鄭宇

動畫也可以深刻，先鋒，批判，更可以是個體身份和觀念表現(xiàn)。

相當(dāng)無意的，撞進(jìn)深圳華僑城創(chuàng)意園，卻邂逅一片桃花源。

深圳獨(dú)立動畫雙年展正在此間舉行——樸實(shí)的水泥地面，單一的白色隔斷和陳設(shè)，都預(yù)示著此動畫展與我們想象的那種童年回憶大相徑庭。盡管一進(jìn)大門，左手邊巨大的屏幕上放映的，正是世界上第一部水墨動畫《小蝌蚪找媽媽》，但這顯然是在向經(jīng)典致敬。

這里展出了56個藝術(shù)家和團(tuán)體、近100個獨(dú)立動畫作品，幾乎是一部中國獨(dú)立動畫從無到有，10年發(fā)展的編年史。每個藝術(shù)家都有一個獨(dú)立的電視機(jī)或投影儀來展示作品，邊上只寥寥數(shù)筆對藝術(shù)家或團(tuán)體的介紹，參觀者要做的就是戴上耳機(jī)心無旁騖地欣賞，并與藝術(shù)家對話。

創(chuàng)作《天書》的藝術(shù)家徐冰，帶來了最近的水墨動畫《漢字的性格》，這是對趙孟頫手卷《大乘妙法蓮華經(jīng)卷第三》的觀看、分析和想象?！稘h字的性格》以一筆藏鋒的“一”字開篇，再由一生萬物，從趙孟頫的手卷到《鵲華秋色》圖，用動畫影片的方式，通過展現(xiàn)漢字演變的歷史，闡述漢字與中華民族性的關(guān)系。

與水墨黑白灰渲染的氣質(zhì)完全不同，卜樺在《LV森林》里展現(xiàn)出極為華麗的色彩，用來講述現(xiàn)代社會的男女關(guān)系，當(dāng)一位全身上下裹著LV的美女從極度奢華而糜爛的物質(zhì)生活中走出來時，以“生殖器+房子“為表征的男性，已經(jīng)追隨另一位更有風(fēng)情的美女而去。只有面目平凡的女人，因?yàn)楸晃镔|(zhì)盛宴和欲望男性冷落，才有機(jī)會回望心靈，而獲得豐盈的精神家園。

陳卓和黃可一的作品《中國嘉年華》則讓觀眾的耳膜在不斷的亢奮尖叫聲刺激的同時，還能清晰地聽到背景中熟悉的新聞聯(lián)播片頭和火箭發(fā)射倒計時。《中國嘉年華》討論的是，在每天都有奇跡發(fā)生的偉大時代里我們自身和社會的關(guān)系。這場游戲癲狂、刺激、令人窒息，但我們已經(jīng)離不開這樣的中國式狂歡。

相比較而言，曹斐的三幕短片《影夢人生》更能喚起我們對動畫的全部記憶。欣賞這個全部用手影來表演的作品，就像小時候看皮影戲一樣。不過這充滿童趣的表現(xiàn)方式背后，是快速轉(zhuǎn)變的形態(tài)：一塊金子，動物們那里只是塊石頭，獵人卻為此獵殺了動物；一棵飄搖的樹變成了那正在改變自然風(fēng)光的起重機(jī)。

這就是獨(dú)立動畫，可以深刻、先鋒、批判，直抵內(nèi)心。

誠如策展人、中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)館學(xué)術(shù)部副主任王春辰寫的那樣：他們是商業(yè)動畫之外，并與之相異的創(chuàng)作，從這些獨(dú)立動畫影像的觀看與閱讀中，會透露出中國及這個世界的個體性價值的端倪。其動畫之意義并非滿足視覺消費(fèi)的娛樂、意識形態(tài)的說教，而是展示睿智、幽默、辛辣、深刻、陌生、異質(zhì)、批判的品格，是以動畫影像的方式在對世界進(jìn)行藝術(shù)的思考、觀念的解讀。

作為電影和當(dāng)代藝術(shù)交叉產(chǎn)生的全新學(xué)科，根據(jù)另一位策展人、四川美院新媒體藝術(shù)系主任張小濤的統(tǒng)計，全國從事獨(dú)立動畫的藝術(shù)家不過200人上下。獨(dú)立動畫必須保持著純粹個性自我的態(tài)度，與傳統(tǒng)動畫片和產(chǎn)業(yè)化動漫拉開距離，否則很容易被那個大產(chǎn)業(yè)“吃掉”；另一方面，藝術(shù)家們堅(jiān)持用一種嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶W(xué)術(shù)態(tài)度，來看待獨(dú)立動畫藝術(shù)。

此次深圳獨(dú)立動畫雙年展首次梳理了中國獨(dú)立動畫自2002年以來的大事記——10年前，馮夢波的電子游戲式作品《Q4U》參展卡塞爾文獻(xiàn)展；同年，卜樺創(chuàng)作的《貓》在各大網(wǎng)站發(fā)表轉(zhuǎn)載，觀看點(diǎn)擊率累計數(shù)百萬次。

此次深圳獨(dú)立動畫雙年展的板塊設(shè)置上，沒有采用按時間排序的方式，而是使用了一個嚴(yán)肅的藝術(shù)史的歸類。這7個板塊分別是：心靈世界的超驗(yàn)圖像，網(wǎng)絡(luò)世界的信息與編碼，走向真實(shí)的虛擬工程，復(fù)活的水墨世界，青春的意志，全球化視野，此外還特別設(shè)置了國際動畫的板塊。事實(shí)上，深圳獨(dú)立動畫雙年展，也是全球首個獨(dú)立動畫的雙年展。

科技的進(jìn)步把創(chuàng)作的成本降得很低，這就更需要創(chuàng)作者的想象力和對于技術(shù)的精通程度。具備獨(dú)立思想的動畫打破了北京電影學(xué)院教授張獻(xiàn)民說的兩個神話：動畫只可以用來兒童娛樂，或者是投資集中型的動漫產(chǎn)業(yè)。同時，對于新媒體藝術(shù)來說，技術(shù)的發(fā)展甚至能直接引發(fā)新媒體藝術(shù)的突破。不過對技術(shù)背景相對薄弱的國內(nèi)藝術(shù)家而言，技術(shù)的精通更是瓶頸。藝術(shù)家馮夢波對電腦技術(shù)的研究，在業(yè)界堪稱頂尖，但即便是他也不敢輕易提“研發(fā)”二字。事實(shí)上，國內(nèi)做獨(dú)立動畫的藝術(shù)家，大多都是采用3Dmax、Maya 等通用型軟件來進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，幾乎沒有個性化的技術(shù)配置。段君在《2000～2010年中國實(shí)驗(yàn)動畫電影的發(fā)展》中引用馮夢波的話說，我們怎么樣選擇最合適的一些技術(shù)手段，在你有限的條件之內(nèi)，集中精力完成作品——這是作品能否突破的關(guān)鍵。

目前獨(dú)立動畫只能在當(dāng)代藝術(shù)機(jī)構(gòu)和網(wǎng)絡(luò)上傳播，主要的資金來源是基金會、畫廊或者藝術(shù)家自己?！皫缀醵寄貌换爻杀??！睆埿f?！拔蚁Ｍ麆赢嬈苌显壕€，但道路還很長?，F(xiàn)在時機(jī)不到，先把獨(dú)立做夠，如果為了上院線把所有的自由都丟了，我認(rèn)為這才是大問題?！?/p>