王中華

在人類(lèi)文明的歷史長(zhǎng)河中，詩(shī)歌與繪畫(huà)有著很深的淵源關(guān)系。我國(guó)是一個(gè)具有悠久歷史的文明古國(guó)，詩(shī)歌源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，有詩(shī)國(guó)之稱，我國(guó)的詩(shī)歌與繪畫(huà)的關(guān)系向來(lái)緊密。

最早的詩(shī)歌總集《詩(shī)經(jīng)》開(kāi)篇首句：“關(guān)關(guān)雎鳩，在河之洲。”——在一片生機(jī)盎然的汀洲之上，成雙成對(duì)嬉戲悠游的水鳥(niǎo)，它們正發(fā)出甜美動(dòng)聽(tīng)的“關(guān)關(guān)”歡叫……這是多么令人心醉的意境！既可以為詩(shī)又可以為畫(huà)，既可以為山水、為人物，亦可以為花鳥(niǎo)，這可以說(shuō)是我國(guó)“詩(shī)中有畫(huà)”的最早實(shí)據(jù)。

我國(guó)的繪畫(huà)肇始于原始社會(huì)，據(jù)實(shí)物考證于今至少有三萬(wàn)年以上的歷史。人類(lèi)的祖先在生產(chǎn)勞動(dòng)和工具的制造過(guò)程當(dāng)中，思維能力得到了提高，既進(jìn)行物質(zhì)生產(chǎn)，又相對(duì)獨(dú)立地進(jìn)行精神生產(chǎn)，這就為繪畫(huà)的萌始準(zhǔn)備了條件。在距今三萬(wàn)年左右的山西省朔縣峙峪舊石器時(shí)代晚期遺址中，發(fā)現(xiàn)了一件刻著似為羚羊、飛鳥(niǎo)和獵人等圖像的獸骨片，獵人以此寄寓獵獲野獸的愿望。這種刻有仿生圖像作品的出現(xiàn)，為繪畫(huà)的產(chǎn)生揭開(kāi)了序幕。

作為愛(ài)詩(shī)的炎黃子孫，我們愛(ài)的不僅僅是詩(shī)的格式，更是詩(shī)的韻味與樂(lè)趣。古人為我們留下了諸多優(yōu)美的詩(shī)篇，從最老的《詩(shī)經(jīng)》，到兩晉的山水田園詩(shī)，再至繁榮的唐宋，詩(shī)歌負(fù)載了人們的太多的情緒表達(dá)。詩(shī)歌里有贊嘆愛(ài)情的甜蜜和苦楚，哀嘆戰(zhàn)爭(zhēng)的壯烈和殘酷，歌唱生活的艱辛與沉重，描繪自然的壯麗與滄桑；讀詩(shī)可以聆聽(tīng)到詩(shī)人情感沉浮的傾訴，可以目睹英雄的成功與失敗，可以見(jiàn)證山河大地的滄海桑田，可以說(shuō)，詩(shī)歌是傳承上下幾千年光陰的心緒。

讀詩(shī)，讀的是一種心情，讀的是一種氛圍，所得到的所感到的是一種說(shuō)不出的美。 而觀畫(huà)又會(huì)有諸多相同于詩(shī)歌又有別于詩(shī)歌的感受，可以言說(shuō)，難以言說(shuō)！因?yàn)榫畹睦L畫(huà)講究畫(huà)與詩(shī)的完美結(jié)合。繪畫(huà)，給人的是視覺(jué)享受，是畫(huà)家將體驗(yàn)到的美經(jīng)過(guò)巧妙加工后呈現(xiàn)于觀者眼前的美。常言道：‘詩(shī)是有聲的畫(huà)，畫(huà)是無(wú)聲的詩(shī)?！睆慕邮艿乃囆g(shù)感官和心理功能來(lái)說(shuō)，繪畫(huà)是視覺(jué)藝術(shù)，通過(guò)眼睛就可以直接掌握，給予的想象空間相對(duì)較少；而詩(shī)歌則是聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)，但是詩(shī)歌不是僅憑感官就能一下子掌握的，它需要有記憶和想象來(lái)共同完成。

同樣是藝術(shù)，繪畫(huà)體現(xiàn)的是一分凝重，一分靜態(tài)里的含蓄。而畫(huà)家恰恰就在這含蓄中，在色彩的變化與明暗的轉(zhuǎn)化中寄托自己的感情，表達(dá)自己對(duì)生命的獨(dú)特體驗(yàn)。詩(shī)歌與繪畫(huà)可以相互補(bǔ)充，互相啟發(fā)。詩(shī)作為畫(huà)的補(bǔ)充，對(duì)人們審美視野的拓寬作用是明顯的，這在歷代的題畫(huà)詩(shī)中表現(xiàn)極為明顯。

作為詩(shī)歌與繪畫(huà)的連接點(diǎn)，意境的營(yíng)造是一個(gè)很重要的內(nèi)容。詩(shī)歌中創(chuàng)造意境，根本目的當(dāng)然是為了抒情，因?yàn)槭闱槭窃?shī)歌的本質(zhì)。詩(shī)歌如果不能通過(guò)所創(chuàng)造的意境來(lái)表達(dá)思想感情的話，就背離了藝術(shù)的根本。詩(shī)歌的這種做法，同樣是繪畫(huà)中要實(shí)施的。王國(guó)維認(rèn)為區(qū)分詩(shī)歌的高低優(yōu)劣，只需看有無(wú)意境和意境營(yíng)造得怎么樣即可。繪畫(huà)中的意境古時(shí)被稱為“境界”。昔人認(rèn)為“境能奪人”，對(duì)畫(huà)作中有無(wú)境界很是在意。如明董其昌稱贊范寬的山水畫(huà)意境鮮明，形象突出，觀賞時(shí)有身臨其境之感。畫(huà)作只有意境佳，才能更好地達(dá)意傳神。對(duì)詩(shī)、畫(huà)都需創(chuàng)造意境、以形傳神的特征，蘇軾曾作過(guò)論述，他在一首詩(shī)中說(shuō)：“論畫(huà)以形似，見(jiàn)與兒童鄰。賦詩(shī)必此詩(shī)，定非知詩(shī)人?！闭嬲脑?shī)人，真正的畫(huà)家，在作品中要重形，但更要重“意”，重“神”，要做到 “得魚(yú)忘筌”“得意忘形”。

生活是藝術(shù)的源泉，藝術(shù)是生活的提煉，這表現(xiàn)在詩(shī)歌中最為明顯，而繪畫(huà)除了再現(xiàn)和深化詩(shī)歌的內(nèi)容外，更多的是物象的提煉，而物象是生活中常見(jiàn)的事物。古人能根據(jù)傳說(shuō)的民間故事而創(chuàng)造出經(jīng)典的詩(shī)歌與繪畫(huà)，這是因?yàn)閯?chuàng)作者有顆敏感的心靈。今天的詩(shī)歌、繪畫(huà)發(fā)展也同樣缺失了詩(shī)意，這是需要引起重視的問(wèn)題。詩(shī)人、畫(huà)家都需要一顆充溢著詩(shī)意的心靈，這是歷史的經(jīng)驗(yàn)，也是中國(guó)詩(shī)歌、繪畫(huà)藝術(shù)的靈魂所在。