張 寧（河西學院音樂學院 甘肅張掖 734000）

高師音樂專業(yè)的學生在學習方面需要掌握很多的技能，其中包括樂器演奏、歌唱能力以及來良好的聲樂理論知識。鋼琴作為中小學音樂教育當中比較常見的樂器之一，在高師音樂學習當中要求學生有比較好的掌握，并同時有即興演奏以及自彈自唱的能力。而且在鋼琴的培養(yǎng)當中也能夠很好的讓學生的創(chuàng)新能力得到系統(tǒng)的培養(yǎng)。但是由于高師音樂專業(yè)的學生在入學之前并非都有過對鋼琴的系統(tǒng)學習，所以在高師教育中任務是艱巨的也是有一定困難性的。

一、鋼琴自彈自唱教學的前提條件

音樂是沒有實際形體的一門藝術，鑒賞和學習方面依靠的都是感性的思維和敏感的聽覺。音樂的各個章節(jié)之間都有自己的變化、也蘊含著作曲家內心的情緒波動，所以在學習當中不但要求學生能夠清晰的分辨出音樂的音節(jié)以及所在的章節(jié)同時理解作曲家豐富的內心世界。如果要完成鋼琴的自彈自唱，前提就是能夠分辨音節(jié)的變化并配合內心的理解而發(fā)聲，其中最為根本的就是聽力的訓練。

（一）聽力在鋼琴學習當中的重要性

在理解聽力在鋼琴學習當中的重要性之前我們要明白的是，音樂當中的聽力訓練不僅僅是用耳朵去分辨音節(jié)，同時也包括心靈上的理解以及精神上的一種狀態(tài)。音樂的聽力訓練意在提高學生的樂感，但是也同時兼任著增強心理鑒賞能力的任務。教師在教學當中要指引學生應該如何去用心聆聽，以充分理解樂曲的含義。只有擁有了良好的聽力才能對音樂更好的理解，在彈奏的時候才能準確的配合上應有的情緒。

（二）加強聽力訓練，分辨樂曲的主旋律

每一個樂曲從序章到結尾看似有著不同的思想和章節(jié)，實際上卻是一個統(tǒng)一的整體，而所有的章節(jié)和部分都圍繞著統(tǒng)一個主旋律慢慢推進。加強聽力訓練找到樂曲當中的主旋律是充分理解樂曲的前提。即使是一首很簡短的樂章也會有自己的主旋律和伴奏聲部，而主旋律的部位也不一定只存在于最高聲部，所以在分辨上有著一定的難度。因此，在鋼琴演奏當中時刻都要保持清醒的思維，對所彈奏的音樂的各部分因素進行分析。

二、鋼琴自彈自唱教學的實際方法總結

音樂專業(yè)的學生在入學前并不是每個人都接受過系統(tǒng)的鋼琴彈奏訓練，但是根據師范院校的規(guī)定鋼琴的課程卻只有兩年，所以要在如此短的時間內最大限度的消化知識是與必要的的方法和技巧分不開的。高校不但要培養(yǎng)出學生獨立演奏的能力同時也要有一定的編曲能力和對原作進行合理改編的能力。最為重要的一點是能夠做到自彈自唱，這對于日后的工作是有很大幫助的。

（一）在課堂學習中知識的記錄

為了規(guī)定的教學進程教師在課堂上教授知識的速度是十分快的，由于學生之間的個人差異對于在課堂上消化和吸收的知識也有程度上的不同。所以在課堂上學生應該做好課堂筆記，在課后可以根據筆記的內容讓自己在學習中的薄弱環(huán)節(jié)進行鞏固，并且可以有針對性的向教師進行請教。在教師反復的指導之下，在對錯誤的反復更正當中領悟到的知識往往比在課堂上單純傳授講解的知識更加的讓人記憶深刻，而且應用中也更加的熟練。

（二）提高音樂的鑒賞和理解能力

音樂的風格是多種多樣的，在課堂上應該多運用更現代的傳媒工具讓學生對不同國家、地區(qū)、民族、風格的音樂作品進行聆聽和分析，從中了解音樂的內涵把握個中的思想。根據不同的情緒做到演奏和演唱的統(tǒng)一，這樣對于自彈自唱的流暢程度和快速掌握都是有所幫助的。

（三）培養(yǎng)學生主動學習和思考的能力

在接觸一首新的曲子時教師不應該一味的講解，應該讓學生適當的自主學習，通過查找資料和反復傾聽研究等方法對樂曲進行掌握，再根據自己的理解演奏和演唱。之后教師再對其中的不足進行更正，學生之間也可以做充分的點評。這對學生自主學習是一種培養(yǎng)，同時也能夠讓學生在實踐當中真正掌握自彈自唱的技巧。

（四）理論知識的系統(tǒng)講述

在自彈自唱的培養(yǎng)方面需要從多方面的努力，其中包括對于鋼琴演奏的熟悉、對樂曲很高的鑒賞能力、扎實的聲樂知識以及演唱能力和課本上的理論知識體系。只有全面系統(tǒng)的對各個方面做到了充分的學習和認知才能真正的掌握鋼琴自彈自唱的專業(yè)技能，提高學生的創(chuàng)新能力和問題的理解能力。

（五）學習編配編配歌曲

鋼琴的演奏培訓當中讓學生熟悉各種音節(jié)掌握正確的彈奏方法是十分重要的。良好的演奏習慣和音樂本能能夠讓自彈自唱的過程中手、眼、口配合的更加自然和流暢。在教學當中除了讓學生做基本的鋼琴演奏還可以附加即興演奏和伴奏的環(huán)節(jié)，這可以在實踐當中加強學生對音樂的理解和掌握應用，為日后的工作打下一個堅實的基礎。

三、在實際教學當中的自彈自唱以及應用實踐

（一）針對個體差異進行課程的安排

音樂教學的方法分為集體教育和個別教育兩種形式，現在的高校當中通常是根據學生年級的不同而決定選擇教育形式。這樣的教育形式并沒有充分的體現出個體之間的差異和優(yōu)勢。在教學當中教師想要充分的調動起學生學習的積極性就要更加的主意個別教育的重要性，在課堂上讓學生能夠有獨自彈唱的機會十分必要。這樣不但能比年籠統(tǒng)教學下許多學生無法得到重復呢的鍛煉，也能讓學生對彈唱的興趣和掌握度得到提升。

（二）教學理論應與實踐相結合

首先音樂本身就是一種互動性較高切賦有實踐性的活動，在教學當中讓音樂與相關實踐結合能夠讓教學產生更好的效果。而且高師的音樂教育本身的目的就是在畢業(yè)之后將所學到的知識充分運用到工作當中去，教導中小學生的音樂課程，這就更體現出了實踐的重要意義。讓學生走上舞臺，不但是要讓他們有個一展示自己的平臺調動他們的熱情，更重要的作用是讓他們能夠在真正的實踐當中成長。讓學生充分運用周遭可以利用的有利環(huán)境做最大的鍛煉，通常能夠讓學生鋼琴的自彈自唱能力發(fā)生本質的變化！

四、總結

音樂專業(yè)學生在邁出學校之前要掌握的技能是相對較多的，不僅要有熟練的樂器演奏能力可以對樂曲進行改編和伴奏，還要對樂曲本身有一定的鑒賞水平，同時兼?zhèn)渥詮椬猿芰ΑＲ驗橹挥姓莆樟艘魳贩矫娴闹R才能保證日后很好的將所學所會全部教授給學生。

[1]李成《歌曲伴奏教程》[M].浙江文藝出版社，2003.