劉敏

（天馬瓷行，江西景德鎮(zhèn) 333001）

0 前言

縱觀我國藝術(shù)史，版畫藝術(shù)和陶瓷五彩裝飾是二顆璀燦的明星。在我國藝術(shù)種類的研究中，人們對(duì)版畫和五彩進(jìn)行單方面的研究很多，雖然早就有人提出我國五彩和版畫存在明顯的影響和聯(lián)系，而實(shí)際對(duì)兩者之間藝術(shù)表現(xiàn)手法的聯(lián)系及影響的研究卻甚少。我們僅通過對(duì)清代木版畫和康熙五彩資料中的花鳥紋飾進(jìn)行對(duì)比和分析，找出它們的相同點(diǎn)和不同點(diǎn)并加以對(duì)比研究，力求找到傳統(tǒng)木刻版畫寫五彩的聯(lián)系和影響原因。

版畫是中國美術(shù)的一個(gè)重要門類,它是以“版”作為媒介來制作的一種繪畫藝術(shù),先用刀、筆或其他工具在金屬、石板、木板、紙張等不同板材上運(yùn)用繪畫、雕刻、腐蝕等方法制作“版”，再通過印刷而完成的藝術(shù)作品。木刻版畫是版畫的一種，是以木板為材料的版畫。它是在平面木板上，用不同類型的刀具，根據(jù)畫稿進(jìn)行刻制，刻去不必要部分成凹版，再在留下的凸版上滾以油質(zhì)或涂以水性等顏料而后拓印于紙上。木刻版畫按創(chuàng)作性質(zhì)可分為“復(fù)制木刻”和“創(chuàng)作木刻”。

中國古代版畫主要是指木刻，也有少數(shù)銅版刻和套色漏印。獨(dú)特的刀味與木味加之融合了其它優(yōu)秀的民間藝術(shù)，使版畫的形式語言極為豐富，散發(fā)出版畫本體語言的藝術(shù)魅力和形式美感，在中國文化藝術(shù)史上具有獨(dú)特的藝術(shù)價(jià)值與地位。

五彩又名“古彩”、“硬彩”，是我國陶瓷裝飾中具有悠久歷史的釉上彩繪方式，是我國較早出現(xiàn)的一種較為完善的陶瓷釉上裝飾方法，是景德鎮(zhèn)的獨(dú)創(chuàng)品種。釉上五彩陶瓷彩繪，從起源到發(fā)展、興盛，經(jīng)歷了一個(gè)漫長的歷史時(shí)期?？滴跷宀适敲髑鍟r(shí)期釉上彩的最典型的裝飾形式，代表了五彩瓷的杰出成就，具有鮮明的年代特色和獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。

筆者認(rèn)為在康熙年間，“五彩”、“古彩”、“硬彩”基本可視為同一概念，“五彩”和“古彩”可以互稱，古彩是人們?yōu)榱税阉c粉彩和新彩相區(qū)分的叫法，是景德鎮(zhèn)藝術(shù)陶瓷中的一個(gè)重要品種。五彩起源于明代，明代五彩瓷從明宣德年間開始燒造，至清康熙年間已經(jīng)達(dá)到登峰造極的地步，康熙五彩的藝術(shù)造詣甚至后人都無法仿制。

康熙時(shí)期的彩繪瓷器在繼承傳統(tǒng)的釉上五彩、青花五彩、素三彩、斗彩品種的基礎(chǔ)上，發(fā)明了釉上藍(lán)彩，代替了釉下青花五彩，釉上藍(lán)彩的發(fā)明是康熙五彩的最大的變革性突破。于是彩瓷的品種在原有的五彩、三彩、斗彩、紅彩、綠彩的基礎(chǔ)上又增添了琺瑯彩、粉彩、黑彩和金彩等種類，紋飾內(nèi)容豐富，題材廣泛。釉上藍(lán)彩的濃艷程度勝過青花，但眼觀卻柔和而不刺目。康熙之前五彩中的藍(lán)色，都是用釉下青花料色所代替。釉上藍(lán)彩的出現(xiàn)，結(jié)束了五彩瓷以釉下青花和釉上彩相結(jié)合的歷史，開創(chuàng)了從畫到填全部在瓷胎上完成的新工藝,具有鮮明的時(shí)代特色,促使五彩瓷進(jìn)入了繁榮昌盛的時(shí)代。

1 木刻版畫和康熙五彩的色彩表現(xiàn)比較

色彩是自然界的客觀存在，任何藝術(shù)離不開色彩，物像的生動(dòng)活潑、豐富多彩以及視覺表達(dá)上的愉悅感都是靠色彩體現(xiàn)的。在中國傳統(tǒng)繪畫中，對(duì)色彩的運(yùn)用一般遵循“隨類賦彩”的原則，對(duì)事物的色彩描繪以自然界中本身存在外貌特征和固有本色為依據(jù)，遵循基本的設(shè)色規(guī)律。木刻版畫藝術(shù)在色彩運(yùn)用的基本就是依據(jù)所要表現(xiàn)的事物的類別，在大的色彩關(guān)系上遵守基本的施彩法則和設(shè)色規(guī)律。也就是基本以自然界中本身存在外貌特征和固有本色為依據(jù)，這是中國傳統(tǒng)繪畫中設(shè)色規(guī)律，也是傳統(tǒng)版畫藝術(shù)的基本規(guī)律。康熙五彩裝飾亦一樣。對(duì)植物的花草一類色彩裝飾，一般都用紅綠來裝飾。如在《西廂記》、《昭君出塞》等傳統(tǒng)題材上，在木刻版畫中一般色彩多用對(duì)比度弱，色彩淡雅且接近，反差??；而在康熙五彩瓷飾中，也用這種色彩對(duì)比度弱，色相接近的軟色來裝飾。在《三國演義》、《水滸傳》等描寫武打場面或武將人物時(shí)，傳統(tǒng)版畫中多用對(duì)比強(qiáng)烈，色相反差的大紅、大綠、深藍(lán)、黑色來表現(xiàn)對(duì)象，在五彩裝飾中也用古大綠、古紫、礬紅等色相反差大，對(duì)比強(qiáng)的色彩裝飾武打場面。這些設(shè)色規(guī)律總體上是符合人物性格和題材場景需要的。

傳統(tǒng)繪畫中的設(shè)色以渲染為主，用色彩的濃淡表現(xiàn)對(duì)象的明暗關(guān)系，一般不用平涂的手法。因用渲染設(shè)色，在運(yùn)用色彩時(shí)并不注重相同色相、明度相近的色彩的區(qū)別。木版年畫因印刷方式的多種多樣，大都采用彩色套印印刷，這種方式使得木版年畫的色彩呈現(xiàn)出平整，色塊狀的裝飾效果，且使用了間色原理。木板年畫施色除手繪者外，一般采用以平涂為主的彩色套印，力求在有限的色版內(nèi)套印出豐富的色彩效果，或以色塊的大小或以近似色的排列，使之對(duì)比鮮明而又和諧，硬色、軟色，剛?cè)嵯酀?jì)，形成單純明快，紅火熱鬧的色彩氣氛。在康熙五彩裝飾中也采用了單線平涂，間色的施色原理，形成色彩上的冷暖、色相、色彩明度等的對(duì)比效果，各色之間的區(qū)別清楚醒目，形象更加突出且裝飾味更濃?？滴跷宀恃b飾中色料大都是水料，可以采用平涂的方法，燒成后的色彩效果與木版年畫彩色套印的效果極為相似，木刻版年畫之施色多為透明之水色，因此，色彩的透明性是康熙五彩與木板畫的共同之處。

2 木刻版畫和康熙五彩的設(shè)色意境比較

藝術(shù)是人類社會(huì)生活的一個(gè)方面，作為藝術(shù)的主要組成部份的色彩,其應(yīng)用也是為人類生產(chǎn)和生活實(shí)踐服務(wù)的。人類的視覺需要才有色彩應(yīng)用的產(chǎn)生，色彩是人類視覺的一種主觀的、理性的認(rèn)識(shí)，自然界物像的自然本色在視覺中的反映是一種客觀存在，但有時(shí)這種客觀存在的色彩在藝術(shù)表現(xiàn)中往往被歪曲或者其自然本色退居到次要地位，而往往運(yùn)用一種與物像本身存在的自然本色相關(guān)聯(lián)的主觀符號(hào)或形式來表達(dá)所要表現(xiàn)的主題，同時(shí)賦予特殊的情感和文化理念，也就是賦予色彩以象征性、寓意性。這種象征和寓意是中國傳統(tǒng)文化與人們對(duì)色彩認(rèn)知方式的一種紐帶，并影響人們的價(jià)值觀念和色彩應(yīng)用觀念。色彩應(yīng)用的的象征性、寓意性在木刻版畫中的木版年畫設(shè)色時(shí)是一種普遍的方式，也是木版年畫的色彩設(shè)置符合裝飾性要求的體現(xiàn)?？滴跷宀恃b飾中色彩的這種寓意和象征體現(xiàn)得更加突出。有時(shí)對(duì)現(xiàn)實(shí)生活中的事物為了色彩搭配裝飾的需要，在用色上甚至改變了物體的自然本色而使用觀念性、象征性的色彩。例如木版年畫中，有時(shí)往往用大紅色來修飾馬匹，像這類色彩的用法，在木版年畫中很多；在康熙五彩中也如此，有時(shí)用古紫來裝飾荷花或菊花。從木版年畫設(shè)色的整體觀念和特征來看，對(duì)傳統(tǒng)的色彩觀念，在使用的過程中有根有據(jù)，既遵循了傳統(tǒng)色彩的象征、比附意義和內(nèi)涵，具有較深的文化底蘊(yùn)，同時(shí)又重視色彩在裝飾上的視覺審美效果，呈現(xiàn)出色彩的裝飾性?？滴跷宀恃b飾在色彩的運(yùn)用上，也采用了木版年畫類似的手法，不僅體現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活中自然事物的原本之色，而且還把對(duì)色彩的這種觀念性的認(rèn)識(shí)運(yùn)用到裝飾中。

3 木刻版畫和康熙五彩色彩風(fēng)格比較

在木刻版畫的年畫設(shè)色上，因受地域風(fēng)俗習(xí)慣、歷史傳統(tǒng)的影響，色彩的使用差別較大。我國黃河區(qū)域的山東濰坊、山東平度的年畫，多以大紅大綠為主調(diào)，強(qiáng)烈火爆，色彩鮮明而且具有跳躍性；而天津楊柳青與蘇州桃花塢的年畫色彩則比較平和。從康熙五彩裝飾色彩的整體風(fēng)格來看，和天津楊柳青、蘇州桃花塢年畫的色彩風(fēng)格較接近，對(duì)比中求和諧，求淡雅。

通過木刻版畫和康熙五彩色彩風(fēng)格比較分析，色彩鮮艷明快，對(duì)比強(qiáng)烈是木版年畫的特點(diǎn)，在設(shè)色上遵循了隨類賦彩、單線平涂和間色原理，同時(shí)又體現(xiàn)色彩的象征意義，這些設(shè)色規(guī)律在康熙五彩裝飾中都能找到類似的用法?？滴跷宀恃b飾的色彩和木版年畫存在著相似之處，但色彩風(fēng)格趨于單一、沉穩(wěn)，不象木版版畫的年畫那樣受地域性文化的影響，不同的地方形成不同的色彩風(fēng)格，色彩風(fēng)格多樣，靈活多變。

4 結(jié)語

總之，康熙五彩裝飾與中國傳統(tǒng)版畫這兩個(gè)看似藝術(shù)門類不同的類別，但通過對(duì)其各自色彩特征的分析比較，我們很容易發(fā)現(xiàn)康熙五彩裝飾的發(fā)展受到受傳統(tǒng)版畫藝術(shù)的影響很大。可以說康熙五彩基本師從了中國傳統(tǒng)版畫的藝術(shù)設(shè)色技法，康熙五彩裝飾受到傳統(tǒng)版畫藝術(shù)的影響是客觀面現(xiàn)實(shí)的，把傳統(tǒng)版畫中的某些技法、裝飾題材運(yùn)用到康熙五彩裝飾中，不僅豐富了康熙五彩裝飾的藝術(shù)形式，而且提高了康熙五彩裝飾的藝術(shù)品位，這也是康熙五彩裝飾的閃爍之處，這可通過實(shí)物分析所證明。當(dāng)然但二者畢竟是不同類屬的藝術(shù)門類，其差異也是存在的。

1寧鋼,劉樂君.傳統(tǒng)陶瓷古彩裝飾.武漢：武漢理工大學(xué)出版社,2005

2鄭振鐸.中國古代木刻畫史略.上海：上海書店出版社,2006

3方復(fù).景德鎮(zhèn)陶瓷古彩裝飾.南昌：江西高校出版社,2004

4張琳.木板年畫的色彩象征與應(yīng)用.山東藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào),2009,1

5寧鋼,劉芳.論康熙古彩的寫意特征.南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào),2005,3