宋振旺 盧芝艷

電影字幕是“印制在影片上的文字。多在靜態(tài)或動態(tài)畫面上疊印。常見的有片頭字幕(包括電影制片廠名、片名、演職員表以及劇情介紹或故事背景介紹等)、片尾字幕(包括劇終提示、故事發(fā)展提示等，也有將演職員表置于片尾者)、對白字幕(包括無聲片和譯制片對白的譯文)、說明字幕(表示時間、地點轉換或劇情轉折、唱詞字幕以及預告片字幕)等?！保?］它們在影片中分別發(fā)揮著各自不同的作用。比如片名字幕引導觀眾進入電影故事，是一部影片的向導，奠定了整個影片的總體氣氛。片尾字幕則是影片情感的延續(xù)、延伸和擴展，與整部影片內容發(fā)生呼應、互動。電影字幕專注于把文字作為一種藝術形式呈現在電影中。跟書法、招貼中的文字不同，電影字幕需要與影像發(fā)生關系，與整部影片的蒙太奇結構緊密地結合在一起，奠定整部影片的背景、風格基調，而且電影字幕的字體、版面、影像設計還需要與音樂緊密融合。

一、字幕的敘事功能

在電影默片時期，靠運動的畫面進行敘事，但是由于缺少錄音技術，在影片拍攝過程中，無法將演員的對話以及現場的聲音錄制下來，這就導致觀眾在觀看影片時，只看到演員的嘴在動卻聽不到聲音，不知道演員們說了些什么，要表達什么，這就增加了觀眾理解影片內容、思想的難度。起初，無聲影片僅是一些喜劇片或生活片，故事簡單，長度有限，沒有復雜的敘事和剪輯，例如，盧米埃爾拍攝的影片《工廠大門》、《火車進站》、《水澆園丁》等，觀眾可以根據自己的生活經驗和觀影經驗理解影片內容。但隨著電影技術的發(fā)展，影片的長度在增加，敘述也更為復雜，使觀眾理解影片的難度增大。為了能更好的表現人物對話或說明劇情變化，給觀眾提示信息，減少由于沒有聲音而給觀眾造成的理解障礙，當時的電影家們采用了在電影中穿插字幕的方法。波德維爾指出:“理解一部影片需要始終不斷的提示與圖示”。［2］“當電影還是無聲的時候，詞語語言經常出現在許多影片的字幕上。即使影片中沒有插入字幕說明，文字也會出現在影像中。譬如，茂瑙的影片《最卑賤的人》(1924年)，當飯店司閽被解雇時，經理遞給他一紙解聘書，這就如同插入字幕說明?！保?］“愛森斯坦的《十月》(1927年)共有3225個鏡頭，其中包括267個插入字幕，同時，影像內部還有大量的文字說明:游行隊伍的橫幅標語、標語牌、旗幟、傳單、報紙大特寫鏡頭和文字訊息等。”［4］這些插入字幕或文字說明的作用就是提示觀眾，幫助觀眾理解影片。但是由于當時電影后期剪輯技術較為落后，缺乏相關的后期處理技術，字幕的形式較為單一、粗糙。字幕一般是以單獨的畫面形式出現在銀幕上，即將演員對白或轉場信息的文字拍攝在電影膠片上，然后直接拼接在影像畫面之間，即畫面——字幕——畫面。這種拼接字幕彌補了無聲影片的不足，但也存在很多弊端，要完整表現人物對話或說明劇情變化，就需要在影片中插入大量的字幕，但是，這樣一來，大量的“插入字幕明顯增加了影片的價格(當時按照米或英尺為單位出售)，并且，插入字幕打斷了連續(xù)畫面的流暢性?！保?］盡管如此，在電影默片時期，這些字幕的使用，有利于觀眾理解影片，有利于推動影片敘事，其存在是很有價值的。

隨著科技的進步和電影工業(yè)的發(fā)展壯大，錄音技術得到較大發(fā)展并開始在電影中運用，這才使電影這個“偉大的啞吧”終于開口講話、發(fā)出聲音了。電影業(yè)也迎來了春天，從無聲時代進入有聲時代?！半娪笆且暵犓囆g，聲音與畫面的有機結合，賦予電影藝術以獨特的表現手法和藝術感染力。電影錄音的對象，包括語言、音響效果和音樂，它們作為電影藝術的創(chuàng)作元素，通過電影錄音的藝術處理和藝術加工，既發(fā)揮各自的獨特作用，又有機結合，融為一體，使聲音與畫面達到相得益彰的藝術效果?！保?］聲音的使用增強了電影的視聽效果，破除了觀賞無聲電影時的延宕感、停頓感和“間離”感，也改變人們觀看電影的方式，使觀眾從閱讀繁重的字幕觀影方式中解放出來。這是否意味著字幕就失去了存在的價值了呢?當然不是!有聲電影的出現，雖然對字幕的媒介地位提出了挑戰(zhàn)，觀眾無須再通過插入的字幕來獲知銀幕上的“口說無憑”的演員所言所語，但電影字幕的功用又豈止演員臺詞的復述?字幕的作用依然重要，不可忽略。時至今日，字幕依舊存在于每一部電影中，并且以不同的樣態(tài)呈現，承載著多種作用。

字幕對電影的發(fā)展仍然有著無可替代的作用?！懊商媸址ǖ倪\用，突出地體現在影片的序幕和人物的出場中。如今的電影，早已習慣于快節(jié)奏的敘事，片頭字幕部分不只用來交代制作方和演職人員，還常常用于介紹主要人物，引出故事情節(jié)”。［7］比如影片片名，片名在所有字幕中是最主要的，當我們走進電影院去觀賞一部電影時，我們的第一個視覺印象就是這部影片的片名。在影片中，一幅能夠揭示影片內容、體現影片特點的片名可以起到“畫龍點睛”的作用。

電影字幕最凸顯的、絕對無法忽視的作用是其敘事功能。電影字幕文字作為信息的載體，可以傳遞大量的信息。一方面，字幕是影片劇本的再現。字幕以文字的形式將劇中人物的對話、旁白等信息直觀地展示出來，特別是影片中人物的對話字幕，“對話時銀幕上出現的簡短字幕是為了配合演員明確賦予特征的動作，是影片中完全合乎情理的元素。”［8］使觀眾更加清晰全面地理解影片中演員通過口頭語言或肢體語言所傳達的信息，加深對故事的印象。同時，觀眾在觀影過程中，將視覺和聽覺結合起來，一邊聽影片中演員的對話，一邊觀看畫面的同時利用余光掃視畫面下方的字幕，充分調動自己的眼睛捕獲信息的能力，確保自己的觀影節(jié)奏與影片的敘事節(jié)奏保持高度一致。給觀眾一種一氣呵成、酣暢淋漓的觀影快感。

另一方面，對于電影制作者而言，字幕的使用擴大了電影的敘事空間。電影是時間和空間的藝術，但電影放映的時間是有限的，這就增加了電影敘事的難度，電影敘事的時間遠遠超過了電影實際放映時間;另外，攝影機在拍攝過程造成的畫框感限制了影像表達的空間，限制了敘事的自由性，增加了空間敘事的難度，為了沖破時間和空間的束縛，獲得敘事的自由性，就要在原有影像敘事手段的基礎上，增加敘事手法，即蒙太奇和字幕。使用字幕可以在一定程度上解決由于放映時間和畫框所帶來的敘事問題。“人們對文學性通過文學書寫的字幕進入影片不會感到驚奇。字幕的文學性以各種不同的方式表現出來，……字幕的文學性是顯而易見的，尤其表現在動詞時態(tài)及語式中。一個鏡頭前加上一幅過去時的字幕，該鏡頭就獲得單純演示所不具有的含義。語式的情況也一樣。盡管畫面自然傾向于單數性，然而通過字幕就能給予畫面一種復合性的含義?！保?］幾個簡要的文字，就可以傳達很多影像不能傳達的信息，例如，表現一個人的成長，從兒童過渡到成年人，如何表達?當然可以用具體的影像來表達，但這樣就增加了敘事時間，減慢了敘事節(jié)奏，如果用文字表述則更為簡潔明了，一段字幕:“十年后或若干年后”，便將時間進行了壓縮，將空間進行了轉換，使時間和空間的維度得以延伸，進而加快的影片的敘事，推動情節(jié)發(fā)展。此外，文字的抽象性表達也給觀眾留下極大的想象空間，激發(fā)觀眾的好奇心，充分調動觀眾的想象力，增添了故事的意境美感。

二、推動電影市場化和國際化發(fā)展

電影作為一種世界性的語言，在現代人們的休閑娛樂生活中起到了舉足輕重的作用，它傳遞著來自于不同地區(qū)、不同種族、不同語言的人們的不同文化信息。但是，由于語言的不同、習慣的差異，便產生了交流障礙，進而影響文化的傳遞，阻礙電影市場化的發(fā)展進程。比如，東方和西方之間，中國使用漢語，美國、英國等國家使用英語，還有其他國家也有自己的語言。如果把中國的影片不加翻譯，直接拿到國外播放，那么很多觀眾不懂漢語就很難理解影片的內容，造成理解障礙，就可能不喜歡中國電影。既然觀眾不喜歡，就不會再次買票入場，那電影的商品價值就無法實現。即便是在同一個國家，其語言也不盡相同，例如我國的漢語和少數民族語言以及方言。如何使影片信息轉化為不同的語言形式，適應不同的文化群體，起初的做法是將影片進行翻譯。這種影片被稱為譯制片?！白g制片又稱翻譯片。把原版影片(多為外國影片)的對白或解說，從一種語言翻譯成另一種語言，重新配音復制的影片。制作時，先將原版影片的對白譯成另一種需要的語言;再由配音演員按照原版畫面中人物的思想感情，用逼肖的語調、口型，錄成一條對白聲帶;然后與原版片的音樂、音響效果聲帶混錄成為一條完整的譯制聲帶，用以印制供放映的拷貝。將本國影片以一種民族語言(或方言)譯成另一種民族語言(或方言)的影片，也稱為譯制片?！保?0］這種方法可以幫助觀眾觀看、理解影片，但制作過程較為復雜，在表達人物思想感情方面難度很大，于是人們開始探索其它方法。

另一個簡單有效的辦法就是字幕翻譯。電影的字幕翻譯通常是指電影播放時顯示在銀幕下方的，對片中人物的對白和其它相關信息進行補充說明的一種解釋性的文字。這些文字是將影片原來的字幕翻譯成目的語，比如國產電影要拿到美國放映，就在漢語字幕的基礎上加上英語字幕，進行翻譯，當然，這種翻譯不是簡單地將漢語翻譯成英語，而是根據美國的文化特點和習慣，進行有機的轉換。這種翻譯既保存了影片的原汁原味，又將影片文字語言進行了有機的轉換。通過翻譯字幕就可以實現影像在不同文化間的傳播，字幕能為克服文化差異提供有利條件，很大程度上得益于同步出現的畫面、伴隨的音樂、自然的聲響、人物說話的語調等語言外信息?，F代人生活的節(jié)奏快，欣賞影視作品也要求快節(jié)奏的效果，正因為如此，影視作品的字幕翻譯才倍受青睞。

隨著全球一體化進程的不斷深入，電影在國際間的交流日益頻繁，電影翻譯的重要性日漸凸顯。電影翻譯可以使觀眾更全面地了解外國電影的內容，為電影在世界范圍內理想地實現其傳播功能提供幫助。將影片的字幕進行不同語言的翻譯，有助于打破不同語言之間的壁壘，減少語言帶來的交流障礙，讓更多的觀眾走進影院消費，擴大電影市場，促進電影市場的繁榮。同時促進不同文化交流與融合，拉近不同民族間的距離。在不同文化的交流碰撞過程中，人們可以開闊自己的眼界，了解不同的文化，有更多的學習機會。這種學習、交流促進了新技術、新方法的普及推廣，進而促進了文化的發(fā)展和文明的進步。

結語

科學技術的發(fā)展為電影藝術的發(fā)展提供了源源不斷的動力，新的科技正在不斷地運用到電影之中。聲音的出現使電影有了“說話”能力，也改變了觀眾觀看電影的方式，由閱讀字幕轉為享受聲音。但聲音的出現并沒有威脅字幕的存在，也沒有動搖字幕在電影發(fā)展過程中的重要作用和地位，字幕沒有從銀幕上消失，反而隨著高科技在電影制作中的普及運用和電影視聽藝術的發(fā)展大放異彩，字幕技術、數字技術被越來越多地運用到電影制作當中?，F在，電影字幕已不再作為單獨的畫面被使用，而是作為一個獨立的部分，以文字的形式被加入影片中，使畫面和字幕融為一體。字幕的形式也有了變化，包括顏色、形狀、動態(tài)等，使字幕更加生動、鮮活。蒙太奇的運用使影片敘事更加復雜，平行、交叉、隱喻、跳接、省略等手法加快了敘事節(jié)奏，但增加了觀眾理解影片的難度，字幕的使用有效地彌補了由快速剪輯造成的情節(jié)裂痕，使敘事更加流暢，情節(jié)過渡更自然，幫助觀眾理解影片?！爸灰帜话凑针娪耙?guī)則來設計(這里，字體形象也至關重要)，那么它們就不會取代其它的電影形式，也不會干擾電影思維。字幕是觀眾了解對話的必要途徑，但它本身并不能填充情節(jié)的空白，也未將敘事的‘作者’引入影片，而只是補充和強調觀眾在銀幕上看到的東西?！保?0］電影字幕作為電影藝術的重要組成部分之一，對電影發(fā)展的助推作用是巨大的，是值得肯定的。

［1］張駿祥，程季華.中國電影大辭典［M］.上海:上海辭書出社，1955:1400，182，1216.

［2］［美］大衛(wèi)·波德維爾，張錦譯 譯.電影詩學［M］.廣西:廣西師范大學出版社，2010:157.

［3］［4］［法］雅克·奧蒙，米歇爾·瑪利著.崔君衍 譯.現代電影美學［M］.北京:中國電影出版社，2010:148，163.

［5］［9］［加］安德烈·戈德羅.劉云舟譯.從文學到影片—敘事體系［M］.北京:商務印書館，2010:186，224－225.

［7］厲震林.電影名片十五講［M］.北京:文化藝術出版社，2011:3－4.

［8］楊遠嬰.電影理論讀本［M］.北京:世界圖書出版公司，2011:72.