陳焱

王玉是中國當代山水畫壇一位革新了繪畫形式的山水和花鳥畫家，他的繪畫至少代表了中國傳統(tǒng)山水畫畫壇的時代性。這種時代性包括并代表了新時期一種新的美術思想、新的美術觀念和新的大眾審美觀趨向。當然，這個話題不是這里所要討論的問題，而是可以討論的另外一個話題。同時，他的藝術成就從另一個側面也在說明中國傳統(tǒng)山水畫藝術的生命力是頑強而巨大的。毫無疑問，他的繪畫是當代文化背景下，在東方與西方、現(xiàn)代與傳統(tǒng)、繼承與發(fā)展等觀念的夾縫中綻放出的一朵奇葩。

尤其在色彩和水墨處理上，王玉表現(xiàn)出一種可貴的藝術探索精神。傳統(tǒng)文人畫重筆墨而輕色彩。而王玉的文人畫，揚棄了這一傳統(tǒng)，注意形似，更注重神似；講求水墨，也講求色彩。他的文人畫，用干、濕、濃、淡的墨色來豐富畫面的變化和層次，干筆散鋒勾取輪廓，再施以淡墨濕筆皴擦渲染。這種繪畫技法革新了中國傳統(tǒng)水墨畫黑白分明的二元色系元素，為中國畫在新時期如何傳承、創(chuàng)新與發(fā)展，以及如何面向未來作了有益的探索，提供了一個有價值的標桿。

在王玉的文人畫作中，小品山水、花鳥較多，幾乎占據(jù)了他作品的絕大多數(shù)比例。不難看出，王玉在創(chuàng)作過程中，往往是有感而發(fā)，胸有成竹，再一揮而就，一氣呵成。這從他的花鳥畫小品《春華秋實》《荷塘清趣》等作品中，可以略見一斑。而他的山水畫雖然多為三尺、四尺小品，卻由于構思精妙，繁簡得當，筆墨傳神，往往簡約雋永，大氣磅礴。不論是《豫南秀色》，還是《幽亭秀水》，王玉都能夠用最少的筆墨、最簡潔的繪畫語言，在作品中營造出一種虛淡雅靜的意蘊，彌漫出一股清新、恬靜的味道，使畫作氣韻生動，香韻絕塵。

寫意畫所強調的永遠是筆墨。古雅清新，簡約雋永，淡泊隨意，這是王玉的藝術追求，也是王玉文人畫留給我們的一個深刻印象。文人畫是講究傳承的。這一點，我們可以從王玉的一些作品中，看見他的師承脈絡圖譜，甚至可以非常清晰地看見董源、巨然、董其昌、王時敏作品的影子，比如《平蕪春色》《高山流水》《秋色圖》，等等。在我看來，他的畫面更具詩意，也更具時代性。他的一些山水、花鳥題材作品，往往傳達出現(xiàn)代人對逝去的田園生活的一種深深的懷念與向往，并以一種近乎詩意的表達方式，表現(xiàn)出一個畫家強烈的精神追求。