宋偉君　萬瑩

時裝劇一直算是內(nèi)地連續(xù)劇集進軍海外市場的短板。時裝劇要求美術(shù)師必須將現(xiàn)實容納入劇情當(dāng)中。中國電視行業(yè)面臨著全球化的市場氛圍，必須從制作伊始，就更多的將文化資源的整合利用與文化內(nèi)涵的提升結(jié)合起來，以確保在今后的創(chuàng)作過程中劇集的整體水平，同時也使國產(chǎn)連續(xù)劇能打破單一數(shù)量上的增長，邁向更高的質(zhì)素。

在過去相當(dāng)一段時期內(nèi)，時裝劇一直算是內(nèi)地連續(xù)劇集進軍海外市場的短板。中國內(nèi)地電視劇在世界范圍內(nèi)的影響并不優(yōu)于其他國家。內(nèi)地電視劇的創(chuàng)作團隊更多的將觀眾的主體鎖定在本土觀眾身上，因為國內(nèi)龐大的收視群體使得他們在創(chuàng)作作品時候即使不能完美完成創(chuàng)作也可毫無后顧之憂。

市場發(fā)展分析

時裝劇作為反映現(xiàn)代都市生活的一面鏡子，在當(dāng)今熱絡(luò)的電視劇市場中占有相當(dāng)份額。在2011年四川電視節(jié)上，國家廣電總局在接受央視電視劇頻道的專訪時，預(yù)測今電視劇市場的走向會一改往年年代戲和戰(zhàn)爭劇一統(tǒng)銀幕的絕對優(yōu)勢，轉(zhuǎn)而向時裝劇、家庭倫理劇、偶像劇和勵志劇的天下。這些緊密聯(lián)系和展現(xiàn)當(dāng)下人民生活的劇集將成為來年銀幕的主角，并受到廣大觀眾的檢視?；仡?012年上半年國內(nèi)電視媒體播出的時裝劇目——《夫妻那點兒事》、《心術(shù)》、《浮沉》等。確實創(chuàng)下了不俗的收視并贏得了觀眾相當(dāng)?shù)目诒Ｏ鄬τ诎司攀甏娨晞∈袌龅某跫壈l(fā)展階段所面對的受眾群體而言，現(xiàn)今的觀眾在觀賞選擇上有很大的不同，審美需求也大幅提高——這使得廣大的從業(yè)者都必須以更加嚴格的創(chuàng)作標(biāo)準來關(guān)注電視劇的本體創(chuàng)作，力求推陳出新，創(chuàng)作出更貼合市場需求和觀眾口味的作品。

中國本土的連續(xù)劇一方面并不具備在國際市場上的優(yōu)勢競爭力，也很難在巨大的海外市場上分得一杯羹。另一方面相對于2007年前內(nèi)地時裝劇創(chuàng)作的贏弱而言，近年來的進步可圈可點：在2009年按照百度搜索量所做的統(tǒng)計調(diào)查的熱門連續(xù)劇排行榜前20強中，內(nèi)地時裝劇只占2到3成，包含《奮斗》、《我的青春誰做主》等，在2010年同類統(tǒng)計中，內(nèi)地時裝劇有著明顯幅度的增長，增至4成，比如《蝸居》、《媳婦的美好時代》、《一起來看流星雨》、《一起又看流星雨》。作為網(wǎng)絡(luò)播放媒體中翹楚的優(yōu)酷視頻，2009年和2010年電視劇集最流行的前20名中，內(nèi)地時裝劇上榜的寥寥無幾，但2010年一部《媳婦的美好時代》暑期登陸臺灣，創(chuàng)下連續(xù)數(shù)天的收視奇跡，刷新了中天八點檔的收視新高，并在觀眾群掀起了一陣“媳婦”熱潮。這始料未及的結(jié)果，展現(xiàn)的是臺灣觀眾對于內(nèi)地時裝劇的認可。中天電視臺的相關(guān)負責(zé)人表示，基于此次的熱烈反響，中天將計劃下一步購進《蝸居》、《杜拉拉升職記》等多部口碑上佳的內(nèi)地?zé)岵?。這無疑是對以往單一自產(chǎn)自銷的內(nèi)地連續(xù)劇的一種強烈的激勵和鼓舞。必將帶領(lǐng)其邁入一個全新的時代。

場景設(shè)計探究

無論從何種方面著眼，一部戲的出爐總會給觀賞它的人們帶來許多或褒或貶的現(xiàn)實思考。就目前的國內(nèi)影視劇創(chuàng)作而言，秀本難求已是一個不爭的事實，在這里我們可以暫不談劇本的問題，但它的核心實指是美術(shù)創(chuàng)作。這個問題對目前的大多數(shù)觀眾而言顯然是陌生的，因為太多的人在看一部戲的時候往往并不會去關(guān)注它，對他們而言戲看明白了就是得到了。這原本也無可厚非，但在整個戲劇環(huán)境中，無論是古裝，還是時裝，美術(shù)創(chuàng)造是一個非常嚴肅的問題。若能運用正確，它將為整部戲增強許多“誘發(fā)”作用。觀眾的情緒將在它的無言帶動下進入劇情當(dāng)中。雖如階梯般的舒緩、平和，但卻極富內(nèi)在張力，使人們觀影之后于心中留下真實而美好的影子。這影子的極大部分指的就是“場景”問題，在眾多的中外影片及大量的優(yōu)秀電視劇中以景抒情的例證不勝枚舉。通常而言場景本身不具備說明劇情的能力，它所能做到的而是呼應(yīng)演員的表演情緒，使觀眾在某一獨立或連續(xù)的場景環(huán)境中去感受影像的真實，在觀影思想的幻化中完成全部的觀影審美體驗，從中去思索面對的客觀問題?；谶@基本原因，場景的創(chuàng)造及歸納應(yīng)該是有所指向的。

對于現(xiàn)代戲而言，美術(shù)創(chuàng)作部分的重頭戲“場景”問題應(yīng)該不受創(chuàng)作單位及體現(xiàn)部門的另類關(guān)注，正因為所完成的劇情離我們的生活并不十分遙遠，所以在創(chuàng)作上反而要更加慎重。過于夸張的體現(xiàn)及毫無道理的隨意性安排都會使影視劇的質(zhì)量大打折扣，使一部分“有心”的觀眾疑心重重，甚至質(zhì)疑片子的真實性。影像不同與書畫藝術(shù)在創(chuàng)作節(jié)點上必須尊重它的客觀性，要以真實為基礎(chǔ)，合理地處理外化環(huán)境，讓人們相信此情此景就在身邊，堅持這一點，場景觀念才會生根，才會迎合大多數(shù)觀眾的視覺品味。書畫作品可以抽象而影視作品必須平實，這是他們之間致命的個性差異。近年來，部分時裝劇幾乎具有相當(dāng)?shù)目诒?，但并非都是良性的。本著為極少數(shù)人服務(wù)的心態(tài)卻打造出了一部或更多的想讓大眾來接受的劇且本身就是戰(zhàn)略出位問題。讓大多數(shù)觀眾看不明白的片子能稱之為好的劇目嗎？一年前電影《將愛情進行到底》進入院線，這是一部典型的時裝劇，不僅時裝還“時尚”，可觀眾反映并不良好，這當(dāng)然和劇本有關(guān)?？赏瑯釉趫鼍盃I造上也確是泛善可陳：那虛幻的場景模式，恍如隔世的水晶般的環(huán)境交待變成創(chuàng)作者的獨享盛宴。用商業(yè)廣告的手法去創(chuàng)造屬于平民的電影，難道城市題材就不可以“平實”嗎？時下“金領(lǐng)”的生活真如此壯麗嗎？這完全是主創(chuàng)的名人探戈，與主流電影沒有太大的關(guān)系！相對而言，2012年央視的開年大戲《幸福來敲門》則是另一種氣象：平實的場景營造觀念，可信的市井生活場面……雖然都是杜撰，卻能讓大多數(shù)人沉醉其中，不能不稱其為好戲。當(dāng)宋宇生想明白了自己想要的人生，最后敲開江路那件小屋的瞬間，溫情環(huán)抱了所有觀眾的期待，做到了真正的情景合一。這不就是電視劇創(chuàng)作的“前期圖謀”嗎？對時裝劇而言，場景的經(jīng)營模式應(yīng)該具有一定的特質(zhì)及主張，要符合當(dāng)代人的審美觀念。美術(shù)師在創(chuàng)作中學(xué)會控制情緒，不套用學(xué)理上的觀念，學(xué)會改造。適當(dāng)?shù)母脑焱纫婚T心思只想去打造來的更加生動及合乎要求。一條街，一間房，若能真正揭示演員身份及生活品質(zhì)，只要是真實的，都是值得創(chuàng)作者去局部推敲從而完成影像上的要求。

“短兵相接，打完就走”——是時裝劇的用景觀念。美術(shù)師要具有獨立的用景觀念，把現(xiàn)實容納入劇情當(dāng)中，合理地去進行場景剝離，掌握景為我所用的宏觀格局。在色調(diào)、空間、形式、距離等幾方面進行學(xué)理上的合理研判，時裝劇的場景使用還是有規(guī)可循的，當(dāng)然對于在全劇中起核心作用的主景創(chuàng)作則要采用另外的解決方式。隨著國內(nèi)電視劇產(chǎn)業(yè)的日趨成熟，一些院校的傳統(tǒng)專業(yè)也向其進行了一些功能上的轉(zhuǎn)化以適應(yīng)新形勢下的創(chuàng)作要求。從相關(guān)的學(xué)理上分析：影視美術(shù)通常所指是為電影及電視藝術(shù)進行造型設(shè)計的藝術(shù)，其最大的效能就是根據(jù)文本要求為演員提供合乎劇情的場景形式及場景成品，使演員在臺詞表達與肢體表現(xiàn)的過程中尋求幻覺中的回歸景象，從而使觀眾更加認同其真實性?，F(xiàn)代戲的用景觀念，沒有太多的規(guī)律可言，即便是具備條件可以創(chuàng)造，但絕大部分也要考慮受眾者的心情。因為其離我們真實的生活太近，創(chuàng)作者滿懷獨立的用景思想，用心經(jīng)營的場景，觀眾往往很難認同。

在課堂教學(xué)時，我們時常關(guān)注影視場景的訓(xùn)練，圍繞著傳統(tǒng)的科目進行，似乎認為解決了學(xué)理上的專業(yè)要求，也就解決了創(chuàng)作上的未來，可事實并非如此，一個框架上的循環(huán)往復(fù)，往往在更新的過程中造成了某些約定俗成，這些觀念在創(chuàng)作時裝戲的過程中是不利的障礙因素，大大影響了創(chuàng)作隨意性的發(fā)揮。這里的隨意指的不是不負責(zé)任的展開，而是帶有另一層創(chuàng)作高度的展開。如何將今后從事影視美術(shù)創(chuàng)作的學(xué)生與當(dāng)今社會取得聯(lián)動，進一步拓寬其觀察方向，靈活的歸納及展開獨立視野，是一個極其重要的問題。而時裝戲的場景營造規(guī)律恰恰具備以上的特質(zhì)，可讓未來的從業(yè)者們思考一個或更多的專業(yè)取向問題，從一個群落擴展到更多的群落，從一種建筑的形勢延伸至無數(shù)的建筑形式——看起來好像簡單實則包容了太多可創(chuàng)作的基本動因。在筆者看來任何課堂上所學(xué)的知識，除卻專業(yè)訓(xùn)練之外，如沒有實踐體會，都將是極其被動的。針對時裝戲的場景創(chuàng)作而言，有太多隱性的東西可以探究，而每一次的創(chuàng)作體現(xiàn)又都會產(chǎn)生不同的新認識。技藝可以產(chǎn)生我們想要的東西，比如年代、形式、質(zhì)感、色彩等，而觀念及思想，卻可以使創(chuàng)作者的魂靈飛舞于云端上，去俯視現(xiàn)實態(tài)下的創(chuàng)作展現(xiàn)，得到我們真實的、想要的表達。

與部分好劇國內(nèi)如火如荼的熱播相對，大部分時裝劇的海外銷售呈現(xiàn)低迷。更多的是自給自足的固步自封，幾乎不能進入日韓和歐美的主要電視臺和主流受眾媒體。僅限于一些有限電視臺和歐美華人地區(qū)。這無疑要求中國電視行業(yè)面臨全球化市場化氛圍必須作出相應(yīng)的調(diào)整和改變——從制作開始就放寬入口，豐富制作資本，實現(xiàn)規(guī)模化資本運營，如何處理供過于求，如何開拓海外市場，拓寬銷售渠道。除此之外，內(nèi)地電視劇更多的應(yīng)將文化資源的整合利用與影片整體文化內(nèi)涵的提升結(jié)合起來，確保今后創(chuàng)作過程中劇集的整體水平，使國產(chǎn)連續(xù)劇能夠打破單一數(shù)量上的增長，邁向更高的質(zhì)素。