□秦 楊

所謂音樂表演心理即是表演者在表演音樂作品時的心理狀況。音樂藝術(shù)的二度創(chuàng)作主要是通過音樂表演來實(shí)現(xiàn)的，創(chuàng)作者也是通過表演者對音樂作品的表演來完成其創(chuàng)作目的的。所以，音樂表演心理問題是非常重要的，它是一種與潛意識、情緒等相關(guān)的心理反應(yīng)，就像體驗(yàn)、意志、情感等因素都對音樂作品的表演有著很大的影響。而音樂藝術(shù)是一門綜合的表演藝術(shù)，它包括了生理學(xué)、音樂學(xué)、美學(xué)、心理學(xué)等。所以說，一個優(yōu)秀的表演者可以超越音樂作品本身固定的音符讓其變?yōu)橛猩男?，不僅能準(zhǔn)確表達(dá)作品的思想還能讓觀眾開發(fā)想象超越拓展想象空間，這就要求我們的表演者有著很高的心理素質(zhì)基礎(chǔ)。

一、音樂表演的特性與意義

要弄清楚如何克服緊張心理，從而更好發(fā)揮自己的水準(zhǔn)。就要弄清楚音樂表演的意義與特性。以聲樂表演為例。第一，聲樂表演能力的培養(yǎng)能夠使得表演者借助于具體的感性形象喚起人們內(nèi)心的感知。藝術(shù)的情感表現(xiàn)是富有生命的，具體的，并沒一種完全抽象的美。人們在感知藝術(shù)的時候，會得到心靈的震撼；第二，情感性。藝術(shù)的美在于以情動人。這種“美”所蘊(yùn)含的特殊情感，可以使得觀眾產(chǎn)生共鳴。聲樂表演中的情感性，則是主要體現(xiàn)在歌曲的情感傳遞上，借助聽眾與歌唱者之前的情感共鳴，達(dá)到演唱目的；第三，獨(dú)特性。獨(dú)創(chuàng)性是藝術(shù)的生命之源。只有擁有了獨(dú)創(chuàng)性，才能真正的體現(xiàn)出藝術(shù)作品的價值，才能不成為別人的“復(fù)制品”。聲樂表演由于是“二度創(chuàng)作”，更加具有豐富多樣性。聲樂表演中，演員的聲音、文化修養(yǎng)等方面的條件都是千差萬別的，即使是同一作品，也可以表現(xiàn)出不同的表演形式。

二、音樂表演中表演者產(chǎn)生心理問題的原因分析

如果音樂表演者在表演過程中出現(xiàn)種種心理問題，對演出結(jié)果的影響是不言而喻的。對于此類問題，有的心理學(xué)家認(rèn)為這是一種人體自然的反應(yīng)。當(dāng)人心情緊張的時候，就會出現(xiàn)一系列的生理反應(yīng)。導(dǎo)致機(jī)體內(nèi)部失衡，情緒紊亂,甚至怯場。長期以來，人們一直在分析相關(guān)原因，以便于更好解決問題。

（一）性格

“性格決定命運(yùn)”這句俗話一點(diǎn)都不假。一個人的性格不僅影響著生活中為人處事對事業(yè)、音樂等諸多方面都有很重要，并且是不可代替的。人們對個人的態(tài)度，體現(xiàn)了個人在群體的適應(yīng)、群體能力。音樂表演也不例外，性格雖說是生理遺傳因素占很大成分，但是，它最終的形成又受后天的環(huán)境、習(xí)慣的養(yǎng)成等很多因素的影響。我們通常把人的性格分為以下幾種：活潑開朗、敏感多變、急躁直率、少言寡語等。當(dāng)然有的時候人不單屬于某一種的性格，只是說他大多數(shù)是給人的感覺屬于哪一種。因此，清楚自己的性格是很重要的，但是如果不能通過日常生活上改善自己性格上的缺點(diǎn)，很難做好每一件事。當(dāng)然，音樂表演也就受到影響。所以說音樂表演中的定位也就是選擇音樂作品一定要適合自己的性格，并且能駕馭，這樣表演時才不會出現(xiàn)不協(xié)和的感覺，才不會出現(xiàn)心理問題。

（二）自信心

音樂表演家不是每一個生下來就有高超的技藝的。都是從無知到博學(xué)的。大多數(shù)音樂表演者都會經(jīng)歷過打擊或者失敗這個過程。但是，有的表演者經(jīng)歷多了就變得更加堅(jiān)強(qiáng)；有的自信心受損受到打擊后站不起來，無法面對舞臺、評委和觀眾，甚至恐懼表演，當(dāng)然就被淘汰了。其實(shí)，當(dāng)我們遇到這種情況的時候，就更應(yīng)該在哪跌倒的就在哪爬起來；更應(yīng)該通過無數(shù)次的舞臺表演找回自信心，不要?dú)怵H，做到不拋棄不放棄。

（三）專業(yè)水平

我們說心理和自信心很重要。但是，表演者的專業(yè)程度的好壞既是表演者上臺的基本條件又是表演好壞的重要標(biāo)志之一。如果三者能結(jié)合好，音樂表演就會完美。所以說，臺上一分鐘的表演，臺下十年的日積月累、勤學(xué)苦練。我們所說的專業(yè)水平，除了專業(yè)技能像視唱、樂理、等相關(guān)專業(yè)；并要靈活掌握及專業(yè)技巧。所以說專業(yè)技能是具備表演的基礎(chǔ)，自信心和心理素質(zhì)是必要素質(zhì)，只有結(jié)合好三者才能達(dá)到好的專業(yè)水平。比如美聲的舞臺演唱，氣息需要沉，換氣需要偷氣也就是專業(yè)上常說的“狗喘氣”，掌握這一技能才能讓聽者聽不見換氣，才能感覺到歌曲的完整性；否則，像掌握不熟練的表演者就會給人以大喘氣的感覺，氣不夠用。而這些基本技能都需要多年堅(jiān)持的訓(xùn)練才可以達(dá)到運(yùn)用自如的能力。而我們要注意的是文化水平的深淺也會影響專業(yè)水平的高低，專業(yè)水平的提高不是一個簡單的過程。所以說，專業(yè)水平不好也會影響上臺表演的心理狀態(tài)。

（四）表演者身體的原因

身體的原因也是十分關(guān)鍵的。無論從事何種行業(yè)，身體素質(zhì)都是基礎(chǔ)。如果一個人三天兩頭生病，自然也搞不好工作。作為一個音樂表演者也是如此，身體素質(zhì)與音樂表演的各個方面都有著千絲萬縷的練習(xí)。打個比方，如果一個人由于身體的原因氣力不足，他在演奏樂器的時候就會很吃力。而且從潛意識角度來說，人在疾病或亞健康狀態(tài)之下的情緒也會不自然地受到影響。近年來有科學(xué)家經(jīng)過實(shí)驗(yàn)證明：人生活在地球大空間之中，就要直接受到大自然的物理周期影響。這一點(diǎn)每個人感覺不同，有一條是不變的。每個人每月都有幾天狀態(tài)特別充沛，做什么都起勁。也有那么一些時間沒精打采，工作效率較低。所以說，作為音樂表演者。在登臺演出之前一定要特別關(guān)注自己的身體的各方面情況。此外，還受到生活習(xí)慣、外界氣候、休息程度等因素的影響。如果表演前過多地食用刺激性較強(qiáng)的食物，或者沒有調(diào)整好睡眠。都會對演出效果造成一定的影響。

音樂表演者在表演中的心理問題還有很多的原因，但是不管怎樣，表演過程中出現(xiàn)多少突發(fā)狀況，我們盡量保持冷靜、不慌張，及時應(yīng)對問題。

三、解決音樂表演中心理問題的方法

（一）明確態(tài)度鍛煉心理要素

我們要想成功的演繹好音樂作品，首先要端正好態(tài)度，并且要消除、避免不良心理因素。就要擺好心態(tài)。就像我從前的一位老師曾經(jīng)說過：“哪怕這時你的親人去世了，你也得在臺上笑對觀眾，你就是病了在臺上也要微笑的演唱完，這是你的職業(yè)水準(zhǔn)?！碑?dāng)時覺得這話聽起來很殘酷?？墒牵F(xiàn)在想想，只有心法修煉到這個層次，才能更有效地提高自己的綜合藝術(shù)素養(yǎng)。反之，如果“心法”不到位，最后可能是收效甚微。作為音樂的二度創(chuàng)造者——表演者都在不斷提高自己的綜合素質(zhì)能力。而在音樂中我們要把音樂學(xué)、美學(xué)、心理學(xué)融會貫通的融入我們的表演作品中去，實(shí)際上就是修養(yǎng)的提升。音樂表演者在臨場發(fā)揮的過程之中突發(fā)事件，例如麥克沒有聲音等等問題都是受心理的支配的。如果心理足夠強(qiáng)大就是沒有麥克也會若無其事、毫不在乎把它完成好。反之就驚慌失措以失敗告終。

表演者只有充分發(fā)揮想象才能將感情融入在音樂表演當(dāng)中：

想象是音樂表演者在表演過程中的主觀心理變化，它把表演者和音樂作品無形的連接在一起。所以說，整個音樂表演的過程就是分享音樂藝術(shù)的想象過程，表演者把創(chuàng)作者們的思想通過這一表演過程傳遞給觀眾，讓其分享、沈浸在表演者所表達(dá)的快樂和憂傷。這時，音樂表演者想象力就是鏈接創(chuàng)作者和觀眾的紐帶。這條紐帶越富有色彩就更能實(shí)現(xiàn)創(chuàng)作者的目的。所以說想象力是藝術(shù)家們的創(chuàng)作源泉也是把藝術(shù)和生活連接到一起。讓聽眾們感受到生命存在的意義和價值和一切美好事物的抒發(fā)和對痛苦情感的發(fā)泄。想象力也使得現(xiàn)實(shí)中的人們感受到比日常生活更鮮明的情感沖突、更有共鳴的心靈碰撞。當(dāng)然，這都是表演者的合理想象，它是以創(chuàng)作者本身的對音樂作品的深刻理解和研究為基本條件的，這種理解、研究包括了解創(chuàng)作者的創(chuàng)作作品的年代、背景、創(chuàng)作風(fēng)格、題材、體裁等諸多要素的學(xué)習(xí)、理解和研究。之后表演者才能身臨其境的發(fā)揮想象；才能在表演過程中恰到好處的投入自己的感情。先打動自己再打動、感染觀眾。想象力豐富的藝術(shù)家靈感就比較多，只有全身心的投入，超越自己、超越作品本身，才能上到音樂的塔頂。一個優(yōu)秀的表演者是能駕馭自己選擇的音樂作品，這就要求表演者的情感和音樂作品的內(nèi)容融和為一體，并與觀眾形成一種互動。所以說，深刻體味并能很好的演繹其內(nèi)涵并引起了觀眾們的共鳴，才是成功的表演者，是成功的藝術(shù)家。

（二）提高臨場素質(zhì)，豐富音樂表演者的臨場經(jīng)驗(yàn)

臨場素質(zhì)是靠不斷地實(shí)踐演出中積累的經(jīng)驗(yàn)來提高的。第一，我們要明確只有把每次的上臺演出都認(rèn)真對待，端正態(tài)度。無論是面對觀眾還是專家同行們，都要放松覺得和平時訓(xùn)練一樣就可以了反而不要覺得緊張了。當(dāng)然想訓(xùn)練一樣并意味著懈怠，一樣要在臺下做好充分的準(zhǔn)備直到上臺的前一分鐘也不要有松懈的心理。上臺后就要信心實(shí)足，吊桶自己的積極性和激發(fā)自己的興奮點(diǎn)，完全投入到表演中。

第二，就是要豐富實(shí)踐演出的經(jīng)驗(yàn)，無論是城市、鄉(xiāng)村應(yīng)該學(xué)會適應(yīng)各種環(huán)境下的演出活動，這樣就能和平時的訓(xùn)練有機(jī)結(jié)合了。

（三）提高文化修養(yǎng)

我們都知道演唱歌曲也要分不同年代、不同地域特色等等，歌曲的演唱風(fēng)格和音色的把握都要有所變化。而這些變化除了基本功和基本技能意外，文化素質(zhì)的高低將決定最后表演者的成敗。比如說一個演唱這只能演唱現(xiàn)代歌曲，因?yàn)樗牟攀鑼W(xué)淺不能演唱古詩詞，因?yàn)椴荒芾斫馄鋬?nèi)容而無法提高自己的專業(yè)領(lǐng)域，這就受到局限只能唱一種風(fēng)格的歌曲。所以說，文化修養(yǎng)的提高與聲樂水平的高低是分不開的，他不僅能夠讓我們更好的把握音樂藝術(shù)的內(nèi)涵，而且還能展現(xiàn)音樂藝術(shù)的魅力。不管是文化修養(yǎng)、藝術(shù)修養(yǎng)，這些綜合因素都決定我們能否成功的標(biāo)志。我們要知道修養(yǎng)是需要不斷提高，才能在專業(yè)水平上不斷進(jìn)步。無論是聲樂還是器樂都是音樂文化的產(chǎn)物。而聲樂是音樂中最為特殊一種，因?yàn)?，它是一種人聲為樂器來詮釋音樂的。人聲更能貼近我們的生活，并且，歌唱中也經(jīng)常由詩歌、文學(xué)、樂曲完美結(jié)合而比器樂更具感染力和想象力。所以，聲樂演唱者如果對歌詞、歌曲及背景沒有深入理解，那么他的演唱就是生硬的、沒有生命力的吶喊。

（四）加強(qiáng)身體素質(zhì)的訓(xùn)練

俗話說身體是革命的本錢，無論做什么專業(yè)都應(yīng)該有個良好的體魄，因?yàn)樗亲鲆磺泄ぷ鞯幕緱l件，所以我們應(yīng)該有計(jì)劃鍛煉自己的身體素質(zhì)，來為每次的表演做好充分的準(zhǔn)備。

總之，音樂表演心理素質(zhì)是音樂表演藝術(shù)中重要的、必備的要素。因此，音樂表演成功的前提之一就是有一個好的表演心理。而這種好的心理狀態(tài)，除了專業(yè)技能、文化知識的學(xué)習(xí)，還要在實(shí)踐中不斷鍛煉、加強(qiáng)個人的心理訓(xùn)練、心理調(diào)控等能力。所以，我們要想成為成功的表演者，必須在多方面加提高自己的綜合能力，才能把握好表演中的心理狀態(tài)達(dá)到很好的演出效果。

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