撰文 金峰

二胡，至今約有1000年的歷史，最早發(fā)源于我國古代北部地區(qū)的一個少數民族，那時叫“奚琴”，盛唐時期不同民族間開始有文化交流后，開始在中國傳播開來。二胡雖然只有兩根弦，卻音域廣闊，能不可思議地發(fā)出那么優(yōu)美的音符。

20世紀80年代末，一些青年二胡演奏家開始走出國門，將這種東方樂器傳播到了海外，這其中有兩位佼佼者，除了在北美成功立足的高韶青外，還有一位就是旅日二胡演奏家賈鵬芳老師。

賈鵬芳，1958年出生在東北邊陲城市——黑龍江省佳木斯市，受到同樣是二胡演奏家的哥哥賈鵬新的影響及資助，去北京拜師學藝，歷盡辛苦考入中國中央民族樂團，并在1984年開始擔任樂團副首席。1988年，三十而立的賈鵬芳為了弘揚民族文化、追求更新的藝術突破，帶著一把二胡和一個衣箱只身來到日本，進入了東京藝術大學深造，目前擔任中國二胡學會理事、日本二胡學會副會長。

在旅日的20多年里，賈鵬芳締造了一個二胡多元風格的時代。其發(fā)行的《河》、《虹》、《遙》、《翔》等系列專輯曾多次榮登日本古典音樂銷售排行榜冠軍，同時在美國亞洲音樂銷售排行上也名列前茅。他的演奏風格被認為是區(qū)別于傳統(tǒng)曲風的“浪漫二胡”。因為有了他的詮釋，二胡這種樂器不再是讓人容易聯(lián)想到凄涼悲苦的故事和表達鄉(xiāng)土民俗的喜悅情感，賈鵬芳作品的主旋律被定位為委婉、悠揚、浪漫，拓展了二胡表現的題材，從而改變了這種樂器給人們固有的印象，《睡蓮》、《寧月》就是其中最具代表性的作品。

發(fā)行于1998年的《河》專輯，作為賈鵬芳加盟Pacific Moon唱片后的第一張作品，其深厚的二胡功底可以說是得到了毫無保留的表現，專輯的前奏曲是《什剎海的早晨》，一段僅有2分鐘的二胡獨奏，在合成器營造出的虛幻氛圍中，很輕易就抓住了聽眾的心，你仿佛能觸摸到什剎海湖面薄如輕紗的霧氣，意境幽遠卻又優(yōu)美動聽；被樂迷們奉為催淚神曲的《寧月》也誕生于此張專輯，從揚琴、洞簫、二胡這樣的配器，就可以看出是完全的中國風，成功的編曲更讓作曲家京田誠一和賈鵬芳從此組成了黃金搭檔，因為有了“世界元素”的融合，京田誠一成功地用現代編曲手法將中國民族音樂重新包裝，專輯面世后大獲成功，一舉奠定了賈鵬芳在Pacific Moon公司臺柱的地位。

從賈鵬芳的作品中可以發(fā)現，他其實是一個很懷舊、很思鄉(xiāng)的人，其中不少作品的背景都與故鄉(xiāng)的山水有關。水是流暢的、充滿動感的，賈鵬芳通過手中的二胡將它們演繹得更加富有生命力，如《杏林湖畔》、《松花晚風》、《什剎海的早晨》，這些與水有關的每一首曲子背后都蘊含著他對于不同生活階段的一些感悟：有對童年時期在家鄉(xiāng)東北的美好回憶；也有表達青年時期孤身一人在北京求學和工作的苦悶；只不過他是用輕松的手法帶出了淡淡哀愁，點點浪漫，很容易讓聽者感同身受，產生共鳴。

旅日20多年間，賈鵬芳曾為宮崎峻先生的巔峰之作《幽靈公主》、張藝謀的電影《十面埋伏》、侯孝賢導演的《悲情城市》、日本NHK大型紀錄片《故宮》等電影、電視紀錄片錄制音樂。在日本及歐美地區(qū)，先后發(fā)行數十張CD、DVD，累計銷量達到近200余萬張，每年在日本舉行數十場個人演奏會，可以說是旅日華人中最獲日本普通民眾認可和知曉的藝術家。賈鵬芳一手創(chuàng)辦了日本規(guī)模最大、歷史最長、水平最高的天華二胡學院。憑借著自己獨特的藝術魅力和創(chuàng)新精神，賈鵬芳成功地架構起一座溝通傳統(tǒng)音樂與現代感悟的橋梁。1997年，賈鵬芳在美國紐約卡內基音樂廳與管弦樂團的合奏創(chuàng)舉，奠定了他作為世界一流演奏家不可動搖的地位。