○ 陶春軍
自2010年以來,一些地方電視臺開始扎堆翻拍以前的電影、電視劇,一時間翻拍劇充斥著電視熒屏,翻拍這種現象儼然成為了一種趨勢。據相關統(tǒng)計,我國“2011年翻拍劇的比例占影視劇總產量的百分之五十以上”。①四大名著被翻拍,金庸武俠劇被多次翻拍,江蘇衛(wèi)視的《彩虹甜心》翻拍于韓國連續(xù)劇《我的女孩》,安徽衛(wèi)視的《愛情睡醒了》翻拍于臺灣偶像劇《王子變青蛙》……“所謂‘翻拍’,就是一部電視劇走紅后,繼而又被翻拍成電視劇或電影,即影視通拍?!雹诳v觀各家電視臺的翻拍現象,湖南衛(wèi)視尤甚。
自從湖南衛(wèi)視的《丑女無敵》翻拍了風靡全球的美國都市喜劇《丑女貝蒂》大獲成功后,這股翻拍熱就愈演愈烈。之后湖南衛(wèi)視陸續(xù)推出了《一起來看流星雨》 《一不小心愛上你》 《回家的誘惑》等翻拍劇。雖然是翻拍劇,但是仍然獲得了較高的收視率,因此電視臺制片人對此樂此不疲。
通常情況下,電視臺在翻拍每一部電視劇之前,都會大作聲勢吸引觀眾的眼球。在電視劇真正開播的時候,觀眾會帶著好奇和期待的心去看。電視臺翻拍的影視劇雖然擁有很高的人氣,但是熱潮下潛藏的憂患和不足卻值得我們深思。
說到劇情模仿嚴重這一問題,不得不說湖南衛(wèi)視翻拍的電視劇——《回家的誘惑》。該劇不僅有與韓劇《妻子的誘惑》幾乎相同的劇情,就連劇中的人物名字、發(fā)型,及其主題曲、配樂等都如出一轍。此外,看過《妻子的誘惑》的網友們更是狠批《回家的誘惑》,說該片拍得太差,還不如再看一遍原版,兩個劇畫面、場景以及演員都不是一個檔次的,《回家的誘惑》整一個山寨版。翻拍劇如果大到總體結構,小到劇中的擺設都一模一樣當然不好,特別是對已經看過原版的觀眾就更加不討好。隨著社會的發(fā)展,觀眾自身素質也在提高,人們對事物的欣賞能力也在逐步上升,所以那些只以賺錢為目的的毫無創(chuàng)新意識的影視作品終將會被淘汰。
一位導演曾經說過:“如果一個題材對當今還有現實意義和價值,包括精神領域和物質層面,而且同時又具有非常有趣的故事成本或大家喜聞樂見的一種敘事手段,那么翻拍無可厚非。相反,如果在創(chuàng)作者認為題材枯槁的情況下屈服翻拍就十分不妥了?!雹壑黝}是一部影視作品的靈魂,靈魂缺失,品之無味,同時主題也體現了導演對作品的理解和想要表達的一種能和觀眾產生共鳴的思想。可是有些制作單位一味追求經濟利益而忽略了作品的內涵,只是為了迎合市場需求和觀眾的欲望。無論是翻拍劇還是原創(chuàng)劇本,我們必須拿來細讀,要結合當今的時代看它們是否有被拍出來的必要,不能因一味追求經濟利益而忽略劇本本身應具備的品質。
“翻拍的電視劇具有大眾性,作為最具大眾傳媒性質的電視,在其平臺上構造的電視劇必然最具大眾文化的特點,這是因為‘大眾文化’的花招很簡單——盡一切方法讓大伙高興?!雹芩灾谱鞣奖M可能地想出些花招來吸引觀眾,然后一些世俗的東西就開始彌漫開來。我們不難發(fā)現每次看到明星為自己主演的電影、電視劇做宣傳時,一些記者往往關注的不是電影的本身,而是演員在里面有多少床戲,似乎這才是影視的噱頭。影視劇是要走向市場的,我們不得不承認,導演們加入這些“艷情”成分對票房的提升有著很大的幫助。但影視劇更要表達符合劇情的真實情感,可以通俗化、大眾化,但絕不能低俗化和媚俗化。不幸的是,一些翻拍劇偏偏迷上了“重口味”,最典型的還是要屬新版的《還珠格格》,里面有兩場大尺度床戲,分別是皇上和香妃,永琪和欣榮的?;噬虾拖沐?、永琪和欣榮他們之間是沒有愛情的,怎么能用兩場大尺度床戲玷污了香妃和蒙爾丹、永琪和小燕子之間的真愛呢?
如今網絡和電視越來越受到人們的關注,它們不僅為大眾提供娛樂平臺,還應具有社會教育功能,具備陶冶受眾思想情操提高受眾欣賞水平的教育導向作用。當今社會的有些電視不但不能鼓舞人塑造人,而是把人帶入歧途,尤其是那些青春偶像劇。
十年前,《流星花園》捧紅了F4,他們在劇中時尚、帥氣、霸道的形象,一度讓很多小女生奉之為偶像。可是不久后《流星花園》在臺灣和內地禁播,原因是劇中有暴力傾向情節(jié),禁播方擔心青少年會對其進行模仿,從而導致青少年的犯罪率上升。如今湖南衛(wèi)視翻拍的《一起來看流星雨》,其中也不乏有對青少年產生不利影響的因素。首先,四個男主角都有著貴族一般的家庭背景,擁有豪宅、豪車,他們花錢如流水的舉止被青少年定義為“瀟灑”,這樣拜金主義豈能不在青少年群體中慢慢萌生?其次,《一起來看流星雨》里面也有暴力傾向,慕容云海對其他同學施暴的場景,楚雨蕁被同學欺負的橋段都會被青少年記在腦子里的,他們會覺得這是一種很酷的行為,也會對別人進行施暴。再次,青春偶像劇里當然少不了愛情。楚雨蕁和慕容云??坦倾懶牡膼矍椋四纠趯σ魳防蠋煹膼勰街榈群苡锌赡鼙恢袑W生模仿,導致青少年出現早戀現象。
青少年不僅能在學校課堂上受到教育,也能在電視上得到教育。脫離實際的白馬王子與公主的幻想等諸如此類的偶像劇一再翻拍,容易造成渲染某種不良價值觀念的嫌疑,從而削弱青少年的正確人生信念,誤導青少年樹立錯誤的世界觀。
隨著“機械復制”在新形勢下大行其道,我國的影視作品也受到了不小的沖擊,近幾年來翻拍劇可謂是炙手可熱,以至于“藝術不斷地大眾化、通俗化,意味著藝術產品進一步的商品化,藝術作為商品大規(guī)模復制生產的結果必然是蛻變?yōu)槲幕觳??!雹莶浑y看出,我國影視業(yè)有些作品拍出來沒多久又被拿出來翻拍,《拿什么拯救你我的愛人》播出到現在還沒有十年就又拿出來翻拍,更不要說相差二、三代人的影視劇了。翻拍得多了,質量難免良莠不齊,同質重復和低質重復的問題更是嚴重,這樣不僅不能促進電視產業(yè)的繁榮,更是造成了一種資源浪費,對導演、演員、觀眾都有害。
“雖然翻拍劇的弊端與不足十分多,但是也有其合理性。從供求角度上看,受眾對翻拍片必然有一定的觀賞需求,才激發(fā)了制作方的翻拍熱情。另一方面,對經典影視劇的翻拍解決了我國目前影視創(chuàng)作領域里優(yōu)秀原創(chuàng)劇本的稀缺問題?!雹蕃F在如何讓翻拍劇走上良性的發(fā)展路徑,再創(chuàng)經典劇目的輝煌已成為我們需要解決的問題。
翻拍片需要創(chuàng)新。模仿并不是說按照原來的劇本紋絲不動翻拍下來,這樣的翻拍劇是得不到觀眾許可的。我們要根據時代的潮流加入現代化的原素來加以創(chuàng)新,這樣電視臺在電視劇制作的道路上才能留得住觀眾。首先,要體現本土氣息或中國風。前面提到《回家的誘惑》雖然克隆自韓劇《妻子的誘惑》,但還是有比較符合中國本土化的東西。《妻子的誘惑》中女主人公的婆婆喜歡玩韓國紙牌,而在《回家的誘惑》中把紙牌改成了中國麻將,這就有了我國本土的生活氣息了?!兑黄饋砜戳餍怯辍肥怯扇毡韭嫺木幍?,劇中把四大男主人公的背景改成了“醫(yī)生”“民營企業(yè)家”等,使其更加符合中國大陸觀眾的欣賞品位。其次,要體現時代特色。例如浙江衛(wèi)視自拍劇《愛上女主播》相對于原版加入了“潛規(guī)則”“記者被打”等時下人們關注的社會問題?!兑黄饋砜戳餍怯辍分兄鹘堑拇┲虬纾谰叨荚艿搅擞^眾的嚴重批評,尤其是大量的廣告植入,男主角美特斯邦威的馬甲,帝豪的“豪車”讓人大跌眼鏡。隨后在播出的第二部《一起又看流星雨》中,制片人接受了觀眾的批評,在男主人公服飾和道具上有了很大的改變。
現在都說創(chuàng)新很難,各式各樣的電視類型充斥著電視屏幕。諜戰(zhàn)劇、古裝劇、家庭倫理劇、青春偶像劇、紅色經典劇等都已經拍過,似乎再也找不到更多的電視類型來拍了。可是創(chuàng)意是無限的,不可能找不到創(chuàng)新的突破口。雖說湖南衛(wèi)視翻拍現象很嚴重,但是也有它的創(chuàng)新之處。自從《宮》播出后,全國各地掀起了一股“穿越”熱,這種穿越宮廷劇深受廣大人民的喜愛。觀眾就覺得這種電視類型很新穎,能夠吸引人。有一陣子炒得沸沸揚揚的“歸真堂活取熊膽”事件引起了很多人的憤慨,活熊取膽的血腥冷酷場面讓我們震驚。動物是我們人類的朋友,況且人類已經找到了替代熊膽汁的東西了,人類怎么可以如此殘忍地為了自己的健康去傷害它們呢?人和動物都是大自然的一部分,必須和諧相處才能創(chuàng)造美好家園。筆者覺得可以把關于人、自然和動物方面題材的影視劇拿出來拍攝,喚起人類最初的良知。從生活中去挖掘這樣的素材難道不是一種創(chuàng)新嗎?
在普遍追求經濟利益的時代,電視劇的制作似乎也免不了俗。現在一些電視劇制片人內心浮躁,急功近利,想要使出渾身解數來制造噱頭,提高人們的關注度,根本靜不下心來制作一部原創(chuàng)作品。影視業(yè)競爭的腳步太快,已經麻痹了電視制作人的思維模式,很多電視制片人看到別人拍的影視劇走紅了,立馬打起了翻拍的主意來吸引觀眾。隨后網絡上便會出現某劇翻拍的信息,有時魚龍混雜,我們根本不知道這些消息是真的還是假的?,F在越來越多的宣傳信息已經混淆了觀眾的視覺和聽覺,讓觀眾處于一個被動接受的狀態(tài)。要翻拍好一部好的電視劇要從劇本、演員、道具等方面下工夫,在遵循影視劇審美特征的基礎上,既要在原來劇本上創(chuàng)造出新意,又要不違背原著的核心思想,這也不是件簡單的事,“翻拍需要腦子和新意,要注意技術性和藝術性的相融合?!雹邌斡屑夹g性沒有藝術性,那么該作品是沒有靈魂的,高清的拍攝技術和時尚的形式包裝也絲毫掩飾不了整個電視劇實質內容的蒼白與空洞。翻拍不是完完全全的拷貝,觀眾不會對只換了演員、場景的故事感興趣的。同時翻拍也不能把劇本改得面目全非,不能任意增減人物,不能改變重要的故事情節(jié),不能把英雄人物世俗化。創(chuàng)作總是需要平和的心態(tài)和真誠的態(tài)度,我們不應該只是為了盈利而翻拍,而要本著“追求藝術”的信念翻拍,拍出“青出于藍勝于藍”的效果。翻拍并不是件壞事,只要電視制片人拋開浮躁的心把全身心的精力投入到電視劇制作中,我想翻拍并不一定比原著差哪兒去。
優(yōu)秀原創(chuàng)劇本稀缺的重要原因是缺少優(yōu)秀編劇。在我國,編劇地位遠不如導演和演員,待遇嚴重受損。導演和演員成為了一個劇組的核心,戲里戲外風光無限,是媒體的焦點,而編劇則淪為導演的秘書甚至制片商的打工仔。一些很有潛質但沒有響亮名氣的編劇,他們的作品甚至有被別人盜竊的可能,基本權益無法得到保障。吵得轟轟烈烈的甄子丹和趙文卓事件大家應該都知道,其實受到傷害最深的還是青年導演、編劇檀冰了,他嘔心瀝血的《終極解碼》劇本被甄子丹和霍耀良改成《特殊身份》的電影名而變成他們自己的劇本。檀冰作為一名有潛質的青年編劇,他站出來揭開事情的真相是要有多大的勇氣,他這樣的舉動可能被封殺,也有可能傾家蕩產,可是他還是站出來維護自己的權益。檀冰只是個案,可能還有很多不知名的編劇在影視圈中處境艱難。至于如今編劇的酬勞,除了那些比較大牌的編劇酬勞比較可觀外,一些年輕的編劇酬勞是很低的。
現在越來越多的人認識到,即使是翻拍也要面臨著一個重新編劇,重新構造故事情節(jié)的問題。一個優(yōu)秀的編劇能夠在準確把握原著思想核心的基礎上考慮到當代觀眾的需求心理和審美習慣,對原劇本進行創(chuàng)新的改編,使之既滿足老一代的懷舊心理,又能滿足新觀眾的要求,得到他們的贊許??偠灾?,影視界和相關影視主管部門應為培養(yǎng)更多的優(yōu)秀編劇提供有利的條件,并保障他們的基本權益,提高他們在影視界的地位。
翻拍劇“成瘋”現象的出現,在一定方面可看出我國影視審查機制的不完善。當下影視界侵權的現象越來越多,編劇的原創(chuàng)信心備受打擊,創(chuàng)作熱情驟減,相關政府部門應該采取措施阻止這種現象泛濫。首先,法律部門應頒布相關法律條文對原創(chuàng)作品保護,對侵權現象按照法律條文嚴肅處理。其次,國家廣電總局在電視劇審查方面要嚴加管制,對一些抄襲嚴重、粗制濫造的翻拍劇堅決不予審批。再次,相關部門應堅決打擊盜版,加大對盜版的處罰力度。在經濟上支持和精神上獎勵原創(chuàng)編劇和原創(chuàng)作品,為優(yōu)秀編劇設立一些獎項,提高編劇在影視業(yè)的地位。
前幾年《蝸居》紅極一時,并不是因為里面有多少俊男靚女,而是因為它殘酷地反映了當代社會現狀:社會經濟飛速發(fā)展的同時,帶來了積弊和畸形,為了買房成了房奴,為了金錢和房子在青春最美好的時期當了小三。這些社會問題深深觸動了觀眾的心??墒遣痪煤缶陀袀餮試覐V電總局要禁播《蝸居》,原因大概是限制涉及婚外戀第三者題材的電視劇。限制電視劇題材的做法,對我們如何走出“好劇缺乏”的困境無所禆益,筆者覺得還是應該把影視劇交給市場,實行自由競爭、優(yōu)勝劣汰,相關部門不必經常通過行政手段來干預這個市場對題材進行限制,只需在思想情操和道德審美方面把關和指導即可,但凡思想和內容積極、健康的劇本都應被允許拍攝和播出。如果放寬種種限制,編劇就會放心大膽地構思新作品,我國的影視業(yè)還會有像《亮劍》《雙面膠》等優(yōu)秀的原創(chuàng)劇本出現。
翻拍并不是件壞事,隨著時代的變遷,一些經典影視劇在畫面和技術上已經跟不上時代的步伐,需要影視界繼續(xù)把這種經典給繼承下去,這樣“就意味著信息的分享和傳遞。一件藝術品得以被傳遞和被更多的受眾分享只有兩個途徑:一是自身的重復演示,二是復制品的替代展示”⑧,這就需要翻拍。一部成功的翻拍劇不僅符合當下新觀眾的品位和審美,而且能夠把原著的魅力發(fā)揚廣大。像電視劇這樣的翻拍熱潮只是一時的,而不是長久之計。在利益驅使、創(chuàng)作遭到瓶頸的情況下,翻拍的出現是必然的。但是要想全面發(fā)展我國的影視業(yè),光靠“炒冷飯”是不夠的。電視劇制作人要有長遠的眼光,加強創(chuàng)新意識,多向國外優(yōu)秀的電視劇學習。
注釋:
①徐瑩:《影視劇翻拍成風現象探究》,《大眾文藝》2011年第23期。
②趙桐語:《從熱播劇看影視翻拍現象》,《新聞世界》2011年第7期。
③趙建新、朱雪黎:《唯商業(yè)獨尊的翻拍熱潮》,《西部論叢》2009年第2期。
④藍凡:《電視藝術通論》,學林出版社2005年版,第59頁。
⑤周承人:《電影美術導論》,中國電影出版社1997年版,第32頁。
⑥趙存存:《正視翻拍,再創(chuàng)經典》,《當代電影》2011年第6期。
⑦夏成晨:《國內電視劇翻拍熱分析》,《青年記者》2011年第27期。
⑧趙風翔、吳煒華、薛華:《電視藝術文化學》,中國廣播電視出版社2002年版,第50頁。