摘要：能被真正稱為紫砂藝術品的紫砂壺，必定是根植于肥沃的中國文化土壤和時代潮流里，在充分吸收傳統(tǒng)文化精華后脫胎創(chuàng)意而出的。要把紫砂放在社會審美的潮流中去考慮，否則永遠只能在小圈子里轉悠。

關鍵詞：創(chuàng)新；簡潔；思索

1 前言

歷史上的文人雅士對紫砂壺寵愛有加，視為掌上珍玩，所以有了蘇東坡擇居宜興時寫下的“松風竹爐，提壺相呼”詩句，也有了文人“人間珠玉安足取，豈如陽羨溪頭一丸土”的感慨。一壺在手，喝茶的同時往往就沉入壺不醉人人自醉的境界。

和其他的傳統(tǒng)工藝相比，紫砂的優(yōu)勢很明顯。隨著社會經濟、文化的發(fā)展，紫砂壺的空間還是比較大的。玉石、牙雕等因為材料稀缺而珍貴，但紫砂不一樣，它的特點在于創(chuàng)作，在于技藝、在于文化、在于創(chuàng)新。事實上，能被真正稱為紫砂藝術品的紫砂壺，必定是根植于肥沃的中國文化土壤。在充分吸收傳統(tǒng)文化精華后脫胎創(chuàng)意而出的。要把紫砂放在社會審美的潮流中去考慮，否則永遠只能在小圈子里轉悠。

2 創(chuàng)作

每一個紫砂藝人在創(chuàng)作、創(chuàng)新中都有過靈感的進發(fā)和構思的積累，一個沒想法、沒激情、沒創(chuàng)作沖動的藝人是無法進行創(chuàng)新創(chuàng)作的。隨著人們物質生活水平的提高，越來越多的人渴望簡單、休閑的生活方式，在紫砂壺的創(chuàng)意上也應景而生了不少簡潔明快，給人于愉悅的作品，例如“四方梅香壺”就是此類作品，它使人仿佛倘佯于梅花叢中，芬芳四溢。梅的傲氣、梅的淡雅、梅的清秀，盡在壺中。

古往今來，梅花以其獨特的個性、高尚純潔的品質得到了人們的喜愛和歌頌。梅花報春，是春天的使者。歷史上，以梅花為創(chuàng)作載體的紫砂作品不計其數，也不凡名家之作。朱可心、陳國良等大師都留下了不少值得贊譽之作。紫砂若畫，需要靜靜的欣賞，而做壺更需要靜心：該壺整體造型方中帶圓，給人以穩(wěn)重感，壺嘴微微上揚，方正高雅，突出了梅的“傲氣”，壺把裝飾以簡單的梅樁造型，寥寥幾筆點綴，有了線條的簡潔感，展示出梅的“韌勁”。壺鈕設計成為梅花的花朵造型，但這是一朵含苞待放的梅花，寓意著希望和生機。壺身裝飾簡潔，從壺嘴右側延伸出三兩支梅枝，長短不一，形象生動，有怒放的花朵，也有含苞的花蕾，錯落有致。梅香潤玉間。圓潤的壺體豐滿自然，壺身偶爾的幾支梅花看似無意，實則有情。線條流暢，壺、把、流和諧統(tǒng)一，令人賞心悅目。整個壺體形狀質樸簡潔，而立體的梅花粘貼又賦予了該壺雋秀靈致的神態(tài)，一切都顯得天然琢成、清新自然，在冰天雪地中這傲立寒天的梅花，讓人產生由衷的敬意。而這種將梅花簡潔的貼法。更深深地印上了屬于自己個人風格的烙印，給觀者和藏家都留下了深刻的壺藝風格印象。這樣的冬日，觀賞這樣的作品，與屋外的天青色煙雨融成一種憂傷與溫暖的氣息，隨著手中一杯氤氳上升宜興紅茶的絲絲暖意，一起將觀者包裹，就這樣溫暖許久。

3 感悟

圓的圓潤飽滿，珠圓玉潤；方的方方正正，端莊雄渾。在絢麗多姿的紫砂藝術殿堂里，紫砂的形態(tài)是豐富瑰麗。紫砂的主題也像流傳幾千年的中華傳統(tǒng)文化一樣，取之不盡。對于紫砂，有一種固守，有一份執(zhí)著：在簡單的方和圓上傾注心血，雕塑靈魂。將純樸的泥土、簡單的線條幻出一壺真趣，蕩滌塵埃。和寫作一樣，只有沉醉于寂寞和孤獨，思索靜止的人，才能在陶藝上有所作為。沉穩(wěn)的思索對于陶手而言是一種創(chuàng)作狀態(tài)；儒雅的氣息營造與散發(fā)，對于一把紫砂壺而言又是創(chuàng)作者努力追尋的一種境界。寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來。只有抓住事物的本質加以提煉、升華，才會創(chuàng)作出應景的紫砂作品，給人以“偷得浮生半日閑”的美好心情。