初識(shí)王玨，那時(shí)他剛從上海音樂(lè)學(xué)院附中升入上音本科。之后的交往中，他對(duì)音樂(lè)的執(zhí)著、處世的低調(diào)，都給我留下了很深的印象。如今王玨的身份已從學(xué)生轉(zhuǎn)變?yōu)榻處?，卡?nèi)基、威格莫等世界著名音樂(lè)殿堂的舞臺(tái)上也不時(shí)可以見(jiàn)到他活躍的身影。而這位從上海走向國(guó)際的青年鋼琴家從沒(méi)有忘記故鄉(xiāng)的聽(tīng)眾。這個(gè)夏天，他更是忙碌，繼前不久剛在東方藝術(shù)中心為樂(lè)迷們帶來(lái)一場(chǎng)曲目沉甸甸的獨(dú)奏會(huì)外，之后又將加入上海夏季音樂(lè)節(jié)，與迪圖瓦執(zhí)棒的英國(guó)皇家愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)合作格什溫的《藍(lán)色狂想曲》。
　　與許多琴童一樣，學(xué)琴并不是王玨自己的選擇。就是在進(jìn)入專業(yè)院校后的一段時(shí)間內(nèi)，雖然這個(gè)老師眼中的好學(xué)生能自覺(jué)練琴、認(rèn)真上課，且有著很強(qiáng)的視譜能力，但彈琴對(duì)他而言仍完全出于被動(dòng)，他所做的只是將樂(lè)譜上的音符一個(gè)不落地彈出。有時(shí)，雖然屋內(nèi)傳來(lái)陣陣琴聲，然而他的心卻早已隨著覆蓋于樂(lè)譜上的那些漫畫與小說(shuō)，游走于圣斗士星矢或是古龍、金庸筆下的武林世界中。
　　直到十七歲那年，王玨赴波蘭比得哥什參加阿圖爾·魯賓斯坦國(guó)際青少年鋼琴比賽，他與音樂(lè)間的距離才開(kāi)始慢慢走近。這之前他已有參加美國(guó)斯特拉文斯基青少年國(guó)際鋼琴比賽的經(jīng)歷并獲得A組的第五名，但一旦來(lái)到更高級(jí)別的舞臺(tái)，他自覺(jué)“根本伸不出手”。自然，那次比賽他在第一輪后便被淘汰出局，不過(guò)他并未悻悻而去，而是留在賽場(chǎng)上觀摩其他選手的演奏。比賽結(jié)束時(shí)，他帶回厚厚一本筆記，決心改變。那之后，王玨漸漸能夠靜下心來(lái)，讓自己真正步入音樂(lè)的世界。
　　
　　王玨是幸運(yùn)的，正當(dāng)他處于音樂(lè)學(xué)習(xí)的轉(zhuǎn)折點(diǎn)時(shí)，遇到了一位嚴(yán)謹(jǐn)、儒雅、關(guān)愛(ài)學(xué)生的良師，那便是剛從美國(guó)回上音任教不久的李民鐸教授。李先生曾在上世紀(jì)六十年代初留學(xué)于莫斯科音樂(lè)學(xué)院，師從鋼琴名家雅科夫·扎克教授。那時(shí)是學(xué)院真正的黃金時(shí)期，僅鋼琴系就有四大教研室，在多位巨頭的帶領(lǐng)下大放異彩。扎克是海因里?！つ咂澋母咦?，曾獲得第三屆華沙肖邦國(guó)際鋼琴比賽金獎(jiǎng)。在扎克班上，李先生學(xué)得俄羅斯鋼琴學(xué)派的真?zhèn)?，也將這其中最顯著的優(yōu)點(diǎn)帶回到自己日后的課堂上。他以嚴(yán)格、確切、有效的技術(shù)訓(xùn)練要求王玨，當(dāng)然這扎實(shí)的技巧還只是讓弟子日后能夠完美詮釋音樂(lè)的第一步。每當(dāng)共同探討一部新作品時(shí)，老師向他講述的不僅是音樂(lè)本身，也時(shí)常拿詩(shī)歌、戲劇、繪畫、雕塑等素材旁征博引，將他引入廣博的文化之旅，也為他的演奏注入豐富的想象。
　　老師的循循善誘，讓王玨的琴藝突飛猛進(jìn)，開(kāi)始在各類音樂(lè)賽事中嶄露頭角，先后奪得第二屆萊謝蒂茨基國(guó)際鋼琴比賽第二名、第六屆倫敦國(guó)際鋼琴比賽教育獎(jiǎng)、第五十一屆瑪麗亞·卡納爾斯國(guó)際比賽第一名、第十四屆吉娜·巴考爾國(guó)際鋼琴比賽第五名、第二屆里赫特國(guó)際鋼琴比賽銅獎(jiǎng)等多個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)。
　　2008年夏秋之交，西班牙桑坦德國(guó)際鋼琴比賽的賽場(chǎng)上，再度傳回王玨奪魁的喜訊。這一比賽由帕羅瑪·奧謝女士創(chuàng)辦于1972年，此后每三年舉辦一次，因其評(píng)委陣容強(qiáng)大、選手實(shí)力雄厚、獲獎(jiǎng)?wù)呷蘸蟠蠖嘣趪?guó)際琴壇有所作為而被公認(rèn)為最具權(quán)威性的國(guó)際鋼琴賽事之一。雖然此前中國(guó)鋼琴家曾數(shù)度站在這一領(lǐng)獎(jiǎng)臺(tái)上，但論摘得桂冠，王玨還數(shù)第一人。由德·拉羅查、瑪麗亞·蒂波、德米特里·阿列克契夫、杰羅姆·羅溫索、雅克·胡米耶等名家與名師組成的評(píng)委會(huì)對(duì)王玨的演奏抱以很高的評(píng)價(jià)，稱贊他“無(wú)論在音樂(lè)表現(xiàn)能力和技術(shù)把握能力上都體現(xiàn)得很全面，發(fā)音渾厚，具穿透力，音色變化豐富，音樂(lè)處理細(xì)膩，給人留下深刻印象。”這次獲獎(jiǎng)，也真正開(kāi)啟了王玨作為一位職業(yè)獨(dú)奏家的音樂(lè)生涯。
　　大獎(jiǎng)與合約并沒(méi)有讓王玨迷失。結(jié)束了上音的學(xué)業(yè)，他又馬不停蹄地來(lái)到美國(guó)，先后隨華裔鋼琴家裘壽平先生與曼哈頓音樂(lè)學(xué)院鋼琴系主任馬克·希弗爾曼教授繼續(xù)深造。這時(shí)另一份幸運(yùn)正悄悄落到他的身上——富有傳奇色彩的鋼琴大師拜倫·賈尼斯向這位有備而來(lái)的年輕人打開(kāi)了自己教室的大門。
　　賈尼斯曾受教于列文涅夫婦及他們的學(xué)生阿黛爾·馬庫(kù)斯，不過(guò)他最為世人所津津樂(lè)道的那段經(jīng)歷，還屬十六歲時(shí)被鋼琴大師霍洛維茨發(fā)現(xiàn)，成為他的第一個(gè)門生，隨大師學(xué)習(xí)五年之久。全盛時(shí)期的賈尼斯，其演奏始終浸潤(rùn)于一種追求色彩和高度技巧的俄國(guó)風(fēng)格中，在聽(tīng)眾間掀起一股熱潮。上世紀(jì)七十年代后，正值事業(yè)巔峰的賈尼斯因關(guān)節(jié)炎的困擾被迫減少演出，同時(shí)也將部分精力投入教育事業(yè)，長(zhǎng)期任教于曼哈頓音樂(lè)學(xué)院。舞臺(tái)下，他要求弟子在練習(xí)時(shí)始終保持全神貫注的心態(tài)，因?yàn)橹挥心菢?，才能不放過(guò)任何細(xì)節(jié)，同時(shí)最有效地聆聽(tīng)自己的演奏。在他看來(lái)，每次演出前必須將那些作品練到技巧萬(wàn)無(wú)一失，對(duì)整首作品的內(nèi)涵做到心中有數(shù)，而一旦走上舞臺(tái)，又必須聽(tīng)其自然。他常對(duì)學(xué)生說(shuō)：“上臺(tái)去演奏等于是創(chuàng)作，仿佛從來(lái)沒(méi)有練過(guò)似的，要讓自己感到驚奇，要好好聽(tīng)。如果連你自己也不聽(tīng)，怎么能叫音樂(lè)廳里的人聽(tīng)？真情流露比完美無(wú)瑕更重要?！崩蠋煂?duì)待音樂(lè)的嚴(yán)謹(jǐn)和深刻的追求深深感染了王玨，也讓他以近乎虔誠(chéng)的態(tài)度對(duì)待音樂(lè)。雖然舞臺(tái)下的他儼然一副陽(yáng)光男孩的模樣，但一旦坐到鋼琴前，他那淡定的表情中甚至?xí)A雜著幾分嚴(yán)肅。這只因他不允許自己將音樂(lè)中的意思在音樂(lè)以外的地方泄露，也不希望聽(tīng)眾將注意力從自己的琴聲中轉(zhuǎn)移。
　　與此同時(shí)，賈尼斯對(duì)于浪漫主義作品的偏好也影響到王玨。如果說(shuō)當(dāng)年霍洛維茨為他開(kāi)啟一扇感知壯麗的浪漫派曲目的大門，那么如今他又繼續(xù)帶領(lǐng)這位年輕的弟子翱翔其中?？v觀王玨這幾年在上海的獨(dú)奏會(huì)曲目，總少不了舒曼、肖邦、李斯特這幾位浪漫主義鋼琴巨匠的作品?，F(xiàn)在，他不放過(guò)任何向賈尼斯求教的機(jī)會(huì)，無(wú)論演奏行程多么頻繁，只要能有一段連續(xù)的未有安排的檔期，哪怕只是十天，王玨都顧不上休整，立即飛往美國(guó)。似乎也只有隨大師不斷學(xué)習(xí)，才能讓他提起興致。
　　賈尼斯曾告誡年輕的后來(lái)者，無(wú)論世界如何變化，所有音樂(lè)家都該珍視“純真”的價(jià)值。想必王玨會(huì)令他感到欣慰。每當(dāng)聆聽(tīng)王玨的演奏，都能讓我感覺(jué)到他對(duì)于音樂(lè)抱以的那份新奇、純真的眼光，也更祝愿他在未來(lái)的音樂(lè)人生中始終能夠發(fā)自內(nèi)心地表現(xiàn)藝術(shù)之美。