■尹鳳娥

《生死牌》是我們江蘇省演藝集團錫劇團在2012年出品的一部大戲。該劇是從淮劇的《三女搶板》移植而來。經(jīng)過精心地加工改編，最終成為錫劇團2012年的一部常演劇目,并獲得了廣泛好評。作為淮劇的移植劇目，我團特邀了上?；磩≡旱闹麑?dǎo)演何雙林執(zhí)導(dǎo)該劇。

下面就我在該劇中對“秋萍”這一人物的塑造談幾點體會。

1.通過研讀劇本，充分理解將要飾演的人物：這是塑造好人物角色的最基礎(chǔ)的一步。我們每個接受人物角色任務(wù)的演員，無一例外的必須要上研讀劇本，分析人物的第一課。我的論點是劇本的文字表述，是獲取人物角色全面信息的第一渠道。就我飾演的“秋萍”這一人物而言，我是通過不厭其煩地反復(fù)閱讀劇本之后，才對“秋萍”這一人物角色有了日漸加深的認識和理解。“秋萍”是一個被倭寇殺害了全家后，由“黃伯賢”（男主人公）收養(yǎng)的孤女。當她聽到“黃玉環(huán)”無故蒙冤且又是抗倭將士的后代時，自然而然的觸發(fā)了對倭寇的滿腔仇恨，也就自然而然地產(chǎn)生了為報“黃伯賢”搭救收養(yǎng)之恩，甘愿替死的無畏心愿。通過反復(fù)地研讀劇本，《生死牌》劇中“秋萍”這一人物的基本框架就定格在我的腦海里了，“秋萍”甘愿替死的基本心理也得到了初步的把握。

2.仔細體會導(dǎo)演講述全劇的統(tǒng)籌調(diào)度以及對全劇中各個人物的人物分析、表演過程中尺度的把握。導(dǎo)演是劇目全方位的掌控者，導(dǎo)演風(fēng)格的不同，執(zhí)導(dǎo)方法的區(qū)別都可能改變一個劇目的格調(diào)。作為一個青年演員，我的論點就是仔細體會導(dǎo)演對所要飾演的人物角色深度的分析，結(jié)合自己閱讀劇本時對人物的理解。充分全面地找到契合點，為在舞臺上的表演打下良好的感知認識的基礎(chǔ)。

《生死牌》在排練進程中，“秋萍”的首段唱：“倭寇殺害我滿門......”在開唱前有一個叫板“義父啊”，就這樣的一個叫板，我總是把握不準情緒。為此，何雙林導(dǎo)演多次啟發(fā)我說，“王玉環(huán)”蒙冤，“王玉環(huán)”的父親正在為你全家報仇抗擊倭寇，“黃伯賢”的親生女兒“黃秀蘭”，你的義姐已搶先提出“盡孝道，全人義，甘愿替死......”,那么你作為一個對倭寇滿腔仇恨，作為一個被義父收養(yǎng)的孤兒，此刻是不是要用毅然決然的堅決而不可改變的語氣來說出“義父呀”這個叫板呢？何雙林導(dǎo)演的點拔給了我極大的啟發(fā)。為此在演出時表演這一段唱腔過后，我得到了觀眾的滿堂的彩頭。

3.作為一名戲劇演員，必須是一個集“四功四法”于一身的表演者?！八墓Α背?、念、做、打，“四法”手、眼、身、步。 在上述兩

點精益求精基礎(chǔ)之上，一個演員對人物的塑造最終要體現(xiàn)在表演上，人物的塑造取決于對人物的理解，取決于劇本對人物的要求和自己對人物的理解和認識。然而人物塑造的成功與否就取決于如何通過出神入化的表演，讓人物形象深深地根植于觀眾的心中?！渡琅啤穭≈形业膽蚍莶凰闶呛苤?，然而在重頭戲“搶板”一場中卻是最為出彩的。在這一節(jié)的表演中，我一邊仔細體會導(dǎo)演要求的既要“搶”得真實，又要“搶”得美麗。因為這樣才能讓觀眾產(chǎn)生一種強烈的震憾。人們會自然而然地聯(lián)想到這三個如花的生命，在惡勢力的逼迫下，不得不爭搶著去面對死亡。面對“叫天天不應(yīng)，上告更無門”的殘酷現(xiàn)實。因此，我在這一段的表演中，充分利用自己體格輕盈、靈巧的體形特點，著重形體表演，結(jié)合水袖、步法綜合一體，把“秋萍”由一個劇目中的人物，塑造成為一個活生生的、有血有肉的藝術(shù)形象。

上述是我飾演“秋萍”這一人物的粗淺的認識，也是一個青年演員在演出實踐中體會的一些淺薄的心得。