孫如林

音樂教學(xué)的一個(gè)主要的內(nèi)容就是鋼琴教學(xué)，可以說鋼琴教學(xué)是專業(yè)學(xué)生的必修課之一。該文主要對鋼琴教學(xué)中的音樂表現(xiàn)力進(jìn)行研究，希望對鋼琴教學(xué)有所參考。

音樂教學(xué)的課程中，鋼琴課是一個(gè)重要的部分，其不可或缺。目前的高等教育在鋼琴教學(xué)中存在一些問題和弊端。鋼琴教學(xué)一定要將音樂的表現(xiàn)力作為一個(gè)重要的內(nèi)容，傳統(tǒng)的鋼琴教學(xué)往往忽視了這一點(diǎn)。鋼琴演奏的內(nèi)在要求就是要有深刻的表現(xiàn)力，因此鋼琴教學(xué)的一個(gè)重點(diǎn)就是培養(yǎng)學(xué)生的音樂表現(xiàn)力，這樣學(xué)生的演奏能力和綜合素質(zhì)才會(huì)不斷的提高。

音樂表現(xiàn)力的內(nèi)容

音樂感受力。音樂需要去感受，音樂的感受力是音樂表現(xiàn)力的一個(gè)重要的組成部分。培養(yǎng)音樂表現(xiàn)力既需要有先天的因素，也需要后天的人為因素進(jìn)行努力。而后天的培養(yǎng)和訓(xùn)練則是最重要的。因此，教師在對學(xué)生的感受能力進(jìn)行培養(yǎng)和訓(xùn)練時(shí)，需要讓學(xué)生對音樂進(jìn)行感悟，對音樂的特性進(jìn)行了解。在表達(dá)感情時(shí)，文字有時(shí)會(huì)比音樂略遜一籌，因?yàn)楹笳吒拥呢S富和生動(dòng)。要提高對音樂的感受力就需要具備一定的聽覺能力。此外，還需要將心靈的體驗(yàn)和技巧巧妙的結(jié)合起來名，這樣彈奏效果才會(huì)得到提升。時(shí)間特性也是音樂的一個(gè)特征之一，因此要培養(yǎng)音樂表現(xiàn)力就需要對音樂的時(shí)間特性進(jìn)行感受。只有對作品的時(shí)間范圍進(jìn)行感受，那么作品的真實(shí)性才會(huì)得到很好的把握。

此外，音樂作品的情感是不斷變化的，因此要在一定時(shí)間內(nèi)對作品的情感變化進(jìn)行感受，這樣藝術(shù)特性以及獨(dú)特的審美價(jià)值才會(huì)體會(huì)到。音樂是情感的真實(shí)表達(dá)，其中蘊(yùn)含著一定的情感，因此學(xué)生情感的訓(xùn)練也很重要，這對教學(xué)有著重大的意義。

音樂想象力。音樂是一種思維的藝術(shù)，其非常的形象。因此，在音樂教學(xué)中應(yīng)該注重對學(xué)生形象力的培養(yǎng)。培養(yǎng)想象力的途徑多種多樣，比如：示范、引導(dǎo)、比喻等。

音樂的理解能力。理解能力就是感知能力，對音樂進(jìn)行理解就是將對音樂的感性認(rèn)識(shí)上升到理性認(rèn)識(shí)。在進(jìn)行理解時(shí)，要投入個(gè)人的感情，對作者在創(chuàng)作這部音樂作品時(shí)的時(shí)代背景以及生平有一個(gè)大概的了解。在此基礎(chǔ)上，來感受作品所蘊(yùn)含的思想感情。要關(guān)注于音樂作品的意義和價(jià)值，比如：音樂的旋律、節(jié)奏、力度以及音色等。此外，真實(shí)審美更加關(guān)注音樂的規(guī)律、音樂的理性，作品的意義。舉幾個(gè)例子，比如柴可夫斯基的《第六交響曲》中使用了大量的不協(xié)調(diào)的和弦，因此將內(nèi)心當(dāng)中的絕望、掙扎、彷徨、嘆息淋漓盡致的展現(xiàn)了出來；肖邦創(chuàng)作的《D大調(diào)雨滴前奏曲》通過重復(fù)使用一些音調(diào)，比如bA，將雨淅淅瀝瀝、綿綿不斷的狀態(tài)以及落地聲形象的展現(xiàn)了出來。在《c小調(diào)月光曲》中，貝多芬將人內(nèi)心的體驗(yàn)的描述發(fā)揮到極致，人物內(nèi)心體驗(yàn)的轉(zhuǎn)化過程也淋漓的展示了出來，比如：從深深的傷痛到執(zhí)著的抗議，從哈莫雷特式的思考延宕到付諸行動(dòng)。從貝多芬的《第五交響曲》中可以感受到令人忐忑的“命運(yùn)敲門聲”?？傊?，音樂的真實(shí)審美就是挖掘出作品想要表達(dá)的真實(shí)含義、思想內(nèi)涵，將主旨闡釋的更加清楚、詳細(xì)以及具體。

此外，還要注重寫意，對音樂的非認(rèn)識(shí)性規(guī)律以及非本體性的音樂體驗(yàn)更加重視。瞎子阿炳的《二泉映月》使用了純旋律，將命運(yùn)表現(xiàn)的很好。阿炳并沒有使用具體的形象，而是虛擬的描述，給人留下了深刻的印象，讓苦難和艱辛，悲歡離合這些情感深深的印刻在聽眾心中。又如，在《夕陽簫鼓》中可以感受到簫鼓聲以及槳聲，甚至可以想到不同人物的存在。

只有對作品蘊(yùn)含的感情有一個(gè)很好的把握，才會(huì)增強(qiáng)音樂的表現(xiàn)力。

提升鋼琴教學(xué)中的音樂表現(xiàn)力的具體方式

充分理解歌詞。要充分了解歌曲，包括作者的信息，創(chuàng)作的時(shí)代和個(gè)人背景以及這首聲樂作品的風(fēng)格。對歌詞的含義，以及所要表達(dá)的情感都要充分了解和細(xì)心感悟。由于聲樂作品會(huì)來自不同的國家，不同的地區(qū)，風(fēng)格千差萬別的作曲家，因此充分的了解聲樂作品是彈奏完美的前提。例如，我國的民歌中就有不同的地方，北方的粗獷豪放，而南方的溫婉細(xì)膩。有的音樂是靡靡之音，有的則會(huì)給人注入強(qiáng)勁的力量。

提升學(xué)生的演奏技巧?；A(chǔ)的演奏技巧必須強(qiáng)化。注重即興伴奏方面的能力培養(yǎng)，要提升邊看簡譜邊伴奏的能力，同時(shí)注意學(xué)生的水平，比如在對高年級(jí)學(xué)生教學(xué)時(shí)，要重點(diǎn)突出旋律、和聲等。然后，提高伴奏水平，盡自己最大努力彈好伴奏。最后，根據(jù)學(xué)生狀況，選擇適當(dāng)?shù)陌樽喾绞?，比如學(xué)生在某一旋律上比較薄弱時(shí)，老師要將此部分彈得深一些。對于學(xué)生經(jīng)常犯的一些錯(cuò)誤，要不厭其煩的強(qiáng)調(diào)，叮囑。同時(shí)，鋼琴擺放的位置不能遮擋住教師與學(xué)生間的視線。以便教師直接與教學(xué)對象交流，更好地組織教學(xué)及管好課堂紀(jì)律。當(dāng)學(xué)生已能熟練地演唱時(shí)，伴奏要控制好音量，不能蓋住學(xué)生的歌聲。

基本的樂句的劃分學(xué)生一定要掌握，不僅要會(huì)劃分，還要保證劃分的準(zhǔn)確性。例如：文字語言上的標(biāo)點(diǎn)符號(hào)。只有很好的掌握樂句，那么樂譜涵義才有可能被領(lǐng)悟到。在音樂的學(xué)生過程中，學(xué)生需要將不同的分句聯(lián)系到一塊這樣才會(huì)形成情感線。在此基礎(chǔ)上，情感的充分表達(dá)才有可能實(shí)現(xiàn)，藝術(shù)的最高境界才有可能被把握。維持音樂音量的因素很多，但是其中一個(gè)重要的因素就是節(jié)奏。有的學(xué)生的節(jié)奏完全錯(cuò)誤，導(dǎo)致這種現(xiàn)象的原因有兩個(gè)方面，一是沒有對速度做到很好的把握，二是快慢的分寸沒有拿捏好。因此，教師要在節(jié)奏上多下功夫，對學(xué)生加以引導(dǎo)和教育。音樂的完美性也要重視，細(xì)膩性是音樂表達(dá)的一個(gè)重要方面，要掌握好手指的力度以及力的角度。彈奏者要將自己的情感融入到聲音的變化之中，將二者巧妙的結(jié)合起來，這樣演奏水平才會(huì)不斷的提升。

提高藝術(shù)的實(shí)踐能力。要想增強(qiáng)學(xué)生的藝術(shù)實(shí)踐能力，就需要提高學(xué)生的藝術(shù)實(shí)踐能力。讀譜能力要提高，因此無論是學(xué)生還是教師一定要對其加以重視，樂譜上的任何一個(gè)標(biāo)記和符號(hào)都要熟記于心，這樣指法的正確性才會(huì)得到保證。在教學(xué)中，一定要做好指法練習(xí)，嚴(yán)格按照樂譜上的彈奏要求。此外，舞臺(tái)表演的聯(lián)系也必不可少，只有不斷的加強(qiáng)舞臺(tái)的訓(xùn)練，實(shí)踐能力才會(huì)不斷的提高，學(xué)生的音樂整體素養(yǎng)才會(huì)得到加強(qiáng)。教師要?jiǎng)?chuàng)造學(xué)生舞臺(tái)表演的機(jī)會(huì)，對其加以鼓勵(lì)，給予每一個(gè)學(xué)生上臺(tái)演奏的機(jī)會(huì)。

提高學(xué)生的綜合素質(zhì)。培養(yǎng)和提高學(xué)生的綜合素質(zhì)是培養(yǎng)音樂表現(xiàn)力的一個(gè)重要的途徑。綜合素質(zhì)主要有：科學(xué)文化素質(zhì)、審美素質(zhì)以及心理素質(zhì)。學(xué)生要對自己的文化素質(zhì)進(jìn)行提高，這樣文化素養(yǎng)和音樂素養(yǎng)才會(huì)有機(jī)的融合到一塊。關(guān)于審美素質(zhì)，音樂教學(xué)不僅是教會(huì)學(xué)生一些基本的音樂技能，更要讓學(xué)生學(xué)會(huì)感知，在音樂課堂上心靈得到凈化、性情得到陶冶、智慧得到增加。教師要將傳統(tǒng)的急功近利的、工具性的教學(xué)觀念和教學(xué)模式摒棄，打破“受其業(yè)而不解其惑，受其技而不解其藝，受其能而不解其情”的教學(xué)現(xiàn)狀，讓學(xué)生感受到音樂的內(nèi)在美。

音樂表現(xiàn)力的培養(yǎng)是音樂教學(xué)中的一個(gè)重要的部分，要做好這項(xiàng)工作就需要培養(yǎng)學(xué)生的想象力，增強(qiáng)對音樂作品的理解，在演奏技巧方面不斷的強(qiáng)化，只有這樣學(xué)生的音樂素質(zhì)才會(huì)提高，鋼琴演奏的水平才會(huì)不斷的加強(qiáng)。