□文/孫方寧,南京藝術(shù)學(xué)院碩士生
電影《錦衣衛(wèi)》劇照
如今更多的人們會(huì)選擇去電影院看電影,一方面是因?yàn)殡娪霸旱你y幕更大,視覺效果更好,而另一個(gè)更重要的方面是因?yàn)槿ル娪霸河^影可以達(dá)到一種聽覺的享受,立體聲的效果,震撼的音效等。著名導(dǎo)演斯皮爾伯格曾經(jīng)說(shuō)過(guò)“好的觀影感受百分之五十來(lái)自于畫面,另外的百分之五十則來(lái)自于聲音”。的確,如果沒(méi)有這些經(jīng)典的聲音設(shè)計(jì),一些經(jīng)典的電影片段也不會(huì)被人們津津樂(lè)道。
聲音是我們獲取信息和感知事物的重要渠道,好的電影聲音能使觀眾輕松地跨越純視覺的理解障礙。聲音與畫面在不同時(shí)空交錯(cuò)融合,拓展了影片的藝術(shù)表現(xiàn)力,使人物形象的塑造更加真實(shí)、有感染力。在影片《錦衣衛(wèi)》中,青龍跟喬華的客棧大戰(zhàn)不僅為我們展示了武術(shù)技擊的精彩,也展現(xiàn)了聲音藝術(shù)的獨(dú)特魅力。青龍的刀大小各不相同,每種刀的聲音也各不相同。在聲音造型上刀比劍多了一種野性和霸氣,聲音質(zhì)感比較渾厚,厚重。在聲音設(shè)計(jì)上加大了音響比重和混響,表現(xiàn)了刀的厚重感和殺傷力,成功塑造出了青龍這個(gè)人物性格的粗線條和武器的質(zhì)感,不像劍客那樣的輕盈靈動(dòng),反而多了一份剛烈和血性。
聲音藝術(shù)的最大魅力在于它進(jìn)入了思維空間的創(chuàng)作,為了更加充分地發(fā)揮電影聲音的藝術(shù)魅力,聲音在創(chuàng)作方面需要表現(xiàn)出畫面上看不到的或者不能表現(xiàn)的東西。它可以將現(xiàn)實(shí)或非現(xiàn)實(shí)生活中的聲音加以扭曲,變形和夸張,以此來(lái)揭示人的心理世界,潛意識(shí)隱藏的情緒或者是對(duì)環(huán)境的營(yíng)造等等。影片《諜影重重3》中有很多主觀音響的應(yīng)用。其中多次出現(xiàn)閃回鏡頭,當(dāng)伯恩尋找自己過(guò)去回憶的畫面時(shí),聲音在處理上多以語(yǔ)言形式存在,并且加入了混響或回聲的處理,以表現(xiàn)伯恩的主觀心理感受,與現(xiàn)實(shí)聲音形成對(duì)比。《拆彈部隊(duì)》中,當(dāng)拆彈隊(duì)員湯普森穿上厚重的拆彈服走在路上時(shí)響起了他沉重的呼吸聲,這個(gè)主觀音響的運(yùn)用成功地表現(xiàn)了主人公內(nèi)心的緊張同時(shí)暗示著主人公的危險(xiǎn)處境。這些聲音的藝術(shù)處理在敘事的基礎(chǔ)上,渲染了氣氛,豐富了影片的藝術(shù)表現(xiàn)。
隨著科技手段的發(fā)展,技術(shù)也越來(lái)越多的影響著藝術(shù)的創(chuàng)作,技術(shù)的發(fā)展確實(shí)給藝術(shù)家提供了廣闊的創(chuàng)作空間,但現(xiàn)在越來(lái)越多的電影運(yùn)用各種高科技手段,過(guò)度地追求一種視聽享受,忘記了電影最本質(zhì)最純粹的藝術(shù)感,只追求技術(shù)而非藝術(shù),使得現(xiàn)在很多影片的藝術(shù)感染力衰退。如果一部影片的聲音鋪排的太滿,不能給觀眾以緩沖和一定空間的想象的話,其實(shí)是對(duì)視聽形象的一種消解,也必定是一種粗糙的視聽感受,而不是視聽藝術(shù)。
新世紀(jì)以來(lái)的影片尤其是好萊塢的類型片都大量地使用聲音元素,大大地削弱了觀眾的參與度和演員的表現(xiàn)空間,當(dāng)聲音技術(shù)的發(fā)展所帶來(lái)的只是聽覺上的疲勞,那么影片的藝術(shù)魅力也就不復(fù)存在了?!痘⒛扆埻?》采用了杜比全景聲的系統(tǒng)來(lái)進(jìn)行聲音制作,這是目前最先進(jìn)的技術(shù),突破了以往的5.1和7.1技術(shù),可以使觀眾感受到更加逼真的聲音環(huán)境,使聲音更加真實(shí)自然,層次感分明,營(yíng)造出動(dòng)態(tài)的效果。雖然利用了如此先進(jìn)的技術(shù),可影片帶給我們的聽覺感受卻是狂轟亂炸,從頭到尾都是“轟轟轟,砰砰砰,噠噠噠”的無(wú)限循環(huán),不給觀眾絲毫喘息的機(jī)會(huì),聲音設(shè)計(jì)上毫無(wú)新意,更像是好萊塢標(biāo)準(zhǔn)化生產(chǎn)線上的產(chǎn)品,加之劇情的薄弱,影片不僅給人帶來(lái)疲勞感,更是一種聽覺上的煎熬,大大降低了整部影片的水準(zhǔn)。國(guó)內(nèi)的影片也存在類似的問(wèn)題,影片《同謀》在前半部分的聲音設(shè)計(jì)過(guò)于凌亂,有故弄玄虛之感,總讓人感覺影片此處有伏筆,可是接下來(lái)呈現(xiàn)的卻是平平的場(chǎng)景,聽覺上吊著觀眾的胃口,但在劇情上卻無(wú)法與之匹配。
這種“無(wú)聲”的表達(dá)與默片時(shí)期的無(wú)聲有著本質(zhì)的區(qū)別,它是聲音設(shè)計(jì)者有意創(chuàng)造的一種特殊的表達(dá)方式。這種“無(wú)聲”的表達(dá)方式是在有聲片前提下的特有的聲音處理方式,這種“無(wú)聲”需要有聲的襯托,它比任何語(yǔ)言、音樂(lè)、音響的感染力和震懾力都強(qiáng),是影片最有力的情感表達(dá)。
為了達(dá)到某種特殊的藝術(shù)效果,電影在聲音的處理上往往會(huì)使用暫時(shí)性消音的藝術(shù)處理,突然的消音帶來(lái)的寂靜會(huì)使人產(chǎn)生一種緊張和恐懼感,“無(wú)聲”傳遞的是一種內(nèi)心巨大的恐懼。
《拯救大兵瑞恩》開場(chǎng)十分鐘左右,當(dāng)米勒中尉從一片血泊中爬上岸時(shí),影片出現(xiàn)了長(zhǎng)達(dá)一分鐘多鐘的“無(wú)聲”畫面,一聲劇烈的爆炸瞬間切斷了戰(zhàn)爭(zhēng),進(jìn)入了米勒的主觀世界,他看到了被炸傷的士兵,被引著的士兵以及被炸斷胳膊的士兵去撿起自己的另一只手,面對(duì)眼前的慘烈景象米勒不敢相信,不敢接受,他的眼中充滿了驚恐,“無(wú)聲”表達(dá)了米勒對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)和死亡的恐懼。這段“無(wú)聲”的處理不僅表現(xiàn)了爆炸后米勒的短暫失聰,更是從米勒的視角和主觀感受中展現(xiàn)了戰(zhàn)爭(zhēng)的殘酷?!督佑|感應(yīng)》中,深夜,女孩獨(dú)自在去給父親買酒的路上碰到變態(tài)殺手,并跑到后巷躲起來(lái),這時(shí)影片出現(xiàn)了極度的靜默,一點(diǎn)聲音都沒(méi)有,小女孩慢慢地移動(dòng)腳步,小心地判斷著變態(tài)殺手的位置和方向,生怕被發(fā)現(xiàn)。這種“無(wú)聲”的聲音處理,給觀眾也帶來(lái)了極度的恐慌,使觀眾的參與感加強(qiáng),甚至比小女孩更害怕。這一段聲音的設(shè)計(jì)非常到位,這種極度的安靜給觀眾帶來(lái)的恐懼感往往比一段懸疑的音樂(lè)來(lái)得更徹底,因?yàn)樵谶@種“無(wú)聲”的狀態(tài)下是最恐懼的,人們無(wú)法判斷目標(biāo)的位置和方向,極度缺乏安全感。
“無(wú)聲”可以強(qiáng)調(diào)畫面內(nèi)容,通過(guò)聲音的靜音或沉默來(lái)營(yíng)造一種強(qiáng)烈的視聽對(duì)比效果。在一定程度上有助于推動(dòng)影片的高潮,豐富影片的表現(xiàn)力。
《拆彈部隊(duì)》中,肉店老板使用手機(jī)導(dǎo)致意外的爆炸,造成一名拆彈組成員的死亡,一聲巨響之后一片靜寂,沒(méi)有了車聲,人聲。這里的音響處理表現(xiàn)了這次爆炸的影響是巨大的,同時(shí)也是在表現(xiàn)拆彈組其他成員深深的悲痛。這里的無(wú)聲無(wú)疑是極具表現(xiàn)力的,極具張力的。《可可西里》的聲音設(shè)計(jì)往往是在最激情澎湃的時(shí)刻,采用最壓抑、靜默的聲音去表達(dá)。在結(jié)尾處,隨著盜獵者的一聲槍響,隊(duì)長(zhǎng)日泰倒在血泊中,此時(shí)的聲音設(shè)計(jì)除了呼嘯的風(fēng)聲外,沒(méi)有任何聲音。用這種靜默的聲音處理方式來(lái)呈現(xiàn)死亡,比任何語(yǔ)言、音樂(lè)都具震撼力,這種靜默的力量遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越撕心裂肺的吶喊,蘊(yùn)含著無(wú)限的張力,產(chǎn)生了超出畫面內(nèi)容本身的深刻的含義。
“無(wú)聲”的范圍并不是指單純的畫面聲音全無(wú),有時(shí)電影中聲音的處理會(huì)把人物的說(shuō)話聲和吶喊聲略去,只突出音樂(lè)的聲音。克拉考爾在《電影的本性》中寫到:“添加音樂(lè)是為了把觀眾深深地吸引進(jìn)無(wú)聲的畫面。音樂(lè)肯定了無(wú)聲的合法性,而不是終止無(wú)聲的狀態(tài)。”
影片《雛菊》里,廣場(chǎng)的那場(chǎng)槍戰(zhàn)使惠英失去了聲音,這恰恰是影片獨(dú)具匠心的一種設(shè)計(jì)。當(dāng)受傷后的正佑第一次鼓起勇氣去惠英的家,惠英打開門,三個(gè)人相遇在一個(gè)空間里,惠英看著站在門外的她期盼已久的正佑,抑制不住自己的眼淚,她有點(diǎn)茫然失措,眼中既有埋怨也有欣喜,此時(shí),畫面陷入了長(zhǎng)時(shí)間的無(wú)聲,鏡頭在惠英和正佑間來(lái)回切換,惠英摸了摸自己受傷的脖子,然后迅速的跑到屋里拿自己早已寫好的卡片,這時(shí),畫面的靜默和惠英內(nèi)心的吶喊形成了強(qiáng)烈的對(duì)比,這是一場(chǎng)有意的安排,她的“無(wú)聲”是最響亮的吶喊。正佑無(wú)法面對(duì)自己內(nèi)心的愧疚,在說(shuō)了對(duì)不起之后,轉(zhuǎn)身離開,惠英拼命地以敲打門的方式來(lái)挽留正佑,此時(shí)的“無(wú)聲”卻早已在觀眾心中激起了萬(wàn)丈波瀾。影片最后,惠英認(rèn)出了樸義才是每天送她雛菊的人,那一刻她情緒失控,站在廣場(chǎng)中央,高舉著那幅雛菊的畫,緊張地四處張望,尋找樸義,音樂(lè)聲和惠英的“無(wú)聲”交相輝映,相互映襯,音樂(lè)更像是某種內(nèi)心深處的聲音在寂靜的深處響起,在我們耳邊回旋。
當(dāng)人們?cè)绞窍肫届o地?cái)⑹龌蛘呋卮鹨患虑榈臅r(shí)候,之前的一大段時(shí)間都會(huì)是沉默不語(yǔ),主人公將內(nèi)心的澎湃亦或是失落,隱藏在心底,這時(shí)的沉默往往是最波瀾壯闊的,可以刻畫人物的心理,形成強(qiáng)烈的情節(jié)期待。
電影《在云端》中,當(dāng)喬治·克魯尼參加完妹妹的婚禮又一次回到臺(tái)上演講時(shí),他的心境和以往都不一樣,他開始厭倦了這種生活,憧憬家庭的生活,他的腦海中浮現(xiàn)的全是他和他的情人亞歷克斯在一起開心的場(chǎng)景,于是他瘋狂地開車去找她,一路上他面帶笑容,抑制不住的興奮,他以為見到她之后會(huì)是個(gè)無(wú)比浪漫的場(chǎng)景,可是,當(dāng)她打開家門,他看到的卻是他們一家人溫馨的場(chǎng)景,這一切對(duì)他來(lái)說(shuō)是一個(gè)巨大的傷害?;氐骄频?,他靜靜地抽著煙失落地望向窗外,這一切都靜得一點(diǎn)聲音都沒(méi)有。這對(duì)于他來(lái)講是個(gè)很大的傷,此刻的“無(wú)聲”或許是最好的聲音效果,與他的內(nèi)心相呼應(yīng)。影片的最后,喬治·克魯尼終于實(shí)現(xiàn)了他曾經(jīng)的人生目標(biāo),得到了那張他曾經(jīng)夢(mèng)寐以求的一千萬(wàn)英里的會(huì)員卡,全球只有七個(gè)人獲得了這張卡,可當(dāng)這一切到來(lái)的時(shí)候,他卻并不開心,他拿到卡的瞬間百感交集,甚至有些排斥,當(dāng)機(jī)長(zhǎng)問(wèn)他為什么會(huì)有這么多時(shí)間,從哪來(lái)的時(shí)候,他沉默了許久,最后回答:“I am from here.”這種處理有張有弛,表現(xiàn)了這種人在旅途的孤獨(dú),當(dāng)他意識(shí)到家庭的重要性,想擁有一個(gè)家庭,改變一種生活方式的時(shí)候,他發(fā)現(xiàn)他無(wú)力去改變,這種孤獨(dú)和無(wú)奈或許只有用沉默才能得到更好的詮釋。
在影片制作規(guī)?!叭蚧钡拇蟓h(huán)境的驅(qū)動(dòng)下,人們對(duì)聲音和視覺的要求也多元化,加之影院設(shè)備的更新?lián)Q代,也使得人們對(duì)聲音藝術(shù)的追求越來(lái)越高。技術(shù)的進(jìn)步固然突飛猛進(jìn),但創(chuàng)作者不能在追求視聽刺激和視聽享受的同時(shí)忘卻了激發(fā)觀眾的心里共鳴,虛實(shí)相生的聲音設(shè)計(jì)才是最具生命力的。
“無(wú)聲”不僅是一種特殊的聲音處理方式,更是一種影片的表現(xiàn)技巧,具有獨(dú)特的、巨大的美學(xué)價(jià)值。“無(wú)聲”的藝術(shù)價(jià)值在默片時(shí)代被完全掩埋,只因?yàn)殡娪斑M(jìn)入了有聲時(shí)代,“無(wú)聲”才成為了電影中的一種有利的表現(xiàn)手段,發(fā)揮了自身前所未有的潛能?!盁o(wú)聲”在影視聲音創(chuàng)作中的藝術(shù)效果呼應(yīng)著中國(guó)畫中的留白藝術(shù),給人以無(wú)盡的遐想和回味,是符合中國(guó)古代審美體系的?!盁o(wú)聲”可以成功地塑造人物形象,進(jìn)行人物心理的刻畫,它所帶來(lái)的獨(dú)特的表現(xiàn)力和震懾力是任何聲音形式都無(wú)法達(dá)到的,有著“此時(shí)無(wú)聲勝有聲”的獨(dú)特藝術(shù)效果。由此我們可以看出,“無(wú)聲”已經(jīng)開始作為一種電影語(yǔ)言潛移默化的進(jìn)入了觀眾的心中,它承擔(dān)了其它表現(xiàn)形式不能替代的特殊作用,它已經(jīng)成為電影聲音藝術(shù)創(chuàng)作的一部分,并隨著觀眾對(duì)電影審美情趣的提高,逐步的完善。