詹靜漪

說到中國電影，對于中國觀眾而言，很少有人不知道張藝謀。從上個世紀八十年代中期以來，張藝謀在國際電影舞臺上開始不斷獲得獎項。雖然人們對其電影的態(tài)度褒貶不一，但也不妨礙他成為中國當代著名導演、當代電影界的領軍人物之一。其代表作《紅高粱》《菊豆》《大紅燈籠高高掛》《秋菊打官司》《活著》《一個都不能少》《我的父親母親》等影片在國際三大頂尖電影節(jié)都有斬獲最高電影榮譽獎項——獲得過柏林國際電影節(jié)金熊獎和銀熊獎；兩次威尼斯國際電影節(jié)金獅獎；戛納國際電影節(jié)評委會大獎等諸多個國際電影獎項。同時也在國內電影榮譽頒獎典禮中，曾三次獲得中國電影金雞獎最佳導演和最佳影片；六次獲得大眾電影百花獎最佳影片及華表獎最佳導演等獎項。

電影音樂作為電影聲音家族的主要成員，是電影創(chuàng)作中的重要組成部分，它和劇情的緊密結合，相得益彰，為電影中人物形象的塑造和電影氣氛的營造起到了重要作用，電影音樂因其獨特的藝術特性成為了電影藝術中不可或缺的重要組成部分。

中國電影音樂的創(chuàng)作深深植根于中國傳統(tǒng)文化的沃土。數千年綿延不絕、源遠流長、博大精深的中國文化賦予了中國電影音樂極強的生命力，而且在漫長的歷史發(fā)展過程中，中華民族形成的獨特民族精神、風俗習慣、審美心理也為電影音樂的創(chuàng)作與實踐提供了無盡的源泉。中國的電影音樂人在創(chuàng)作電影音樂時充分的把這些因素考慮了進去，找到了屬于自己的音樂風格——把中國傳統(tǒng)的民族樂器廣泛運用到電影音樂中。在這些風格多樣的電影音樂中，不難發(fā)現民族樂器——琵琶在電影中的運用很是普遍。

琵琶作為中國民族樂器，不僅歷史悠久，而且表現力豐富，能通過變化多端的演奏手法和演奏方式營造出不同氛圍、不同氣勢的場景，在樂隊中與其它樂器的融合度也較高，被稱為“彈撥樂之王”。琵琶所特有的音色，非常有特點，所以，琵琶很受一些電影導演的青睞，他們都不約而同地選擇了琵琶曲作為電影配樂的主要組成部分，而且往往在電影中起到了畫龍點睛的作用。

在張藝謀的電影作品中經?？梢园l(fā)現琵琶在其電影作品中的重要作用，琵琶的音樂形象與電影的結合，生動地刻畫了人物形象。在這里筆者選取張藝謀的《十面埋伏》和《金陵十三釵》兩部影片作為對象，來探討琵琶在影片中的地位和作用。

一、突出影片主題

電影《十面埋伏》取名于我國傳統(tǒng)琵琶大套武曲《十面埋伏》?！妒媛穹番F存樂譜最早見于1818年華秋萍輯的《琵琶行》，樂曲主要講述了劉邦項羽在垓下決戰(zhàn)的情景。漢軍用十面埋伏的陣法擊敗楚軍，項羽自刎于烏江，劉邦取得勝利。該曲運用了琵琶的多種手法和技巧，生動描寫了漢軍威武的陣容、鐵騎馳騁的壯闊以及兩軍交戰(zhàn)時大氣磅礴的戰(zhàn)斗場面，曲中琵琶演奏鏗鏘有力、迂回起伏、殺機頻現，將兩軍交戰(zhàn)時的緊張場面描繪的活靈活現。電影《十面埋伏》雖沒有漢軍的威武陣容，也沒有兩軍交戰(zhàn)時的激烈戰(zhàn)斗，但是影片中人物和情節(jié)中蘊含的重重埋伏使觀眾的心一波三折，每一次解密的背后都隱藏著更大的埋伏，這種緊張刺激感并不亞于楚漢大軍交戰(zhàn)。該影片主要講述了朝廷欲剿滅一支叫飛刀門的反朝廷武裝，該武裝總部在長安奉天縣境內，朝廷于是令奉天縣剿滅飛刀門總部，奉天縣的金捕快被派出去假意接近所謂的飛刀門幫主之女“盲女小妹”，希望以此能找到飛刀門的總部，而另一位劉捕快則在后面暗中監(jiān)視和協(xié)助。誰知小妹假盲，也非幫主之女，而暗中跟蹤的劉捕快則是飛刀門派來的臥底，幫主的身份更加撲朔迷離，小妹和金捕快糾結的愛情該何去何從，小妹與劉捕快的恩恩怨怨又該如何了斷，一切都充滿懸疑和埋伏。在曲折懸疑的情節(jié)中，琵琶曲的應用不僅為情節(jié)的發(fā)展錦上添花，也進一步深化了電影主題。

琵琶第一次出現是在影片的片頭。伴隨著遠處一聲暗沉低吟的簫聲，熒幕出現一道紅，隨后簫聲由遠及近，突然簫聲到達耳邊，從耳膜直穿心臟，這時琵琶一個大力度的掃弦，讓整個心臟都顫了起來，畫面上隨即出現了刺眼的一滴紅，像一輪紅日墜入銀河，十面埋伏四個字映入眼簾。伴著琵琶的掃弦聲和稍帶哀傷的簫聲，熒幕上開始打出故事背景的字幕。這時影片雖沒開始，但那揪人心肺的兩三聲弦語已經使人開始聯想起影片的山雨欲來之勢。片頭音樂基本上為該影片奠定了音樂基調：哀怨憂傷、跌宕起伏。琵琶的在這里體現出一種跌宕起伏、曠達豪放之勢，深化了主題。

另一部與琵琶有關的電影《金陵十三釵》改編自嚴歌苓的同名小說。張藝謀以“我——書鵑”的第一人稱講述了這樣一個故事：故事發(fā)生在1937年的南京，在全城陷落生靈涂炭的時刻，只剩十來人的教導隊在李教官的帶領下英勇救出一群女學生。幸免遇難的女學生和偶遇的殯葬師一同躲進還未被占領的教堂，與此同時，一群秦淮妓女也避難至教堂。他們之一的玉墨請求殯葬師假辦神父借機帶大家逃出南京城。教堂并沒有想象中的安全，日本侵略者很快蜂擁而至，面對日本侵略者所謂參加慶功宴的要求，這些人開始面臨生死抉擇。本是殯葬師后擔起牧師職責的約翰，“隔江猶唱后庭花”的十四位青樓女子，以及教堂的小雜役喬治，他們共同譜寫了一曲人性的贊歌。

有人說劇本是一部電影的靈魂，那么我覺得音樂就是電影的眼睛。音樂作為影片中的一個重要因素，發(fā)揮著重要的作用，音樂的運用能提高影片的畫面感染力，使影片更具有視聽覺的沖擊力，好的電影音樂還有利于情節(jié)的發(fā)展以及人物形象的建立?！督鹆晔O》中的音樂出自著名的作曲家陳其鋼及其創(chuàng)作團隊之手。陳其鋼把具有中國特色的民間小調和西方天主教風格的合唱音樂作為音樂素材，影片中，中國的傳統(tǒng)民歌小調與歐洲16世紀的合唱音樂巧妙融合在一起，小提琴等西洋管弦樂器與中國傳統(tǒng)的弦樂器（彈弦樂器琵琶、拉弦樂器二胡）非常巧妙的運用給人耳目一新的感覺，既保有西方宗教的神圣，又不失中國傳統(tǒng)的音樂韻味。在整部影片中，具有中國特色的琵琶彈奏貫穿始終。

影片中第一次出現琵琶的鏡頭是在片頭，一群青樓女子坐在馬車上逃亡，慌亂中，琵琶琴弦被路邊一個樹立的雜物隔斷三根弦，而懷抱琵琶的人竟渾然不知，坐在馬車上揚長而去。三根弦依次斷裂的聲音透出一種恐慌、傷感。這一幕正好被書鵑看見，那迷茫疑惑的眼神似乎在問：“這究竟是一群什么樣的人？”書鵑和十四位女子擦肩而過，琵琶的出現在這里為影片情節(jié)的發(fā)展埋下伏筆。琵琶一方面暗示了這群青樓女子，另一方面也暗示了他們與以書鵑為代表的女學生之間的一系列情愫。

二、渲染電影氣氛

電影《十面埋伏》琵琶的第二次出現是在牡丹坊開場，伴隨著宛轉曼妙的琵琶聲，一片嬉笑調情拉開了樂坊里男歡女愛的序幕。金捕頭正在一群女人的包圍中和妓女們玩拔河的游戲，若有若無的琵琶曲很好的渲染了樂坊紙醉金迷的奢侈腐爛生活。用琵琶表現樂坊的奢靡生活是比較恰當的，因為琵琶在隋唐時期十分盛行，有記載稱“琵琶盛行與宮廷、市井，無論是宮中行事，或者是民間習俗，都有琵琶相伴?！保ㄞD引自：孫麗偉·琵琶文化論，福建師范大學碩士論文，2002年）我們還可以從唐代的詩文中發(fā)現一些蛛絲馬跡。張籍的《宮詞》中說：“黃金捍撥紫檀槽，弦索初張調更高。盡理昨來新上曲，內宮簾外送櫻桃?！睆堨锏摹队癍h(huán)琵琶》這樣記載：“宮樓一曲琵琶聲，滿眼云山是去程。回顧段師非汝意，玉環(huán)休把恨分明?！边@兩首詩雖然是用琵琶描述宮廷中歌舞升平的景象，但從側面也反應出了宮廷奢華享樂的生活。中國古代女子善用琵琶，對于樂坊中的女子更是如此。因此，張藝謀在這里用琵琶來表現牡丹坊的奢靡生活是非常合適的。

《秦淮景》的音樂在影片中《金陵十三釵》中多次出現。第一次出現是在“秦淮女人們”強行進入教堂之時，所彈奏的樂曲。詞曲是根據江蘇民歌《無錫景》改變而來，該民歌據說早年曾在歌女和青樓女子中廣為流傳，陳其鋼根據電影的創(chuàng)作背景和秦淮女的實際情況，將《無錫景》改編為《秦淮景》?！扒鼗磁藗儭卑橹疝D的琵琶聲嫵媚風情的走進教堂，這種風情在戰(zhàn)火紛飛的年代中又顯得那么落魄和無奈。琵琶在這里的運用一方面凸顯了“秦淮女人們”的不食人間煙火，同時也從側面反映了她們對于戰(zhàn)爭的無奈和本能的恐懼。“秦淮女人們”進入教堂之后就霸占了地窖，她們在那里吸煙、喝酒、打牌，玩耍。這時，琵琶作為背景音樂出現，在鮮明勾勒“秦淮女人們”形象的同時也渲染了影片的氣氛。

第二次出現是在浦生醒來時，豆蔻彈著只有一根弦的琵琶給浦生聽，豆蔻和浦生的對話在琵琶聲的映襯下顯得更為凄涼和悲傷，豆蔻想要嫁給浦生跟浦生回家種田，可是田沒了，豆蔻想和浦生一起要飯給浦生母親吃，可是母親也沒了，豆蔻想象的生活和現實形成鮮明的對比，浦生的一句“我家人死光了”把情緒一下子推到高潮邊緣，“家”究竟在那兒，浦生似乎也迷惑了。依舊是《秦淮景》，但是此時的琵琶聲多了幾分哀怨，它似乎在訴說著和浦生具有相似命運人的不幸，琵琶在此起到了渲染氣氛的作用。

三、塑造人物形象

在電影《十面埋伏》中，琵琶的第三次出現是在小妹出場之際，伴著悠雅宛轉的琵琶聲，小妹在侍女的陪同下來到了金捕頭所在的“大廳”。隨著情節(jié)的發(fā)展，小妹表演舞蹈時的配樂是琵琶和二胡協(xié)奏曲。該曲來源于漢代李延年的《佳人曲》。據《漢書·外戚傳》記載：“兄延年性知音，善歌舞，武帝愛之。每為新聲變曲，聞者莫不感動。延年待上，起歌舞曰：“北方有佳人，絕世而獨立。一顧傾人城，再顧傾人國。寧不知傾城與傾國？佳人難再得！”《佳人曲》在影片中起刻畫人物形象的作用。曲中的佳人與小妹的形象相互映襯。北國佳人雪膚冰姿、晶瑩素潔、何止千萬，但所屬意的僅“絕世而獨立”的一人而已。此人不僅姿容舉世無雙，而且其幽靜嫻雅，不與眾人為伍之性更是超世脫俗?！都讶饲分械募讶诵蜗笈c導演想要塑造的倔強獨立、高潔不屈的小妹形象遙相呼應。影片此時響起的琵琶曲細膩委婉，柔和哀怨，演奏中帶有淡淡的哀愁，正是這種細膩委婉暗含了小妹形象的溫柔、哀愁，小妹的形象被凸顯出來。影片中小妹和金捕頭在廣闊的野外被追殺，《佳人曲》響起，小妹與金捕頭被困竹林之時，同樣的音樂再次響起，影片片尾小妹死后，響起了金捕頭心碎痛苦的歌聲，唱的正是《佳人曲》，這都與片頭小妹跳舞時的音樂相呼應，進一步深化了音樂主題和人物形象。

此外，《金陵十三釵》的音樂中，第三次出現琵琶彈奏《秦淮景》是在約翰發(fā)現豆蔻和香蘭遇害在翠禧樓。當約翰在鮮紅的血河中撿起豆蔻冒死取的琵琶弦時，琵琶聲響起，此時的琵琶聲多了幾分怒憤。約翰把血跡斑斑的琴弦交給玉墨，玉墨和眾姐妹知道豆蔻和香蘭遇害后泣不成聲，看似宛轉柔和的琵琶在這里卻帶給人無力的悲傷感，而那鮮紅的琵琶琴弦也暗示了秦淮女悲慘的人生命運。

第四次《秦淮景》的出現是在“秦淮女人們”代替女學生參加慶功會前，由玉墨彈奏琵琶集體演唱，那歌聲、那眼神、那身段的一推一拿，柔弱中透著堅強。“秦淮女人們”不僅唱出了吳儂軟語的“糯”和“嗲”，也唱出了他們的柔情嫵媚和善良偉大。當電影鏡頭給到書鵑時，她正呆坐在教堂大廳的中間發(fā)呆，順著她的眼睛，鏡頭里，只見玉墨和眾姐妹身穿華麗旗袍、婀娜多姿的從遠處走來，玉墨抱著琵琶眾姐妹們集體唱著小曲兒，仿佛時間已經定格，他們似乎從未經歷過戰(zhàn)爭一樣。這一音樂蒙太奇手法的運用將“秦淮女人們”的悲劇命運進一步推向高潮，為后面電影情節(jié)的發(fā)展埋下伏筆，同時也把書鵑對這群“秦淮女人們”的思念、愧疚和敬仰之情表現的淋漓盡致，謳歌了這些平日不為人所齒的青樓女子在侵略者的屠刀前，為保護女學生，寧為玉碎的悲壯之舉。

《秦淮景》的旋律素材貫穿于整部影片的故事發(fā)展中。從“秦淮女人們”初入教堂，到豆蔻的受辱而死，再到片尾“秦淮女人們”的壯義之舉，《秦淮景》的音樂給人留下了深刻的印象。在影片中，只要響起《秦淮景》，畫面中就會出現“秦淮女人”，似乎這是秦淮女人們自我身份認同的標志和方式?？梢哉f《秦淮景》是屬于她們的“主題音樂”，而琵琶作為《秦淮景》的主奏樂器，對于“秦淮女人”形象的刻畫起到了不可替代的作用，只要琵琶一響起，“秦淮女人”似乎就在眼前。

琵琶音樂以剛中有柔，柔中帶剛，剛柔并濟的演奏理念形成它的音樂特征。魏晉時期的孫該在《琵琶賦》中曾形容琵琶演奏“離而不散，滿而不盈；沉而不重，浮而不輕”。因此琵琶一方面可注重左手的推拉吟揉等技巧表現抒情典雅、高貴優(yōu)美的“柔”，另一方面也可注重右手力度較大的演奏技巧表現威武剛健、激烈豪放的“剛”。琵琶不同的演奏技巧和演奏方式常常帶給人不同的感受和震撼。

作為具有這么鮮明個性的民族彈撥樂器，琵琶在影片《十面埋伏》和《金陵十三釵》中多次出現，并貫穿于兩部影片始終。不管是《十面埋伏》中跌宕起伏的情節(jié)、小妹形象的高潔不屈，還是《金陵十三釵》中“秦淮女人”的嫵媚風情、善良壯義，都是通過琵琶來表現的，在影片中它既能表現《十面埋伏》中令人窒息的緊張懸疑和刀光劍影，也能表現《金陵十三釵》中女人的嫵媚風情與悲慘惆悵。琵琶音樂元素的加入，大大豐富了這兩部影片的藝術表現形式。在這兩部影片中，琵琶音樂對于影片意境的描繪、情緒的渲染、韻味的揭示、形象的塑造等方面都起了重要作用，在其影片音樂中占有重要地位。琵琶作為中國傳統(tǒng)的民族彈撥樂器之一，一定程度上也代表著中國音樂文化和內涵。分析張藝謀電影中琵琶音樂的運用，對于探尋、解讀、發(fā)展、傳播中國的音樂文化也有著非同尋常的意義。