田國棋 （石家莊市歌舞團 河北石家莊 050000）

人們對旋律的主觀反應(yīng)是通過各種感受的反應(yīng)表現(xiàn)出來的。這些表現(xiàn)不是任何具體的感情，它們的主要特點是比較一般的和自發(fā)的內(nèi)心的感覺，而不是理智的和可觀的分析。因此一直存在旋律是最小的具體的藝術(shù)形式的質(zhì)疑，它主要依靠它的固有的表現(xiàn)感情的傾向，而表現(xiàn)感情正是一切藝術(shù)的最終目的。

看天下古今膾炙人口長期廣泛流傳的歌曲不僅動聽、動情、感人、化人，而且琵面麗能夠把聽者帶入到一定的藝術(shù)境界中去，“余音繞梁三日不絕”，也可能使人“三日不知肉味”，更有可能聆聽一曲而終身難忘。

出于古今中外趕時髦，爭效仿的風(fēng)氣代出不窮，一首好歌問世，就有幾百支大同小異、改頭換面的相似品，競相效仿。這就形成不同時期的一般化了。怎樣才能逃脫一般化的窠臼，獨創(chuàng)一格呢？那只有下苦功夫，著力于平時的生活積累，各種風(fēng)味不同的樂匯積累，各種作曲技巧手法的積累，并多做實驗，為求佳句而千方百計向新、奇、美去探索，在“長期積累，偶爾得之”的藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)律下，得到成功。

研究當前音樂創(chuàng)作中的主要問題，比較之下，材料來源問題似乎是突出的一環(huán)。即作曲需要有材料，而不是白手起家。俗話說：“巧婦難為無米之炊”“日有所思，夜有所夢”，聆聽千歌百曲而自然流露于一曲。這些也可用于觀念形態(tài)的文學(xué)藝術(shù)，來看待它的基本源流和因果關(guān)系，更是反映論具體表現(xiàn)于藝術(shù)創(chuàng)作的必然現(xiàn)象。如讓三歲孩童聽風(fēng)味相近的幾支樂曲，結(jié)果他在平日即興哼唱上不成曲的音調(diào)中，就是聽到樂曲諸片段的自然結(jié)合。所以，無意識的種種音調(diào)，往往會變成音樂創(chuàng)作者樂匯材料的來源，但卻是不知不覺的自然儲存與流露。它是從感受得來的。一位作曲者如果所聽樂曲是多種風(fēng)格兼有的，這就有了創(chuàng)作上選擇素材或基礎(chǔ)音調(diào)的余地。反之，只局限于一種風(fēng)格的聆聽，技巧再高，也是寫來寫去只是這么一種風(fēng)味的歌曲，特別是聽到一些千人共見，萬人共聽的一般化歌曲，這怎么不使樂匯枯竭呢？看目前，從幼兒歌曲、小學(xué)、中學(xué)唱歌教材的大部分，社會上許多歌曲（較好的例外）基本上有出于幾個主題而用之于萬曲的，成它為同一性音調(diào)的蔓衍，也未始不可。如長此以往，無限循環(huán)下去，將會給人民帶來多么單調(diào)的音樂生活。

欲罷此厄境，是作曲者才華能夠展施，技巧能夠用之于有益之處，樂曲能使中國人民歡迎，是我們的樂壇異花奇卉，爭妍競艷，建議有抱負的作者平時多聆聽中外古今不同個性及風(fēng)格的音樂。肚子里能裝上千百首樂匯材料，用時就能左右逢源，隨手拾來，再加作者的智慧和創(chuàng)作，脫口而出奇句。如再加上意境上、手法上、技巧上的創(chuàng)造，發(fā)前人所未發(fā)，創(chuàng)他人所未創(chuàng)，使樂曲支支與眾不同，與自己曾寫過的，曲曲有所不同，如寫得情深意篤，還會給人帶來長期的回味，反芻中不斷發(fā)生美感，這就成為群眾寄托盛情、知道生活、認識社會的精神成語和藝術(shù)欣賞珍品來看。

但要看到，民間音樂也有糟粕及舊時代民歌的一般化，也需要批判地運用。但總的看來，它的生活氣息較濃、有來自東南西北、漢蒙回藏維……在“十里不同風(fēng)，百里不同俗，隔山不同音，隔溪不同調(diào)”的環(huán)境條件下，風(fēng)格是懸殊的，特色是濃郁的，如在此基礎(chǔ)上再加創(chuàng)造性地運用出新，將會使人趕異花奇卉的芬芳（內(nèi)中也要汲取外國的手法，是路子更廣些）。

有些作曲家已在這樣做，切也出現(xiàn)了一些好曲，確實令人高興。也有一些同志，看來在運用民間音調(diào)，但有的感情陳舊，未脫原始民歌胚胎；有的則用一般化的歌曲音調(diào)及手法去改造民歌的，更是人聽后啼笑皆非。殊不知民間音調(diào)于表現(xiàn)手法本身是凝為一體的，民族特點的技巧也需要我們?nèi)ヌ剿鬟\用。這樣，一手伸向民族，一手伸向西洋，是我們的技巧手法更其豐富，又何樂而不為。當然，對于外國技巧也要在適合我國國情及人民審美要求的條件下創(chuàng)造性運用，而不能囫圇吞棗，不去消化。

再在幾千首一般化的作品中分析，除素材技巧之外，尚存有感情、意境、形象的問題。目前某些歌曲尚囿于歌詞語言的簡單地節(jié)律化音律化，而缺少音樂上的強調(diào)、夸大、渲染。某些本來很可發(fā)揮的抒情題材的曲，也寫成了通篇一字一音的講話調(diào)，使感情得不到抒泄，意境得不到開拓，形象得不到描繪。有人說“三分詞意，七分曲調(diào)”，把詞之未竟之處，內(nèi)涵之情，細致地挖掘出來，現(xiàn)之于音響，這真是一針見血之語。否則，怎能誘人入勝，沁人肺腑呢？音樂不是語言的的簡單圖解，而同時又要發(fā)揮音樂藝術(shù)本身的特性。以美感人、以情動人，使人能誘發(fā)起陣陣聯(lián)想，進入特定的藝術(shù)境界，才是佳作。

魯迅先生說的“選材要嚴，開掘要深”，在音樂創(chuàng)作中，恐也是同樣的，詞要選準，然后在此基礎(chǔ)上再深度挖掘詞義內(nèi)在的內(nèi)涵感情，特別是要有栩栩如生的此時、此地、此人、此情、此立意的自我感和境界感，把蘊藏最隱深的內(nèi)心感情挖掘出來，展現(xiàn)于樂譜之中，才能使自己從一般化的窠臼中逃脫出來。

[1]魯迅全集.

[2]漢族民歌概論.