楊 波 (靖江市錫劇團 江蘇靖江 214500)
我國在傳統(tǒng)文化方面屬于遺存最為豐富,而且在藝術(shù)形式方面也最具民族品格,因此,我國的傳統(tǒng)戲曲是集中了我國中華文化的大成所在,也是經(jīng)歷無數(shù)藝術(shù)家不斷繼承與創(chuàng)新的結(jié)晶。戲曲作為我國傳統(tǒng)戲劇的重要表演形式,它主要是將表演形式、演唱形式與歌舞形式相融為一體的綜合演出形式,同時在傳統(tǒng)戲曲中同樣還有文學、美術(shù)、武術(shù)、雜技等元素的融合,因此,戲曲屬于綜合舞臺藝術(shù)。中國戲曲在經(jīng)歷漫長的歷史發(fā)展之后,不斷的繁榮與發(fā)展,這些都離不開一代又一代藝術(shù)家們對戲曲文化的傳承、發(fā)揚以及培育,使得我國民族文化的藝術(shù)寶庫更為豐富,更使我國成為了戲曲大國。如今,隨著時代的發(fā)展,外來文化藝術(shù)的沖擊,以及特別是進入新時期以來,隨著人們生產(chǎn)方式與生活方式的發(fā)生改變,而造成我國戲曲藝術(shù)出現(xiàn)許多劇種逐漸消亡的危機,尤其是一些較小劇種、地方劇種和一些稀有劇種面臨的消亡危機更為嚴重,因此,我們必須引起全社會全人類的關(guān)注與重視。下面筆者談?wù)勛约旱恼J識。
傳統(tǒng)戲曲不僅是我國民族民間藝術(shù)中的珍寶,更是非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的重要組成部分,是。目前,在世界三大古典戲劇中 ,僅有我國戲曲還活躍在祖國的各地。因此中國戲曲不僅是中國藝術(shù)的瑰寶,也是世界藝術(shù)的瑰寶。戲曲在經(jīng)歷歷史發(fā)展與積淀后,已經(jīng)具備了更為頑強的生命力,而且無論是從劇種的唱腔、動作、情感,還是表現(xiàn)力方面,都突出著其獨特的藝術(shù)特點。據(jù)統(tǒng)計,在我國歷史上共曾產(chǎn)生過390多個戲曲劇種,到了20世紀末21 世紀初期,隨著人們生產(chǎn)、生活方式的逐漸改變,以及受到外來文化藝術(shù)的沖擊下,使中國戲曲原本生存條件無法適應(yīng)當前的變化,因此造成戲曲的舞臺從原來的城市舞臺退化到了鄉(xiāng)村演出,演出場次也逐漸萎縮。經(jīng)據(jù)統(tǒng)計戲曲也原來的390多種而逐漸減少到 270 種;而至今為止這個數(shù)字仍然不斷在下滑,幾乎平均每年減少一種。追其傳統(tǒng)戲曲危機的根本在于傳統(tǒng)劇目無法引起現(xiàn)代青年觀眾的關(guān)注,在思想感情方面也很難產(chǎn)生共鳴,而且戲曲原有的表現(xiàn)手段與藝術(shù)技巧不能更好地去適應(yīng)時代的發(fā)展,不能更好地反映出現(xiàn)代人生活的需要。因此,我們應(yīng)該認真思考,該如何吸引觀眾?如何轉(zhuǎn)變戲曲的危機?
第一步,各地政府要做好對戲曲劇團的保護與扶持。多年來,各地政府對地方戲曲劇團的發(fā)展給予了很多的支持。但是由于我國民族眾多,地域廣大,大小劇種分布廣泛,以及受各地經(jīng)濟發(fā)展不平衡的局限,而導致各地在扶持地方戲曲劇種的工作方面,很難做到整齊、同步的發(fā)展。遇到這種情況,首先我們應(yīng)該從實際情況出發(fā),區(qū)分出舉足輕重,并針對急需重點保護的劇種、劇團,來實施全面保護的原則。其次由政府制訂統(tǒng)一的保護措施與完善的發(fā)展計劃。以劇團歷年來創(chuàng)作成績、獲獎情況、演出場次和觀眾人數(shù)等方面的指標,來作為重點扶持與保護的相關(guān)條件,對于那些創(chuàng)新求實、藝術(shù)精湛、作風優(yōu)良的地方戲曲劇團及劇種應(yīng)給予政策方面的優(yōu)惠,使其能夠積極向上,和諧健康的發(fā)展。而對于那些觀眾面相對狹窄、演出較少的劇種,我們應(yīng)加緊對相關(guān)資料的整理、挖掘,盡最大能力使其保留下去。
第二步,在保護劇團與劇種的同時,還要注重傳統(tǒng)戲劇傳承人的保護。傳承人不僅是保護戲曲的核心,還是傳統(tǒng)戲劇的代表。具體的做法是先要給予傳承人個人榮譽方面的嘉獎,使他們在社會與世人方面得到足夠的尊重與愛護,其次還要逐漸增強傳承人的自信心與自豪感,使他們將積極熱情地的態(tài)度極大限度地融入到非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護工作中去,與此同時,還要不斷強化傳承與保護非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的責任所在。還有最重要的一點就是,傳承人的工作、生活等方面必須得到國家和各級政府的密切關(guān)心,使他們具備良好的生活與工作條件下進行藝術(shù)的傳承。
第一個,我們要深刻理解傳統(tǒng)戲曲是以虛擬化、程式化、歌舞化為演出方法,而這種表演方法的運用會大大突出它在表現(xiàn)手段與形式美感方面的注重。因此,我們戲曲演員是經(jīng)歷過表演技藝的千錘百煉,才使得傳統(tǒng)戲曲逐漸發(fā)展至今,并且成為了當今傳統(tǒng)藝術(shù)中的佼佼者。
第二個,我們從現(xiàn)代戲劇的角度來分析,在傳統(tǒng)戲曲中仍存在著一個很難避免的問題陷,就是在其表達情感方面僅限于人物在現(xiàn)實性戲劇情境中所產(chǎn)生的喜怒哀樂。這樣的情感表達在高超的形式技巧下雖不會影響演員淋漓酣暢的表演,但還是會漸露出一些膚淺與狹窄之處,我們?nèi)鄙俚氖菍θ宋餃\意識之下的深層情感與原始生機的挖掘。追其原因主要還是在于文化底蘊的深刻影響。在傳統(tǒng)戲曲中創(chuàng)作者的態(tài)度方面,我們遇到了同樣的原因,就是我們僅對人物具體行為做出道德倫理層面的價值評判,而很難達到現(xiàn)代戲劇演出所需要情感藝術(shù),就更無法達到超越人物個性和跨越現(xiàn)實情境的境界了,使其同樣具備理辨性與普遍性,及詩情哲理概括性的藝術(shù)表達方式就更是難上加難了。因此,中國戲曲藝術(shù)在創(chuàng)作、表演以及情感表達方面都需要我們?nèi)ド钊氲捏w會、理解。
第三個,就是在傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)特征中存在的基礎(chǔ)性問題:就是將戲曲程式的價值意義過于簡單地理解,造成畫地為牢局面的出現(xiàn)。我們?nèi)鄙賹ρ輨∮^念中所蘊涵的美學原則的深刻領(lǐng)悟,這樣會大大阻礙戲曲的創(chuàng)作。
今后在傳統(tǒng)戲曲的實踐中,我們必須解決以上這些根本問題,只有這樣我們才能夠向更高層次不斷追求與鉆研,從而形成“神形兼?zhèn)洹薄耙饩辰蝗凇薄扒槔斫y(tǒng)一”的詩化舞臺意象而努力,為戲曲藝術(shù)的輝煌明天而努力。
創(chuàng)新是民族發(fā)展的靈魂,是戲曲藝術(shù)發(fā)展必然。任何一藝術(shù)的形成都是通過借鑒與吸取其他藝術(shù)精華而來的,只要不破壞其自身的特點,并且符合時代要求,而這個過程就是創(chuàng)新。針對傳統(tǒng)戲曲而言,如果我們僅僅依靠純粹的傳承和保護是不夠的,它更需要的是創(chuàng)新是發(fā)展。
第一步,我們可以充分利用中國戲曲大量古典劇作與傳統(tǒng)劇目的寶貴財富,換句話說就是將原有的經(jīng)典劇目進行再創(chuàng)造,使其賦予新的生命。我們根據(jù)古典劇作和傳統(tǒng)劇目所具備的時代特點和局限性,還有思想觀念方面與當今時代精神不合處。來對這些傳統(tǒng)劇目進行改編,實施 “推陳出新”計劃,雖然改編的難度比較大,但我們?nèi)匀〉昧瞬诲e的成果。如《趙氏孤兒》的成功改編。
第二步,在針對傳統(tǒng)曲目與古典曲目改編的同時,還要大力培養(yǎng)一批戲曲表演與創(chuàng)作兼具的全能人才,使之能夠盡快創(chuàng)作出一些深受當今觀眾喜聞樂見的新曲目。
第三步,我們可以廣泛吸收更多民族與民間文化的營養(yǎng),來不斷豐富戲曲本身的表現(xiàn)力與感染力。我們還可以吸收新的生活素材和新的藝術(shù)來不斷充實戲曲自身的營養(yǎng)。在中國傳統(tǒng)戲曲發(fā)展過程中這屬于新的綜合現(xiàn)象,關(guān)于該如何吸收的問題,還需要一個復雜的創(chuàng)造過程。戲曲在創(chuàng)造過程中應(yīng)該吸收適合的營養(yǎng),并且能夠與戲曲原來的東西恰好地融合在一起,這樣才能更好地推動劇種的發(fā)展,還能被觀眾廣泛接受。在創(chuàng)新過程中切記去消解戲曲原本劇種的特點、不能喪失戲曲獨具的特點,更不能背棄戲曲的舞臺美學原則,
總之,只要我們依靠戲曲從形成到發(fā)展至今的歷史積累與經(jīng)驗,再憑借我們這支不辭艱苦,不怕磨煉的優(yōu)秀團隊,所給予我們的強大信心,我堅信我們一定會走好戲曲文化藝術(shù)保護、繼承以及創(chuàng)新這條路,并且還能夠帶領(lǐng)具有鮮明民族特色和具備強烈時代精神的戲曲藝術(shù)走向輝煌的明天。