給觀眾無數次的歡樂和回憶。隨著時代的進步與社會的發(fā)展，我們應該不僅要看到皮影藝術面臨的挑戰(zhàn)，同時也要思考如何將這一古老藝術發(fā)展傳承下去，使其不會遭受滅絕，讓皮影藝術在新的社會歷史發(fā)展使其尋求一種保留傳統(tǒng)原汁原味的皮影特色，又要與時俱進，大膽創(chuàng)新的發(fā)展，從而使這項古老的藝術文化在世界文化之林中綻放出更加燦爛的花朵。（作者單位：安徽師范大學）

參考文獻：

[1]《中國當代皮影戲保護之管窺》鄭明君，《民族藝術研究》2006年10月28日

[2]《淺談皮影戲發(fā)展淵源與新途徑傳承》薛海平，《重慶科技學院學報》2008年11月10日

[3]《非物質文化遺產保護與國家文化發(fā)展戰(zhàn)略》王文章、陳飛龍《華中師范大學學報》2008年3月27日