在這部作品集中，我已經(jīng)極力避免去刻意地展示自畫像了（但是接下來幾頁作品中的形象很可能跟作者個人的經(jīng)歷和偏好有關(guān)，這也很正常）。我所感興趣的是女性藝術(shù)家們?nèi)绾螐牟煌囊暯恰⒂貌煌乃查g刻畫、記錄其他的女性——不論是瑪麗琳·敏特（Marilyn Minter） 用敏銳而閃亮的細(xì)節(jié)捕捉的駭人卻又美麗的巨人形象，尼古拉·泰森（Nicola Tyson） 用難以名狀的完美手法創(chuàng)作的抽象形象，還是朱恩·格拉松（June Glasson）在稀釋水墨畫系列“形狀的碰撞”中刻畫出的搖擺的狂歡者形象，都是如此。這些形象大多數(shù)都表現(xiàn)得非常自信，并且似乎在訴說著什么故事。

詹妮·薩維（Jenny Saville）用去性別化的“雜種”命名她的裸體畫，不得不說這的確挑戰(zhàn)了我們對這幅畫的本能反應(yīng)。這幅畫中的人物被拆分開來。薩維在繪畫人物時，并沒有把對象當(dāng)作一個有欲望的客體，而是由很多有趣的部分構(gòu)成的整體，而這些部分都可以單獨拿出來欣賞（盡管人們看到這幅畫的第一反應(yīng)是轉(zhuǎn)身就走）。旺達(dá)·埃爾文（Wanda Ewing）運用甜美而純潔的花卉墻紙背景吸引我們，她表現(xiàn)、重申并陶醉于照片中女孩們的性感美。加達(dá)·艾莫爾（Ghada Amer） 運用傳統(tǒng)的女工用品繡花線編織出了許多女性性交中的畫面。她的作品像精致而多彩的線形迷宮，交叉重疊，模糊了我們的視界，改變了我們對性行為本身的看法。這些作品中也有一幅自畫像，但是在弗朗西斯卡·伍德曼（Francesca Woodman） 的畫作中，地板上映出的影子于我而言比畫中的女性更加完整和自信。在這幅畫中，一位女性柔弱地倚墻而坐，似乎在重新思考她背后的影子存在的意義。

在收集此次“群體展出”的作品過程中，我發(fā)現(xiàn)了幾位我從未親自見過其作品的藝術(shù)家。我對他們的作品感到很好奇。要是我曾經(jīng)在網(wǎng)上看過利赫·葉普（Leah Yerpe） 的作品，她的畫作還會對我產(chǎn)生這么大的吸引力嗎？在她的作品中，人物的身體被熟練而精致的呈現(xiàn)，它們扭曲，回環(huán)，就像是葉普親手設(shè)計出來的姿勢，且高達(dá)九英尺（約2.74米）。反過來講，尼奇·S·李（Nikki S. Lee） 的雙面人物畫作在現(xiàn)實中和在我那黑色背景的電腦屏幕上展現(xiàn)出的怪誕美還會一樣嗎？可能作品展現(xiàn)在紙張上時，散發(fā)的又是另一種魅力：我將和你們一起去尋覓。