5月21日在美麗道國(guó)際藝術(shù)機(jī)構(gòu)舉辦譚平新作展。

譚平是中央美術(shù)學(xué)院副院長(zhǎng)及教授，同時(shí)又是國(guó)內(nèi)抽象藝術(shù)創(chuàng)作最重要的藝術(shù)家，他的藝術(shù)創(chuàng)作備受?chē)?guó)內(nèi)外藝術(shù)界關(guān)注，此次展覽包括他近幾年創(chuàng)作的素描和丙烯作品，也是他繼中國(guó)美術(shù)館“1劃”展覽之后，又一次與觀眾的直接對(duì)話。

譚平的藝術(shù)創(chuàng)作經(jīng)歷了多樣的時(shí)期，從國(guó)內(nèi)到國(guó)外，從具象到抽象，但無(wú)論是哪個(gè)階段、哪個(gè)時(shí)期，藝術(shù)創(chuàng)作始終是譚平表達(dá)自我的一種方式，正如他所言“繪畫(huà)對(duì)于我來(lái)說(shuō)，心手相應(yīng)是最重要的。思想的躍動(dòng)與心靈的振顫，始終通過(guò)手掌的把控，流注筆端，使其從畫(huà)中生長(zhǎng)出來(lái)?！鄙砑娑嘀芈殑?wù)和教學(xué)任務(wù)的譚平，屬于自己的創(chuàng)作時(shí)間并不充裕，對(duì)于如何平衡工作、社會(huì)活動(dòng)與創(chuàng)作欲望之間的關(guān)系，譚平有自己的抒解方式。他利用工作間歇瑣碎的時(shí)間創(chuàng)作，作品中的線條如同記憶的碎片，融合了自己對(duì)于藝術(shù)的感悟、人生的體驗(yàn)。沉淀在時(shí)間中凝聚，透過(guò)畫(huà)面一遍又一遍的覆蓋和疊壓，悄無(wú)聲息地說(shuō)出譚平內(nèi)心的秘密。

這些如同細(xì)細(xì)耳語(yǔ)般的作品，看起來(lái)是非常抽象與私人化的，卻帶給觀者一種異常真實(shí)的情感體驗(yàn)。這種情感上的真實(shí)來(lái)源于譚平創(chuàng)作時(shí)極為個(gè)人化的心性表達(dá)：“我享受每一次的落筆，在面對(duì)白紙的嘩嘩涂繪聲中，色彩和我的心性自然碰撞，線條與我的內(nèi)心坦誠(chéng)相見(jiàn)，喚起我由衷?xún)A訴的欲望。”這份極為個(gè)人化的心境，化做在偶然和瞬間中生發(fā)的線條，與觀者“相遇”，“沒(méi)有預(yù)設(shè)指向，任其自由生長(zhǎng)，直至一個(gè)偶然的瞬間相遇——定格——停在那里?！蓖瑫r(shí)這暗示著人生偶然的生機(jī)，“人的每一天，每一時(shí)刻都不可重復(fù)與選擇?！?/p>