文/趙啟斌

三生花草夢蘇州—吳門畫派

文/趙啟斌

沈周、文征明、唐寅、仇英四人像 清 李岳云 南京博物院藏

明清時期是一個繪畫流派紛呈的時代，各種風(fēng)格的流派林立，將中國畫推進到一個新的歷史發(fā)展時期。尤其江南地區(qū)，幾乎成為繪畫流派的淵藪，集中了絕大部分具有影響力的中國繪畫流派群，“吳門畫派”即是這一繪畫流派群體中最為重要的繪畫流派。“吳門畫派”的活動前后延續(xù)了200余年，全面繼承了宋元以來繪畫的優(yōu)秀傳統(tǒng)，開創(chuàng)了一代新風(fēng)，成為繼宮廷“院體繪畫”和“浙派繪畫”后主流的代表性繪畫流派，為后來“松江畫派”、“金陵畫派”、“虞山畫派”、“婁東畫派”、“揚州畫派”等繪畫流派的出現(xiàn)，提供了先導(dǎo)，對于我國明清乃至近現(xiàn)代的繪畫發(fā)展產(chǎn)生了極為深遠的影響。

按照“吳門畫派”發(fā)展的時間順序，可以將其劃分為以“明四家”及周臣等人活動為主的崛起開創(chuàng)期，以“明

以“明四家”沈周、文征明、唐寅、仇英為代表的“吳門畫派”是我國明代中、晚期誕生的規(guī)模最大的繪畫流派之一。這一繪畫流派是繼戴進等人創(chuàng)立的“浙派”之后誕生的最具影響力和聲望的文人畫家群體，有著極其深厚的歷史文化淵源。

沈周的脫穎而出標志著這一畫派的正式誕生。董其昌曾說：沈恒吉學(xué)畫杜東原，石田先生之畫傳于恒吉，東原已接陶南村，此“吳門畫派”之岷源也。（董其昌《跋杜瓊南村別墅十景冊》）從沈周從事繪畫創(chuàng)作開始，即標志著我國最為重要的一個繪畫流派—“吳門畫派”在繁華的江南古城蘇州誕生了。這一現(xiàn)象，明末畫家亦有所著錄說：自元末以迄國初，畫家秀氣已略盡，至成（化）、弘（治）、嘉靖間復(fù)鐘于吾郡，名流輩出，竟成一都會矣。（顧凝遠《國朝畫評》）

蘭花圖 周天球 南京博物院藏

“吳門畫派”經(jīng)過長期的發(fā)展，逐步確立了具有鮮明地域特色的繪畫藝術(shù)特色。

崇尚董、巨畫風(fēng)，開創(chuàng)山水畫新典范

落花詩意圖 沈周 南京博物院藏

古木幽篁 唐寅 南京博物院藏

“吳門畫派”的畫家非常注重對前代優(yōu)秀繪畫傳統(tǒng)的學(xué)習(xí)，尤其對于五代、宋元山水畫筆墨技法、繪畫意境的領(lǐng)會、繼承和研究，崇尚董源、黃公望、吳鎮(zhèn)、王蒙、倪瓚等人的繪畫格調(diào)，并對這些優(yōu)秀畫家的繪畫要素加以借鑒、融匯，進行山水畫創(chuàng)作，從而形成了瀟灑勁秀、明凈文雅的新山水畫風(fēng)貌，構(gòu)成了山水畫從宋元到明清成功轉(zhuǎn)型的新范例。

繼承宋代院體繪畫風(fēng)貌，創(chuàng)出民間院體新風(fēng)格

周臣、唐寅、仇英等“吳門畫派”的畫家，對于兩宋宮廷院體繪畫尤其是南宋宮廷院體繪畫的畫風(fēng)情有獨鐘，對李唐、劉松年、夏圭、馬遠、戴進等人的某些繪畫因素加以改造和吸收，在繪畫創(chuàng)作中融入了兩宋院體的審美元素，同時融入元人水墨寫意的筆調(diào)，在保持宮廷院體繪畫工細嚴整風(fēng)格特色的基礎(chǔ)上，創(chuàng)造出了具有文人畫瀟灑勁秀、溫潤文雅情調(diào)的新繪畫特色。這一繪畫特點對明清畫壇尤其是民間繪畫影響較大，故近代畫史將其稱為“院派”、非院體畫派的民間“院體畫派”。

創(chuàng)構(gòu)出大寫意繪畫的花鳥畫新風(fēng)尚

在“吳門畫派”后期畫家中，當以陳淳、徐渭的繪畫作品最為人們所關(guān)注，他們在花鳥畫領(lǐng)域創(chuàng)立的水墨大寫意繪畫格調(diào)，直接推動了中國寫意花鳥畫的快速發(fā)展，將唐宋以來的疏體繪畫、南宋時期的減筆畫、元代的墨花墨禽畫作出進一步推動，確立了花鳥畫大寫意的典范。石濤、朱耷、鄭燮、李鱓、趙之謙、吳昌碩等人的畫風(fēng)，幾乎都受到了陳淳、徐渭大寫意花鳥繪畫格調(diào)的影響和浸潤，沈周、陳淳、徐渭等成為我國大寫意花鳥畫的先驅(qū)。

別構(gòu)兼工帶寫小寫意花鳥畫的繪畫新技法

“吳門畫派”的后期畫家周之冕在前人花鳥畫創(chuàng)作的基礎(chǔ)上創(chuàng)立了一種新的花鳥畫創(chuàng)作方法。他取陳淳和陸治兩家花鳥畫的特點，融會貫通，創(chuàng)立兼工帶寫的花鳥畫創(chuàng)作方法，自成一家，號稱“勾花點葉派”，成為后世兼工帶寫工筆寫意花鳥畫的先驅(qū)。

萬壑爭流圖文征明南京博物院藏

秋江清興圖陳淳南京博物院藏

創(chuàng)造出有園林景致、紀游寫實內(nèi)容的山水畫新特色

“吳門畫派”另一個比較重要的繪畫特色，便是擅長將蘇州地區(qū)的山川勝境、秀美典雅的人造景觀（園林、樓閣、臺榭中的日常閑雅生活境況）納入畫面，作為繪畫表達的主題，進行寫實、紀游式的繪畫創(chuàng)作，為蘇州山川勝境、人文景觀留下了永恒的經(jīng)典，如沈周的《吳中山水全圖》《吳中勝覽圖》《姑蘇八景》《蘇臺紀勝圖冊》《東莊圖冊》，文征明的《橫塘圖冊》《吳山攬勝圖》《寫景山水冊》《天平紀游圖》《真賞齋圖》《拙政園圖》《訪沈周五柳居圖》，唐寅的《行春橋圖》《貞壽堂圖》《黃茆小景圖》，仇英的《東園圖》《園居圖》，文伯仁的《泛太湖圖》等都是這類作品，對于后世的山水畫創(chuàng)作產(chǎn)生了相當深遠的影響。“新安畫派”、“石濤畫派”、“金陵畫派”、“京江畫派”乃至近現(xiàn)代崛起的山水畫派的繪畫創(chuàng)作中，幾乎都能感受到“吳門畫派”這一繪畫創(chuàng)作特點所產(chǎn)生的深遠的影響。

縱觀“吳門畫派”的繪畫特點，顯然是在繼承五代、兩宋以來的繪畫傳統(tǒng)上，走出了主觀寫意的繪畫道路，繼續(xù)將具有文人審美情調(diào)的繪畫創(chuàng)作進一步推向深入，文人化、世俗化的審美因素不斷增強。這一畫派的畫家擅長的繪畫種類非常齊全，在山水、花鳥、人物方面，都有著非常杰出的表現(xiàn)，從而拓展出了新的具有時代特色的繪畫風(fēng)格特征。他們在師法董源、黃公望、吳鎮(zhèn)、王蒙、倪瓚以及院體繪畫流派的基礎(chǔ)上，創(chuàng)造出了瀟灑勁秀、明凈文雅的繪畫格調(diào)，成為明代中、后期山水畫新風(fēng)格的代表和象征。花鳥畫也呈現(xiàn)出瀟灑靈秀、明潤清雅的整體風(fēng)格特色，在審美上達到相當高的境地。

松溪橫笛圖仇英南京博物院藏

洞庭風(fēng)浪圖袁尚統(tǒng)南京博物院藏