摘要：本文闡述了筆者對于音樂表演中的情感表現認識和看法，主要從什么是音樂表演、對于音樂表演情感表現的認識、音樂表演要有情感表現的原因

以及如何培養(yǎng)音樂表演的情感表現這四個方面遞進的論述了音樂表演中情感表現的重要性。經過調查研究，使我也對音樂表演中的情感表現有了一個新的認識和體會。

關鍵詞：音樂表演 情感表現 情感內涵 理智

正文：

一、什么是音樂表演

音樂表演是音樂的再創(chuàng)作活動。通過樂器的演奏，人聲的歌唱，以及包括指揮在內的多種藝術手段，將樂曲用具體可感的音響表現出來，傳達給聽眾，以發(fā)揮其社會功能。它是音樂創(chuàng)作與音樂欣賞的中介，是音樂活動中不可缺少的環(huán)節(jié)。指揮家、演奏家、歌唱家等通過自己的藝術實踐，對樂曲做出不同的解釋和表現，從而給聽眾以不同的影響和感受。因此音樂表演也是音樂的一種再創(chuàng)作活動。

二、對于音樂表演情感表現的認識

在音樂表演中的情感表現其實也存在著許多聲音，例如，德國音樂家C?P?E?巴赫說：“音樂家除非自己也受感動，否則就不能感動別人；他必須感覺到他想要在他的聽眾中引起的一切效果……。”而另一位意大利音樂家布卓尼卻主張：“假如一位藝術家想使別人感動，他自己就一定不能感動——否則在關鍵時刻，他將無法控制他的技術?！?/p>

音樂表演中的對于情感表現截然不同的主張，雖然各有道理，互有所長，而且他們之間如果能相互吸收、有所綜合，那樣會非常有利于音樂表演藝術的發(fā)展。但是，從總體上來說，筆者是比較傾向于在音樂表演中投入個人的真情實感的主張。

中國傳統音樂也非常重視音樂表演中的投情，并且要求這種投情必須建立在解明曲意、即充分理解樂曲情感內涵的基礎之上。戲曲理論家李漁在他所著的《閑情偶記》中說：“唱曲宜有曲情。曲情者，曲中之情節(jié)也。解明情節(jié)，知其意之所在，則唱出口時，儼然此種神情。問者是問，答者是答，悲者黯然消魂而不致反有喜色，歡者怡然自得而不見稍有瘁容，且其聲音齒頰之間，各種俱有分別，此所謂曲情是也?！鼻迦诵齑蟠辉谄渌稑犯畟髀暋分幸苍赋觯骸俺ǎ坏曋酥v，而得曲之情尤為重?！卟坏闷淝椋瑒t邪正不分，悲喜無別，即聲音絕妙，而與曲詞相背，不但不能動人，反令聽者索然無味矣?！?/p>

以上的諸多例子，雖然各有各的看法，但是，還是大家還是比較傾向于音樂表演中的投情，認為這是音樂表演中的精髓所在，靈魂所在。

三、音樂表演要有情感表現的原因

音樂表演要充滿激情，這已成為表演家和音樂家們的共識。一項缺乏情感投入與流露、 無生機與活力的音樂表演，是無法給人以美的感受，是難以調動起音樂欣賞者的關注、興趣和情緒起伏的，那就是一次失敗的表演。

首先，音樂藝術就其特性來說，是一種善于表情的藝術，音樂作品中蘊涵著豐富的情感內涵，作為第二度創(chuàng)造的音樂表演，它的最重要的藝術使命之一就是深刻揭示和完美再現音樂中的情感內涵。其次，從音樂表演心理來說，為完成這一藝術使命，僅僅依靠理智和冷靜的表演設計是不夠的，只有投情，即表演者把自己的真實情感投入到音樂表演中去，才可能真實、生動地傳達和再現音樂中的情感內涵，并使聽眾也受到同樣的感動。形式派的音樂表演雖然具有聲音純凈、考究，結構嚴謹等優(yōu)點，然而由于其中沒有或較少情感的投入，往往給人以冷漠、單調與無動于衷的印象。怎樣才能作到音樂表演中的投情呢？在我看來，首先是表演者必須正確領會與體驗樂曲的情感內涵，在深刻把握樂曲情感基調的同時，還要細致體會樂曲情感的發(fā)展邏輯和色彩變化。

深刻理解和領會樂曲的情感內涵是音樂表演中投情的基礎，然而如果表演者不能在表演中投入自己的真實情感，那還不可能作到真正的投情。很難設想，音樂表演者在表演過程中無動于衷、冷若冰霜，僅靠表演設計就能真實而生動地傳達出音樂中的情感內涵，并且打動聽眾的心靈。然而，當我們進一步研究表演者投入的情感時就會發(fā)現，這種感情固然是發(fā)自表演者內心的真實情感，但是它與表演者自身平素的情感還是有所不同的。人們平素的情感，是對客觀事物的自然的反映，它隨興而發(fā)，轉瞬即逝，不能重復，也無需有意的調度。而在音樂表演以及其它藝術表演中投入的情感，卻是建立在對表演作品情感內涵的體驗的基礎之上的，它不僅要求表演者要善于調動自己平素的情感積累，喚起真實的情感回憶，而且在更多的情況下，還要求表演者有意識地去體驗自己從未經歷過的、或是體驗得很不充分然而卻為藝術表現所需要的情感。這樣，音樂表演中的情感，就不僅是表演者自己平素的真實情感的投入，而且是對遠遠超出個人生活局限的更為廣闊和深邃的情感的體驗。音樂表演中的投情，應該根據藝術表現的需要，作到呼之即出，揮之即去，以達到揮灑自如、變化有序的境界。它有表演者的真實情感作為種子，同時它又是經過提煉、升華了的與音樂中的情感內涵融為一體的藝術化的情感。應該說，只有這種藝術化的情感，才是音樂表演所需要的。

我們要求音樂表演要富有激情，還因為從音樂表演心理來說，要完成將音樂內涵的情感真切地帶給被傳情者的藝術使命，僅僅依靠理智和冷靜的表演設計 是不夠的，只有表演者把自己的真實情感投入到表演中去，才可能真實、生動地傳達與再現音樂中的情感內涵，并使觀眾或聽眾也受到同樣的感動。很難想象， 音樂表演者在音樂表演過程中如果無動于衷或冷若冰霜，怎會真實又生動地傳達 出音樂中的情感內涵，并能打動聽眾或觀眾的心靈？

四、如何培養(yǎng)音樂表演的情感表現

怎樣才能作到音樂表演中的投情呢？在我看來，首先是表演者必須正確領會與體驗樂曲的情感內涵，在深刻把握樂曲情感基調的同時，還要細致體會樂曲情感的發(fā)展邏輯和色彩變化。

（1）、音樂表演者必須正確理解作品，深人領會作品的情感內涵

對作品理解膚淺不能投之以深情 ， 或者進 行 歪 曲 原作的情感表現， 都是我們應當堅決反對的。這里要求 我們既要把握樂曲情感的基調， 同時也要細 致地體會 樂曲情感的發(fā)展邏輯和色彩變化 ， 將情感的表現真正 建立在充分理解作品情感內涵的基礎之上。

（2）、音樂表演者要將自己的思想感情真正融入到作品之中，在表演中深深投入自己的真實情感

音樂表演中的感情投入與表演者自身平素的情感是有所不同的。音樂表演中的情感表現， 不能像人們平素情感中那么隨性而發(fā)。音樂表演中的情感投入，要求表演者要善于調動自己平素的情感積累，并且在更多的情況下，要有意識地去體驗自己從來沒有的經歷過的，或者是體驗得很不充分、然而卻為藝術表現所修要的情感，因此，它是一種遠遠超出個人生活局限的更為廣闊和深邃的情感體驗。

（3）、音樂表演還要求表演者將自己的情感和理智這兩種心理因素正確地予以結合

音樂表演既要有充沛的情感 ，又要能以理智控制自己的感情。因為音樂表演對技巧型要求很強， 需要良好的生理、 心理因素的控制， 因此， 激情表演中需要一定的理性控制，一旦因激情沖動而失去控制，反而會影響音樂的表現效果。所以我們說 ， 理想的音樂表演，應當具備情感和理智這兩個方面的條件， 它要求表演者要細心地體驗樂曲的感情細節(jié)，甚至把每個樂句都看成是某種表情內容的代號，同時，又必須用理性來控制這種感情，使它服從于音樂整體表現的需要 ，使音樂表演給人以統一、和諧的感受。

五、總結

通過本文的論述我們可以明確的總結出情感表現在聲樂表演中占據了舉足輕重的作用，只有了解了歌曲的內容背景，在日常生活中注重情感的綜合體驗，對生活充滿激情、勤于觀察、重視積累，并熟練的運用技巧，充分把自己融入到角色中，這樣才能以聲傳情，聲情并茂，使歌曲更具感染力、演唱過程更具表現力，引起聽眾的共鳴。

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