【摘要】懷梆藝術(shù)是中華民族文化的精髓和歷史積淀，是我國古典藝術(shù)的精品，具有重要的的文化價值和思想價值。本文旨在通過對懷梆的藝術(shù)特點和現(xiàn)狀分析研究，對懷梆的傳承提出建議。希望相關(guān)部門制定出更加完整有效地保護(hù)措施，以便于將這些珍貴的文化遺產(chǎn)留給后人。

【關(guān)鍵詞】戲曲；懷梆；傳承

懷梆歷史悠久，據(jù)《舊唐書·音樂志》和唐崔令欽著的《教坊記》記載，隋末出現(xiàn)于河內(nèi)郡的歌舞戲《踏搖娘》，應(yīng)是懷梆的雛形，也是中國戲劇發(fā)展史上最早的戲劇表演雛形之一。唐初，唐太宗李世民詔封道教上清派創(chuàng)始人魏華存為紫虛元君，欽差河北巡查使尉遲恭在陽洛山（神農(nóng)山的支脈）督造紫虛元君宮。此后，每年從三月三起，這里都要舉行十幾天的祭祀活動，各地的民間歌舞百戲也都要趕來會演，以至成為廟會，至今不衰。唐宋時期，對紫虛元君宮（靜應(yīng)廟）的興建和擴(kuò)建，以及由此帶來的綿綿不絕的祭祀活動，為懷梆的興起和發(fā)展提供了契機(jī)，強有力地促進(jìn)了焦作地區(qū)歌舞百戲的發(fā)展和早期懷梆的形成。海神戲，是自元以來群眾對日趨成熟的懷梆的俗稱。海神戲起初泛指當(dāng)時在官府祭祀、民間祈雨和廟會期間演出的歌舞百戲，后來隨著時間的推移，則專指日臻成熟的戲劇表演形式一懷梆。明清時期，日益興起的懷慶商幫為推銷四大懷藥、布匹、竹貨等，不斷拓展市場而組織的懷梆演出活動，加速了懷梆的發(fā)展和成熟。隨著懷慶商幫堅定的腳步，懷梆逐步走向湖北、河北、陜西、山西等廣大地區(qū)，甚至涉足北京、東北、廣東等地，一時間聲名鵲起，有“五府懷梆”的美譽。至此，懷梆已逐漸發(fā)展成為一個深受各地人民喜愛和認(rèn)可、別具特色的地方劇種。

懷梆在演唱藝術(shù)上具有獨特的風(fēng)格，唱腔、伴奏、身段都有慷慨激昂、粗獷豪放的特點。生、旦、凈、末、丑行當(dāng)齊全，擅長演出文武帶打蟒靠架子戲，上演的劇目以雙生雙旦花臉居多。1、懷梆與方言。使用地方語言是民間戲曲的一個重要特征，語言是形成戲曲風(fēng)格、韻味的要素之一。2、唱腔結(jié)構(gòu)。懷梆屬板腔體。其各種唱腔板式就其結(jié)構(gòu)形式而言，可分為單一的唱腔板式和綜合性唱腔板式兩類。其中單一的唱腔板式是自始至終只用一種板式；綜合性唱腔板式是指唱段從開始時為一板式，中間轉(zhuǎn)入其它板式結(jié)束，或中問連續(xù)有很多板式變化。綜合性唱腔板式表現(xiàn)力與單一性的唱腔板式相比更為豐富、強烈，豐富了懷梆的唱腔音樂。3、音階和調(diào)。懷梆的音階為民族正聲徵調(diào)式音階。即“五正音”，變徵和變宮為“二變音”，具有明顯的不穩(wěn)定性，具有游移的特點以較長時間出現(xiàn)時，常帶有滑音或倚音。上例上句落音為不穩(wěn)定的變徵音，屬開放句式：下旬落音為徵音，構(gòu)成板式對偶句。旋法多用四五度等大跳音程變徵音常進(jìn)行到主音徵，徵音不僅在唱腔旋律中出現(xiàn)最多，且作為段落的終止音予以反復(fù)強調(diào)，彰顯調(diào)式調(diào)性。4、伴奏特點。懷梆的文武場面主要為唱腔伴奏，常用的手法有“隨腔跟奏”、“句尾托腔”和“托腔保調(diào)”等，以大弦、板胡為主要的演奏樂器，具有較強的藝術(shù)風(fēng)格和濃郁的地方特色。除對唱腔伴奏外，戲曲樂隊還要通過器樂曲牌對場景、劇情、人物的表演及內(nèi)心感情的變化乃至整個舞臺氣氛，起伴奏和渲染的作用。5、演唱特點。懷梆是以唱工戲為主的戲曲劇種，演出中腔口的好壞常成為人們評定的標(biāo)準(zhǔn)，素有“一腔重千金”之說。

河南是個戲曲大省，同時也是瀕滅劇種較多，處境較為嚴(yán)峻的地區(qū)。歷史上曾有幾十個劇種在這里產(chǎn)生流行過。八十年代全國戲曲普查時，還有二十六個劇種生存。但是據(jù)調(diào)查近年來全省瀕滅劇種，二十六個劇種中有六個外省劇種，省內(nèi)二十個劇種中有十六個屬瀕滅劇種，占全省劇種的4／5。其中就包括了懷梆。懷梆藝術(shù)是中華民族文化的精髓和歷史積淀，是我國古典藝術(shù)的精品，具有重要的的文化價值和思想價值。在河南省瀕危戲曲搶救保護(hù)研討會上，該劇種被定為首批重點保護(hù)和搶救的瀕危戲曲劇種之一。清末民初，懷梆、懷調(diào)發(fā)展比較興旺，班社眾多、行會如林。不僅懷慶府八縣，就是安陽及豫西，河北南部，山西東部也有“懷梆”的足跡，在當(dāng)?shù)赜休^大影響。懷梆、以“袍帶戲”為主傳統(tǒng)劇目各有三百余出。解放后由于各種原因，目前面臨著瀕滅的境地。如何對其進(jìn)行保護(hù)傳承成為首要問題。首先，從戲劇藝術(shù)自身的本體規(guī)律出發(fā)進(jìn)行反思。觀眾審美主體的多樣化、時尚化等特點，使傳統(tǒng)懷梆藝術(shù)的觀眾群人數(shù)急劇下降。1、在音樂形態(tài)上，要改革和完善懷梆藝術(shù)，使這種戲曲藝術(shù)既符合當(dāng)?shù)厝说囊曈X和聽覺審美需求。2、在舞臺表演上，要突破傳統(tǒng)的做、打技巧，真正吸收周圍劇種的一些技巧和精華，使其真正展示出戲曲藝術(shù)所具有的唱、念、做、打的藝術(shù)魅力。3、在舞美和服裝上，要充分適應(yīng)多樣化的審美需求，并結(jié)合現(xiàn)代多種高科技燈光音響技術(shù)，使之充分為戲劇中的人物、故事背景等服務(wù)。4、在劇本的創(chuàng)作上，要有所創(chuàng)新，真正下大力氣創(chuàng)作一些有代表性的反映時代化生活的一些舞臺精品劇目，奉獻(xiàn)給廣大基層的觀眾。5、要充分認(rèn)識到我國傳統(tǒng)文化保護(hù)的重要性。當(dāng)?shù)氐目h懷劇團(tuán)其實是個名存實亡的、處于癱瘓狀態(tài)，應(yīng)引起高度重視。6、經(jīng)費缺乏、人才流失嚴(yán)重是懷梆藝術(shù)發(fā)展緩慢的癥結(jié)所在。7、充分發(fā)揮媒體作用，加強對懷梆藝術(shù)的宣傳力度，增強其競爭力。8、將懷梆藝術(shù)引入教學(xué)和校院。這些建議的提出，希望相關(guān)部門制定出更加完整有效地保護(hù)措施，以便于將這些珍貴的文化遺產(chǎn)留給后人。