摘要：演唱歌曲的目的是通過專業(yè)技巧表達歌曲的情感，正確的表達歌曲的內(nèi)涵，通過分析曲式結(jié)構(gòu)，了解歌曲背景以及對歌曲風(fēng)格的分析，最后通過專業(yè)技術(shù)的處理，很好的完成作品。

關(guān)鍵詞：歌曲處理；風(fēng)格；作品分析；專業(yè)技巧；曲式結(jié)構(gòu)

聲樂藝術(shù)是通過人自身的樂器——人聲來刻畫音樂形象的。它的神奇之處在于通過人本身的腔體發(fā)出不同于正常說話時所發(fā)出的聲音，通過這種聲音把歌曲演唱出來，可以把人物真實的情感舒發(fā)出來。在演唱的過程中，歌唱者通過對歌曲的理解，準確的把歌曲所表達的情感舒發(fā)出來，觀眾通過這種情感與演員進行溝通和交流，在情感上產(chǎn)生交集，引起群眾的共鳴，從而使觀眾喜歡演唱者以及演唱者所演唱的作品。

在聲樂學(xué)習(xí)的過程中，唱好一首歌曲，除了要有扎實的理論基礎(chǔ)，良好的嗓音條件，一定的專業(yè)技巧，有強烈的對音樂的感覺，最重要的是演唱者對所要演唱的作品內(nèi)容及情感有深刻的把握，這種把握是建立在演唱者對作品內(nèi)容及藝術(shù)處理的分析，然后通過正確的演唱方式，準確的表達作品的情感，最終達到作品所期望的藝術(shù)境界，不過這個過程需要在老師長期的正確教導(dǎo)下完成。

聲樂學(xué)習(xí)者，首先要對自己所演唱的作品進行分析和處理，這是衡量作品深度的標準。對作品進行分析和處理需要從幾個方面來說：

一、分析歌曲及背景

一首歌曲是由歌詞和曲譜結(jié)合而成的，首先，通過理解歌詞可以了解歌曲的內(nèi)容以及想要表達的情感，也可以通過歌曲了解作者的創(chuàng)作背景及用意。剛開始學(xué)習(xí)聲樂的時候，老師首先讓聲樂學(xué)習(xí)者讀歌詞，大聲的讀歌詞首先可以幫助方言比較重的學(xué)習(xí)者糾正方言，把每個字字正腔圓的念出來，為演唱和學(xué)習(xí)歌曲減少不必要的麻煩。其次，把歌詞套到曲譜的節(jié)奏中，打得節(jié)奏念出來，多念幾遍，可以使無聲的語言變得有生機和活力，使聲樂學(xué)習(xí)者找到舒服的語感，體現(xiàn)歌曲的內(nèi)涵。寫歌詞不像寫小說，可以長篇大論，歌詞只能用高度概括和采用一些高級詞匯，簡練的說出想要表達的內(nèi)容，通過演唱，使觀眾更深刻的理解歌詞背后更有深度的意義。例如，聲樂作品《小白楊》，歌詞表面上是說，一位戰(zhàn)士帶著母親給的樹苗來到哨所，和戰(zhàn)士們辛辛苦苦澆灌著樹苗，使白楊樹茁壯的成長，雖然它沒有柳樹那樣婆娑的姿態(tài)，但是它的質(zhì)樸，高大，嚴肅與堅忍不拔，被譽為樹中的偉丈夫。實際上是把哨所的士兵們比作白楊，盡管哨所的士兵換了一批有一批，但是他們依然像這些挺拔的白楊樹一樣，扎根新疆，無私的奉獻自己的青春，永遠發(fā)揚小白楊精神，守護好祖國的西大門。歌頌了具有小白楊精神的哨兵們那種用青春在祖國大地上用熱血書寫新中國歷史篇章的精神。

二、分析曲譜

在分析完歌曲的寫作背景和內(nèi)容之后，緊接著就要分析曲譜了，分析作品的曲譜有助于幫助演唱者更加深刻的了解作品，歌曲曲譜的寫作最長用的有三種基本結(jié)構(gòu)。

1.一段體。也稱樂段式或單段式，這是最簡單、最基本的歌曲表現(xiàn)形式，由一個完整的或比較完整的主題形象構(gòu)成。是曲式結(jié)構(gòu)中最小的單位，終止在主音上。有一句型、兩句型、三句型、四句型、五句以上句型，例如《草原上升起不落的太陽》、《小白菜》等等。（圖示：A。）

2.二段體。也稱二段式，由兩個相互對比的樂段構(gòu)成的音樂結(jié)構(gòu)?？梢悦黠@的劃分兩個段落，這種樂段在歌詞和樂譜上都有很強的對比性，例如《我的祖國》。（圖示：A B。）

3.三段體。也稱三段式結(jié)構(gòu)，由三個段落構(gòu)成，不同于二段體的是三段體的第二樂段展現(xiàn)完后，第三樂段再現(xiàn)了第一樂段的音樂。但是再現(xiàn)并不是重復(fù)第一段的內(nèi)容，而是在第一樂段的基礎(chǔ)上進行稍微改變，使樂曲進入高潮。例如《黃水謠》。（圖示：A B A’。）

三、了解所演唱的歌曲的風(fēng)格

一首好的聲樂作品，必須有它自己的風(fēng)格。比如說騰格爾老師的作品，大都是描寫草原，美麗景色的，再比如說阿寶，原生態(tài)歌手，唱出了陜西人的樸實。所以說一首好的聲樂作品要通過了解它的風(fēng)格，準確的為歌曲找到演唱者或者是演唱者根據(jù)自己的條件去挑選適合自己的聲樂作品。了解歌曲的風(fēng)格需要從幾個方面入手：詞曲作者所處的時代、歌曲創(chuàng)作時的環(huán)境，以及當?shù)氐纳盍?xí)慣、風(fēng)土人情、文化底蘊。例如：《美麗的草原我的家》，具有濃厚的蒙古族色彩，曲作者是蒙古族作曲家阿拉騰奧勒，他運用自己特別熟悉的蒙古族長調(diào)音樂和他生活了幾十年的生活環(huán)境相結(jié)合，寫出了這首作品，描寫了草原悠長，寬廣、遼闊的特點。在練習(xí)這首歌曲的時候，首先要先掌握蒙古族的其他音樂資料，然后通過同學(xué)、老師以及蒙古族長者向自己訴說關(guān)于蒙古族的風(fēng)土人情和歌曲中提到的一些故事。了解了這些事情然后再通過老師的教學(xué)，對運用氣息、咬字、發(fā)聲等技巧進行處理，初步完成作品，緊接著老師要對學(xué)生進行情感把握，老師可以用場景或話語把學(xué)生帶到草原這種境界中，這樣才能使演唱者在二度創(chuàng)作中更好的把握歌曲，演唱出高質(zhì)量的聲樂作品。

四、歌曲處理

1.技術(shù)性處理。這個需要在專業(yè)老師的指導(dǎo)下進行。技術(shù)性就是指氣息、咬字、行腔、速度、力度、音色等方面專業(yè)知識。

2.情緒的處理。歌曲的情緒與人的情緒是相同的，情緒包括喜、怒、哀、樂、愛，這些情感老師可以找出不同的歌曲對學(xué)生進行范唱，讓學(xué)生分辨出情緒并且進行模仿，這樣一來，就會對歌曲的情感有一定的把握，對歌曲也有很好的理解。

3.作品高潮的處理。歌曲的高潮往往會在歌曲結(jié)尾的部分，高潮是歌曲情感最豐富、最容易表達的部分。在聲音和氣場上都會比前面旋律激動，音量較大，需要演唱者比較投入的演唱。

要想學(xué)習(xí)一首好的聲樂作品，只有通過一層一層的不段努力和學(xué)習(xí)，才能高質(zhì)量的完成作品。在適當?shù)奶岣咭幌伦约旱木C合素質(zhì)，全面的學(xué)習(xí)一些知識，可以提高演唱者對歌詞的不同理解，達到意想不到的效果，從而更好的完成作品。

（作者簡介：王 勇（1989.2-）男，山西省晉中市人，大學(xué)本科，山西師范大學(xué)音樂學(xué)院，研究方向：音樂聲樂。）