譚南周

福建省廈門市詩詞學會會長

詩詞在古代被稱為最高文學藝術形式，一直是中國文學藝術寶庫中最璀燦的明珠，至今被視為國粹，得以傳承與發(fā)展。筆者就當今詩詞創(chuàng)作談談自己的幾點看法。

激濁揚清，歌時感世——古典詩詞怎樣具有時代精神

古人的詩詞有沒有時代精神？有！他們的詩詞，尤其是名篇佳作，都體現(xiàn)那個時代的價值取向，體現(xiàn)所處社會的思想觀念、人際關系、精神感情、生活狀態(tài)、風土民情、黎庶疾苦、民族交往，以及江山社禝的壯麗美景。其中既有盡情的贊美，又有無情的鞭撻與辛辣的諷刺；既有“感時花濺淚，恨別鳥驚心”之痛嘆，又有“待從頭，收拾舊山河，朝天闕”之長呼；既有“朱門酒肉臭，路有凍死骨”之憤怒，又有“三秋桂子，十里荷花”之贊美，如此等等，不一而足。

怎樣詠誦現(xiàn)實生活？我主張的觀點是：“激濁揚淸，要實事求是”，“感時歌世，要以小見大”，“思想性、藝術性、可讀性三重”，“詩的語言，詩的創(chuàng)意，不講套話、大話、空話”，“詩意向上，不作無病呻吟之嘆”。

或許有人會問，是否只有寫大的時事政治、國計民生才算是服務現(xiàn)實？非也。描繪祖國壯麗河山，讓人們領略古代文明，引發(fā)愛國主義情感；寫奇花異草，日常生活中人與人之間的情感交流，朋友之間酬答，以及人生感慨等，喚起人們的陽光心態(tài)、對美好生活的向往與追求，同樣也是服務于現(xiàn)實社會。

讀萬卷書，行萬里路——詩人怎樣提升自身素質

古人很強調讀書的重要性，杜甫所謂“讀書破萬卷，下筆如有神”，俗語所謂“熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟”。因為詩詞是文字藝術，需要作者擁有眾多生動、形象、凝煉的詞匯和大量的意味深長的典故，這就要讀書。讀書不只是讀古今的名人詩詞，還要讀詩論、詩話等專著，還要讀詩詞以外的文學作品。讀書可以從書中汲取詞匯、詩意、詩眼、詩料，還可以提高見識，增強鑒賞力?，F(xiàn)在此類書甚多，讀書也較方便，尤其是有了網絡，積累詞匯、了解典故也更方便。然而，“詩有別才”，別才者往往出于悟性。我們必須熟練掌握、運用這些東西，進而延伸其意，翻用其意，用出新意，從而寫出創(chuàng)意。古人寫王昭君詩特多，引出不少“說”，其觀點各異，甚至對立，有一些人別出心裁，大搞翻案。這些觀點有無道理，我們暫不討論，但其活讀書、有創(chuàng)意的態(tài)度值得學習與借鑒。

古人也很重視遠游，陸放翁詩曰“遠游無處不銷魂”，令作者銷魂的不僅是山水，還有見識。只有“行萬里路”，才能開闊眼界，增長見識，采擷詩料，領略真山水的無窮妙處，品味異俗奇風的悠悠韻味，才能抒發(fā)出真實的情感。關起門來在書齋里苦思冥想，遍索枯腸，是寫不出新鮮味，吟不出好詩的。倘若李白只憑民間傳說而不壯游四川，是寫不出《蜀道難》此類巨制的；王之渙、王維、高適、岑參、杜牧諸君如不親至塞外，是寫不出雄渾的邊塞詩的；白居易、蘇軾、柳永等人不在杭州留連，也是寫不出絕妙的西湖美景之詩的。我去過寧夏中衛(wèi)黃河邊的騰格爾沙漠，站在王維當年題詩之處遠眺，才真正體會什么是“大漠孤煙直，長河落日圓”。

那么，因年齡、身體、工作、生活、經濟條件所限制，不能經常遠足，奈何？則可以通過報刊、圖片、影視、錄相、網絡來領略各地的風光名勝與民俗民風，了解你未知的方方面面。這幾年我有個習慣，凡外出之前，往往通過書刊與網絡，先了解一下當?shù)氐娜宋牡乩?、風土人情、歷史故跡、著名物事。這樣做，既可以為寫游覽詩做些素材準備，而且還可省去筆記抄錄之累。

題裁廣泛，風格多樣——詩人怎樣提高創(chuàng)作質量

古代文壇，我最佩服蘇東坡。為官是賢臣能吏，政績斐然，頗具口碑；為文是各種文體皆工，詩詞歌賦、旅記、散文、政論、書牘等，無不精妙；為藝術則精于多種門類，書畫琴棋、絲竹簫管，均為行家。讀東坡詩詞，總覺得內容極其豐富，江山文藻、湖海春秋、時事政聲、民俗人情、官場百態(tài)、黎庶疾苦、北樹南花、西風杏雨、逸事趣聞、懷古傷今、酬答慶賀、慰撫傷悼等，無一不包。詩情或豪放，如“大江東去，浪淘盡，千古風流人物”；或婉約，如“相顧無言，唯有淚千行”；或哲理，如“不識廬山真面目，只緣身在此山中”；或豁達，如“九死南荒吾不恨，茲游奇絕冠平生”；或浪漫，如“我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒”。

隨著歷史的發(fā)展，我們可歌、可詠、可唱、可嘆的題材、內容應該更多。舉目四望，細心尋覓，詩料應該是無時不有，無處不在。關鍵在詩人的目光與才調。怎樣攝取詩料？我認為，要善于抓小、抓新、抓片斷、抓重點、抓特點、抓亮點。

詩壇歷經兩千多年，各種創(chuàng)作風格薈萃，競相爭艷，可供選擇甚多，問題是如何傳承。做到風格多樣不是一朝一夕之事，但力避“千唱一調”、“千首一面”還是可行的。古人同樣題材都可以有不同寫法、不同風格。如邊塞詩，王維、王之渙、王昌齡、高適、岑參、李白、杜甫、杜牧都寫過，但卻各不相同。寄別詩，借情狀物可以很多，如王昌齡的“一片冰心在玉壺”，王維的“客舍青青柳色新”，孟浩然的“日暮孤帆泊何處”，李白的“孤帆遠影碧空盡”，杜牧的“蠟燭有心還惜別”，謝翱的“不如寄明月，步步送君行”等，都寫得各有情調與寓意。不同題材，風格更可多樣，山水詩的雄壯與空靈，花鳥詩的纖細與生動，送別詩的依戀與惆悵，酬答詩的深情與婉轉，懷古詩的沉健與翻說，感遇詩的豁達與傷懷，詠時詩的思考與感慨，時政詩的議論與哲理，都可以讓我們選擇。

就詩論詩，尊重學術——詩人應有海納百川的胸懷

對詩詞的創(chuàng)作、鑒賞、評價及研究，歷來皆有爭論，仁者見仁，智者見智，各有主張見解，甚至針鋒相對，十分尖銳。但我認為，這種爭論，應該是就詩言詩，是學術性的，心平氣和的，尊重事實的，與人為善的，甚至是姿態(tài)儒雅的。

詩人之間的爭論，有一個故事可供參考。宋代王安石與蘇軾的政見嚴重對立，一激進改革，一偏向保守，但兩人又是相識相知相惜的詩友。馮夢龍在《三言》講了個詩壇趣聞。荊公作詩：“西風昨夜過園林，吹落黃花滿地金?！睎|坡認為秋菊傲霜，不會因風而謝，便擅自續(xù)之：“秋花不比春花落，說與詩人仔細吟?！焙髺|坡到了黃州，方見秋風吹落菊花之景象，頗生歉意。

當今詩壇仍有許多爭論。從思想性到藝術性，從風格流派到技巧技法，從師古而不泥古到法今而不媚俗，等等，存在著不少針鋒相對的意見。我們可以對整個詩壇、某些詩著，也可以對某個詩人、某篇詩作的思想內容、創(chuàng)作風格、遣詞造句、抒發(fā)情感等作出多方面的評價。詩是言志的、抒情的、說理的、歌世的，如何為之，皆出于心。比如，我喜歡古代杜牧之詩，現(xiàn)代郁達夫之詩，有人說這是“才子之詩”，略帶貶義。但我絕不能反對他人喜歡什么風格、什么流派、什么類型的詩，因為每個人都有自身愛詩、寫詩、讀詩的權利。

詩詞不僅是中華優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化藝術，又是中國當今先進文化的組成部分。盛世而發(fā)清音，我們要充分發(fā)揮主觀能動性，以飽滿的詩情、生動的詩趣、多彩的詩筆，寫出更多更好的絢麗詩篇。