劉宇

摘要：

意境，是藝術(shù)的精髓所在，在中國傳統(tǒng)繪畫中被稱為“畫之靈魂”。中國畫的藝術(shù)表現(xiàn)力就在于其對“意境”美的偏愛，這也是中國畫引人入勝、發(fā)人深思、使人產(chǎn)生共鳴的原因所在。青花分水和國畫水墨作為藝術(shù)表現(xiàn)力極為豐富的兩種形式題材，以其豐富的意境張力贏得大眾的普遍青睞。

關(guān)鍵詞：青花分水；國畫水墨；意境張力；藝術(shù)表現(xiàn)

張力，源于物理學(xué)，指的是物體受到兩個相反方向的拉力作用時所產(chǎn)生于其內(nèi)部而垂直于兩個部分接觸面上的互相牽引力，例如，懸掛重物的繩子或拉車的繩子內(nèi)部就存在張力，我們平常還講水的表面張力等。我們把張力引入藝術(shù)領(lǐng)域，與藝術(shù)表現(xiàn)中的意境相結(jié)合，構(gòu)成意境張力。

這里我們所講的意境張力是一種對藝術(shù)作品意境的把握，也可以看成是個人在對待藝術(shù)作品意境時的切身感受。從某中程度上來說，看一部藝術(shù)作品有沒有意境張力，實(shí)際上是在說我們對這種藝術(shù)有沒有一種心靈上的契合點(diǎn)。一旦有了這個和作品相交的契合點(diǎn)，那么這種意境張力是顯而易見的，同時在藝術(shù)的創(chuàng)作，特別是青花分水和國畫水墨的藝術(shù)表現(xiàn)中同樣強(qiáng)調(diào)這種意見張力。

這要求的是作者本人能比較好的體現(xiàn)自我的風(fēng)格特點(diǎn)，使藝術(shù)作品能夠比較完整的表達(dá)自我的情感狀態(tài)。意境張力是相對于作者本人和接受者兩方面來同時指出的，一個都不能缺少，這即要求藝術(shù)創(chuàng)作的真實(shí)，也要求接受者的感覺。

一、青花分水及其意境張力

所謂青花分水指的是畫繪青花紋飾的一種技法[1]。它根據(jù)畫面的需要將青花料調(diào)配出多種濃淡不同的料水，在坯胎上直接作畫，就出現(xiàn)濃淡不同的色調(diào)。由于青花濃淡的不同，形成了色彩上的不同感受。在同一筆中也能分出不同的濃淡筆韻，這種青花分水描繪技法層次豐富，立體感強(qiáng)。青花分水出現(xiàn)于清代康熙朝，實(shí)際上在元代和明末青花瓷上我們都能看到嫻熟的分水畫法，只是這種技法在康熙朝得到充分發(fā)揮，成為了康熙朝青花的一個典型特征。

綜觀各時期青花分水之應(yīng)用，主要包括點(diǎn)水、水跡紋、平色水、洗水、暈水等幾種形式[2]，在青花分水的過程中意境的彰顯程度越來越深。

點(diǎn)水的藝術(shù)表現(xiàn)形式空靈悠遠(yuǎn)，色澤微弱地變化，有豐收季節(jié)的感覺；采用水跡紋表現(xiàn)的藝術(shù)作品同樣意境豐富，筆水相壓，層層疊疊，深淺分明，把手工者的隨心所欲表現(xiàn)得淋漓盡致，自然大方，質(zhì)感豐盛，如梅壓枝頭，隨風(fēng)飄香，仿佛香味拂面而來，欣賞者不自覺的微閉雙眼，大有身臨梅香其境之感，藝術(shù)感極為強(qiáng)烈；平色水根據(jù)色度不同，每種色塊勻凈平整，盡量沒有水與水相接的水跡紋，給人一種細(xì)膩如水的意境，我們看到這種工藝時，一幅平靜的畫面頓時在腦海中鋪開，意境豐富；洗水的藝術(shù)表現(xiàn)形式酣暢淋漓，給人一種輕松活潑的感覺，如瀑布傾瀉，又如溪邊歡聲笑語，輕松愉悅，所有煩惱憂愁煙消云散；暈水的藝術(shù)表現(xiàn)形式，濃淡相宜，似一圈圈水暈漣漪隨著中心慢慢開蕩出去，如置身湖邊投一枚石子，又如蕩船碧波，水波隨槳勾畫出一圈又一圈的花紋，縈繞身旁。

意境張力在青花分水中表現(xiàn)得淋漓盡致，藝術(shù)家采用不同的藝術(shù)手法勾畫出不同的意境，給欣賞著以美的享受，這種藝術(shù)表現(xiàn)具有極強(qiáng)的穿透性和共鳴感，給欣賞者心靈帶去不同程度的震撼，起到良好的藝術(shù)表現(xiàn)效果。

二、國畫水墨及其意境張力

國畫水墨中的“意境”是指在水墨繪畫作品中，畫家在描繪事物的基礎(chǔ)上表達(dá)自己的思想感情所形成的一種藝術(shù)感染力，它所呈現(xiàn)出的那種情景交融、虛實(shí)相生的形象，能使觀賞者通過聯(lián)想產(chǎn)生共鳴，開拓韻味無窮的審美想象空間[3]。

國畫水墨以筆墨“線條”作為主要造型手段，以“傳神”作為塑造藝術(shù)形象，以墨色濃淡為層次，畫家運(yùn)用毛筆、水、墨在宣紙上通過運(yùn)筆的輕重緩急，抑揚(yáng)頓挫，方圓粗細(xì)，干濕濃淡等不同的處理，去追求酣暢淋漓、婉轉(zhuǎn)、清秀、遒勁的藝術(shù)效果。徐渭的精心之作《墨葡萄》，水墨淋漓且濃淡干濕恰到好處；朱耷的《荷花小鳥》，筆墨功夫健勁精練，很有藝術(shù)魅力；石濤的《竹菊秀石圖》筆墨灑脫自如，風(fēng)格潑辣奔放；齊白石的花卉、動物更是家喻戶曉。那些形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)形象，充滿了詩意和對生活的熱愛之情。

墨色盈動，水韻詩意，在黑白鮮明的基調(diào)中，勾陳險(xiǎn)山峻嶺、星河羅布的江山之獨(dú)調(diào)；書畫唯美江南、遼闊北國的地域之風(fēng)韻；調(diào)諧春淡夏蒼、秋明冬慘的四季之斑駁；漫染煙波浩渺、霜晨微露的辰時之變幻。國畫水墨里自成一世界，形形色色、各式各樣，再現(xiàn)世間的萬物眾生。這一世界里的每一筆一劃都寓意深刻、飽經(jīng)滄桑，因此真正看透品徹一幅國畫水墨，仍需付出更多。

國畫水墨作為藝術(shù)林苑的一株參天古木，將承載著古人先賢的哲思精華和歷史歲月的厚重沉淀的年輪一圈圈擴(kuò)散，將撰寫著已逝人物的豐功偉績和社會朝代的更迭輪回的枝干一節(jié)節(jié)舒展，將吞吐著諸子百家的殊途思想和儒道佛的鼎立奧義的葉脈一口口更新。國畫水墨，作為一種中國傳統(tǒng)文化和經(jīng)典傳承，將依舊亙古不變的枝繁葉茂、綠意瑩然[4]。

三、結(jié)語

無論是青花分水還是國畫水墨，其藝術(shù)表現(xiàn)形式都離不開意境的勾畫和創(chuàng)設(shè)。意境，作為藝術(shù)作品的靈魂，在藝術(shù)作品情感傳遞中發(fā)揮著不可替代的作用，它就像一種無聲的語言，吸引和傳遞著不同的情感，給不同的人以不同的心靈震撼，這就是意境張力帶來的效果。因此，無論是藝術(shù)欣賞還是藝術(shù)創(chuàng)作，我們都應(yīng)該注重意境的創(chuàng)設(shè)和營造，充分發(fā)揮意境張力在藝術(shù)情感傳遞過程中的重要作用，使得藝術(shù)的精髓為更多的人所接受和理解，推動藝術(shù)的廣泛傳播。

【參考文獻(xiàn)】

[1]李作云.淺談青花分水的重要性[J].景德鎮(zhèn)陶瓷，2011（06）

[2]范雙梅.淺談青花分水的工藝技法[J].陶瓷研究，2010（02）

[3]劉靖.中國國畫水墨的意境美[J].大眾文藝，2011（22）

[4]呂焜.中國水墨畫的黑白與意境[J].芒種，2012（15）

【作者單位：鞍山師范學(xué)院】