摘 要：林風眠先生是近代中國美術(shù)史上有著巨大藝術(shù)成就的畫家，他的繪畫藝術(shù)給了今天我們藝術(shù)家的藝術(shù)創(chuàng)作很多有意義的啟發(fā)。本文首先從林風眠的人生經(jīng)歷入手，回顧了他的童年及其在法國留學期間的生活，并分析了這些經(jīng)歷對他中西調(diào)和理論形成的影響。對他繪畫作品的藝術(shù)特色進行了分析并探究了其形成的原因。

關(guān)鍵詞：林風眠；繪畫藝術(shù)；藝術(shù)特色

[中圖分類號]：J206 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002—2139（2012）—18—0—01

正文

林風眠是二十世紀中國繪畫史上偉大的畫家、美術(shù)教育家，改革家，他針對當時的中國傳統(tǒng)繪畫日漸走向衰落的現(xiàn)狀，大膽地提出了調(diào)和中西藝術(shù)的主張，倡導(dǎo)對西方的現(xiàn)代藝術(shù)兼收并蓄，并融合傳統(tǒng)的中國水墨畫，創(chuàng)造出兼具東西方藝術(shù)特色，又不失傳統(tǒng)水墨精髓的嶄新藝術(shù)形式來。然而他的這種藝術(shù)主張在當時并未得到認可，而是遭受了頑固的傳統(tǒng)繪畫保守派尖銳的批評和抨擊。他的這一極富超前革新精神的藝術(shù)思想也因此而受阻，然而在這種極其艱難的情形下，林老先生依然培養(yǎng)出了一大批現(xiàn)今世界知名的藝術(shù)家，李可染、吳冠中、趙無極、朱德群這些享譽全球的藝術(shù)大亨全是出自于他的門下。

林風眠出生于1900年11月22日。爺爺是一位石匠，爸爸同樣以雕石工作為生，同時，從事繪畫和書法。他從小便跟隨祖父和父親學習雕刻和繪畫。梅州中學畢業(yè)之后，被邀一起遠赴法國進修，在法國學習期間，林風眠受到了西方現(xiàn)代藝術(shù)廣泛的影響，但同時他又沒有僅僅滿足于西方藝術(shù)的滋養(yǎng)，而是開始重視從中國的民間藝術(shù)及元朝之前的美術(shù)中發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)精髓并加以融合應(yīng)用。這可能是林風眠一生主張要調(diào)和東西藝術(shù)的最早出發(fā)點。

回國后的林風眠躊躇滿志，發(fā)誓要改革中國傳統(tǒng)繪畫，他提出了“以藝術(shù)改造社會”的主張，然而這一主張卻因當時動蕩的社會環(huán)境而變得支離破碎，這些挫折并沒有阻撓林風眠對藝術(shù)的執(zhí)著追求與探索。他數(shù)十年如一日的踐行著自己的中西調(diào)和理論，無數(shù)次的試驗，無數(shù)次的探索，使他的繪畫藝術(shù)終于自成一派，既不是純中式的也不是純西式的，而是在中與西這一道看似完全無法逾越的鴻溝面前架起了一座天橋，發(fā)展出了獨具特色的“林風眠體”。

欣賞林風眠的繪畫作品，宛如傾聽一場特別的音樂會。音樂會中，既有西方的交響樂，又有中國傳統(tǒng)的嗩吶鑼鼓。然而令人稱奇的是，這兩者之間的結(jié)合又是何等的精妙，竟無半點生硬做作之感。林風眠老人猶如一個走鋼絲的雜技藝人，用一根無形的平衡木達成了東方藝術(shù)與西方藝術(shù)的完美融和，這不能不說是一個偉大的創(chuàng)舉。

林風眠極力想打破傳統(tǒng)水墨畫的程式化表現(xiàn)，他的作品從不拘泥于水墨的表現(xiàn)，可以說是水墨、水彩、水粉等多種表現(xiàn)手法的混合體。他不斷地進行繪畫語言和繪畫風格的探索研究，使最終的作品呈現(xiàn)出豐富多彩的藝術(shù)風貌。他從不為自己的作品設(shè)限，注意從各種各樣的風格流派中汲取養(yǎng)分，博眾家所長為己所用。從林風眠的繪畫作品中我們可以看到東西方多種藝術(shù)風格的影子，有近代西方印象派對光影的處理手法，有立體主義的代表人物畢加索式的對圖像的立體式的構(gòu)圖，有野獸派馬蒂斯式的大膽的筆觸和濃烈的色彩表現(xiàn)，有中國民間皮影藝術(shù)的概括與抽象，也有中國宋瓷所特有的透明與典雅。他的作品擁有著看似西方式的外在，骨子里卻深深地透露出中國古典文人的精神風骨。

下面我簡要地分析一下林風眠先生的繪畫藝術(shù)特色，我想可以從畫幅、繪畫材料、用色、線條、風格幾個方面入手：

（一）畫幅：在林風眠之前，幾乎所有的國畫作品都是以長條形的幅面為主，橫幅或者豎幅皆可，林風眠一改這種老舊的畫幅尺寸，采用了方形來進行創(chuàng)作。

（二）繪畫材料：林風眠善于將多種繪畫材料加以綜合運用，比如說，水墨與水彩的結(jié)合。在他代表性的作品侍女圖中多采用了這種處理：用水墨的透明感來表現(xiàn)侍女的光潔如玉，晶瑩剔透的面部，而用水粉水彩這些比較厚重的材料表現(xiàn)相對有厚實感的衣物，表現(xiàn)衣褶間層層疊疊的穿插疊壓關(guān)系，表現(xiàn)前后的透視和縱深感。

（三）用色：林風眠的用色豐富多彩，對色彩的運用因時而變，因地而變，因物而變。對于侍女的表現(xiàn)著意表現(xiàn)其清新淡雅，超凡脫俗，顏色的運用具有宋瓷的輕靈和剔透。對于戲曲人物的表現(xiàn)，則具有馬蒂斯式的大膽熱烈。

（四）線條：林風眠的線條輕快利落，概括簡約，方圓結(jié)合，感染力強。

（五）風格：林風眠的藝術(shù)風格可以說是多變的。他的侍女圖溫和典雅，清秀迷人，浪漫朦朧，如詩如畫，浸潤著中國文人的審美訴求；他的靜物，構(gòu)圖飽滿，色彩熱烈，厚重粗獷，有著西方油畫的風范；他的戲劇人物，抽象概括，變形夸張，明朗簡約，有著立體主義的濃烈色彩。

林風眠的繪畫作品中總縈繞著一絲淡淡的寂寥與哀愁，觀者可以很輕易地透過畫家的作品看到其幽怨的內(nèi)心世界。這種淡淡的幽怨深深地滲透在他的每一幅畫作之中，表現(xiàn)在他塑造的每一個形象之上。

這種淡淡的哀愁是與他坎坷的人生經(jīng)歷所分不開的，他就像一只受傷的孤雁，勇敢地在與命運進行著不屈不撓的抗爭。他的一生多災(zāi)多難，從家庭生活來說，童年時代，就親眼看到自己的母親遭到族人的悲慘迫害，留法時的第一任妻子，因產(chǎn)褥熱不幸逝世，第二任妻子和女兒也移居國外而多年不能相見；從事業(yè)上來說，他的藝術(shù)理想不能得以實現(xiàn)，個人長期遭受冷落排擠；從時代來說，他生活的時代正是中國社會經(jīng)歷抗日戰(zhàn)爭，社會主義改造，文化大革命這些重大歷史變革的時期，社會動蕩不安。

苦難的經(jīng)歷影響了林風眠的藝術(shù)創(chuàng)作，從他創(chuàng)作的各個題材的作品中，我們都可以依稀看到這些人生思緒的影子。林風眠的仕女畫是他以自己的女兒為原型所創(chuàng)作的作品，畫中的侍女哀婉動人，楚楚的眼眸似乎在訴說著什么，這正是林風眠對常年不能相見的女兒的思念之情的一種寄托。又如他所創(chuàng)作的戲劇人物作品，多次地出現(xiàn)母子的形象，這也表達了他對幼年喪母的痛楚，及其對母親的留戀與懷念，更幻想通過繪畫的方式可以讓時光倒流，讓悲劇避免。還有他的荷塘飛燕圖，只見烏云密布的天空下，飛燕在頂著刺眼的閃電逆風飛行。誰能說這不是作者對坎坷命運的奮力抗爭呢？

結(jié)語

林風眠先生調(diào)和中西的理論因其大膽的革新意識而為當時一切為政治服務(wù)的社會所不容。伴隨著社會的發(fā)展，林風眠繪畫的藝術(shù)價值又開始重新得到了重視，并有越來越多的學者對其進行研究。他的調(diào)和中西的理論為當代繪畫藝術(shù)的發(fā)展指明了方向，他是中國繪畫創(chuàng)新探索路上的偉大的先驅(qū)與開拓者，我們應(yīng)該沿著偉人的腳步繼續(xù)前行，完成先人未竟的事業(yè)，將中國繪畫推向一個新的高度。

參考文獻：

[1]、 谷流、彭飛 . 林風眠談藝錄[M] . 鄭州：河南美術(shù)出版社，1999

[2]、 林風眠 . 東西藝術(shù)之前途 [A].藝術(shù)叢論[C]. 上海：正中書局 ， 1947.

[3]、 鄭朝， 金尚義 .林風眠論 [M] .杭州：浙江美術(shù)學院出版社1990

[4]、鄭重 . 林風眠傳 [M] . 上海：東方出版中心，1999：81.

[5]、 鄭工 . 演進與運動——中國美術(shù)的現(xiàn)代化 [M] . 南寧：廣西美術(shù)出版社，2002：110.