摘 要 研究性學習是目前世界上許多國家都普遍采用的一種富有創(chuàng)意和實效的教學理論策略,它以培養(yǎng)學生創(chuàng)新精神和實踐能力為重點。它以學生為中心,鼓勵學生主動學、自覺學,教師是學習過程中的協(xié)調者、促進者和指導者。這種學習方式有利于提高學生綜合素質,培養(yǎng)學生的探究精神,增強學習的實效性。
關鍵詞 研究性學習 教學 自然和諧 啟發(fā)創(chuàng)造
中圖分類號:G633.95 文獻標識碼:A
目前,教育高中美術班的學生學習的目的不僅是掌握規(guī)律、提高修養(yǎng),養(yǎng)成良好的學習習慣,還要掌握一定的方法。經(jīng)過多年在美術高考教學輔導中運用研究性學習,筆者深深體會到:專業(yè)教學雖然要努力刻苦,但是還要有技能方法。下面就談一下研究性學習在高中美術課程中的運用 :
1 營造自然和諧的學習氛圍,創(chuàng)設溫馨融洽的研究空間
傳統(tǒng)的課堂上往往過于嚴肅和拘謹,老師講解多,學生思考少,一問一答多,發(fā)展個性少,把學生好學好問的積極性壓抑下去了,使課堂氣氛變得生硬單調,教學效果并不理想,作為教師我們應該鼓勵學生大膽提出問題,發(fā)表不同意見。讓學生真正產生對美術追求的興趣,激發(fā)探索美術的興趣和干勁,使其身心融入美術實踐之中。這就大大地解放了學生,課堂上呈現(xiàn)出一種生動活潑積極向上的新景象,真正做到寓教于樂。通過學生自主的學習觀察和體驗來認識美術的真理,感悟藝術的真諦。學生在研究性學習環(huán)境中,心智得以提高,技能得以發(fā)展,在愉悅的學習天地中,體味到快樂、成功與收獲。學生從“要我學”到“我要學”的過程中完成了質的飛躍。那么,在美術教學過程中如何激發(fā)學生的學習興趣呢?
1.1 注意培養(yǎng)學生的自我表現(xiàn)能力,激起學生研究創(chuàng)作的激情
在美術訓練中,要求學生用對物象深入的形容和新的發(fā)現(xiàn)來不斷地激起表現(xiàn)的愿望,激起類似創(chuàng)作的激情。例如:學生進行素描訓練,不僅是描摹現(xiàn)象,而且是藝術的再現(xiàn)。所畫的那部分不僅是物象的一部分,也是構成畫面的有機組成部分。不僅要看這部分是否畫對了,而且還要看它是否有表現(xiàn)力。要求表現(xiàn)就是要講究線條,講究黑、白、灰,講究概括,講究畫面的構成和組織,要力求形神兼?zhèn)?,要像寫文章那樣講究文采,像戲劇那樣講究韻味。要通過表現(xiàn)使素描基本功成為創(chuàng)作性的藝術活動。因此,教師在教學中應注意發(fā)揮學生的個性特點,注意培養(yǎng)學生的自我表現(xiàn)能力,可以有效地激發(fā)學生的求知欲和好奇心,增強學習的積極性,會收到意想不到的教學效果。
1.2 改變教學模式,培養(yǎng)研究學習興趣
傳統(tǒng)教學方式一般都是填鴨式和手把手,這種方式對教學來說最直接的負面影響是學生缺乏主動性,學習積極性創(chuàng)新性不強,由于不能克服學生的被動局面而造成費時低效等問題。在學生面前,老師永遠都是管理者、領導者、指揮者,學生是被管的對象,在這種氣氛下師生關系緊張,學生連質疑都不敢,哪里還能提興趣創(chuàng)造呢?而在新課改中,就要求老師成為學生學習的組織者、參與者、幫助者、引導者、促進者,成為課程的研究者、開發(fā)者、決策者。例如在探討《水彩畫藝術和傳統(tǒng)中國畫藝術之間的區(qū)別》一課中,教師制作了水彩畫和中國畫素材庫的課件。學生在老師提供的豐富資料中,從水彩畫和中國畫在傳統(tǒng)的材質、水彩畫和中國畫在藝術造型觀念、色彩語言美學、藝術創(chuàng)作中的“靈感”性、藝術形式美感的運用等方面對二者進行比較和研討。學生通過查找資料,感受藝術的韻味。同時引導學生探索研究性問題:“水彩畫藝術和傳統(tǒng)中國畫藝術之間的區(qū)別”,探討“為何中國畫(主要指以水墨表現(xiàn)為主的傳統(tǒng)繪畫)是我們中華民族最具代表性的傳統(tǒng)藝術”,“為什么水彩畫藝術在中國的文化土地上牢牢地穩(wěn)住了身形,并逐步成熟完善,漸漸形成有自己民族特色的‘中國水彩畫藝術’面貌”等體會洋為今用、藝術共融的特點。還有大多數(shù)同學對凡高和《向日葵》的理解較為膚淺。一次欣賞課上,我問學生:凡高一生中畫的向日葵有十幾幅之多,為什么他反復地畫向日葵?凡高在繪畫上有自己獨到的見解,可是在當時并不被人所理解。過著窮困潦倒的日子。如果是你,在這樣一個窘迫的生活環(huán)境下,心情會如何?”一個個問題拋向學生?!坝魫灐?、“壓抑”、“孤獨”……學生七嘴八舌地說著。我接著講道:“是的,凡高在這樣‘黑暗’的環(huán)境中生存,當然會有對光明的渴望,對太陽的向往。而他畫的向日葵并非自然的再現(xiàn),正是他自身的寫照,那生動扭曲而奔放的筆觸,像是跳躍的火焰,那扭曲而充滿自信的葉瓣在黃色的背景中掙扎著,延伸著,好象極不心甘就這樣枯萎,就這樣死去。凡高僅畫了十年,但留給后世的作品數(shù)量達數(shù)千幅,這樣的比例在繪畫史上都是驚人的。他不停地用畫筆驗證著他的藝術,達到了瘋狂的境地。他不斷否定前人的畫法,尋找自己獨特的思路,他把主觀思想凌駕于現(xiàn)實和自然之上,豐富了繪畫的藝術語言,他開辟了后印象主義畫派,促成了表現(xiàn)主義的誕生。他用他的生命在人類的繪畫史上重重地畫了一筆。他用全部精力追求了一件世界上最簡單、最普通的東西,這就是太陽。作為高中生的你們,心中有太陽嗎?你為心中的太陽付出了多少?”最后,用這個問題結束了《向日葵》的欣賞。作為教師的我們是不是該思考一下如何點燃學生心中的太陽呢?
2 啟發(fā)創(chuàng)造思維、激發(fā)探究興趣
在教學實踐中,老師要對各個班級學生有著不同的認知能力,應該根據(jù)年齡特點提出相應要求,在教學美術繪畫課中,那些有趣生動的形象是引起學生的直接興趣的重要原因之一,是促使他們形象思維發(fā)展的主要意象。學生作畫只憑頭腦中記憶的表象作畫,往往大略地看了事物對象后,有個大概的記憶,就開始作畫。針對學生喜歡觀賞一事一物,在日常的美術教學中特別注意引導學生有目的地進行觀察,如:形狀、顏色、結構、姿態(tài)等,并注重在觀察中使學生運用多種感官,更好地認識客觀事物。色彩方面則多憑主觀映像。因此,指導學生觀察任務時,首先讓其觀察形狀,當紙面上畫出形狀再考慮著色。觀察能力的提高在于鍛煉,經(jīng)常有目的、有意識地觀察,其觀察能力自然會得到提高。
3 教法多樣,用心交流,鼓勵探究
美術知識的傳授也應符合不同的心靈形式,不同的個性和不同的情感,而不是千篇一律的說教。教學中我們應用平易近人、推心置腹的交談和學生平等地交流。不能用訓斥、嘲笑、命令、冷漠等方式和學生交談。不同的語言會產生截然不同的教學效果。語言的魅力在于愛心,教學中應用愛的語言去傳達。美術教學有其獨特的教學規(guī)律,也有其不斷的探索、創(chuàng)新和發(fā)展。在美術教學中,只有采取多種教學方法讓學生搞清原理,掌握規(guī)律,抓住本質,深入研究,并進行大量的訓練,才能較快地提高的感受能力,收到良好的教學效果。
總之,美術教學是豐富多彩的,是生動的,是充滿活力的。研究性學習能為學生提供了一種開放式的學習方式,它以學生為中心,鼓勵學生主動學、自覺學,教師是學習過程中的協(xié)調者、促進者和指導者。這種學習方式有利于提高學生綜合素質,培養(yǎng)學生的探究精神,形成獨立思考、潛心研究的學習思維,我相信每個學生都能畫出最美麗最生動的畫卷。